Odrodzenie gotyku: jak gotyk odzyskał swój rytm

Ze swoimi ostrymi łukami, strzelistymi sklepieniami, dziwacznymi gargulcami i witrażami, gotycki styl architektury był wszechobecny w europejskim średniowieczu. Jednak w okresie renesansu i oświecenia wyszedł z mody i został zastąpiony słownictwem inspirowanym klasyką, które lepiej pasowało do światopoglądów tamtych epok. Uważane za zacofane, przesądne i nieoświecone, wszystko, co miało związek z okresem średniowiecza, na ogół popadało w niełaskę na kilka stuleci. Jednak w XVIII-wiecznej Anglii grupa myślicieli ponownie zaczęła doceniać średniowiecze. Ich entuzjazm doprowadził do pełnego odrodzenia gotyku w sztuce, architekturze, literaturze, filozofii i nie tylko. To odrodzenie rozprzestrzeniło się na cały świat, a jego skutki nadal kształtują nasz krajobraz kulturowy.

Odrodzenie gotyckie i romantyzm

St. Pancras Hotel and Station, Londyn , przez Flickr

Odrodzenie gotyckie jest ściśle związany z romantyzmem, ruchem XVIII i XIX wieku, obejmującym podmiotowość i emocje, które zostały stłumione przez rygorystycznie logiczne Oświecenie . Dla wykształconych Europejczyków średniowiecze od dawna reprezentowało czas ignorancji i łatwowierności, które przedkładały religię i przesądy nad naukę. Z kolei romantycy postrzegali te cechy jako rzeczy dobre. Nic dziwnego, że ludzie lubią Sztuka i Rękodzieło Zwolennik William Morris widział średniowieczne tradycje rzemieślnicze jako doskonałe antidotum na bezosobową masową produkcję rewolucji przemysłowej.

Brytyjczycy Prerafaelici i niemiecki chrzescijanami , dwie grupy XIX-wiecznych malarzy podobnie czerpały inspirację ze średniowiecznej estetyki i wartości. Co więcej, średniowiecze dostarcza wspaniałych przykładów Wzniosły i Malownicze, dwa kluczowe elementy romantyzmu. Pomysł na prostszy i uczciwszy średniowieczny styl życia mógłby być zdecydowanie Malowniczy, a mroczne i tajemnicze gotyckie ruiny mogą ewokować przerażającą Wzniosłość. Z tego powodu budowle gotyckie często pojawiają się w romantyzmie obrazy pejzażowe , w tym prace Caspara Davida Friedricha i J.M.W. Tokarz .

Średniowiecze jako nowoczesny nacjonalizm

Medalion Myddelton Biddulph Herbarz , zaprojektowany przez Augustusa Welby'ego Northmore'a Pugina, 1841-1851, via Art Institute of Chicago

Z drugiej strony, neogotyk nie powinien być rozumiany wyłącznie przez pryzmat romantyzmu. Ponowne odkrycie kultury średniowiecznej zbiegło się również z okresem intensywnej Europy nacjonalizm w 19-stym wieku. Pochodzenie odrodzenia wśród angielskich twórców smaków było ściśle związane z poczuciem angielskości, które styl był postrzegany jako reprezentant. Chociaż ogólny konsensus uważa obecnie Francję za miejsce narodzin architektury gotyckiej, kilka innych krajów chciało się do niej zgłosić.

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Anglia miała bogatą średniowieczną historię, do której należało sięgnąć, obejmującą również napięcia religijne i polityczne między katolikami a protestantami. Niektórzy z pierwszych zwolenników odrodzenia, w tym płodny projektant Augustus Welby Northmore Pugin , należał do mniejszości katolickiej w Anglii. Z drugiej strony, członkowie protestanckiej większości czasami interpretowali rozbieżność gotyku z włoskim klasycyzmem jako dowód długotrwałej niezależności kościoła angielskiego od papieskiego Rzymu. Wiele innych kultur europejskich również przyjęło swoją średniowieczną przeszłość jako ikony swoich unikalnych tożsamości narodowych. Było to szczególnie prawdziwe w przypadku wielu grup szukających niezależności od zewnętrznych władców. Jednak przebudzenia podobne do średniowiecznych celtycki oraz Wiking sztuka, literatura i język stały się popularne daleko poza ich własnymi grupami kulturowymi.

