Wszystko, co musisz wiedzieć o kubizmie

fotografia-braque-picasso

George Braque i Pablo Picasso, fot. Lee Miller, 1954





Kubizm jako ruch artystyczny pojawił się w Paryżu w latach 1907-1908.Jest to wspólne dzieło artystów takich jak Pablo Picasso i Georges Braque i jest klasyfikowane przez swój awangardowy wygląd.

Kubizm stał się jednym z najbardziej wpływowych stylów sztuki XX wieku.



Tutaj odkrywamy wszystko, co musisz wiedzieć o kubizmie dla każdego, od fanatyków sztuki po przypadkowych bywalców galerii. Czytaj.

Wpływy prowadzące do kubizmu

Dziewczyna z mandoliną (Fanny Tellier), Pablo Picasso, 1910

Dziewczyna z mandoliną , Pablo Picasso , 1910, przez MoMA



Paweł Cezanne , Postimpresjonista Malarz francuski, pod wieloma względami czołowy prekursor kubizmu. W 1906 wyjaśnił:że każdy obiekt wizualny można powiązać z formami geometrycznymi.

Ponieważ główną ideą kubizmu jest rozłożenie realistycznych przedmiotów na kształty geometryczne, aby nadać im perspektywę i wyraźne wrażenia, stwierdzenie to jest postrzegane jako główny prekursor kubizmu.

Kamieniołom Bibemus, Paul Cézanne, 1900

Kamieniołom Bibemus , Paul Cézanne, 1900, przez Wikimedia Commons

Postępująca industrializacja na początku lat 20tenwiek był kolejnym głównym czynnikiem, który doprowadził do ruchu sztuki kubistycznej.Pablo Picassobardzo wcześnie zrozumiał, że malarstwo musi zostać wynalezione na nowo, jeśli ma przetrwać pośród fotografii i wideografii przyszłości.



Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Nisko i oto powstał kubizm.

Początki kubizmu

Damy z Awinionu, Pablo Picasso, 1907

Panie z Awinionu , Pablo Picasso , 1907, przez MoMA



Jako postępująca reakcja na Henri Matisse obraz Szczęście życia , obraz Pabla Picassa Panie z Awinionu ( Młode damy z Awinionu ) w 1907 roku.

Jego malarstwo uważane jest za protokubistyczne i reprezentuje jedno z pierwszych dzieł ruchu kubistycznego. Duży obraz olejny przedstawia pięć nagich prostytutek, wyposażonych w męskie cechy i elementy Maski afrykańskie , natomiast kobiece ciała oparte są na formach geometrycznych.



Panie z Awinionu jest jednym z najważniejszych dzieł okresu afrykańskiego Picassa i ilustruje elementy kubizmu: jasne kolory, odejście od klasycznego Chiascuro, a także różne perspektywy tego samego tematu w jednym obrazie.

Wiadukt w L

Wiadukt w L'Estaque , George Braque , 1908, przez smarthistory.com



W tym samym roku Pablo Picasso poznał francuskiego malarza i rzeźbiarza George Braque . Braque w tym momencie był już częścią ruchu fowistów ze swoimi polichromatycznymi obrazami stylizowanych pejzaży i pejzaży morskich. Kubizm po raz pierwszy można zobaczyć na obrazie Braque'a Wiadukt w L'Estaque od 1908 roku.

Krytyk sztuki Louis Vauxcelles ukuł słowo „kubizm”. Nazwał dzieła Braque'a bizarries cubique lub kubiczne dziwactwa.

Oprócz Braque'a i Picassa, John Gray był także ważnym przedstawicielem kubizmu, a także Fernand Leger , Marcel Duchamp , oraz Robert Delaunay którzy byli na czele orfizmu (odgałęzienia kubizmu).

George Braque i Pablo Picasso autorstwa Lee Millera, 1954.

George Braque i Pablo Picasso , fot. Lee Miller , 1954, przez National Galleries of Scotland

Jednak podczas gdy Gris był teoretykiem, który zawsze chciał opracować racjonalny system dla kubizmu, Picasso zawsze odrzucał teoretyczne podejście do kubizmu. Niezależnie od tego, wszyscy są częścią ruchu i wnieśli osobisty akcent do kubizmu i jego historii.

