7 skandalicznych przypadków wandalizmu artystycznego, które mogą cię zszokować

Celowe niszczenie dzieł sztuki, zwane także wandalizmem artystycznym, to rodzaj przestępstwa, który rzadko pozostawia ludzi obojętnymi. W większości zarejestrowanych przypadków aktów wandalizmu w sztuce dokonują nie oburzeni zwiedzający, ale aspirujący artyści, chcący pozostawić swój ślad na kartach historii. Oto siedem oburzających, ale niezwykłych przypadków wandalizmu w sztuce.

1. Wandalizm w sztuce przeciwko Barnettowi Newmanowi

W 1986 roku nieudany artysta realista Gerard Jan van Bladeren wszedł do Stedelijk Museum w Amsterdamie. Następnie skierował się bezpośrednio do pokoju, w którym Barnetta Newmana praca Kto się boi czerwieni, żółci i błękitu III był i pociął go nożem biurowym. Van Bladeren twierdził, że działał jak natura wbrew okrutnym ideologiom sztuki współczesnej.

Jednak tym, co uczyniło tę sprawę naprawdę niezwykłą, nie był sam czyn, ale reakcja społeczna na niego. Podczas gdy specjaliści od dzieł sztuki i konserwatorzy ze strachem oceniali szkody, niektórzy odwiedzający wysłali listy do Stedelijk Museum, proponując van Bladerena na nowego dyrektora.

Sąd skazał Gerarda Jana van Bladerena na pięć miesięcy więzienia. Jednak dziewięć lat później wandal wrócił, aby dokończyć pracę. Od Czerwony, żółty i niebieski nie było wówczas wystawione, skierował nóż w stronę innego dzieła Newmana pt Krzesło (1951). Chociaż ten ostatni obraz został pomyślnie odrestaurowany, konserwatorom nie udało się naprawić wszystkich zniszczeń powstałych podczas ataku w 1986 roku. W środku oryginalna warstwa farby Kto się boi czerwieni, żółci i błękitu III nie dało się zrekonstruować, płótno było wielokrotnie zamalowywane.

2. Artysta, który chciał uwolnić Marcela Duchampa

Marcela Duchampa Fontanna to jedno z najbardziej prowokacyjnych dzieł sztuki wszechczasów. Od czasu pierwszej publicznej wystawy w 1917 roku obrażała gusta wielu widzów swoją prostotą i nieprzyzwoitością. W końcu pisuar nie jest rzeczą, której można się spodziewać poza toaletą, a co dopiero w galerii sztuki. Chociaż oryginalne dzieło zaginęło, liczne kopie znajdujące się w najsłynniejszych muzeach świata wciąż przyciągają wandali.

Większość wandali próbowała w nim oddać mocz. Część z nich zakończyła się niestety sukcesem. Sprawcy twierdzili, że nie tylko wykorzystali przedmiot zgodnie z prawem, ale także dodali do niego swój własny artystyczny akcent. W 2006 roku francuski performer Pierre Pinoncelli uszkodził młotkiem kopię dzieła w Centrum Pompidou. Fontanna był tylko lekko zarysowany, jednakże został natychmiast usunięty z ekspozycji. 76-letni Pinoncelli nazwał siebie a Neodadaista i twierdził, że chce uratować dzieło sztuki przed instytucją, a nie je zniszczyć. Francuska policja miała oko na Pinoncellego i jego niszczycielskie występy. Pojawił się nawet jako Święty Mikołaj w domu towarowym w Nicei, aby rozbić wszystkie zabawki znajdujące się w jego obecnym worku na oczach płaczących dzieci i ich oburzonych rodziców.

3. Prowokator, który zwymiotował farbą na Mondriana

W 1996 roku poszukujący uwagi, aspirujący artysta Jubal Brown opuścił rodzinne Toronto i odwiedził nowojorskie Museum of Modern Art. Tam zwymiotował na dzieło autorstwa Pieta Mondriana pod tytulem Kompozycja z czerwienią i błękitem . Początkowo pracownicy MoMA wierzyli, że to wypadek, jednak dwa fakty dotyczące Browna nie pasują do tej tezy. Przede wszystkim ślad pozostawiony przez odwiedzającego miał intensywny niebieski kolor. Chociaż czyjeś nawyki żywieniowe ledwo można uznać za dowód, inny fakt wyjaśnił sytuację: kilka miesięcy przed incydentem Brownowi przydarzył się ten sam wypadek w Art Gallery of Ontario, kiedy zwymiotował na czerwono Raoula Dufy’ego Port w Hawrze . W miarę postępów dochodzenia okazało się, że mieszanina stanowiła połączenie kolorowej żelatyny i lukru do ciasta.

Brown wyznał, że te dwa akty były częścią jego trzyetapowego występu. W ostatnim akcie Brown miał zamiar zwymiotować na żółto na trzeciej grafice, ale na szczęście nigdy tego nie zrobił. Motywacją brutalnego czynu była chęć wykazania reakcji na sztukę. Wandal twierdził, że zarówno Mondrian, jak i Dufy byli tak nudni, że przydało im się więcej koloru. Na szczęście zespołom konserwatorskim w Nowym Jorku i Toronto udało się szybko oczyścić obrazy, zapobiegając dalszym zniszczeniom.

