Salvador Dali: życie i dzieło ikony

Sofa Mae West Lips, projekt Salvadora Dalí i Edwarda Jamesa, 1938

Salvador Dali jest znany na całym świecie jako ekstrawagancka twarz hiszpańskiego surrealizmu. Mistrz autopromocji, jego postać była równie barwna i ekscentryczna jak jego sztuka. Jego kariera rozszerzyła się przez sześć dekad i obejmowała niezwykłą gamę mediów, od malarstwa, rzeźby, filmu, fotografii po projektowanie mody i grafikę. Fascynowały go niezbadane głębie nieświadomego ludzkiego umysłu, wymyślał mistyczne, wyimaginowane motywy i jałowe, opustoszałe krajobrazy.

Życie w Katalonii

Salvador Dalí jako dziecko, 1906, via Apic / Getty Images

Urodzony jako Salvador Domingo Felipe Jacinto Dali I Domenech w 1904 roku w Figueres w Katalonii, rodzice Dali doprowadzili go do przekonania, że ​​jest reinkarnacją jego starszego brata, który zmarł zaledwie 9 miesięcy przed jego urodzeniem. Jako burzliwe i nieprzewidywalne dziecko, Dali miał skłonność do wybuchów wściekłości wśród rodziny i przyjaciół, ale wykazywał wczesne uzdolnienia artystyczne, do których chętnie zachęcali jego rodzice. Jego artystyczne oko szczególnie przyciągnęła katalońska wieś, która nadal wpływała na jego sztukę w wieku dorosłym. Jako nastolatek Dali wstąpił do madryckiej Szkoły Sztuk Pięknych, ale jego matka niestety zmarła rok później, gdy miał zaledwie 16 lat, co sprawiło, że został całkowicie złamany.

Buntownik w Madrycie

Jako student sztuki w Academia de San Fernando w Madrycie, Dali opracował swój charakterystyczny, dandysowy styl ubierania się z długimi włosami i bryczesami do kolan. Czytał także Zygmunta FreudaInterpretacja snów, 1899; jego analiza podświadomego ludzkiego umysłu miała głęboki wpływ na karierę Dalego. W szkole artystycznej Dali był zbuntowanym studentem, który już raz został wyrzucony ze szkoły artystycznej za prowadzenie protestu studenckiego, natomiast w 1925 roku odmówił zdawania ustnego egzaminu ustnego z historii sztuki, więc nigdy oficjalnie nie ukończył studiów, twierdząc, że jestem nieskończenie inteligentniejszy niż ci trzej profesorowie i dlatego odmawiam bycia przez nich przesłuchiwanym. Zbyt dobrze znam ten temat.

Paryski surrealizm

Aparat i ręka, Salvador Dali, 1927, Muzeum Dali, Salvador Dali

W 1926 Dali udał się do Paryża, robiąc coś, co miało zmienić życie. Wizyta w pracowni Picassa i obserwowanie pracy kubistów, futurystów i surrealistów głęboko wpłynęły na jego sposób myślenia o sztuce. Wracając do Hiszpanii, Dali stworzył obrazy, które przeniosły się poza rzeczywistość do metafizycznych sfer, z symbolicznymi motywami w sennych pejzażach, w tymAparatura i ręka, 1927 iMiód jest słodszy niż krew, 1927. Już rok później Dali stworzył radykalny film Pies andaluzyjski ,1928, z filmowcem Luisem Bunuelem; jego brutalna grafika i seksualne obrazy wywołały falę szoku i zdumienia wśród paryskich surrealistów, którzy zaprosili go do przyjazdu do Paryża i przyłączenia się do ich sprawy.

Un Chien Andalou, napisany wspólnie przez Salvadora Dali, 1928

Metody niekonwencjonalne

Trwałość pamięci, Salvador Dali, 1931, via Getty Images

Dali twierdził, że szereg niezwykłych technik pomogło mu znaleźć inspirację dla jego surrealistycznych motywów. Jeden polegał na zasypianiu z blaszanym talerzem i łyżką; dźwięk łyżki spadającej na talerz obudziłby go w samą porę, by przypomniał sobie swój sen. Inny stał na jego głowie, aż prawie zemdlał, wywołując półprzytomny stan, który wpłynął na słynne dzieła, takie jakTrwałość pamięci,1931, kiedy miał zaledwie 27 lat. Dali rozwinął również swój paranoiczno-krytyczny styl, w którym poczucie niepokoju było przekazywane w jego pracach poprzez złudzenia optyczne, dziwne multiplikacje i zniekształcone części ciała lub kości, które symbolizowały podświadome freudowskie znaczenia – jegoMetamorfoza Narcyza,1937 to klasyczny przykład.

Życie jako wyrzutek

Dali często artykułował opinie mające na celu wywołanie prowokacji; kiedy wyraził dziwne zauroczenie Adolfem Hitlerem, Andre Breton, skrajnie lewicowy przywódca grupy surrealistów, szybko wyrzucił go ze społeczeństwa. Kolejny skandal wywołał Dali, który nawiązał związek z Eleną Iwanowną Diakonową, znaną jako Gala, będąc jeszcze żoną jego przyjaciela, surrealistycznego poety Paula Eluarda – wkrótce opuściła Eluarda dla Dali, a para wyszła za mąż w 1934 roku. Odrzucany przez ojca i całe ich rodzinne miasto w Katalonii, ale szukał schronienia w chacie na wygnaniu w hiszpańskiej wiosce rybackiej Port Lligat. Pod koniec dekady Dali nawiązał nowe kontakty w świecie projektowania komercyjnego, współpracując z projektantką mody Elsą Schiaparelli oraz projektantem i mecenasem sztuki Edwardem Jamesem, który zlecił Dali stworzenieMae West Lips Sofaw 1938 roku.

