9 artystycznych przedstawień Ofelii Szekspira

Tragiczna śmierć Ofelii Szekspira jest od wieków przedmiotem debaty zarówno czytelników, jak i historyków. Oblubienica Hamleta, jest stale manipulowana zarówno przez niego, jak i przez własną rodzinę, i zostaje złamana po tym, jak Hamlet odmawia jej poślubienia z powodu spisku ojca Ofelii, Poloniusza. Później Hamlet przypadkowo zabija Poloniusza. Ofelia ogarnięta bólem, żalem i rozpaczą traci rozum i tonie w rzece, spadając z wierzby.

Ofelia Szekspira w historii sztuki

Jean Simmons jako Ofelia, 1948, przez National Portrait Gallery, Londyn

Ofelia Szekspira umiera poza sceną, a jej śmierć jest zgłaszana tylko Mała wioska przez jego matkę, królową Gertrudę. Pytanie, co dokładnie się wydarzyło, do dziś pozostaje bez odpowiedzi i szczegółowo omawiane. Czy jej śmierć była przypadkowa czy celowa? Czy to samobójstwo, czy została zabita przez kogoś innego? A jeśli była w ciąży? Jeśli tak, kto był ojcem? William Szekspir nie daje jasnej odpowiedzi na te pytania, pozostawiając każdemu czytelnikowi samodzielną interpretację tekstu.

W XIX i XX wieku wizerunek bladej, szalonej Ofelii został wprowadzony do świata sztuki na fantastyczną skalę. Częściowo stało się tak z powodu wyłaniającego się kultu choroby i osłabienia wywołanego przez gruźlica epidemia. Ta śmiertelna choroba była tak rozpowszechniona, że ​​stała się wysoce romantyczna, a nawet modna, zwłaszcza gdy cierpiącą pacjentką była młoda kobieta. Z jej urodą szybko zanikającą. W końcu, jak pisał Edgar Allan Poe, Śmierć pięknej kobiety to bez wątpienia najbardziej poetycki temat na świecie . Spójrz na dziewięć dzieł sztuki przedstawiających życie i śmierć Ofelii Szekspira.

1. Kultowa Ofelia

Ofelia Johna Everetta Millaisa, 1851-2, via Tate, Londyn

Najsłynniejszy obraz Ofelii namalował Prerafaelici artysta John Everett Millais. Bractwo Prerafaelitów miało na celu zrzucenie kajdan stylu klasycznego, który był nauczany w akademiach artystycznych. Zamiast tego skupili się na emocjach i atmosferze obrazu, używając żywych kolorów i wyszukanej kompozycji. W okresie tworzenia tej pracy model Elżbieta Siddall musiał spędzać godziny w starej haftowanej sukience w pełnej wannie z wodą. Obraz powstał zimą, więc wodę ogrzewały lampy gazowe, które szybko zgasły, Millais był zbyt zajęty, by to zauważyć, a Siddal zbyt bał się odwrócić uwagę artysty. W rezultacie Elżbieta tak się przeziębiła, że ​​jej ojciec zagroził pozwaniem Millaisa.

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

2. Przerażająca Ofelia

Ofelia (przerwa na myśl) Pierre Auguste Cot, 1870, via Wikimedia Commons

Kolejna niepokojąca wersja Ofelii należy do francuskiego portrecisty Łóżeczko Pierre-Auguste , znany ze swoich portretów i romantycznych scen. Obraz nie jest bezpośrednią ilustracją Mała wioska , ale raczej wgląd w mroczny i przerażający umysł Ofelii po tym, jak Hamlet odmówił poślubienia jej, a następnie zabił jej ojca Poloniusza. To, co może wydawać się niewinnym wyglądem młodej dziewczyny, wygląda wręcz przerażająco i niepokojąco, sugerując wkrótce nadchodzącą decyzję Ofelii, by wyrwać własne życie z żalu i szaleństwa.

3. Osobista Ofelia

Ofelia wśród kwiatów, Odilon Redon, ok. 1930 r. 1905-8, przez National Gallery, Londyn

Ofelia była popularnym tematem wśród Francuzów Symbolista Odilon Redon, i to bardzo osobisty. W 1888 roku jego bliski przyjaciel i krytyk literacki Emile Hennequin utonął na oczach artysty, gdy obaj byli na wakacjach. Redon był tak wstrząśnięty tym wydarzeniem, że w kolejnych latach wracał do obrazu Ofelii zanurzającej się pod wodą. Redonowska wersja opowiadania nie jest w żaden sposób ilustracją oryginalnego tekstu napisanego przez Szekspira, lecz raczej sennym wrażeniem.

Blada twarz Ofelii kontrastuje z żywymi bukietami kwiatów wokół niej. Widz właściwie musi się wysilić, żeby dostrzec jej martwe ciało. W latach po śmierci przyjaciela Redon malował Ofelię dziesiątki razy, wracając do idei, że młode życie raz po raz pochłaniane jest przez ciemną wodę.

4. Naga Ofelia

Ofelia na brzegu rzeki, Carlos Ewerbeck, c. 1900, przez Galerię Guarisco

Zarówno w czasach Szekspira, jak i pod koniec XIX wieku kobiety musiały nosić ciężkie, wielowarstwowe stroje, aby pokazać skromność. W rzeczywistości te szaty w tekście Szekspira są częściowo przyczyną śmierci Ofelii: jej szaty, ciężkie od ich napoju, wyrwały nieszczęśnika z jej melodyjnej śmierci na błotnistą śmierć . Ciężkie tkaniny jej sukienki nasiąknięte wodą sprowadziły bohaterkę na dno rzeki.

