Kim są najważniejsze artystki wszechczasów?

Przez stulecia kobiety borykały się z poważnymi problemami w świecie sztuki skoncentrowanym na mężczyznach, walcząc o to, by ich głos został wysłuchany lub by traktowano je poważnie. Wbrew przeciwnościom istnieją niezliczone artystki, które przeforsowały wyciszenie i dyskryminację, aby znaleźć swój twórczy głos i odcisnąć znaczący i wpływowy ślad w historii sztuki. Składamy hołd tylko niewielkiej garstce odnoszące największe sukcesy, różnorodne artystki z całej historii , którego prace są rozproszone w niezliczonych książkach o sztuce, a których nazwiska i dzieła zdobią ściany niektórych z najważniejszych kolekcji muzealnych na całym świecie (chociaż nasza lista to tylko wierzchołek góry lodowej).

Artemisia Gentileschi

W czasach, gdy niewiele kobiet miało takie możliwości, Artemisia Gentileschi najprawdopodobniej była szkolona przez ojca, aby zostać malarzem od najmłodszych lat. Założyła we Włoszech własne studio, które odniosło ogromny sukces, skąd podejmowała szereg stałych zleceń, z których wiele przedstawiało kobiety jako męczennice, odnosząc się do uprzedzeń, z którymi borykała się w swoim życiu.

Elisabeth Louise Vigée Le Brun

18 cz wiekowa malarka Elisabeth Louise Vigee Le Brun to niezwykła postać z historii. Pomimo tego, że była samoukiem, wspinała się po szczeblach kariery dzięki ciężkiej pracy i determinacji. Została portrecistką dla Maria Antonina na dworze królewskim, a w wieku zaledwie 28 lat wstąpiła do Akademii Francuskiej. Przez całe życie dużo podróżowała, malując portrety arystokratycznego społeczeństwa w całej Europie, co czyni ją jedną z czołowych artystek swoich czasów.

Marii Cassat

Marii Cassat jest jedną z zaledwie trzech kobiet, z którymi powiązano nazwisko francuskiego ruchu impresjonistycznego . Jako Amerykanka, która wyemigrowała do Francji, stała się także kluczowym doradcą artystycznym, przedstawiając sztukę europejską publiczności w Stanach Zjednoczonych, które stały na czele amerykańskiego impresjonizmu. Jej skrzące się, luminescencyjne obrazy przedstawiają kobiety uchwycone w chwilach zwykłego życia, od scen domowych po działania miejskie .

Georgia O’Keeffe

amerykańska artystka Georgia O'Keeffe utorowała nowy grunt w dziedzinie amerykańskiego modernizmu odważnymi minimalistycznymi i surowymi kompozycjami, które ugruntowały jej miejsce w historii jako jedna z najważniejszych artystek na świecie. Najbardziej znana ze swojej zdolności do przenoszenia kwiatów z dekoracyjnego królestwa do czegoś znacznie bardziej mięsistego i eksperymentalnego, swoim bystrym, wymagającym okiem poruszała także wiele innych tematów, w tym pejzaże miejskie i amerykańskie krajobrazy .

Augusta Savage

Kluczowy gracz w renesansu Harlemu na początku lat 20 cz wieku amerykański rzeźbiarz Augusta Savage wykonał rzeźby niektórych z najbardziej znaczących Liderzy i aktywiści afroamerykańscy , w tym W.E. B. DuBois, Marcus Garvey i William Pickens Sr. W latach trzydziestych XX wieku założyła Savage Studio of Arts and Crafts, które przekształciło się w Harlem Community Centre. Otrzymała również liczne publiczne zamówienia artystyczne, w tym dla Biblioteki Harlemu i Światowych Targów w 1939 roku, i była pierwszą Afroamerykanką wybraną do National Association of Women Painters and Sculptors.

Frida Kahlo

Meksykańska artystka Frida Kahlo z pewnością musi być jedną z najbardziej znanych artystek w historii, z ikonicznym wizerunkiem, który jest równie rozpoznawalny jak jej sztuka. Odniosła się do gatunku autoportretów językiem, który był odświeżająco bezpośredni, wrażliwy i szczery, wyrażając swoje dziwactwa i dziwactwa w sposób, który zachęcił niezliczone inne osoby do zrobienia tego samego.

Bety Saar

Afroamerykańska artystka Betye Saar zasłynęła pod koniec lat 60. jako rzeźbiarka asamblaży zajmujących się polityką rasową. W latach 70. stała się czołową członkinią Ruchu Czarnej Sztuki, wykorzystując swoją sztukę do bezpośredniej konfrontacji z białymi systemami władzy i kontroli. Język, którym poruszała te tematy, był bezpośredni i bezkompromisowy, łamiący stereotypy i obnażający niewygodną prawdę.

Yayoi Kusama

Jedna z najważniejszych artystek współczesności, Yayoi Kusama stworzyła ogromną ilość prac obejmujący ogromną różnorodność mediów, w tym sztukę światła, instalację, rzeźbę i performance. Wzięła skromny wzór w kropki i uczyniła go swoim własnym, badając przejściowe doświadczenia i psychodeliczne stany umysłu za pomocą oszałamiająco mocnego języka, który przyniósł jej międzynarodową popularność.

Lee Krasnera

amerykański ekspresjonista abstrakcyjny Lee Krasner zyskał reputację w świecie macho napędzanym przez mężczyzn Ekspresjonizm abstrakcyjny , walcząc o swoje miejsce i udowadniając, że jest godną konkurentką dla swoich męskich rywali. Jej sztuka badała dekonstrukcję i dezintegrację płaszczyzny obrazu w języku, który był surowy, świeży i bezkompromisowo bezpośredni, i od tamtej pory inspiruje pokolenia artystek.