Otaczające wyspy: słynny różowy krajobraz Christo i Jeanne-Claude

Surrounded Islands (Projekt dla Biscayne Bay, Greater Miami, Floryda) autorstwa Christo i Jeanne-Claude, 1983 (po lewej); z Christo i Jeanne-Claude sfotografowanym przez Wolfganga Volza, 2005 (po prawej)

Artystyczny duet Christo i Jeanne-Claude słynie z wielu rzeczy, ale przede wszystkim z owijania przedmiotów, zabytków, pomników i budynków. W trakcie swojej długiej kariery duet dokonał także wielu artystycznych interwencji w przyrodzie. Woleli nazywać siebie artystami środowiskowymi zamiast ziemią lub artyści konceptualni . Jeden z ich najsłynniejszych projektów artystycznych realizowanych w naturze nazywa się Otoczone wyspy . Do tego dzieła artyści wybrali tkaninę w przepięknym różowym odcieniu i otoczyli nią jedenaście sztucznych wysp w Miami. Przyjrzyj się procesowi tworzenia Otoczone wyspy , znaczenie różu w nim i ciekawe reakcje społeczne na niego.

Christo i Jeanne-Claude przyjeżdżają do Miami

Otoczone wyspy (projekt dla Biscayne Bay, Greater Miami, Floryda) autorstwa Christo i Jeanne-Claude , 1983, via Christie’s

W 1980 roku Jan van der Marck, dyrektor Centrum Sztuk Pięknych w Miami, zaprosił Christo i Jeanne-Claude do stworzenia projektu artystycznego na Florydzie. Następnie duet przybył do Miami i rozejrzał się po mieście w poszukiwaniu idealnego miejsca. Zauważyli wyspy w zatoce Biscayne podczas jazdy po groblach swoim samochodem. Więc te dwa artyści ochrony środowiska wybrał te jedenaście wysp na swoje następne artystyczne przedsięwzięcie.

Artyści rozpoczęli prace nad Otoczone wyspy w 1981 roku. Przedstawiając go prasie, Christo nazwał go swoim różowym projektem. Zaznaczył również, że sami sfinansują wykonanie utworu. Christo i Jeanne-Claude zawsze sami finansowali swoje prace i projekty. Współpracowali z bankami i sprzedawali rysunki Christo kolekcjonerom, muzeom i galeriom. Nigdy nie przyjmowali prowizji, a finansując same projekty, mogli robić, co chcieli.

Warto wiedzieć, kiedy Andy Warhol zapytano go, kto po prostu jest najlepszym biznesmenem w sztuce odpowiedział : Christo. Ich system biznesowy działał tak dobrze, że nawet Harvard Business School studium przypadku napisano o tym.

Niesamowity proces pracy Christo i Jeanne-Claude

Otoczone wyspy (projekt dla Biscayne Bay, Greater Miami, Floryda) autorstwa Christo i Jeanne-Claude , 1983, via Sotheby’s

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Christo i Jeanne-Claude podzielili swój proces pracy na dwie fazy. Pierwsza faza została nazwana okresem oprogramowania. W fazie oprogramowania praca istniała jako pomysł, który Christo przekształcił w rysunki i szkice. Można śmiało powiedzieć, że same prace przygotowawcze są również pięknymi dziełami sztuki. W okresie sprzętowym procesu pracy projekt artystyczny został stworzony, zbudowany i wyświetlany w świecie rzeczywistym.

Otoczone wyspy autorstwa Christo i Jeanne-Claude , 1983, sfotografowany przez Wolfganga Volza, za pośrednictwem strony internetowej Christo i Jeanne-Claude

Dla prawie każdego projektu Christo i Jeanne-Claude proces pracy był bardzo długi. Artyści musieli w krótkim czasie uzyskać wszystkie pozwolenia potrzebne do wykonania dzieła sztuki miejsce publiczne . Duet zawsze ściśle współpracował z inżynierami i innymi ekspertami przy opracowywaniu nowego utworu. Historyk sztuki Albert Elsen powiedział, że Christo i Jeanne-Claude skutecznie przedefiniowali znaczenie dzieła sztuki, ponieważ dla nich praca jest czasownikiem, a nie rzeczownikiem.

Planując Otoczone wyspy artyści musieli współpracować z prawnikami, biologami morskimi, inżynierami, inżynierami morskimi, ekspertami od ssaków i ornitologami. Musieli również uzyskać pozwolenie od Korpusu Inżynierów Armii USA.

