Diego Velazquez: Czy wiedziałeś?

Więcej niż malarz i buntownicza strona, oto trzy rzeczy, które powinieneś wiedzieć o Velazquez.

Velazquez był ulubionym malarzem króla Filipa IV

Portret jeździecki hrabiego-księcia Olivares , Diego Velazquez, 1634-1635

W XVII wieku Hiszpania była krajem podupadającym. Niegdyś potężny naród miał ogromne długi, a rząd był całkowicie skorumpowany. Mimo to Velazquezowi udało się zarobić wygodne wynagrodzenie jako artysta na dworze królewskim.

Został wprowadzony na dwór króla Filipa IV przez swojego nauczyciela Francisco Pacheco, który później został jego teściem. Pacheco był czołowym teoretykiem malarstwa w Hiszpanii, a Velazquez rozpoczął z nim współpracę w wieku 11 lat, kontynuując ją przez sześć lat.

Pacheco miał powiązania na dworze królewskim i po tym wstępnym wprowadzeniu Velazquez's pierwszym zadaniem było namalowanie portretu hrabiego-księcia Olivares, który był pod takim wrażeniem, że polecił swoje usługi samemu królowi Filipowi IV.

Portret jeździecki hrabiego-księcia Olivares , Diego Velazquez, 1634-1635

Stamtąd zapewnił sobie pozycję ulubionego malarza króla i postanowiono, że nikt inny nie namaluje króla. Nawet gdy hiszpańska korona zaczęła się psuć, Velazquez był jedynym artystą, który nadal zarabiał.

Chociaż Velazquez zaczął malować motywy religijne w czasach, gdy był z Pacheco, jego pracą zawodową były głównie portrety rodziny królewskiej i innych ważnych postaci dworskich.

Na hiszpańskim dworze Velazquez pracował u boku kolegów Barokowy gospodarz Piotra Pawła Rubensa , który spędził tam sześć miesięcy i namalował niesamowite dzieła, takie jak Triumf Bachusa.

Triumf Bachusa , 1628-1629

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Velazquez stał się tak drogi królowi Filipowi IV, że został pasowany na rycerza i całkowicie zanurzony w XVII-wiecznej hiszpańskiej polityce dworskiej. Velazquez mniej przejmował się wartością artystyczną swoich obrazów, ale bardziej interesował się potęgą i prestiżem, jakie towarzyszyły malarstwu dla najpotężniejszych ludzi w kraju.

Tak więc ciężko pracował, aby zdobyć status najbardziej znanego malarza w Hiszpanii i wydaje się, że to się opłaciło. Nawet gdy był badany za to, że nie był starym chrześcijaninem ze względu na swoje żydowskie pochodzenie, król Filip IV interweniował na jego korzyść.

Portret Filipa IV , około 1624

Velazquez służył również w sądzie jako pomocnik garderoby i nadinspektor prac pałacowych. W 1658 otrzymał obowiązki dekoracji ślubu Marii Teresy z Ludwikiem XIV. Był naprawdę nieodłączną częścią życia na hiszpańskim dworze w XVII wieku.

Tylko jeden z aktów Velazqueza istnieje do dziś

Chociaż Velazquez był oficjalnym członkiem hiszpańskiego dworu królewskiego, co oznacza, że ​​był szanowany i szanowany przez króla Filipa IV, nadal miał buntowniczą stronę.

Jako praktykant używał żywych modeli do malowania aktów, zamiast korzystać z podręczników do ćwiczeń, co było wówczas powszechną praktyką. Nie tylko malowanie nagich modeli na żywo było uważane za nieodpowiednie w XVII wieku, ale tego rodzaju nagie dzieła sztuki były również całkowicie nielegalne podczas hiszpańskiej inkwizycji. Jest to godny uwagi fakt, że Velazquez takie zachowanie uszło na sucho.

Zapisy historyczne pokazują, że Velazquez prawdopodobnie namalował tylko trzy nagie portrety w swoim życiu, co według dzisiejszych standardów ledwie rysuje powierzchnię buntownika. Ale w ogóle istnieją tylko dwa nagie portrety z tego okresu. Jednym z nich jest Rokeby Venus Velazqueza. To z pewnością mówi coś o kulturze tamtych czasów.

Rokeby Wenus , Diego Velazquez, ok. 1647-1651

Tożsamość kobiety na obrazie kryje w sobie sporo tajemnicy. Niektórzy historycy przypuszczają, że Velazquez namalował go w Rzymie podczas swojej drugiej podróży tam pod koniec 1649 lub na początku 1651. Inni twierdzą, że obraz powstał w Hiszpanii.

Mimo to miękkie tekstury, skromne wyeksponowanie tylko kobiecego tyłka i przypuszczenia, że ​​Velazquez obawiał się ekskomuniki ze strony Kościoła katolickiego nawet podczas komponowania tego utworu, to interesujące tematy dyskusji wokół tego jedynego zachowanego aktu Velazqueza.

Velazquez studiował sztukę we Włoszech – doświadczenie, które znacząco zmieni jego styl

Velazquez jest uważany za jednego z najbardziej prestiżowych malarzy okresu baroku i, jak widzieliśmy, najważniejszego malarza dworskiego hiszpańskiej rodziny królewskiej. Malowanie portretów dworskich było wówczas jedynym realnym sposobem zarabiania przez artystę pieniędzy. To było albo zlecone przez kościół do malowania sufitów i ołtarzy.

Dlatego Velazquez opracował realistyczny styl, który miał przedstawiać ludzi, których malował w realistyczny sposób, najlepiej jak potrafił. W końcu to była jego praca.

Od czerwca 1629 do stycznia 1631 Velazquez podróżował do Włoch, gdzie zaczął swobodniej, odważniejszymi pociągnięciami pędzla i dodając emocjonalny akcent do swojej pracy, zamiast surowego malowania rzeczywistości.

Po powrocie do Madrytu zaczął malować członków dworu na koniach i zadbał o to, by przedstawiać krasnoludy, które służyły na dworze, jako inteligentne i złożone. Wrócił do Włoch po raz drugi w latach 1649-1651 i namalował papieża Innocentego X, który stał się jednym z jego najbardziej charakterystycznych dzieł.

Portret niewinności , Velazquez, c. 1650

W tym czasie namalował także swojego sługę Juana de Pareja, wyróżniającego się uderzającym realizmem, a niektórzy twierdzą, że jego naga, Rokeby Wenus również została ukończona w tym czasie.

Po tych dwóch podróżach do Włoch w 1656 namalował swoje najbardziej uznane dzieło, ponieważ jego technika była pewniejsza i bardziej wyrafinowana niż kiedykolwiek, Las Meninas .

Las Meninas , 1656

Velazquez zachorował i zmarł 6 sierpnia 1660 roku i jest pamiętany jako prawdziwy mistrz. Inspirował współczesnych artystów, takich jakPablo Picassooraz Salvador Dali , z malarzem impresjonistycznym Edouarda Maneta opisując go jako malarza malarzy.