Co było takiego wspaniałego w fontannie Marcela Duchampa?

Marcel Duchamp był pionierem sztuki konceptualnej, który wyśmiewał świat sztuki kontrowersyjnymi i prowokacyjnymi wypowiedziami artystycznymi. Od crossdressingu po kręcenie kółkami rowerowymi i zabawę sznurkiem, lubił przewracać konwencjonalne z nonsensem, Duch dadaistyczny . Najbardziej znany ze wszystkich jest jednak Duchampa Fontanna, 1917, upcyklingowany pisuar, który obrócił o 90 stopni, podpisany dziwnym pseudonimem „R. Mutt’ i wystawione na cokole. Ten dziwaczny obiekt ma teraz wielkie znaczenie historyczne. Ale co było w tym tak wspaniałego? Czytaj dalej, aby dowiedzieć się więcej o tej ikonie historii sztuki.

1. Fontanna Duchampa była pierwszą grafiką konceptualną

Marcel Duchamp, Fontanna, 1917, za pośrednictwem mediów publicznych WUSF

Duchampa Fontanna, wykonany w 1917 roku, jest prawdopodobnie pierwszym w historii konceptualistyczny dzieło sztuki. W dzisiejszych czasach galerie sztuki są wypełnione różnego rodzaju dziwne i cudowne przedmioty , ale w czasach Duchampa była to sprawa znacznie bardziej tradycyjna. Duchamp był jednym z pierwszych, którzy wprowadzili do przestrzeni galerii wytworzone przedmioty – które nazwał „Readymades”. Jego Fontanna była szczególnie przykuwająca uwagę Readymade, ponieważ była tak prymitywnym, prymitywnym przedmiotem (nawet jeśli ten, który kupił, był zupełnie nowy). Było to również ważne dla Duchampa, który chciał obalić tradycyjny dobry gust. Twierdził, że wszystko może być dziełem sztuki, dobry, zły czy brzydki, o ile artysta go wybrał i nazwał sztuką. W ten sposób Duchamp wykazał, że koncepcja obiektu artystycznego była ważniejsza niż sama rzecz, i to stało się kamieniem węgielnym sztuki konceptualnej.

2. Fontanna Duchampa kwestionuje pojęcia oryginalności

Marcel Duchamp, Fontanna, 1917, replika, 1964, via Tate

Duchamp wykorzystał swoją Fontannę, aby wywrócić głęboko zakorzenione idee dotyczące sztuki. Jedną z najważniejszych idei, które kwestionował, była koncepcja oryginalności. Przed nadejściem Duchampa od artystów oczekiwano w dużej mierze tworzenia niepowtarzalnych, oryginalnych dzieł sztuki, sygnowanych nazwiskiem artysty, aby udowodnić ich autentyczność. Ale Duchamp i jego kolega… Dadaiści wszystko to poddał w wątpliwość częstym wykorzystywaniem znalezionych przedmiotów i wielokrotności. W rzeczywistości, z zachętą francuscy surrealiści, Duchamp stworzył wiele wersji Fontanna w latach 60. używał tego samego typu pisuaru i podpisywał się tym samym dziwnym pseudonimem. Duchamp stworzył nawet miniaturową wersję! Podczas gdy oryginalna wersja Fontanna jest teraz stracone, idea przetrwała w tych późniejszych wielokrotnościach. Duchamp po raz kolejny udowodnił, że pomysł, koncept jest ważniejszy niż oryginalny, ręcznie wykonany przedmiot.

3. Testowanie granic wokół wolności słowa

Marcel Duchamp sfotografowany przez Man Raya, 1964, przez Christie's

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Duchamp zgłosił Fontannę do wystawy zbiorowej Stowarzyszenia Artystów Niezależnych, towarzystwa, którego był członkiem zarządu założycielem. Społeczeństwo twierdziło, że zaakceptuje każde dzieło sztuki na wystawę, odrzucając elitarny formalizm Paryskie duszne instytucje sztuki . Ale Duchamp chciał użyć tego dzieła, aby zobaczyć, jak bardzo byli otwarci i czy naprawdę wierzyli w wolność wypowiedzi, którą rzekomo promowali. Aby ukryć swoją tożsamość, Duchamp przesłał pracę pod nazwiskiem R. Mutt, podpisaną niedbale podpisaną czarną farbą na pisuarze.

Duchamp pomyślał, że gdyby ujawnił, że praca jest jego autorem, pozostali członkowie zarządu przyjmą ją bez pytania. Ale pod nieznaną nazwą społeczeństwo musiało przeanalizować przedmiot i ideę. Kiedy odrzucili go jako nieprzyzwoity i niemoralny, Duchamp zakwestionował zasady członków zarządu i ich rzekomą tolerancję dla śmiałych nowych pomysłów. Duchamp był jednym z pierwszych, którzy tworzyli sztukę pod anonimowym pseudonimem, ale o wiele więcej artystów poszłoby za jego przykładem .

Cztery.Alfred Stieglitz sfotografował fontannę Duchampa

Fontanna Marcela Duchampa, 1917, sfotografowany przez Alfreda Stieglitza dla czasopisma Dada The Blindman, za pośrednictwem C-File

Po tym, jak Stowarzyszenie Artystów Niezależnych odrzuciło Duchampa Fontanna, zaaranżował dla cenionych fotograf dokumentalny Alfred Stieglitz sfotografować swój pisuar. Ta fotografia sama w sobie stała się ważnym dziełem sztuki – Stieglitz może nie zdawał sobie wtedy z tego sprawy, ale dokumentował przełomowy moment, w którym zakwestionowano wartości i tradycje artystyczne. The Dadaista czasopismo The Blindman opublikowało zdjęcie Stieglitza wraz z anonimowym tekstem, w którym przekonywał, że fontanna pana Mutta nie jest niemoralna, czyli absurdalna, tak samo jak niemoralna jest wanna… Wziął zwykły artykuł z życia… umieścił go pod nowym tytułem i punktu widzenia [i] … stworzył nową myśl dla tego obiektu.