Literatura gotycka: oryginalne opowieści grozy

Strona tytułowa Horacego Walpole’a Zamek Otranto: gotycka historia , wydanie trzecie, przez Pinterest

Odrodzenie gotyckie i inne odrodzenia średniowieczne miały również silne elementy literackie. The Powieść gotycka , prekursor horroru i zazwyczaj osadzony w złowieszczych gotyckich ruinach, powstał w tym czasie. W rzeczywistości dwóch pierwszych zwolenników odrodzenia gotyckiego było autorami. Horace Walpole (1717-1797) napisał pierwszą powieść gotycką, Zamek Otranto mieszkając w jednej z najwcześniejszych rezydencji gotyckich. Szkocki autor Sir Walter Scott (1771-1832) stworzył popularny obecnie gatunek fikcji historycznej Waverly powieści. Tradycja Gothic Revival zainspirowała również wciąż popularne arcydzieła Sublime Frankenstein oraz Dracula , a także malowane odpowiedniki, takie jak Henri Fuseli Koszmar . Również literatura została uwzględniona pod kątem nacjonalistycznym. Odrodzenie średniowiecznej sztuki i architektury zbiegło się z ponownym zainteresowaniem Szekspirem, wywołało entuzjazm dla mitów brytyjskich, celtyckich i skandynawskich oraz zainspirowało średniowieczne opery germańskie Ryszarda Wagnera.

Architektura neogotycka

Biblioteka Pamięci Sterlinga, Uniwersytet Yale , New Haven, Connecticut, przez Flickr

Poza kontekstem kulturowym, neogotyk jest najbardziej znany i najbardziej widoczny dzisiaj jako styl architektoniczny. Jego budynki przybierają wiele różnych wyglądów, od zasadniczo nowoczesnych konstrukcji ze sporadycznymi elementami gotyckimi po skomplikowane konstrukcje zapożyczone ściśle z zachowanych średniowiecznych budynków. Niektórzy pozostają wierni swoim gotyckim poprzednikom, podczas gdy inni łączą gotyk z lokalną lub nowoczesną estetyką, materiałami i motywami, aby stworzyć coś nowego ze starego słownika architektonicznego. Chociaż kilka przykładów może przekonywać starożytność, większość w taki czy inny sposób zdradza swoją względną młodość. Budynki neogotyckie mają tendencję do odzwierciedlania XIX-wiecznych poglądów na średniowiecze, które niekoniecznie reprezentują samo średniowiecze.

Oryginalny gotyk przybrał nieco inne cechy w różnych narodach, więc architekci odrodzenia gotyckiego szukali różnych podejść we Francji, Anglii, Włoszech i Niemczech. Jednak większość budowli neogotyckich zawiera co najmniej kilka najbardziej rozpoznawalnych elementów gotyckich. Należą do nich łuki ostrołukowe lub w kształcie litery „ogee”, maswerki, rozety, sklepienia żebrowe lub wachlarzowe (często z dodatkowymi żebrami do dekoracji), sterczyny, żabki, gargulce lub groteski i inne rzeźbione ozdoby. Jednak tak zwane budowle neogotyckie mogą również wykorzystywać niegotyckie motywy średniowieczne, takie jak zamkowe krenelaż, fantazyjne wieże i wieżyczki oraz romańskie zaokrąglone łuki lub monumentalne mury. W Stanach Zjednoczonych architekt Henry Hobson Richardson zasmakował w romańskich budynkach publicznych i prywatnych, często nazywanych romańskim stylem romańskim.

Fotel neogotycki , prawdopodobnie Gustave Herter, c. 1855, via Metropolitan Museum of Art, Nowy Jork

Wewnątrz budynki neogotyckie mogą zawierać dodatkową dekorację w postaci witraży, wyszukanych rzeźb w kamieniu i drewnie, dekoracyjnego malarstwa i tkanin oraz malowideł ściennych lub gobelinów przedstawiających średniowieczne obrazy i narracje literackie. Popularne były heraldyka, postaci religijne, groteski, sceny ze sztuk Szekspira, legenda arturiańska i literatura rycerska. Wnętrza gotyckiego renesansu, szczególnie w bogatych domach, mogą również zawierać gotyckie meble, chociaż te elementy z ciemnego drewna były zazwyczaj oparte na gotyckich motywach architektonicznych, a nie na rzeczywistych średniowiecznych meblach.

Viollet-le-Duc i odrodzenie gotyku we Francji

Miasto otoczone murami Carcassonne, Oksytania, Francja , przez Flickr

We Francji, kraju, który zapoczątkował architekturę gotycką w XII wieku, odrodzenie gotyckie przybrało inny obrót. Francja miała wielu własnych średniowiecznych entuzjastów, czego najlepszym przykładem jest Notre Dame w Paryżu pisarz Victor Hugo, a kraj najwyraźniej czuł się głęboko związany ze stylem gotyckim. Jednak Francuzi na ogół skupiali się na dbaniu o swoje istniejące średniowieczne dziedzictwo, a nie na jego powiększaniu. Wiele francuskich kościołów gotyckich pozostawało w użyciu aż do tego momentu, ale większość z nich przeszła poważne modyfikacje lub popadła w ruinę.

