Portrety mumii Fayum: uderzające obrazy starożytnego Egiptu

Portrety mumii Fajum, nieznany młodzieniec, Eirene, córka Silvanusa, jej matką jest Senpnoutis. Niech jej dusza żyje wiecznie przed Ozyrysem-Sokarem, wielkim bogiem, Panem Abydos. Artemidor. Z , Państwowe Muzeum Wirtembergii , Brytyjskie Muzeum .
Malarstwo na drewnie i płótnie istniało w starożytności, kiedy Apelles oraz Zeus Gdzie Velazquez i Rembrandt starożytnego świata. Ale absolutnie nic z arcydzieł, które stworzyli, nie przetrwało. Jednak w Egipcie nowe idee ze świata greckiego i rzymskiego połączyły się ze starymi, w tym obietnicą życia wiecznego oferowaną przez mumie. Kilka starożytnych arcydzieł, zaprojektowanych tak, aby przetrwać wieczność i zachowanych w suchym klimacie, przetrwało. To są portrety żywych mumii Fajum.
Portrety przed Fajum, tysiąclecia mumifikacji

Cztery tysiąclecia mumifikacji. Od naturalnie wysuszonych ciał do otynkowane zwłoki , zmumifikowana twarz gubernatora Dżehutynachta oraz kompletny portret mumii Fajum. Obrazy Brytyjskie Muzeum , MSZ Boston , Z .
Ponad sześć tysięcy lat temu starożytni Egipcjanie zdali sobie sprawę, że gorący piasek pustyni naturalnie zachował zwłoki. Umieszczali garnki i przedmioty codziennego użytku obok zmarłych i zakopywali je w pozycji embrionalnej, jakby spodziewali się, że się odrodzą. To były fundamenty starożytnych Cywilizacja egipska poszukiwanie życie wieczne .
Pięć tysięcy lat temu proces suszenia zwłok stał się sztuczny. Do suszenia zwłok użyto podobnego do soli minerału, natronu, aby upewnić się, że pozostały nienaruszone. Dlaczego tak ważne było, aby cechy ciała przetrwały w życiu pozagrobowym?
Życie pozagrobowe w starożytnym Egipcie

Trumny mumii, pozłacana trumna Henutmehyt trumna Hornedjitef ; trumna nieznanego mężczyzny noszącego Rzymski strój obywatelski ; kompletny malowany portret Fajum i mumia Artemidor . Obrazy Muzeum Brytyjskie.
Starożytni Egipcjanie wierzyli, że zmarli zmartwychwstaną i będą żyć wiecznie. Doszli do tego, obserwując otaczający ich świat i doszli do wniosku, że jest on w nieustannym odradzaniu się. Oglądanie słońca umierającego w nocy, by odradzać się każdego ranka. Raz w roku Nil rozprzestrzeniał się i przekształcał jałową ziemię w żyzną ziemię. Każdej nocy gwiazdy poruszały się, jak słońce i Nil, w uporządkowany sposób.
Czy podoba Ci się ten artykuł?
Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję
Dziękuję Ci!Myśleli, że Egipt został pobłogosławiony boskim i harmonijnym mechanizmem życia. Grzebanie zmarłych w stale odradzającej się krainie oznaczało, że mogli skorzystać z tego wiecznego cyklu odrodzenia. Do nas, mamusi i monumentalne grobowce implikują chorobliwe zafascynowanie śmiercią. Dla nich oznaczało to pokonanie śmierci poprzez wieczne odradzanie się. Dlatego budowali na wieczność.
Ciało i duszę należało zachować jako warunek życia wiecznego. Człowiek składał się z różnych elementów, zaczynając od ciała. Wtedy zawsze przywiązany do ciała cień. Następnie tożsamość, imię. Następnie, czyjaś siła życiowa i duchowy bliźniak, ten . Wreszcie dusza, która mogła podróżować, nie .
Wszystkie elementy duchowe potrzebowały ciała jako schronienia na wieczność. The nie wyszedł i wrócił w nocy, ale musiał rozpoznać własną mumię. W przeciwnym razie byłaby to druga śmierć. Aby zapewnić życie wieczne, ciało musiało być doskonale zachowane, być rozpoznawalne i mieć możliwość oddychania.
Jak życie zostało dane starożytnym egipskim mumiom?

