Secesja wiedeńska: piękne budowle austriackiej secesji

Kościół św. Leopolda autorstwa Otto Wagner , 1904-07, via wien.info; z budynkiem secesji autorstwa Josepha Marii Olbricha, 1897/98, sfot. autora

Lata około roku 1900 zostały ukształtowane przez poczucie nowości, młodości i wzrostu modernizm . Artyści chcieli wyrwać się z ograniczeń tradycyjnych form, historyzmu i sztuki akademickiej. To poszukiwanie nowej estetyki ugruntowało swoją pozycję na arenie międzynarodowej. Wiedeń nie był wyjątkiem. Pod wpływem secesji i w poszukiwaniu sztuki antysystemowej narodziła się Secesja Wiedeńska. Został założony w 1897 roku przez kilku najsłynniejszych austriackich artystów i architektów, takich jak Otto Wagner, Josef Hoffmann i Gustav Klimt . Odkryj wiedeńską wersję architektury Art Nouveau, charakteryzującą się bardziej subtelnym, geometrycznym stylem i wyraźnymi, uporządkowanymi liniami!

Dom z majoliki: kwiatowa fasada w stylu wiedeńskiej secesji

Dom Majolikowy autorstwa Otto Wagnera, 1898, Wiedeń, sfotografowany przez autora

Dom Majoliki został wybudowany w 1898 roku przez architekta Otto Wagnera . Początkowo Wagner zamierzał wybudować wspaniały bulwar biegnący wzdłuż rzeki Wiedeń, ale plany te nigdy nie zostały zrealizowane. Zlokalizowany w centrum Wiednia apartamentowiec ma wyjątkową fasadę, która również sprowokowała nazwę budowli. Ekspresja Majolica House wynika z barwnej i szkliwionej ceramiki – zwanej maiolicą – której użyto do płytek pokrywających elewację. Architekt Otto Wagner zawsze przywiązywał dużą wagę do higienicznego komponentu konstrukcji. Dlatego płytki są odporne na warunki atmosferyczne i łatwe do czyszczenia. Ze względu na wyjątkową jakość płytek kurz, brud i brud powstający w mieście nie stanowią żadnego problemu.

Fragment Domu Majoliki autorstwa Otto Wagnera, 1898, Wiedeń, sfotografowany przez autora

O ile ogólna architektura budynku nie była niczym nowym, o tyle polichromowana fasada sprawiła, że ​​konstrukcja wyróżniała się radykalnie. Ekstrawagancki projekt płytek został wykonany przez artystę Aloisa Ludwiga, który był uczonym Otto Wagnera. Wykorzystując takie zabawne i kwiatowe motywy, Ludwig stworzył charakterystyczne odniesienie do Art Nouveau .

Wielobarwny wygląd frontu budynku wywołał reakcje krytyczne, a także chwalące. Głośno wówczas dyskutowana, zdobiona fasada Domu Majoliki stała się niesławną atrakcją. Austriacki architekt Adolf Loos ostro skrytykował stosowanie zdobnictwa przez Wagnera. Loos – który również pisał ornament i zbrodnię – nazwał tworzenie nowej ornamentyki przejawem degeneracji, nawiązując do architektury Wagnera.

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Niemniej jednak żywe kolory, wyraziste kwiaty i geometryczny wzór sprawiają, że Majolica House jest jednym z najważniejszych budynków wiedeńskiej architektury około 1900 roku.

Dom Medalionów: fuzja klasycyzmu i wiedeńskiej secesji

Dom Medalionowy autorstwa Otto Wagnera, 1898, Wiedeń, sfotografowany przez autora

Tuż obok Domu Majoliki znajduje się inny apartamentowiec Otto Wagnera, który został wybudowany w 1898 roku: Dom Medalionu. Oba budynki są często określane zbiorczo jako Wienzeilenhäuser. Dom Medalionu biegnie nie tylko wzdłuż Wiednia, ale także za rogiem, zachowując swoją charakterystyczną fasadę.

Od 1914 roku budynek należał do rodziny Kohnów. Rodzina jednak uciekła na wygnanie podczas II wojny światowej, a budynek był przejęty przez nazistów . Kiedy rodzina wróciła w 1947 roku, odzyskali dom, który słusznie należał do nich.