Tekst nie powstrzymał jednak artystów od ubierania Ofelii w spływającą lekko bieliznę w celu erotyzowania jej wizerunku. W przypadku Carlosa Ewerbecka została całkowicie opuszczona nagi . Poza seksualizacją bohaterki jej nagie ciało może być odniesieniem do jej kruchego stanu psychicznego.

5. Szalona Ofelia

Ofelia autorstwa Madeleine Lemaire, 1880, przez Wikimedia Commons

Namalowana przez znaną artystkę Madeleine Lemaire, ta wersja Ofelii jest jedną z najbardziej niepokojących wersji, przedstawiającą szaleństwo postaci w znacznie mniej malowniczy sposób. Lemaire była znana ze scen rodzajowych przedstawiających kompozycje kwiatowe i kobiety we wnętrzach. Dlatego portretowanie Ofelii stało się zaskakującym wyjątkiem. Półnaga, z rozczochranymi włosami i dzikim spojrzeniem w oczach, Ofelia Lemaire'a sugeruje, że natura jej psychozy musiała mieć związek nie tylko z jej żalem, ale także z nią. sfrustrowane uczucia seksualne . Dowodem na to są wiersze Szekspira w akcie 4. Obłąkana już Ofelia śpiewa pieśń o pokojówce, która straciła dziewictwo i została porzucona przez kochanka, co można rozumieć jako nawiązanie do jej własnego związku z Hamletem.

6. Zbyt piękna Ofelia

Ofelia autorstwa Sarah Bernhardt, 1880, za pośrednictwem Projektu Historii Sztuki

Legendarna aktorka, która była jednocześnie pierwszą celebrytką we współczesnym znaczeniu tego słowa, Sarah Bernhardt była również utalentowaną rzeźbiarką. Jej praktyka artystyczna była niejako kontynuacją kariery aktorskiej, odwołując się do jej ról i postaci publicznych. Jej wersja Ofelii jest może zbyt wyidealizowana, by bezpośrednio nawiązywać do tekstu Szekspira, ale ma jedną ważną cechę. Jeśli spojrzymy na fotografie Bernhardta, możemy rozpoznać jej własne rysy twarzy w jej przedstawieniu Ofelii. W rzeczywistości Bernhardt zagrał Ofelię na scenie w 1886 roku, zaledwie sześć lat po nagraniu utworu. Podczas produkcji nalegała na dalszy rozwój swojej roli. Zamiast wskazywać na śmierć Ofelii przez zamkniętą trumnę wyniesioną na scenę, Bernhardt została wystawiona na widok publiczny, sama grając martwe ciało.

7. Podwodna Ofelia

Ofelia autorstwa Paula Alberta Stecka, 1895, via Paris Museums

Praca Paula Alberta Stecka ukazuje nam rzadki obraz Ofelii, której nie przedstawiono stojącej nad rzeką ani unoszącej się w niej, ale już opadającej na dno. Z roślinami wodnymi wokół niej i bąbelkami powietrza wydobywającymi się z jej ust, Ofelia jest przedstawiona w tej pracy w jej ostatnich chwilach. W pewnym sensie przypomina mityczną syrenę lub nimfę wodną i nie wydaje się tak tragiczna, jak sugerował oryginalny tekst Szekspira. Steck był znany z malowania pejzaży, scen historycznych i romantycznych bohaterek.

8. Surrealistyczna Ofelia

Śmierć Ofelii, Salvador Dali, 1967, via Christie’s

Śmierć Ofelii, późne dzieło Salvador Dali , mistrz surrealizmu, w senny, nierealistyczny sposób przedstawia upadek bohaterki. Na tym samym talerzu znajdują się dwa wizerunki Ofelii: jeden przedstawiający perspektywę całego ciała z odrzuconą do tyłu głową, a drugi przedstawiający jej profil na wpół zanurzony w wodzie. W obu przypadkach Ofelia nie wydaje się martwa. Wygląda na to, że śpi i spokojnie czeka na swój los, gdy rzeka wciąga ją coraz głębiej. Temat snu i snu był szczególnie bliski Surrealiści . Artyści ci często skupiali się na eksploracji ciemnych zakamarków ludzkiego umysłu i podświadomości.

9. Płonąca Ofelia

Bezużyteczna sukienka Leonora Fini, 1964, przez stronę CFM Gallery na Facebooku

argentyński surrealista Eleonora Fini był wyraźnie zainspirowany klasyczną wersją Ofelii Millaisa. Jednak Fini nadał mu dramatyczny zwrot. Ofelia Fini nie jest wersją romantycznej bladej dziewczyny zanurzonej w zimnych wodach. Artystka pokazuje nam martwe ciało płonącej kobiety, której obszerna suknia i rude włosy sprawiają wrażenie spalonej wody. Kontrast między jasnopomarańczową sukienką a martwą białą twarzą i nietkniętymi płomieniami dłoni podkreślał tragedię kobiety zabitej żalem i namiętnością. Tytuł Bezużyteczna sukienka odnosi się w równym stopniu do sukienki, która wciągnęła ją pod wodę, jak i do sukni ślubnej, której Ofelia nigdy nie włożyła po tym, jak opuścił ją Hamlet.