Tutanchamon s mumia otrzymała życie. Tak, Ay wykonuje „otwieranie ust” mumii Tut. Centrum, odradza się, witany przez Nut. Po lewej obejmuje Ozyrysa, a za nim jego własne ka, z uniesionymi ramionami ? hieroglif dla „ka”. Obraz J. Paul Getty Trust
Śmierć dla starożytnych Egipcjan nie była końcem, ale przejściem. To było jak „odpoczynek”, porównywany do snu, nocy powrotu do życia. Podczas snu żyje się. A po śnie budzi się.
W dniu pochówku odbył się ostatni, ale najważniejszy rytuał, „otwarcie ust'. Usta, oczy, uszy i nos mumii dotykało kamienne ostrze, podobne do noża używanego do przecinania pępowiny. noworodków. W ten sposób odzyskał władzę ust i zmysłów.
Dzięki temu mumia żyła, mogła oddychać i jeść:
Ożywasz po raz drugi,
Żyjesz na wodzie, oddychasz powietrzem,
Pijesz tak, jak zapragnie twoje serce.
Twoje oczy są dane do zobaczenia,
Twoje uszy, aby słyszeć, co się mówi;
Twoje usta mówią, twoje stopy chodzą,
Twoje ręce, twoje ramiona poruszają się.
Rodzina umieściła ukochaną osobę w jego „domu wieczności”, grobie. Słowami pożegnalnymi były:
O wy, którzy kochacie życie i nienawidzicie śmierci,
Odszedłeś żywy, nie odszedłeś martwy,
Powstań do życia, bo nie umarłeś.
Po połączeniu kultur greckiej i egipskiej

Faraon Aleksendres, wybrany przez Ra i ukochany Amona, lepiej znany jako Aleksander Wielki; Faraon Kleopatra z synem Ptolemeuszem XV Cezarem; oraz Grób Petosirisa , egipski kapłan, ozdobiony malowidłami w stylu greckim.
Możemy sobie wyobrazić, co czuli Grecy przybywając do Egiptu: nigdzie nie ma tylu cudownych rzeczy, ani na całym świecie obok nie można zobaczyć tylu dzieł o niewysłowionej wielkości. W zamian egipski kapłan podobno powiedział Grekom, że jesteś młody w duszy… nie posiadasz ani jednej starej wiary.
Aleksander Wielki następnie najechał Egipt, liczącą 3000 lat cywilizację dążącą do wieczności. Najeźdźca poprosił o uznanie go za syna Amona, został faraonem i został zmumifikowany.
Faraonowie mówił po grecku przez następne trzy stulecia. Ale wciąż byli przedstawiani w stylu egipskim i budowali świątynie dla tradycyjnych bogów. Dlatego niektóre z najlepiej zachowanych świątyń w Egipcie zostały wykonane przez Greccy faraonowie . Oto jak hieroglify zostały ostatecznie odszyfrowane , dzięki dwujęzycznym rzeźbionym tekstom grecko-egipskim.
Kultura egipska również korzystała z wpływów greckich, z Biblioteka Aleksandryjska i jeden z siedem cudów , latarnia. Reguły proporcji dla obrazów, które pozostały oparte na tych samych zasadach przez trzy tysiąclecia, ewoluowały.
Malarstwo ścienne zmieniło się z dwuwymiarowej tradycji na trójwymiarową grecką manierę. Twarze, zamiast być idealizowanymi, stały się realistycznymi portretami. Skoro wizerunki te były używane w świątyniach i grobowcach, jakie było nastawienie Greków w Egipcie do śmierci?
Przyjęcie starożytnych egipskich wierzeń o życiu pozagrobowym

Złocone trumny Afrodyta, córka Didesa , lat 20; Isaious, córka Demetriosa ; maska mumii Tytus Flawiusz Demetriusz , Rzymianin. Wszystkie trzy I wieku naszej ery. Muzeum Brytyjskie, Muzeum Manchesteru, Muzeum Ipswich .
Jedno słowo wystarczy, aby zilustrować różnicę między wierzeniami greckimi i egipskimi w życie pozagrobowe: sarkofag. W języku greckim oznacza to „mięsożerca”. Odpowiednik egipskiego słowa: neb ankh, oznacza 'pan życia'. Jedna wersja oznacza koniec życia, a druga oznacza początek nowego życia.
Dla Greków większość dusz przeżywała ponurą, wieczną podróż. Nawet chwalebny bohater Achilles he Said - On powiedział wolałby być płatnym sługą w domu ubogiego i być na powierzchni niż królem królów wśród zmarłych.
W egipskim życiu pozagrobowym ci, którzy pokonali przeszkody w zaświatach, mieli go lepiej niż królowie. Byli jak bogowie, z mocą przebudzenia się po drugiej stronie, by odrodzić się na wieczność.
Maski i trumny mumii były pokryte złotem, co miało wskazywać, że ich ciało było, jak bogowie, wieczne. Nie musiały być prawdziwymi portretami, ponieważ napisanie imienia na obrazie przekształciło go w indywidualną osobę.
Egipskie zwyczaje mogły wydawać się Grekom i Rzymianom dziwne, ale któż mógłby ominąć szansę na życie wieczne? Skoro oznaczało to przyjęcie wierzeń egipskich, jaki był stosunek Greków Egiptu do tradycyjnej religii?
Boska wielokulturowość

