Jak Qipao stało się kwintesencją chińskiej elegancji?

Początki qipao , znany również jako cheongsam, sięga przełomu XIX i XX wieku, na tle politycznych i społecznych wstrząsów w Chinach. The qipao ma swoje korzenie w długich szatach noszonych przez kobiety mandżurskie w czasach dynastii Qing (1644 – 1912). Później przekształciła się w kultową, przylegającą do figury sukienkę, charakteryzującą się rozcięciem z boku i wysokim, cylindrycznym kołnierzem, który znamy dzisiaj. Symbol wyzwolenia i zmysłowości, qipao kształtuje i został ukształtowany przez zmieniające się sylwetki chińskiego społeczeństwa na przestrzeni czasu.

Czasy imperialne: Qipao jako Strój Wyższej Klasy

Dworskie panie w tradycyjnych mandżurskich szatach , 1910 – 1925, przez Bibliotekę Kongresu

Lud mandżurski, znany również jako Qiren lub Baner Ludzie , rządził Chinami podczas Dynastia Qing (1644 – 1912) . Aby odróżnić się od zwykłych ludzi, zwykle Chińczyków Han, mniejszość mandżurska wprowadziła obowiązek noszenia innego ubrania. Podobnie jak ich męscy odpowiednicy, którzy założyli changpao lub długą szatę, kobiety mandżurskie nosiły długie, luźne jedwabne suknie zwane qipao . Zaprojektowany, aby ukryć kobiece ciało aż do kostek, qipao zawierał rozcięcia po obu stronach sukni, które pozwalały na łatwe poruszanie się podczas jazdy konnej.

Aby lepiej chronić i zakrywać nogi, kobiety mandżurskie często nosiły spodnie pod suknią. Chociaż nie miało to podkreślać kobiecej sylwetki, qipao wkrótce rozwinął się w ozdoby, takie jak koraliki, kamienie szlachetne i hafty kwiatowe. Te wyszukane projekty dały qipao dodatkowy kobiecy akcent, który dodatkowo odróżniał go od męskich mandżurskich szat.

Nowa era: Świt zmian społecznych

Ruch Czwartego Maja przez Liang Yulong , 1976, kolekcja Landsberger, via Chineseposters.net

Po upadku rządów imperialnych w Chinach, po Qing chińskie społeczeństwo przeszło sejsmiczną transformację. Od połowy lat 1910. literaci, pod wpływem zachodnich ideałów wyzwolenia, zaczęli opowiadać się za uwolnieniem kobiet z kajdan patriarchatu i tradycji. We wszystkich warstwach społeczeństwa kobiety wychodziły z domu do sfery publicznej – zdobywały wykształcenie, podejmowały pracę, a nawet wchodziły do ​​polityki. Ten przyspieszony impet zmian wkrótce wpłynął na sposób, w jaki kobiety postrzegały swoje ubieranie się i moda wybory.

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Podczas Ruchu Czwartego Maja w 1919 r. utytułowane studentki wyszły na ulice, aby zapewnić równość podczas noszenia changpao związany z męskimi intelektualistami. Tym razem jednak spodnie pod sukniami ustąpiły miejsca długim pończochom. Jak moda oświadczenie, które celebrowało wyzwolenie kobiet, było też ukłonem w stronę zmieniających się okoliczności. Ten nowy styl, mimo że był eksperymentalny, wkrótce urzekł kobiety i wywarł wpływ na kobiety w dużych miastach, takich jak Szanghaj – ostateczne miejsce narodzin współczesności qipao .

Złoty wiek: Szanghaj i przytulanie skóry Qipao

Pani Wellington Koo (ur. Hui-lan Oei) przez Bertram Park , 1945, za pośrednictwem National Portrait Gallery, Londyn

Okrzyknięty Paryż Wschodu Szanghaj pod koniec lat dwudziestych był uwodzicielską miksturą uroku, grzechu i wszystkiego, co modne. To tutaj, na skrzyżowaniu wpływów zachodnich i wschodnich, qipao jak wiemy to dzisiaj zaczęło nabierać kształtu. Luźny, kultowy styl mandżurskich szat z minionych lat został porzucony na rzecz bardziej przylegających do sylwetki i smukłych kształtów.

The qipao ówczesne projekty szczyciły się krótszymi rękawami, dłuższymi rozcięciami oraz wysokim, sztywnym kołnierzem asymetrycznie zapinanym na pankou (tradycyjny guzik wiązany). Te elementy pozwoliły kobietom zachować równowagę i postawę, jednocześnie drażniąc się z kawałkiem ciała, gdy przechadzały się ulicami wypełnionymi zadymionymi salami tanecznymi i kinami. Wpływy ze świata zachodniego również zaczęły odciskać piętno na qipao style tego czasu. Podobnie jak w przypadku zwężanych talii, często było widać wyraźnie Motywy Art Deco na qipaos które były z zatwierdzona klapą długości łydek.