Otoczone wyspy (projekt dla Biscayne Bay, Greater Miami, Floryda) autorstwa Christo i Jeanne-Claude , 1982, via Sotheby’s

Podczas trwającej dwa i pół roku pracy Christo i Jeanne-Claude przeprowadzili testy, aby sprawdzić, czy praca nie zagraża żadnemu żywemu organizmowi, który zetknie się z różową tkaniną. Oczyścili też wyspy z 40 ton śmieci, które składały się ze starych opon samochodowych, łodzi, lodówek i materacy. Jedna z wysp była nawet znana jako wyspa puszek po piwie.

4 maja 1983 r. 430 osób zaczęło otaczać wyspy różową tkaniną polipropylenową. Różowa tkanina została przyszyta do 79 wzorów w wynajętej fabryce w Hialeah na Florydzie. Każda wyspa miała wyznaczonego kapitana, który był odpowiedzialny za organizację robotników. W ciągu dwóch tygodni, podczas których praca była publicznie prezentowana, łódź pływała po wyspach non-stop, aby upewnić się, że żadne ptaki nie zostały uwięzione w tkaninie i że nic innego nie poszło nie tak. Artyści odmówili też zatrudniania wolontariuszy, co oznaczało, że wszyscy zawsze otrzymywali zapłatę za swoją pracę.

Odwiedzający mogli zobaczyć zmienione wyspy z łodzi, grobli, helikopterów i samolotów, ale większość ludzi widziała ten kawałek przez swoje telewizory. Reżyserzy filmowi Albert i David Maysles sfilmował cały proces tworzenia Otoczone wyspy i zrobiłem film dokumentalny o tym.

Znaczenie koloru różowego

Cadillac Fleetwood Sixty Special (samochód Elvisa Presleya) ) , 1955, przez Smithsonian American Art Museum w Waszyngtonie

Kolor różowy był dużą częścią pracy. Różowy miał reprezentować łacińską kulturę Florydy, ale funkcjonował też jako najbardziej sztuczny kolor ze wszystkich. Obok natury Biscayne Bay różowy był wyraźnym znakiem czegoś, co zostało stworzone przez człowieka. Na Florydzie różowy jest również postrzegany jako jeden z głównych kolorów dzielnicy Art Deco w Miami. Występuje również w naturalnym świecie stanu, głównie u różowych flamingów.

Różowy to wyjątkowy kolor. Ludzie albo go nienawidzą, albo kochają. Często niesłusznie uważa się, że nie jest to wystarczająco poważne, jak gdyby kolor mógł lub nie mógł być poważny. Róż rzadko pojawia się w przyrodzie, a kiedy to robi, jest uważany za wyjątkowy lub magiczny.

Różowy to także kolor amerykańskiej popkultury, więc ma sens, że duet artystyczny wybrał go do swojej pracy w USA. Możesz zobaczyć kolor w Cadillacu Elvisa, Pałac Jayne Mansfield , Marilyn Monroe sukienka w filmie Panowie wolą blondynki , czyli słynne stroje Pierwsza Dama Mamie Eisenhower .

Plakat do filmu Śmieszna twarz, 1957 via Christie’s

Kolor różowy jest często postrzegany jako kobiecy. Pojęcie to jest wytworem amerykańskiej kultury powojennej, która podzieliła kolory ze względu na płeć. Niebieski był przeznaczony dla chłopców, a różowy dla dziewczynek. Ten podział oczywiście tylko sprawił, że ludzie chcieli wydawać więcej pieniędzy na różne produkty. Przed latami pięćdziesiątymi dzieci były zwykle ubrane w neutralną biel. Wiemy również, że różowy był noszony zarówno przez mężczyzn, jak i kobiety w XVIII-wiecznej Francji w okresie Rokoko Kropka.

Jednak w filmie z 1957 r. Śmieszna twarz kobietom mówi się, aby Think Pink! i wyrzuć czerń, spal błękit i zakop beż. Różowy był również postrzegany jako kolor popularnych licealistów, takich jak Pink Ladies w filmie Smar . Nawet w XXI wieku różowy jest wyraźnym znakiem zamożności popularnych dziewczyn w filmach takich jak Wredne dziewczyny lub Legalna blondynka . Dlatego w kulturze masowej różowy prawie zawsze kojarzy się z czymś luksusowym, frywolnym, sztucznym i dziewczęcym.

Dwie kobiety w czerwonych autor: Rufino Tamayo , 1978 przez Christie’s

Kolor różowy jest również dużą częścią łacińskiej kultury wizualnej. Odcień różu podobny do używanego przez Christo i Jeanne-Claude nazywany jest meksykańskim różem. Jest obecny w dziełach sztuki stworzonych przez Rufino Tamayo i Frida Kahlo . Mexican Pink jest również częścią projektów Ramona Valdiosery. Ten kolor odgrywa również dużą rolę w budynkach projektowanych przez meksykańskich architektów Louis Barragan i Ricardo Legorreta.