4. Pijany, który uderzył Moneta

W październiku 2007 roku grupa pięciu pijanych osób poczuła nagłą potrzebę odwiedzenia Musée d’Orsay w Paryżu o 1 w nocy. Muzeum było wówczas oczywiście zamknięte, więc włamali się tylnymi drzwiami. Zgodnie z oczekiwaniami, zaraz po włamaniu włączył się alarm, a grupa uciekła. Na chwilę przed ucieczką jeden ze sprawców przebił dzieło Claude Monet zwany Most Argenteuil . Obraz znajdował się na parterze muzeum. Mimo że wandale zostali uchwyceni na kamerach monitoringu, wandale nie zostali jeszcze zatrzymani.

Niestety, incydent w d’Orsay nie był jedynym przypadkiem, kiedy ktoś uderzył Moneta. W 2012 roku zaatakował Irlandczyk Andrew Shannon Basen Argenteuil z pojedynczą żaglówką w Muzeum Narodowym Irlandii. Początkowo Shannon twierdził, że stało się to w ramach protestu przeciwko rządowi, jednak podczas procesu upierał się, że uderzenie było przypadkowe i spowodowane upadkiem. Jednak wideo z ataku pomogło udowodnić pierwotne złośliwe zamiary Shannon. Wandal został skazany na pięć lat więzienia, a następnie piętnastomiesięczny zakaz wstępu do wszystkich galerii sztuki i muzeów. Na szczęście zarówno Francuski i irlandzkie malarstwo zostały pomyślnie odrestaurowane i ponownie wystawione.

5. Wandal, który pozwał swoją ofiarę

Jeden z najsłynniejszych, a zarazem kontrowersyjnych współczesnych artystów Damiena Hirsta w 1994 roku znalazł się w centrum skandalu związanego z wandalizmem. Jedna z niesławnych instalacji formaldehydowych Hirsta, tzw. Z dala od stada , przedstawiający zakonserwowaną białą jagnięcinę w szklanym zbiorniku, nagle stał się czarny jak smoła. Było to spowodowane działaniami innego początkującego artysty, Marka Bridgera, który nalał do zbiornika czarny atrament. Z jakiegoś powodu górna część zbiornika została rozszczelniona, co umożliwiło Bridgerowi jej otwarcie. Chociaż niektórzy uznali to za akt zazdrości, Bridger wyjaśnił swoje działania jako sprowokowane poczuciem śmiertelności płynącym z dzieła sztuki.

Ambitny pomysł Bridgera, aby nazwać swój czyn współpracą artystyczną, nie spodobał się śledczym. Jednakże, Damiena Hirsta nie był tak oburzony zachowaniem wandala, jak się spodziewano. Kilka lat po zdarzeniu opublikował fotografię Czarna Owca (tytuł nadany przez Bridgera) w albumie ze swoimi pracami. Jaka była reakcja wandala? Pozwał Hirsta za naruszenie praw autorskich!

6. Człowiek, który wyznaczył cenę Malewiczowi

Inny przypadek skandalicznego wandalizmu w Stedelijk Museum w Amsterdamie miał miejsce w 1997 r., kiedy rosyjski performer Alexander Brener namalował znak dolara na Kazimierz Malewicz obraz Krzyż Białej Supremacji . W przeciwieństwie do innych wandali z tej listy, Brener był utalentowanym artystą, dziś uważanym za jedną z czołowych postaci moskiewskiego ruchu akcjonistycznego. Dobra reputacja nie uchroniła go jednak przed odbyciem kary więzienia i opłaceniem renowacji dzieła. Uratowanie dzieła było trudnym zadaniem dla zespołu konserwatorskiego, ponieważ zielona farba użyta przez Brenera przedostała się głęboko w pęknięcia oryginalnej warstwy.

Brener twierdził, że jego praca był społecznym komentarzem na temat utowarowienia sztuki i utraty tego, co niematerialne. Sąd nie zgodził się z jego najlepszymi intencjami, ale ten akt wandalizmu i tak wywołał dyskusję wśród opinii publicznej. Choć większość znawców sztuki nie dostrzegła w tym akcie nic artystycznego, niektórzy upierali się, że komercjalizacja rynku sztuki była procesem na tyle dramatycznym, że uzasadniał radykalną reakcję Brenera.

7. Wandalizm w sztuce i Mona Lisa

Prawdopodobnie najsłynniejszy obraz na świecie, Leonarda da Vinci Mona Lisa , od dawna był celem złodziei dzieł sztuki i wandali. Światowa popularność Mony Lisy zaczęła się od skandalu zanik obrazu w 1911 roku. Jednym z podejrzanych był nie kto inny jak Pablo Picasso.

Z wielką popularnością wiązało się wielkie ryzyko. Najwcześniejsza wzmianka o przemocy wobec obrazu miała miejsce w połowie lat pięćdziesiątych XX wieku. Mężczyzna próbował wyciąć dzieło z ramy żyletką, twierdząc, że jest zakochany w Giocondzie. Po pierwszym ataku kuratorzy Luwru zabezpieczyli dzieło szklaną gablotą. Decyzja ta okazała się mądra w 1956 r., kiedy bezdomny Boliwijczyk rzucił w nią kamieniem.

Niestety, nie był to koniec ataków na sławnego Mona Lisa . W 1974 roku niepełnosprawna kobieta odwiedziła Muzeum Narodowe w Tokio, które wypożyczyło obraz, i spryskała dzieło czerwoną farbą. Chciała zaprotestować przeciwko nieudanej polityce dostępności muzeum. W 2009 roku Rosjanka, wściekła po odrzuceniu jej wniosku o obywatelstwo francuskie, wrzuciła pamiątkowy kubek prosto do szkła ochronnego. Szkło jednak nie zostało stłuczone. Do ostatniego zdarzenia doszło w maju 2022 r., kiedy działacz klimatyczny posmarował ciastem szybę ochronną.