Dlaczego Franz Marc malował zwierzęta?

Wielki początek lat 20 cz wiek niemiecki Symbolista oraz Ekspresjonista malarz Franz Marc jest obecnie znany na całym świecie z tworzenia obrazów przedstawiających ogromną różnorodność zwierząt, od krów i koni po jelenie i lisy. Wiodący członek Niebieski jeździec Marc wzywał nawet do „zwierzęcenia sztuki”. Dlaczego jednak malował zwierzęta w czasach, gdy wielu jemu współczesnych coraz bardziej zbliżało się do całkowitej abstrakcji? Krytycy wyśmiewali go za to, że był zbyt dekoracyjny i dziecinny, a niektórzy nawet otwarcie śmiali się z jego sztuki wystawianej w publicznych galeriach. Ale w rzeczywistości były naładowane potężną, głęboko znaczącą symboliką dotyczącą stanu współczesnego, zurbanizowanego świata. Przyglądamy się kilku powodom, dla których Marc miał taką obsesję na punkcie zwierząt, a znaczące znaczenia kryją się za jego obrazami zwierząt.

1. Franz Marc wyrażał osobistą mitologię

Na wielu swoich obrazach Franz Marc badał, jak mogą stać się zwierzęta potężne symbole ludzkich doświadczeń i emocji . Malując zwierzęta w niezwykłych lub nieoczekiwanych kolorach, takich jak niebieskie konie lub żółte krowy, przekładał formy zwierząt na nieziemskie, abstrakcyjne metafory, z jasnymi kolorami oznaczającymi różne stany umysłu. Na przykład na obrazie żółta krowa, 1911, Marc maluje żółtą krowę w niebieskie plamki jako symbol szczęśliwego związku z Marią Franck, jego drugą żoną, którą niedawno poślubił. Marc postrzegał kolor żółty jako siłę kobiecą, a niebieski jako odcień męski. W ten sposób krowa jednoczy w małżeństwie zarówno męskie, jak i żeńskie siły.

2. Użył zwierząt, aby symbolizować wiek niewinności

Franz Marc należał do pokolenia artystów głęboko krytycznych wobec uprzemysłowienie , oraz efekt domina, jaki wywrze na świat przyrody. Dla Marca zwierzęta symbolizowały przedindustrialną erę niewinności, kiedy ludzie żyli w ścisłej harmonii z ziemią. Celowo malował zwierzęta wielopłaszczyznowo, abstrakcyjnie, tak aby rozbijały się i łączyły w jedno z otaczającą je dziką przyrodą.

3. Zwierzęta oznaczają wolność i świat duchowy

Jako czołowy członek Niebieski jeździec grupa artystyczna obok Wasilij Kandinsky , August Macke i Paweł Klee , Marc postrzegał sztukę jako ważny nośnik metafizycznych stanów umysłu. Kolor niebieski był szczególnie ważny dla wszystkich członków grupy, oznaczając przejście do świata duchowego. Marc najbardziej wymownie wykorzystał te teorie w swojej serii „Niebieskie konie”, w której opalizujące niebieskie konie skręcają się w tę i tamtą stronę jak symbole ze snu. Marc uważał również konie za metaforę podróży i podróży, dodatkowo podkreślając swoje pragnienie wyrażenia stanów przejściowych w swojej sztuce.

4. Franz Marc wyraża panteistyczną wizję życia

Marc mocno wierzył w znaczenie jedności między ludźmi, zwierzętami i przyrodą, a jego sztuka wyrażała pragnienie utrzymania tego statusu w świecie, zamiast ulegania destrukcyjnemu potencjałowi współczesna epoka maszyn . Napisał: „Szukam panteistycznej empatii z wibracją i przepływem krwi natury – w drzewach, zwierzętach, w powietrzu… Nie widzę szczęśliwszego medium dla„ animalizacji ”sztuki, jak chciałbym to nazwać niż obraz zwierzęcia”.

5. Podkreślił niepokoje epoki nowożytnej

Z biegiem czasu obrazy Franza Marca stawały się coraz bardziej ożywione, wzburzone i abstrakcyjne, odzwierciedlając niepewne czasy, w których żył, zwłaszcza gdy na horyzoncie pojawiła się groźba wojny. W jego apokaliptycznej scenie Los zwierząt, 1913, Marc maluje roztrzaskaną wizję świata, rozbitego na kalejdoskopowe odłamki, gdy zdesperowane zwierzęta przekręcają się w tę i we w tę w dążeniu do przetrwania. Z kolei w centrum obrazu Marc umieszcza niebieskiego jelenia, symbol nadziei pośród otaczającego go chaosu.