Co to jest „Gesamtkunstwerk”? (I 5 kluczowych przykładów)

Gesamtkunstwerk to niemiecki termin, który tłumaczy się na angielski jako „totalne dzieło sztuki”. Termin odnosi się do wciągające doświadczenie artystyczne w którym różne formy sztuki i/lub projektowania wykonane przez różnych artystów łączą się, tworząc jedną, zunifikowaną całość. Termin ten został po raz pierwszy spopularyzowany przez niemieckiego kompozytora Richarda Wagnera w 19 cz wiek. W swoim przełomowym eseju Dzieło przyszłości, 1849 argumentował za „doskonałym dziełem sztuki przyszłości… [w którym] żaden bogaty wydział odrębnych sztuk nie pozostanie niewykorzystany”.

Idąc za przykładem Wagnera, Gesamtkunstwerk stało się terminem popularnym w Niemczech i Austrii, zwłaszcza w odniesieniu do sztuk performatywnych. Podczas 19 cz i 20 cz XX wieku granice tego terminu rozszerzali artyści reprezentujący różne europejskie nurty artystyczne, w tym m.in Sztuka i Rzemiosło , Art Nouveau , Art Deco , Bauhausu I Styl . Niektóre z najbardziej znanych przykładów Gesamtkunstwerk z tej epoki modernistycznej ewoluowały wokół architektury jako jednoczącego „domu”, w którym wszystkie formy sztuki łączyły się w jedną. Przyjrzyjmy się bliżej niektórym kluczowym przykładom „totalnego dzieła sztuki” w akcji.
1. Opery Ryszarda Wagnera, koniec XIX wieku cz wiek

W wielu cyklach operowych Richarda Wagnera eksperymentował z pojęciem Gesamtkunstwerk, łącząc swoją muzykę z elementami dramatu, poezji i sztuki teatralnej. Jednym z kluczowych przykładów jest Pierścień Nibelunga, 1876, seria czterech oper opartych na postaciach i opowieściach z historii Skandynawii i Niemiec, która była bogatą ucztą operowej i teatralnej pobłażania.
2. Czerwony dom, 1859

Innym kluczowym wczesnym przykładem działania Gesamtkunstwerk był słynny Czerwony Dom Sztuki i Rzemiosła, ukończony w 1859 roku. Williama Morrisa i Philipa Webba w południowo-wschodnim Londynie, a wnętrza zaprojektowali m.in Prerafaelici artyści Dantego Gabriela Rossettiego I Edwarda Burne-Jonesa . W międzyczasie William Morris zaprojektował odpowiedni ogród, aby dopełnić tę samą estetykę, która przebiega przez architekturę i wnętrza w stylu organicznym Arts and Crafts.
3. Almanach Błękitnego Jeźdźca

The Almanach Niebieskiego Jeźdźca był tomem opublikowanym przez Grupa artystyczna Blue Rider z początku 20 cz wieku Niemcy. Na czele ruchu stanął o Wasilij Kandinsky I Franciszek Marc , który był kuratorem tego fascynującego tomu. W swoim obszernym tomie umieścili wiele form sztuki, w tym kompozycje muzyczne, grafiki artystyczne, eseje i ilustracje z całej historii sztuki. Udowodnili, że koncepcja Gesamtkunstwerk może istnieć poza performansem i architekturą.
4. Bauhaus, 1919

Założyciel szkoła sztuki i projektowania Bauhaus w Niemczech był architektem Waltera Gropiusa , który przyjął koncepcję Gesamtkunstwerk jako cały etos stojący za jego placówką edukacyjną. Słowo „bau” oznaczające dom, w połączeniu ze słowem „haus” oznaczającym dom, stworzyło jednoczącą instytucję, w której można było nauczać i tworzyć wszystkie formy sztuki i projektowania w ścisłej harmonii ze sobą. Gropius ukuł termin „Projekt totalny”, aby opisać swój utopijny ideał, w którym wszystkie aspekty projektowania, od obrazów i budynków fabrycznych po sprzęty gospodarstwa domowego, powinny mieć wspólny typowa modernistyczna estetyka .
5. John Cage i wydarzenia z Black Mountain College, lata pięćdziesiąte

Eksperymentalny Black Mountain College w Północnej Karolinie zbudowany na dziedzictwie Bauhausu w Niemczech, przyjmując radykalne i nietradycyjne podejście do edukacji artystycznej. Opiekunowie m.in Johna Cage'a i Merce Cunningham zachęcali swoich uczniów do współpracy z członkami personelu i sobą nawzajem w zaskakujący i nieoczekiwany sposób. Jednym z najbardziej legendarnych przedstawień, które wyłoniły się z Black Mountain College, był Gesamtkunstwerk zorganizowany przez Johna Cage'a, który później stał się znany jako Utwór teatralny nr 1 , 1952. Artyści, malarze i muzycy zebrali się, by wziąć udział w tej burzliwej interakcji. Był to znaczący moment w historii sztuki, torujący drogę dla „Happeningi” I Sztuka performance podążać.