Narożnik Domu Medalionowego autorstwa Otto Wagnera, 1898, Wiedeń, sfotografowany przez autora

Płaską, złotą ornamentykę zaprojektował austriacki malarz i rzemieślnik Koloman Moser, inny znany członek Secesja Wiedeńska . Jego ozdoby w kształcie medalionu nadały budynkowi nazwę. Austriacki rzeźbiarz Othmar Schimkowitz stworzył kobiece postacie na szczycie budynku. Ponieważ wyraźnie naśladują wyraz twarzy osoby dzwoniącej do kogoś, często nazywa się je Ruferinnen, co oznacza po niemiecku płacz kobiet.

Detal Domu Medalionowego autorstwa Otto Wagnera, 1898, Wiedeń, sfotografowany przez autora

Podczas gdy rustykalny poziom gruntu i prosta dekoracja pod oknami przywodzą na myśl a klasyczny styl złote ozdoby demonstrują repertuar wiedeński Secesja.

To połączenie sprawia, że ​​Dom Medalionu jest niezwykłym przykładem architektury wiedeńskiej secesji, która zawiera: neoklasycystyczny elementy. Wpływ secesji jest wyraźnie widoczny dzięki zastosowaniu motywów botanicznych, takich jak liście palmowe i figlarny, złoty wystrój. Ponadto kobiece twarze zdobiące wnętrze medalionów przypominają prace słynnego artysty secesyjnego Alfons Mucha . Kobiety przedstawione na medalionach przywołują wspomnienia kobiet Muchy z ich długimi, rozwianymi włosami i miękkimi rysami twarzy. Podobnie jak sąsiedni budynek, Dom Medalionów również musiał znieść wiele krytyki.

Pawilony Stadtbahn Otto Wagnera: austriacki dworzec kolejowy w stylu secesyjnym

Pawilon Stadtbahn autorstwa Otto Wagnera, 1898, Wiedeń, sfot. autor

Pawilony Stadtbahn Otto Wagnera zostały zbudowane na otwartym placu Karlsplatz jako stacje starej kolei miejskiej w Wiedniu w roku 1898. Otto Wagner był odpowiedzialny za artystyczny komponent budowy kolei miejskiej i zaprojektował dwa identyczne pawilony naprzeciwko siebie w stylu Secesji Wiedeńskiej. Ich centralne położenie sprawiło, że funkcjonalne budynki pełniły również rolę reprezentacyjną.

Dziś metro znajduje się tuż pod pawilonami. W związku z budową metra w latach 60-tych miasto chciało zburzyć oba budynki. Plan wyburzenia wywołał jednak protesty, dzięki którym pawilony mogły pozostać.

Tył Pawilonu Stadtbahn autorstwa Otto Wagnera, 1898, Wiedeń, sfot. autor

Otto Wagner kierował się swoim głównym założeniem dla pawilonów, które polegało na tym, że konstrukcja jest na pierwszym miejscu, a dekoracja musi być podporządkowana formie budynku, a nie odwrotnie. Ta zasada, że forma powinna podążać za funkcją był bardzo popularny w latach 20tenwiek. Konstrukcja szkieletowa wykonana jest z metalu, a elewacje pawilonów obłożone są płytami z marmuru. Złociste, kwiatowe, ale i geometryczne motywy zdobią elewację, ukazując styl secesji. Nacisk na wyraźne linie i funkcjonalną konstrukcję w połączeniu z zaokrąglonymi i kwiatowymi zdobieniami są wzorem dla architektury wiedeńskiej secesji.

Obecnie oba budynki pokryte są graffiti . Pawilon na zachodzie służy jako mały muzeum o historii budynku i życiu jego architekta Otto Wagnera. Pawilon wschodni mieści w podziemiach kawiarnię i mały klub.

Kościół św. Leopolda: praktyczne podejście do architektury sakralnej

Kościół św. Leopolda autorstwa Otto Wagner , 1904-07, via wien.info

Kościół św. Leopolda został zbudowany w latach 1904-1907 według projektów Otto Wagnera. W języku niemieckim budynek często nazywa się Kirche am Steinhof, co z grubsza oznacza kościół na kamiennym dziedzińcu. Nazwa pochodzi od kamieniołomów w pobliżu budynku. Kościół św. Leopolda nawiązuje jednak do patrona Austrii, któremu poświęcono budowę.