Eugene Violet-le-Duc (1814-1879) poświęcił swoje życie badaniu i renowacji budowli romańskich i gotyckich we Francji. Pracował przy prawie każdym większym kościele gotyckim w kraju, w tym Notre-Dame de Paris, Saint-Denis i Sainte-Chapelle. Nie należy kwestionować wiedzy i pasji Viollet-le-Duc do architektury średniowiecznej. Jednak jego twarde metody konserwacji były kontrowersyjne od jego życia. Współcześni konserwatorzy sztuki i architektury starają się jak najmniej interweniować, ale Viollet-le-Duc był bardziej niż szczęśliwy, mogąc ulepszyć średniowieczne oryginały według własnego uznania. Jego rekonstrukcje miejsc, takich jak zamek Pierrefonds i otoczone murem miasto Carcassonne, były rozległe i głęboko zakorzenione w jego osobistej wizji średniowiecznej przeszłości. Naprawdę zacierają granicę między średniowiecznym a średniowiecznym odrodzeniem. Uczeni często lamentują nad tym, co zostało utracone przez zmiany Viollet-le-Duc, ale wiele z tych struktur prawdopodobnie nie przetrwałoby dzisiaj bez jego wysiłków.

Zjawisko ogólnoświatowe

Bazylika Ślubu Narodowego w Quito, Ekwador , za pośrednictwem strony Fakty o sztuce

Odrodzenie gotyckie szybko rozprzestrzeniło się poza swoje europejskie korzenie, docierając do krajów bez własnej tradycji gotyckiej. Rozkwitał szczególnie w miejscach związanych kulturowo lub kolonialnie z Imperium Brytyjskim. Przykłady można dziś znaleźć praktycznie na każdym kontynencie. Ponieważ gotyk zawsze był najściślej związany z kościołami, stał się popularnym stylem budowy kościołów zarówno katolickich, jak i protestanckich na całym świecie. Gotyk cieszy się również związkiem z kolegiami i innymi miejscami nauki, ponieważ najwcześniejsze europejskie uniwersytety powstały w tym samym okresie, w którym obowiązywał styl gotycki. Fakt, że gotyk pozostaje symbolem zarówno chrześcijaństwa, jak i szkolnictwa wyższego, wynika w dużej mierze z niezliczonych przykładów neogotyku obu instytucji.

Jednak neogotyk był również wykorzystywany do wielu innych funkcji, w tym budynków użyteczności publicznej, takich jak biblioteki i dworce kolejowe, oraz prywatnych domów, zarówno okazałych, jak i skromnych. Początkowo tylko zamożne rodziny mogły sobie pozwolić na przeżycie średniowiecznych fantazji w udawanych zamkach lub klasztornych rezydencjach. W końcu nawet przeciętni właściciele domów mogli mieszkać w domach z kilkoma gotyckimi detalami. W Stanach Zjednoczonych czasami nazywa się drewniane domy z gotyckimi elementami dekoracyjnymi Gotyk stolarski . Styl pojawia się nawet w Grant Wood słynny obraz amerykański gotyk , którego tytuł pochodzi od pojedynczego ostrołukowego okna widocznego na białym drewnianym domu.

Dziedzictwo odrodzenia gotyku

Katedra św. Patryka na Manhattanie, Nowy Jork , przez Flickr

Rzadko zdarza się, aby dziś budowane były nowe gotyckie budynki. Podobnie jak większość innych historyzujących stylów architektonicznych, nie przetrwała nadejścia architektury modernistycznej w pierwszych dekadach XX wieku. Jednak budynki neogotyckie obfitują, zwłaszcza w Wielkiej Brytanii, Europie i Ameryce Północnej. Nie budujemy już w stylu Gothic Revival, ale wielu z nas nadal mieszka, pracuje, czci i studiuje w tych budynkach.

Podobnie, nadal cieszymy się dziedzictwem ruchu w popkulturze, literaturze, środowisku akademickim, moda , i więcej. Czytamy powieści historyczne, oglądamy kino osadzona w średniowieczu, studiować historię średniowiecza, adaptować średniowieczną mitologię europejską do współczesnych opowieści i konsumować muzykę i projekty inspirowane średniowiecznymi precedensami. Tymczasem kościoły gotyckie to jedne z najpopularniejszych atrakcji turystycznych Europy. Całą tę radość zawdzięczamy gotyckim odrodzeniom i innym romantykom. Widzieli wartość średniowiecznej kultury w sposób, którego nie widzieli ich przodkowie.