Marzycielski Różowy Otoczone wyspy

Otoczona wyspa autorstwa Christo i Jeanne-Claude , 1982, via Christie’s

Otoczone wyspy to nie pierwsza praca Christo i Jeanne-Claude pomalowana na różowo. W 1964 Christo stworzył jedną ze swoich Sklep Fronty w jaśniejszym odcieniu różu.

Christo i Jeanne-Claude wybrali różowy do swojego projektu w Miami, ponieważ był to sztuczny kolor, który reprezentował ludzką rękę obok naturalnego otoczenia. Róż odgrywa dużą rolę w całej identyfikacji wizualnej dzieła. W dokumencie braci Maysles widać pracowników projektu ubranych w różowe koszule jako mundury. Po ukończeniu dzieła Christo wysłał 1-dolarowe różowe czeki jako podziękowania wszystkim, którzy byli zaangażowani w jego tworzenie.

Lilie wodne przez Claude'a Moneta , 1906, przez Art Institute of Chicago

Wygląd Otoczone wyspy zmienił się również w ciągu dwóch tygodni, kiedy istniał publicznie. W zależności od pory dnia i pogody zmieniały się refleksy różowego materiału na wodzie. Widzowie mieli nowe doświadczenie za każdym razem, gdy na nie spojrzeli.

Publiczność ciekawie zareagowała na koloryt pracy. Niektórzy mówili, że przypomina im to rozlany syrop Pepto Bismol, różowe lekarstwo. Christo zauważył również, że Otoczone wyspy powinien przypominać Moneta Lilie wodne .

Znaczenie Christo i Jeanne-Claude Otoczone wyspy

Christo i Jeanne-Claude sfotografowany przez Wolfganga Volz , 2005, za pośrednictwem strony internetowej Christo i Jeanne-Claude

Christo i Jeanne-Claude pomogli ustanowić Miami jako następne Sztuka współczesna środek. Dziś Miami słynie ze sceny artystycznej, na której co roku odbywają się targi takie jak Art Basel.

Duet artystyczny pomógł również gospodarce Florydy, ponieważ wielu odwiedzających przyjechało, aby zobaczyć Otoczone wyspy osobiście. Pomogło to branży turystycznej, ponieważ odwiedzający musieli wydawać pieniądze na zakwaterowanie i jedzenie w Miami. Christo i Jeanne-Claude również byli bardzo ekologiczni i sprzątali obszar jedenastu wysp. Przekazali również pieniądze, które otrzymali ze sprzedaży 1000 podpisanych zdjęć Otoczone wyspy do Funduszu Powierniczego Biscayne Bay.

Większość prac Christo i Jeanne-Claude funkcjonuje jako utwory efemeryczne, obecne tylko przez krótki czas. Po dwóch tygodniach w maju 1983 r Otoczone wyspy zostały usunięte. Dziś dzieło istnieje tylko dzięki dokumentacji i pamięci. W 2018 roku wystawa dokumentalna odbyła się w Perez Art Museum Miami z okazji 35. rocznicy pracy. Dla Christo i Jeanne-Claude ich efemeryczne prace są jak tęcze. Są wyjątkowe, piękne, radosne i będziesz chciał je zobaczyć od razu, gdy jeszcze tam są.

Otoczone wyspy (projekt dla Biscayne Bay, Greater Miami, Floryda) autorstwa Christo i Jeanne-Claude , 1983, via Sotheby’s

Dla Christo i Jeanne-Claude cały proces pracy był częścią ostatniego utworu. Każde spotkanie, które musieli mieć, pozwolenia, które musieli uzyskać – to wszystko było częścią końcowego dzieła. Christo powiedział: Uwielbiam żyć tym życiem wśród prawdziwych rzeczy. Nie z telewizją. Nie tam, gdzie rzeczy leżą wygodnie w klimatyzowanych galeriach i muzeach. Z prawdziwymi relacjami międzyludzkimi, gdzie wszystko jest prawdziwe.

Podczas swoich płodnych karier Christo i Jeanne-Claude stworzyli dzieła, które na zawsze zmieniły przestrzenie, które wybrali dla swoich projektów. Czy owinęli Reichstagu w Berlinie, Pont Neuf w Paryżu, czy też otoczyły różową tkaniną wyspy Miami, duet nadawał tym miejscom nowe znaczenia. Wkładając swoją estetykę w stare, znane miejsca, Christo i Jeanne-Claude stworzyli nową historię tych przestrzeni. Ulotność ich pracy pokazuje nam kruchość rzeczy. Uczy nas również cieszyć się chwilą. Christo zmarł w 2020 roku, ale zarówno on, jak i Jeanne-Claude na zawsze zostaną zapamiętani w historii sztuki za ich niesamowitą pracę. Ich projekty artystyczne zawsze celebrowały piękno, ludzi, naturę i życie.