rzymski szef Zeusa-Amuna; Egipskie malowidło tablicowe przedstawiające Serapisa; świątynia Izydy, Pompeje, Io witana przez Izydę, nawiązanie do potrzeby Ptolemeuszy do uzasadnienia swojej władzy mitami wspólnymi dla ludu egipskiego i greckiego. Kunsthistorisches Museum Wiedeń , Muzeum Getty'ego , Muzeum Archeologiczne w Neapolu .
Już starożytni Egipcjanie nie mieli trudności z adopcją obcych bogów. Aleksander Wielki i jego następcy starali się być postrzegani jako wyznawcy starożytnej religii egipskiej. Jednak Grecy nadal uważali, że posiadanie bóstw o zwierzęcych głowach jest zbyt dziwne.
Pragmatyczne rozwiązanie znaleziono w łączeniu równoważnych bogów, prawie jak tłumaczenie ich imion z jednej kultury na drugą. Odkąd Zeus był majorem grecki bóg , odpowiednik Amun dla Egipcjan, był Zeus-Amun. Nowy bóg, przedstawiony w greckim stylu, Serapis, został adoptowany przez Egipcjan, Greków i Rzymian.
Ten boski tygiel oznaczał, że egipscy bogowie byli czczeni w Rzymie, Paryżu, Londynie i na całym świecie Imperium Rzymskie . Cesarze rzymscy byli nadal przedstawiani w dniu Mury egipskiej świątyni jako faraonowie, wieki później Kleopatra .
Społeczeństwo egipskie stało się wielokulturowe, gdyż jego mieszkańcy byli Egipcjanami, Grekami, Rzymianami, Żydami i Chrześcijanami. Do malowania portretów zaczęto wówczas wykorzystywać malarstwo w stylu greckim.
Portrety fajumskie: jedyne zachowane malowidła panelowe ze starożytności

Niezwykle rzadkie obrazy antyczne: z Grecji, Teodoros portret na jego marmurowym nagrobku; z Egiptu, całkowicie oprawiony w ramę obraz panelowy Fajum; Cesarz Septymiusz Sewer i jego rodzina. Muzeum Archeologiczne Teb, Brytyjskie Muzeum , Stare Muzeum w Berlinie .
Mamy już wizję białych greckich posągów, ale starożytna Grecja została przedstawiona w technikolorze. Gdyby zachowały się obrazy panelowe, stałyby w porównaniu z arcydziełami z Botticellego do Rembrandta .
Wszystko, co rozumiemy, zostało wynalezione podczas renesans już tam była: umiejętność tworzenia w malarstwie trzech wymiarów za pomocą perspektywy, skrótów perspektywicznych, cieniowania i koloru. Realizm oraz złudzenie optyczne był tak rozwinięty, że ptaki pomyliły malowane owoce z prawdziwymi.
Aby wyobrazić sobie, jak mogło wyglądać starożytne malarstwo greckie, musimy sięgnąć po mozaiki, grobowce Etruskowie i Macedończycy, mury Pompeje . Ale nie wszystko stracone. Egipt przez siedem wieków był częścią świata greckiego i rzymskiego. Ostatecznie, zamiast używać konwencjonalnych trumien lub masek mumii, pragnienie życia wiecznego zostało wyrażone realistycznymi portretami.
Malarze używali farby enkaustycznej – półprzezroczystej farby na bazie wosku – lub tempery do malowania realistycznych portretów. Anonimowi artyści malowali twarze dając złudzenie ulgi za pomocą cieniowania, wariacji kolorów i widocznych pociągnięć pędzla. Dodali iskry życia tym twarzom intensywnością spojrzenia i wilgotnymi oczami odbijającymi światło.
Od 1stwieku naszej ery, a przez trzy wieki portrety Fajum były malowane na drewnie, na płótnie, a nawet w pełnej długości, na całun. Były drogie i wystawiane w domu, dokładnie tak jak my. Kiedy osoba zmarła, drewniany panel został dostosowany do bandaży mumii. Mumia mogłaby być następnie wystawiona w jego domu.
Fajumskie mumie mieszkały w domu ze swoimi rodzinami

