Co to jest impresjonizm?

Impresjonizm był rewolucyjnym ruchem artystycznym końca 19tenwiecznej Francji, która na zawsze zmieniła bieg historii sztuki. Trudno sobie wyobrazić, gdzie bylibyśmy dzisiaj bez przełomowej, awangardowej sztuki Claude Monet , Pierre-Auguste Renoir , Mary Cassatt , oraz Edgar Degas . Dziś, Artyści impresjonistyczni są bardziej popularne niż kiedykolwiek, dzięki obrazom, rysunkom, grafikom i rzeźbom w kolekcjach muzeów i galerii na całym świecie. Ale czym właściwie jest impresjonizm? A co sprawiło, że sztuka była tak ważna? Zagłębiamy się w znaczenia tego ruchu i badamy niektóre z najważniejszych idei, które zdefiniowały tę epokę.

1. Impresjonizm był pierwszym ruchem sztuki nowoczesnej

Claude Monet, Blanche Hoschede-Monet, XIX wiek, via Sotheby’s

Historycy sztuki często przytaczają impresjonizm jako pierwszy prawdziwie nowoczesny ruch w sztuce. Liderzy stylu świadomie odrzucali tradycje przeszłości, torując drogę sztuka modernistyczna to nastąpiło. W szczególności impresjoniści chcieli odejść od bardzo realistycznego malarstwa historycznego, klasycznego i mitologicznego, preferowanego przez Salon Paryski, polegającego na kopiowaniu sztuki i idei ich poprzedników. Rzeczywiście, wielu impresjonistów zostało odrzuconych z wystawy przez Salon, ponieważ nie pasowała do ograniczonego punktu widzenia establishmentu. Zamiast tego, jak Francuscy realiści orazSzkoła Barbizonprzed nimi impresjoniści szukali inspiracji w prawdziwym, współczesnym świecie. Przyjęli także nowe metody nakładania farby, pracy z jaśniejszymi kolorami i upierzone, ekspresyjne pociągnięcia pędzlem, aby uchwycić ulotne wrażenia otaczającego ich świata.

2. Impresjoniści malowali sceny z normalnego życia

Mary Cassatt, Dzieci bawiące się z kotem, 1907-08, przez Sotheby’s

Impresjonizm może być powiązany z francuskim pisarzem Koncepcja flaneura według Charlesa Baudelaire'a – samotny wędrowiec, który obserwował Paryż z dystansu. W szczególności Edgar Degas był uważnym obserwatorem życia w coraz bardziej zurbanizowanym społeczeństwie paryskim, ponieważ Paryżanie siadali w kawiarniach, barach i restauracjach lub odwiedzali teatr i balet. Degas często obserwował wewnętrzne stany umysłu swoich poddanych, co widać w jego porywającym piciu absyntu lub w balerinach za kulisami. Podczas gdy malarki nie mogły samotnie wędrować po ulicach, wiele z nich malowało dokładnie obserwowane sceny z ich życia domowego, które oferują fascynujący wgląd w sposób, w jaki kiedyś żyli paryżanie, jak widać w sztuce Mary Cassatt i Berthe Morisot .

3. Impresjoniści namalowani w nowy sposób

Camille Pissarro, Ogród w Eragny, 1893, przez Christie's

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Impresjoniści przyjęli nowy, wyrazisty sposób nakładania farby, w serii krótkich, nakrapianych pociągnięć pędzla. Stało się to teraz cechą charakterystyczną stylu. Artyści, którzy pracowali w plenerze, malowali na świeżym powietrzu lub bezpośrednio z życia, jak Claude Monet, Alfred Sisley iCamille Pissarro, szczególnie faworyzowali to podejście malarskie, ponieważ pozwalało im na szybką pracę, zanim wzory światła i pogody zmieniły się i zmieniły scenę przed nimi. Impresjoniści również celowo odrzucali czarne i ciemne odcienie, preferując jaśniejszą, świeższą paletę, która wyraźnie kontrastowała ze sztuką, która była przed nimi. Dlatego na obrazach impresjonistów często zamiast szarości widuje się cienie malowane w odcieniach liliowego, niebieskiego lub fioletowego.

4. Zrewolucjonizowali malarstwo pejzażowe

Alfred Sisley, Zimowe słońce w Veneux-Nadon, 1879, przez Christie's

Impresjoniści niewątpliwie czerpali idee z malarstwa pejzażowego od swoich poprzedników. Na przykład, J.M.W. Tokarz oraz John Constable wyrazisty, Romantyczne pejzaże niewątpliwie wpłynął na sposób działania impresjonistów. Ale impresjoniści również zradykalizowali nowe, nowe podejścia. Claude Monet, na przykład, pracował w serii”, malując ten sam temat raz po raz w nieco innym oświetleniu i efektach pogodowych, aby pokazać, jak ulotne i kruche jest nasze postrzeganie realnego świata. W międzyczasie Sisley malował całą powierzchnię swoich scen pejzażowych małymi, migoczącymi znakami, pozwalając, by drzewa, woda i niebo niemal zlewały się ze sobą.

5. Impresjonizm utorował drogę modernizmowi i abstrakcji

Claude Monet, Lilie wodne, koniec XIX/początek XX wieku, przez New York Post

Historycy sztuki często odnoszą się do impresjonizmu jako pierwszego prawdziwie nowoczesnego ruchu artystycznego, ponieważ utorował drogę awangardowemu modernizmowi i abstrakcja to nastąpiło. Impresjoniści pokazali, że sztukę można wyzwolić z ograniczeń realizmu, by stać się czymś o wiele bardziej wyzwalającym i ekspresyjnym, wytyczającym drogę dla Postimpresjonizm , Ekspresjonizm , i nawet Abstrakcyjny ekspresjonizm .