Jakie są różnice między Monetem a Manetem?

Autoportret Edouarda Maneta, 1878-79 (po lewej) i portret Claude'a Moneta autorstwa Charlesa Girona, 1885
Claude Monet i Edouard Manet byli znanymi postaciami pod koniec 19tensztuka wieku. Obaj pochodzili z Paryża i mają niezwykle podobne nazwy. I oba wywołały szok wśród konserwatywnej paryskiej publiczności, ale z zupełnie innych powodów. Manet był Realistą, który namalował nowy, szokujący rodzaj aktu kobiecego, podczas gdy Niespokojne, szybkie pociągnięcia pędzla Moneta były uosobieniem impresjonizmu. Przyjrzyjmy się bliżej sztuce i pomysłom tych bardzo różnych awangardowych buntowników, którzy podarli księgę zasad, a następnie zmienili bieg historii sztuki.
1. Manet był realistą

Edouard Manet, Bitwa pod Kearsarge i Alabama, 1864, via Fine Art America
Edouard Manet był przede wszystkim malarzem-realistą, który wraz z Gustave Courbet oraz Jean Francois Millet , malował ostre sceny z prawdziwego, zwyczajnego życia. Ich sztuka była aktem buntu wobec Salonu Paryskiego i jego nacisku na sceny wyidealizowane, romantyczne czy mitologiczne. Zamiast, Manet malował tematy szczere, bezpośrednie i konfrontacyjne ze współczesnego życia, jako potężny komentarz społeczny. Były to między innymi strzelaniny, sceny batalistyczne i pracujące kobiety. Paryskie galerie sztuki nawet odmówiły wystawienia niektórych jego dzieł, ponieważ były zbyt ryzykowne. Manet powiedział: maluję to, co widzę, a nie to, co lubią widzieć inni.
2. Monet był impresjonistą

Impression, Sunrise, Claude Monet, 1872, via Art in Context
Monet był prawie 10 lat młodszy od Maneta, a jego sztuka zdecydowanie różniła się od sztuki Maneta i francuskich realistów. Czerpiąc inspirację ze szkoły malarzy Barbizon, Monet malował na zewnątrz bezpośrednio z życia ( na świeżym powietrzu ) z charakterystycznie szybką serią pociągnięć pędzla, utrwalając ulotne efekty światła i pogody. Historycy sztuki powszechnie uznali malarstwo Moneta, Wrażenie: Wschód słońca, 1872, jako pierwszy w historii Malarstwo impresjonistyczne . To właśnie z tego dzieła sztuki zjadliwy krytyk sztuki Louis Leroy wymyślił pejoratywny opis „impresjoniści” i nazwa się przyjęła.
3. Manet skoncentrowany na ludziach

Edouard Manet, Bar w Folies-Bergere, 1882, przez Courtauld, Londyn
Czy podoba Ci się ten artykuł?
Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję
Dziękuję Ci!Manet w swojej karierze malował różne tematy, ale jego najsłynniejsze dzieła sztuki przedstawiają ludzi współczesnego Paryża w codziennych scenariuszach. Niektóre z najbardziej znanych dzieł artysty przedstawiają młode, pracujące kobiety o zaskakującym poziomie uczciwości. Te kobiety często patrz na nas pewnie i bezpośrednio , odzwierciedlając rosnącą niezależność kobiet pod koniec 19tenwieku Paryż. Słynny obraz Maneta A Bar w Folies Bergeres, 1882 to doskonały przykład, w którym w centrum sceny znajduje się prawdziwa kobieta, która wykonuje swoją pracę w barze słynnego paryskiego establishmentu.
4. Malowane krajobrazy Moneta

Claude Monet, Topole na Epte, 1891, via Tate, Londyn
Podobnie jak Manet, Monet malował wiele różnych tematów w swojej długiej i zróżnicowanej karierze, ale był przede wszystkim malarzem pejzaży. Monet poświęcił większość swojego życia na przedstawianie świata przyrody, który zmieniał się w różnych porach roku i porach dnia. Malował nawet ten sam temat w kółko o różnych porach roku, co widać w jego serii Stogu siana, swoich topoli i oczywiście słynnych lilii wodnych. Te serie” pokazują, jak efemeryczne jest nasze postrzeganie otaczającego nas świata.
5. Oba były pod wpływem japońskich grafik, ale na różne sposoby

Most nad stawem lilii wodnych, Claude Monet, 1899, przez Metropolitan Museum of Art, Nowy Jork
Zarówno Monet, jak i Manet byli wielkimi wielbicielami japońskiej sztuki importowanej do Paryża pod koniec 19tenwiek. Ale każdy artysta zintegrował w swojej sztuce różne pomysły z japońskich grafik i stał się pionierem Japonizm które przetoczyły się przez Europę. Maneta szczególnie interesowały płaskie, czarne kształty, ścisłe kompozycje i ukośna symetria sztuki japońskiej, co wyraźnie widać w Olimpii z 1863 roku. najsłynniejszych dzieł sztuki, podczas gdy jego ogród wodny w Giverny była odą do japońskiej flory, fauny i architektury.