Kim było 6 czołowych młodych brytyjskich artystów (YBA)?
The Young British Artists (YBAs) byli zbuntowanym zespołem młodych artystów świeżo po studiach artystycznych pod koniec lat 80. i 90. XX wieku. Szturmowali świat sztuki z celowo prowokacyjnym, sztuka szokująca i konfrontacyjna . Każdy na swój sposób oderwał się od mainstreamowych konwencji, bawiąc się skandalicznymi technikami, obrazami i motywami, które wywołały powszechne medialne szaleństwo. A to z kolei postawiło Wielką Brytanię w centrum międzynarodowego świata sztuki. To w dużej mierze dzięki nim mamy określenie Britart. Nawet dzisiaj wielu z najwybitniejszych artystów wciąż robi furorę we współczesnym świecie sztuki. Oto sześciu liderów YBAruch.
1. Damien Hirst
Damien Hirst z jednym ze swoich słynnych „Obrazów punktowych”
Zły chłopiec brytyjskiej sztuki o imieniu Damien Hirst odegrał zasadniczą rolę w rozwoju YBA. W 1988 roku, będąc jeszcze studentem londyńskiego Goldsmith’s College, zorganizował legendarną już wystawę zatytułowaną Freeze w opuszczonym londyńskim budynku władz portowych w dokach. Pojawiło się wielu wybitnych kuratorów i kolekcjonerów. Wśród nich był bogaty kolekcjoner sztuki Karola Saatchi, który stał się najgłośniejszym zwolennikiem grupy.Hirsta,w międzyczasie stworzył swoje słynne zwierzęta w zbiornikach z formaldehydem, a następnie rozległe instalacje medyczne i jego słynne obrazy punktowe i spinowe. W centrum jego praktyki zawsze była troska o granice między życiem a śmiercią.
2. Tracey Emin
Tracy Emin, 1998, zdjęcie za pośrednictwem Rosebury's
Brytyjska artystka Tracey Emin jest teraz tak dobrze znana, że stała się narodowym skarbem z CBE na jej imię. W młodości była jednak prowokacyjną i brutalnie szczerą buntowniczką YBA, która pojawiała się na wywiadach rycząc pijani, pokazał jej brudne, niepościelone łóżko w galerii i wyszyłem nazwiska wszystkich, z którymi kiedykolwiek spałem w namiocie typu pop-up. Niezależnie od tego, czy robiła kołdry, malowała, rysowała, drukowała, czy tworzyła wyraźne neony, niezwykle intymny charakter jej sztuki był tym, co najbardziej szokowało. Ale otworzyła nowe sposoby na podatność na zagrożenia w dziełach sztuki i od tego czasu ma trwały wpływ na naturę sztuki.
3. Sara Lucas
Sarah Lucas, Autoportret z jajkami sadzonymi, 1996, przez The Guardian
Czy podoba Ci się ten artykuł?
Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję
Dziękuję Ci!brytyjska ladette SarahLucas był bliskim przyjacielem Tracey Emin i para zorganizowała nawet w młodości alternatywny sklep typu pop-up sprzedający eksperymentalne, prowizoryczne towary, takie jak szyte t-shirty lub rzeźby wykonane ze starych rajstop i paczek papierosów. Następnie Lucas wykonał serię autoportretów pozujących w celowo chłopięcy sposób. Pomyśl o piciu piwa, pozowaniu z papierosem lub siedzeniu w toalecie. Te obrazy podważyły konwencjonalny sposób, w jaki tradycyjnie oczekiwano zachowania kobiet. Później zyskała sławę dzięki tworzeniu rzeźb z żartów znalezionych obiektów wypełnionych Freudowskie insynuacje , podejście, które utrzymuje do dziś.
4. Matt Collishaw
Matta Collishawa, 2015, przez The Independent
Jeden z najdłużej działających członków YBA, Collishaw brał udział w wystawie Hirt’s Freeze w 1988 roku, zanim zyskał status jednego z wiodących międzynarodowych artystów w Wielkiej Brytanii. Zajmuje się głównie fotografią i wideo, które wykorzystuje do eksploracji szeregu aktualnych problemów współczesności. Jego obrazy sięgają od więźniów z celi śmierci po pornografię, zoofilię i niewolę, tematy, które badają niektóre z najciemniejsze zakamarki ludzkiego umysłu .
5.Michael Landy
Michael Landy sfotografowany przez Johnny Shand Kydd, 1998, przez Narodową Galerię Portretów, Londyn
Eksperymentował z nim brytyjski artysta Michael Landy sztuka instalacji, performance i szalony rysunek od końca lat 80., u boku Hirsta, Lucasa, Collishawa i innych. Procesy destrukcji są podstawowym elementem jego praktyki. Jednym z jego najbardziej znanych dzieł sztuki jest przyciąganie uwagi Załamanie, 2001. W tej pracy celowo zniszczył każdy przedmiot, który posiadał w ciągu dwóch tygodni. Pod koniec projektu pozostał mu tylko niebieski kombinezon bojowy na plecach. Później powiedział: To były najszczęśliwsze dwa tygodnie w moim życiu.
6. Jenny Saville
Brytyjska malarka Jenny Saville, obraz za pośrednictwem Artspace
Znany brytyjski malarz Jenny Saville zasłynęła w latach 90. dzięki szokująco konfrontacyjnym przedstawieniom nagiego kobiecego ciała, przyciśniętego w zbliżeniu do powierzchni jej płótna. W zestawie Charles Saatchi Sztuka Saville'a na jego legendarnej wystawie Sensation w 1998 roku wraz z różnymi YBA, a następnie stała się wiodącą postacią w ruchu.