Portret Aline uprzejmy jeden, pożegnanie, jej dwie młode córki; i kompletny portret mumii Demetriosa. Takie mumie mogłyby stać do góry nogami i mieszkać przez jakiś czas w domu lub na podwórku rodziny. Muzeum Egipskie w Berlinie oraz Muzeum Brooklińskie .
Przechowywanie mumii w domach Egipcjan zostało już odnotowane przez starożytnych autorów. Jeden raporty że wielu Egipcjan przechowuje ciała swoich przodków w kosztownych komnatach i patrzy twarzą w twarz na tych, którzy zmarli wiele pokoleń przed ich narodzinami, tak że doświadczają dziwnej radości, jak gdyby żyli z tymi, na których patrzą.
Często wgniecione mumie noszą ślady potrącenia i uszkodzenia przez wystawienie na działanie żywiołów. Nabazgrane karykatury pozostawione przez niesforne dzieci na zmumifikowanych stopach dziadków ilustrują rodziny żyjące w pobliżu mumii.
Jeśli zapomnimy opowieści o mumiach powstających z martwych, by stać się potworami, docenimy to, że starożytni Egipcjanie żyli. Portret przedstawiał prawdziwą osobę, żyjącą i oddychającą. Mamy w domu zdjęcia naszych dziadków, mieli swoich prawdziwych dziadków. Przynosimy kwiaty do grobów ukochanej osoby, dzielili się z nimi posiłkami.
W liście zapowiadającym ojcu, że jego córka nie żyje i jest teraz szczęśliwa na zawsze, jest zaproszenie do odwiedzenia jej. Po pewnym czasie mumię pochowali na nekropolii.
Epoka rzymska była także przejściem od religii starożytnego Egiptu do nowej, chrześcijaństwa. Praktykę mumifikacji uznano za pogańską i ostatecznie porzucono. Zapomniane, mumie portretowe Fajum krążyły w swojej podróży ku wieczności.
Odkryte arcydzieła, spalone lub porzucone

Pierwsze mumie portretowe Fajum znalezione przez Pietro della Valle w 1615 roku. Malowany całun , oraz Odkrycia Flindersa Petriego .
Od końca epoki rzymskiej do XIX wiekutenwieku, zainteresowanie mumiami przerodziło się w lekarstwo . Mumija, czyli bitum, pomylono z egipskimi zwłokami pociemniałymi w procesie mumifikacji. Starożytni Egipcjanie zostały wybudzone z wiecznego snu, aby zostały zmielone na proszek i spożyte jako lekarstwo. Egipscy lekarze cieszyli się dużym szacunkiem, ale jest mało prawdopodobne, aby którykolwiek z nich wyobrażał sobie, że zostanie zjedzony w celu leczenia innych.
W latach 80. XIX w. wielkie odkrycia ujawniły malowane portrety mumii. Po raz pierwszy odkryte w regionie Fayum, nazywane są „portretami Fayum”, chociaż znaleziono je w całym Egipcie. Niestety wiele wykopalisk wykonano niedbale. Troska o ludzkie szczątki była rzadkością, nawet wśród archeologów. Jeden wrzucił do śmieci ramię jednego z pierwszych faraonów, Dżera.
Raport z odkrycia jaskini pełnej mumii w 1887 roku stwierdza:
Pod każdą mumią była nalepka z imieniem zmarłego, jego zawodem i miejscem urodzenia. Ściany groty zdobiły liczne portrety malowane na drewnie, w większości w bardzo dobrym stanie zachowania.
Wandale, którzy dokonali tego ważnego odkrycia, zaskoczeni nocą i zimnem, nie bali się w swojej ignorancji palić przez trzy kolejne noce napisów i portretów. Tylko kilka sztuk przetrwało tę rzeź.
Ostatecznie odnaleziono około 1000 portretów mumii Fayum. W większości przypadków malowanie panelowe zostało zachowane, a pozostałe znaleziska zostały odrzucone. Na szczęście jednego z odkryć dokonał znakomity archeolog, Flinders Petrie . Wiele mumii zachował w nienaruszonym stanie i zapisał wiele cennych informacji.
Poznaj starożytnych Egipcjan