Do tego czasu qipao stała się kwintesencją garderoby noszonej przez kobiety ze wszystkich klas społecznych. Od osób z towarzystwa po tancerzy kabaretowych, qipao ożywił zmysłowość wrodzoną w każdej Chince, pozycjonując się jako nowy standard nowoczesności. Poza światem chińskojęzycznym zachodnia publiczność również była coraz bardziej zafascynowana qipao. Była to rosnąca fascynacja, którą podobno podsycały międzynarodowe występy qipao -odziane były pierwsze damy, takie jak Madame Chiang Kai-shek i Madame Wellington Koo.

Powojenne niebezpieczeństwo: The Qipao jako niebezpieczny symbol

Zielony cheongsam z krótkim rękawem , koniec lat 30. i początek lat 50., przez Muzeum Narodowe Singapuru

Wraz z wybuchem Wojna chińsko-japońska w 1937 r. splendor i ekstrawagancja związane z qipao w latach 20. i 30. stawała się coraz bardziej wyciszona. Na tle rosnących cen tkanin i zawilgoconych alkoholi, qipao style w tym okresie były co najmniej skromne. Dzięki prostym i powściągliwym projektom, qipaos służył kobietom bardziej funkcjonalnym niż estetycznym w tych czasach niepewności.

Pomimo krótkiego ożywienia po wojnie, qipao wkrótce popadł w niełaskę i stał się symbolem zachodnich ideałów burżuazyjnych, gdy od 1949 r. przez Chiny kontynentalne przetoczyły się wpływy komunistyczne. Z cichych dziś ulic Szanghaju zniknął modny i zalotny qipao . Na jego miejscu pojawił się monochromatyczny garnitur tunika – znany również jako Garnitur Mao – który został celowo zaprojektowany tak, aby był neutralny pod względem płci. Garnitur był noszony zarówno przez mężczyzn, jak i kobiety i opowiadał się za egalitarnymi ideałami, które wyznawało chińskie społeczeństwo pod rządami komunistycznymi.

Drugi Złoty Wiek: Szał Cheongsam w Hongkongu

Dwie kobiety (Gloucester Road, 1961) autor: Yau Leong , 1961 przez Sotheby’s

Chociaż Chiny po 1949 roku mogły być nie do poznania, a nawet przygnębiające dla tych, którzy tęsknili za splendorem Starego Szanghaju, to właśnie w Hongkongu qipao zmartwychwstał. W obawie o swoje dobro wiele zamożnych rodzin uciekło do ówczesnej kolonii brytyjskiej, która była uważana za schronienie przed rządami komunistycznymi. Tutaj panie nadal przechadzały się po ulicach w swoich szytych na miarę, ozdobionych cekinami qipaos na ich wystawne popołudniowe przyjęcia herbaciane w prawdziwym starym szanghajskim stylu. Hongkong w latach 50. i 60. był bezsprzecznie drugim złotym wiekiem qipao. Ponieważ kantoński był lingua franca miasta, prawdopodobnie tak też było, kiedy qipao zaczął być używany zamiennie i ostatecznie zastąpiony terminem cheongsam (co oznacza długą sukienkę). Mówiono, że cheongsam jest preferowanym terminem, ponieważ nie dotyczy płci. Zanim zachodnie garnitury stały się popularne w Chinach, Chińczycy nosili długie szaty znane również jako cheongsam. To było inne niż qipao która zawsze była ściśle i wyłącznie związana z odzieżą damską.

Kadr z filmu Wong Kar Wai W nastroju na miłość , 2000, via Sotheby’s

Złapane w szaleństwo cheongsam, usługi krawieckie na zamówienie prowadzone przez szanghajskich krawców zaczęły pojawiać się wszędzie w kosmopolitycznym mieście Hongkongu. Nie tylko qipao modna sukienka bogatych, stała się również czymś, czym mogą się pochwalić kobiety z klasy robotniczej, które nauczyły się je szyć z tańszych materiałów. Odzwierciedlając żywotność miasta, qipao projekty tego czasu miały żywe, geometryczne i kwiatowe nadruki, a także zamki inspirowane stylem zachodnim, zastępujące tradycyjne wiązane guziki. Qipaos z krótszymi dołami – inspirowane wzrostem popularności mini spódniczka na zachodzie – stał się popularny również wśród kobiet. Klasyczne arcydzieło Wong Kar Wai W nastroju na miłość (2000) rozgrywała się w tym okresie w Hongkongu . Doświadczeni kinomani pamiętają, że byli oczarowani uroczą Maggie Cheung, która była… stylizowany na ponad 20 qipaos odzwierciedlający styl lat 60 film .