Kościół został pierwotnie wybudowany dla pacjentów szpitala psychiatrycznego, który znajdował się na tym samym terenie. Wagner musiał więc liczyć się z tym, że do kościoła będą przychodzić osoby z ciężkimi chorobami psychicznymi. Aby zapewnić pacjentom bezpieczne i praktyczne miejsce, Wagner omówił tę kwestię z opiekunami. W konsekwencji architektura obejmowała ławki z zaokrąglonymi ostrymi krawędziami i kilka wyjść awaryjnych dla bezpieczeństwa. Ponadto we wnętrzu nie pojawiły się żadne brutalne sceny z życia Chrystus aby uniknąć niepokoju pacjentów. Wagner ponownie wprowadził do konstrukcji aspekty higieniczne. Na przykład woda święcona była dostępna przez dozownik, dzięki czemu można było uniknąć chorób wywołanych infekcją.

Kościół św. Leopolda autorstwa Otto Wagner , 1904/1907, Wiedeń, fot. Andrew Nash via Flickr

Ze względu na nieporozumienia między Ottonem Wagnerem a arcyksięciem Franciszkiem Ferdynandem podczas inauguracji kościoła nie wspomniano o architektu. Ponieważ arcyksięcia nie podbił styl wiedeńskiej secesji a współpraca z architektem Wagnerem nie otrzymywała kolejnych zleceń od rodziny cesarskiej.

Jasne ściany, ostre krawędzie, funkcjonalna konstrukcja i użycie złotych, zabawnych elementów, takich jak wieńce laurowe, idealnie współgrają ze stylem architektonicznym Otto Wagnera i Wiedniem Secesja. Othmar Schimkowitz – artysta, który stworzył również rzeźby dla Domu Medalionu Otto Wagnera – wykonał wybitne rzeźby aniołów nad okazałym wejściem.

Budynek Secesji: przestrzeń wystawiennicza dla sztuki wiedeńskiej secesji

Budynek Secesji, Joseph Maria Olbrich, 1897/98, Wiedeń, sfot. autor

Od artystów wiedeńskiej Secesji potrzebowali miejsca do ekspozycji swoich prac, zlecili Josephowi Marii Olbrichowi zbudowanie dla nich przestrzeni wystawienniczej. Olbrich był uczniem Otto Wagnera. Zaprojektowanie budynku Secesji było jego pierwszą dużą pracą jako architekta. Zbudowana w latach 1897-1898 konstrukcja stanowi jeden z najważniejszych przykładów architektonicznych austriackiej secesji. Budynek do dziś służy jako muzeum m.in Sztuka współczesna.

Jego kubiczna forma, białe ściany i ekstrawagancka, złota kopuła sprawiają, że budynek zdecydowanie wyróżnia się na tle otoczenia. Kiedy budowa została ukończona w 1898 roku, przed budynkiem licznie zgromadzili się ludzie i dyskutowali o jego osobliwym wyglądzie. Austriacki dziennikarz Eduard Pötzl porównał kiedyś nawet rzucającą się w oczy kopułę do główki kapusty.

Budynek Secesji, Joseph Maria Olbrich, 1897/98, Wiedeń, sfot. autor

Nad wejściem można przeczytać: Der Zeit ihre Kunst, der Kunst ihre Freiheit, co oznacza dla każdej epoki sztukę, sztukę wolność. Cytat był jednym z haseł secesji wiedeńskiej. Kolejna zasada wypisana jest po lewej stronie budynku łacińskimi słowami Ver Sacrum, co oznacza święte źródło. Nawiązanie do wiosny wyraża nową i rozkwitającą erę sztuki, jaką była secesja wiedeńska symbolizowane.

Dzięki wyraźnym liniom, płaskim ścianom, złotym dekoracjom i elementom botanicznym budynek secesji ucieleśnia cechy austriackiej secesji.

Detale budynku secesyjnego autorstwa Josepha Marii Olbricha, 1897/98, Wiedeń, sfotografowane przez autora

Przy dekorowaniu elewacji współpracowali różni artyści austriaccy. Doniczki po obu stronach budynku były wykonane przez austriackiego rzemieślnika Roberta Oerleya, który ozdobił podstawę garnków rzeźbami żółwi. Othmar Schimkowitz wykonał płaskorzeźbę gorgon nad wejściem. Sowy po obu stronach budynku zaprojektowali: Pułkownik Moser .

Secesja wiedeńska zmieniła nie tylko sposób, w jaki postrzegamy architekturę, ale także to, co uważamy za dopuszczalne. Nowatorskie – a wówczas często prowokacyjne formy – podważyły ​​tradycje i utorowały drogę nowej architekturze i sztuce współczesnej.