Demos, zmarł w wieku 34 lat; Hermiona Grammatike; Isidora, Muzeum Kairskie, Uniwersytet Cambridge , Muzeum J. Paula Getty'ego .
Portrety mumii Fajum pozwalają nam poznać pokolenia Egipcjan żyjących nawet 2000 lat temu. Tylko około 1% mumii Fayum miało portrety, ponieważ były drogie. Patrzymy więc na zamożną część populacji: kupców, żołnierzy i księży.
Niewiele wiadomo o malarzach. Niektóre obrazy to autentyczne portrety, a inne zostały ukończone po śmierci osoby, co było bardziej niż prawdopodobne w przypadku pochówków dzieci. Ponieważ artyści najwyraźniej nie podpisywali swoich obrazów, wszyscy portreciści Fajum są anonimowi. Jednak w starożytnych tekstach zachowało się kilka nazwisk, takich jak Chairas, Flavius Isidoros, Eudaimon, a z jego nagrobka Sabinus, malarz, 26-letni.

Herakleidesa. Dwóch bezimiennych starszych mężczyzn. Muzeum Getty'ego , Stare Muzeum w Berlinie , Muzeum Harvarda .
Średnia długość życia w starożytnym Egipcie była niska. Większość mumii dziecięcych jest bezimiennych, z pewnymi wyjątkami, jak Asklepiades, ośmioletni, odważny i Eutyches, nastoletni chłopak, być może niewolnik, uwolniony, a następnie poddany kosztownemu pogrzebowi.
Wiemy, że niektórzy z nich potrafili czytać, jak Hermiona Grammatike, której imię oznacza, że była nauczycielką lub była piśmienna. Miała dopiero od 18 do 22 lat.
Anonimowa kobieta kochała Iliada Homera tak bardzo, że zapewniła sobie, że będzie mogła czytać go w nieskończoność, będąc z nim pochowana.
Opakowania mumii zawierały również napisy, które mogły być ich ostatnimi słowami: żegnaj, miej odwagę i bądź szczęśliwy.
Portrety Fajum: Patrzenie na nas, spojrzenie z zaświatów

Eutyches ; i bezimienna młoda dziewczyna. Obraz Eutychesa może być też jedynym sygnowanym portretem fajumskim, autorstwa Herakleidesa, syna Evandrosa. Spotkałem muzeum, Muzeum Sztuki Uniwersytetu w Bonn .
Według wierzeń starożytnego Egiptu portrety Fajum zawierają duszę osoby. Świadomi ryzyka, że ich ciała mogą nie przetrwać, wierzyli, że obraz może zastąpić duszę, do której może powrócić. The nie mógł połączyć się z własnym ciałem zastępczym, wykonanym z kamienia lub farby.
Portrety przechowywane w muzeach zabezpieczają przed starożytnymi Egipcjanami szanse na wieczność. Coś, co mogło być w ich umyśle, gdy wpatrywali się w siebie w panelu, który właśnie skończył artysta.
Jeśli ich nie naprawdę jest w tych portretach, stały się piękne twarze wśród bogów. Twarze spoglądające na nas z zaświatów, gdy ceremonia „otwarcia ust” w magiczny sposób dawała im wzrok.
A Renesansowy traktat o sztuce podobnie: malarstwo zawiera w sobie boską siłę, która nie tylko uobecnia nieobecnych ludzi, ale także sprawia, że umarli wydają się niemal żyjącymi… Twarz człowieka, który już nie żyje, z pewnością żyje dzięki malarstwu.
Portrety fajumskie są wyjątkowe jako jedyne obrazy tablicowe ze starożytności. Arcydzieła przez anonimowych malarzy potrafiących, jak Velazquez i Rembrandt, zamienić krople koloru w żywe oczy.
Jednak mają głębsze znaczenie. Jeśli mumia jest kompletna, twarz, na którą patrzymy, jest naprawdę tam, za panelem. Wpatrując się w te oczy, możemy poczuć to, co dana osoba miała nadzieję usłyszeć dwa tysiące lat temu:
Żyjesz ponownie, zawsze odradzasz się,
znowu stałeś się młody,
jesteś znowu młody i na zawsze.
Źródła:
– Mumia w starożytnym Egipcie: wyposażenie umarłych na wieczność; Salima Ikram i Aidan Dodson .
– Piękny pochówek w rzymskim Egipcie, sztuce, tożsamości i religii pogrzebowej; Christina Riggs .
– Starożytne twarze, portrety mumii z rzymskiego Egiptu; Susan Walker i Morris Bierbrier .
– Portrety mumii w Muzeum J. Paula Getty'ego; David Thomson .
– Tajemnicze portrety fajum: twarze ze starożytnego Egiptu; Euphrosyne Doxiadis .
– Artyści pogrzebowi: dowód tekstowy, Maria Cannata; Oksfordzki podręcznik rzymskiego Egiptu .