Kubizm pomaga osiągnąć wiele perspektyw

Portret Picassa, Julien Gris, 1912

Portret Picassa , Julien Gray , 1912, Instytut Sztuki Chicago

Dzięki realizmowi artyści malowali sceny tak, jak faktycznie wyglądały, z tylko jednej perspektywy i z jednego punktu widzenia. Kubizmporzucił tę tradycyjną technikę na rzecz spłaszczonych, geometrycznych przedmiotów i przedmiotów.

Umieszczenie elementów w wielowymiarowej formie pozwoliłoby uchwycić wiele perspektyw zpod różnymi kątami. Celem było przedstawienie wewnętrznego życia podmiotów i przedmiotów, a nie przedstawianie rzeczy tak, jak widzą je nasze oczy.

Kubizm estetyczny a kubizm syntetyczny

We wczesnych latach kubizmu Picasso i Braque opracowali estetyczną formę kubizmu. Jednak w 1912 roku zmienił się ruch w sztuce i sposób malowania, dając początek kubizmowi syntetycznemu. Dzisiaj kubizm estetyczny i syntetyczny są postrzegane jako dwa główne podzbiory kubizmu.

Kubizm estetyczny

Cegielnia w Tortosie, Pablo Picasso,

Cegielnia w Tortosa , Pablo Picasso, 1909, przez Wikimedia Commons

Pierwsza oficjalna faza kubizmu trwała od 1908 do 1912 roku i charakteryzuje się głównie użyciem jasnych kolorów i przedstawianiem tematu z wielu perspektyw.

W tej fazie narodziło się nowe rozumienie malowania światłem, a klasyczne oddzielenie malowania pierwszego planu, środka i tła zostało pozostawione.

Zamek w La Roche Guyon, George Braque, 1909

Zamek w La Roche Guyon , George Braque , 1909, via Met Museum

Ta koncepcja, zwana jednoczesnością, stała się jednym z najważniejszych elementów sztuki tego okresu, który stał się znany jako kubizm estetyczny. Był to również początek kariery Juana Grisa jako słynnego kubisty.

Kubizm syntetyczny

Naczynie z owocami i szkło, George Braque, 1912

Danie z owocami i szkło , George Braque , 1912, via Met Museum

W latach 1912-1914 kubizm estetyczny zmienił się w kubizm syntetyczny. W tym okresie Picasso, Braque i Gris coraz częściej używali w swoich obrazach jasnych kolorów, jednocześnie upraszczając kompozycje.

Głowa, Pablo Picasso, 1913 – 1914

Głowa , Pablo Picasso , 1913 – 1914, przez National Galleries Scotland

Po raz pierwszy w obrazach wkomponowano także części magazynów i gazet. Krótko mówiąc, sztuka kolażu narodziła się jako część kubizmu syntetycznego. Praca Braque'a Danie z owocami i szkło jest prawdopodobnie pierwszym papierowym collé.

Odtąd coraz częściej w ich obrazach pojawiał się papier, fragmenty gazety, tapety, imitacje słojów drewna, trociny, piasek i inne materiały.

Koniec kubizmu i jego trwały wpływ

Martwa natura z butelką Bordeuaux”, Julien Gris, 1919

Martwa natura z butelką Bordeaux”, John Gray , 1919, via juangris.com

Kubizm jako ruch artystyczny zakończył się wraz z początkiem PierwszegoWojna światowa. Służba wojskowa rozdzieliła Picassa, Braque'a i Grisa i ich wspólną pracę, gdy kubiści zniknęli.

Kubizm jednak pozostał silnym odniesieniem dla wielu innych ruchów artystycznych i nadal to robi. Futuryści inspirowane były m.in. kompozycjami kubistycznymi, Surrealiści przejął sztukę kolażu i Dadaista , Styl , Bauhaus , oraz Abstrakcyjny ekspresjonista ruchy były silnie inspirowane kubizmem.

Dzięki kubizmowi położono podwaliny pod różne style abstrakcyjne, w tym konstruktywizm, futuryzm i neoplastycyzm. Jako tak odrębny styl w świecie sztuki i malarstwa, naprawdę wytrzymuje próbę czasu i pozostaje ważną erą w historii sztuki.

Jaki jest Twój ulubiony dzieło sztuki kubistycznej ? Kto jest twoim ulubionym artystą kubizmu? Następnym razem, gdy przejrzysz lokalną galerię sztuki i zobaczysz coś inspirowanego kubizmem, będziesz mógł zaimponować znajomym całą swoją nowo odkrytą fantazyjną wiedzą na ten temat. I do tego nie ma za co.