Stopniowy upadek: walka z zapałem szybkiej mody

Singapurskie kobiety w casualowych bluzkach i sukienkach , 1977, przez National Archives of Singapore

W okresie świetności w latach powojennych qipao zdominował garderobę każdej Chinki. Odnosiło się to nie tylko do Hongkongu, ale było również obserwowane w innych częściach Azji, takich jak Singapur, Tajwan i społeczeństwa ze sporą społecznością chińską. Jednak wraz z nieustającymi falami modernizacji i wpływami Zachodu, qipao wkrótce stał się rywalem wschodzących moda podstawowe, takie jak zwykłe koszulki i spodnie. Jak na ironię, jakość dopasowania formy qipao to, co kiedyś przyciągało kobiety dbające o figurę, stało się powodem, dla którego nie było już faworyzowane. Singapurskie kobiety w latach 70. z łatwością porzuciły qipao na rzecz luźniejszej odzieży, która nie utrudniałaby poruszania się w ich codziennym życiu.

Kierując się bliźniaczymi siłami globalizacji i preferencją dla wygody, szturm szybkiej mody zepchnął qipao do tradycyjnego stroju zarezerwowanego tylko na specjalne okazje, takie jak śluby. To zapowiadało stopniowe zanikanie branży krawieckiej na zamówienie w wielu społeczeństwach azjatyckich. Sugestywny obraz nienagannie ubranych kobiet w qipaos spacerowanie po ulicach w wysokich obcasach stało się jedynie wspomnieniem odległej przeszłości.

Odrodzenie XXI wieku: Qipao Przynosi Sexy Powrót

Czarno-szary cheongsam z nowoczesnymi elementami projektu Shiatzy Chen , 2006, za pośrednictwem Muzeum Narodowego Singapuru

Z filmami takimi jak W nastroju na miłość (2000) i Pożądanie, Ostrożność (2007) zdobywając międzynarodowe uznanie, tęsknota za nostalgią ponownie przyspieszyła popyt na cheongsam. Nowe pokolenie młodszych konsumentów kobiet nie dostrzega już tego qipao jako relikt z szaf ich babć. Zamiast tego jest coraz częściej postrzegany jako ponadczasowy element dziedzictwa, który można wymyślić na nowo dzięki współczesnemu wyczuciu mody. Dało to początek innowacyjnym projektom, takim jak kombinezony ze stójką i długość midi qipaos nadaje się na wszystkie formalne i nieformalne okazje. Dodanie nowoczesnego akcentu do tradycyjnego stroju odzwierciedla nie tylko kreatywność współczesnych krawców. Wskazuje to również na wszechstronność qipao i jej najistotniejsze elementy, które przetrwały próbę czasu.

Podczas, gdy qipao wraca do serc kobiet na całym świecie, z powodzeniem podbija też haute couture. z kulturowym zapyleniem krzyżowym, Kultura azjatycka jest coraz częściej postrzegana jako źródło inspiracji na międzynarodowych wybiegach mody. Słynni projektanci, tacy jak Jean Paul Gaultier, Guo Pei i Yves Saint Laurent oddali hołd qipao poprzez włączenie jej elementów w modne ubrania. Z qipao wymyślone na nowo i wymyślone na nowo, nowe pokolenie zachodnich odbiorców zaczyna się odważać poza stereotypowymi wyobrażeniami kultury chińskiej.

A qipao - inspirowany utwór Alexandra McQueena , 2006, za pośrednictwem magazynu Vogue

Wierny swojej wszechstronności, qipao przeszła zamieszanie polityczne, przetrwała wstrząsy społeczne i przyzwyczaiła się do zmieniających się wzorców ekonomicznych – za każdym razem stając się silniejsza niż kiedykolwiek. Odradzające się zainteresowanie, jakim cieszy się w dzisiejszych czasach, mocno ugruntowało jego znaczenie jako symbolicznego wyznacznika chińskiej tożsamości. Jej prestiż jako symbolu kulturowego nadal inspiruje kobiety ze wszystkich środowisk kulturowych, które pragną dodać elegancji i wdzięku do codziennego noszenia. Synonim zmysłowości, wyrafinowania i trwałej nostalgii qipao ma pozostać w szafach i sercach przyszłych pokoleń kobiet.