Sofa Mae West Lips, projekt Salvadora Dalí i Edwarda Jamesa, 1938

Stany Zjednoczone i kultura popularna

Pod koniec lat czterdziestych Dali przeniósł się z Galą do Stanów Zjednoczonych, mieszkając między Nowym Jorkiem a Kalifornią, gdzie organizował wystawne, dekadenckie przyjęcia. Pracując na polach sztuk pięknych i projektowania był nieskończenie płodny, współpracując z innymi przy produkcji mody, mebli, grafiki i scenografii teatralnych; jednym z jego najbardziej znanych motywów jest logo Chupa Chups, które jest w użyciu do dziś. Dali parał się także aktorstwem, występując w wielu reklamach telewizyjnych, chociaż takie rażące plany zarabiania pieniędzy tylko bardziej oddaliły go od francuskich surrealistów.

Chupa Chups, projekt logo Salvadora Dali

Późniejsze lata

Gala i Dali wrócili do Figueras w 1948 roku, spędzając czas w Nowym Jorku lub Paryżu w chłodniejsze zimowe miesiące. W Figueras Dali rozwinął nowy styl zwany mistycyzmem nuklearnym, łączący renesansową i manierystyczną katolicką wyobraźnię ze zjawiskami nadprzyrodzonymi lub naukowymi; postacie namalowano pod ostro skróconymi kątami, pośród sztywnych, geometrycznych form i nawiedzonego, ostrego oświetlenia. W 1974 ukończył ambitny Teatr-Muzeum Dali w Figueres, który pozostaje jednym z jego największych spuścizn; po śmierci w 1989 r. został pochowany w krypcie pod sceną muzeum.

Dziedzictwo

Ekstrawaganckie, ostentacyjne życie i twórczość Dali uczyniły go bardzo szanowaną, ikoniczną postacią w historii sztuki. Od jego śmierci ceny aukcyjne pozostają niezmiennie wysokie, w tymNago na równinie Rosas,sprzedany za 4 miliony dolarów,Nocne widmo na plaży,za 5,68 miliona dolarów,Enigmatyczne elementy w krajobrazie,1934, za 11 milionów dolarów i badanie dlaMiód jest słodszy niż krew, sprzedając za 6,8 miliona dolarów.Nekrofilna Wiosna,1936, ostatnio sprzedany za jeszcze więcej, osiągając 16,3 miliona dolarów, podczas gdyPortret Paula Eluarda,1929, osiągnął na aukcji oszałamiającą kwotę 22,4 miliona dolarów, co czyni go najcenniejszym z płócien Dali i najdroższym dziełem surrealistycznym, jakie kiedykolwiek sprzedano.

Dalí sfotografowany przez Carla Van Vechtena, 1939

Wiedziałeś to o Salvadorze Dali?

Dali miał paraliżującą fobię przed pasikonikami jako dziecko, a szkolni łobuzy rzucali je na niego, aby go dręczyć. Jako dorosły, koniki polne i podobne motywy często pojawiały się w jego pracach jako symbole rozkładu i śmierci.

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Przez całą swoją karierę Dali stał się znany ze swoich prowokacyjnych wyczynów kaskaderskich. W jednym incydencie pojawił się na międzynarodowej wystawie surrealistów w pełnym stroju do nurkowania, twierdząc, że nurkuje w ludzką podświadomość. Po próbie wygłoszenia wykładu w starym skafandrze do nurkowania prawie się udusił, zanim został uratowany przez przyjaciela.

Dali miał ciekawą fascynację kalafiorami, kiedy przybył, aby wygłosić przemówienie w pełnym ich Rolls Royce'u.

Pseudonim Avida Dollars został nadany Dali przez społeczność artystyczną, amalgamat jego imienia i ukłon w stronę jego komercyjnych przedsięwzięć.

Dali miał upodobanie do niezwykłych zwierząt; w latach 60. adoptował ocelota, którego nazwał Babou i zabierał ze sobą prawie wszędzie. Miał też mrówkojadka domowego, którego zabierał na spacery po Paryżu.

To najpoważniejsza część mojej osobowości …

Ikoniczny, komicznie zakręcony wąs Dalego był początkowo pod wpływem pisarza Marcela Prousta, jak wyjaśnia: To najpoważniejsza część mojej osobowości. To bardzo proste węgierskie wąsy. Pan Marcel Proust użył do tych wąsów tego samego rodzaju pomady.

Film biograficzny z 2008 roku ptMałe prochy,powstał w hołdzie dla wczesnej kariery Dali, z Robertem Pattisonem grającym artystę jako młody człowiek.

W późniejszych latach Dali zaczął współpracować z Disneyem przy krótkometrażowym filmie inspirowanymFantazja, pod tytulemPrzeznaczenie.Niestety, film nigdy nie został zrealizowany za jego życia, ale został ukończony przez bratanka Disneya Roya w 2003 roku, co zaowocowało sześciominutowym filmem animowanym.

Nieustająca miłość Dali do pieniędzy doprowadziła go do oszukiwania różnych ludzi z dużych sum gotówki. Kiedyś oszukał kupującego, by kupił swój obraz po wygórowanej cenie, mówiąc, że farba została zmieszana z jadem miliona os. Podczas gdy artystka Yoko Ono kupiła coś, co uważała za kosmyk jego wąsów za 10 000 dolarów, nieświadoma, że ​​było to suche źdźbło trawy z jego ogrodu.

Jako sposób na uniknięcie rachunków z restauracji w późniejszych latach Dali pisał na odwrocie swoich czeków. Był wtedy tak sławny, że zakładał, że nikt nie zrealizuje czeku z oryginalnym rysunkiem Dali na rewersie, co pozwoli mu zdobyć darmowy posiłek.