Co to jest wortyzm?

Vorticism to modernistyczny awangardowy ruch artystyczny powstały w Londynie w 1914 roku. Opierając się na współczesnych ruchach Kubizm oraz Futuryzm , Vorticism miał na celu uchwycenie dynamizmu i fragmentacji współczesnego życia metropolitalnego bez wywyższania nowoczesnej mechanizacji wyłącznie dla niej samej. Jednak wraz z nieuchronnym wybuchem pierwszej wojny światowej wortycyzm ostatecznie upadł jako ruch. Niemniej jednak umiejętności Vorticystów zostały wykorzystane jako ważna część działań wojennych.

Początki wortyzmu

Członkowie-założyciele ruchu Vorticist po raz pierwszy zebrali się w ramach zupełnie innego projektu artystycznego. w 1913 r. Rogera Fry'a założyć Warsztaty Omega z zamiarem ratowania kontynentu Postimpresjonizm estetykę z marginesu anglojęzycznej sceny artystycznej, przenosząc ją do przestrzeni domowych. Jednocześnie Omega wspierałaby młodych i postępowych artystów, zapewniając im społeczną, płatną pracę.

Wśród tych młodych artystów byli Wyndham Lewis, Henri Gaudier-Brzeska, Frederick Etchells, Cuthbert Hamilton i Edward Wadsworth. W następstwie sporu znanego obecnie jako „awantura o idealne domy”, ta grupa artystów (głównie pod przywództwem Lewisa) oderwała się od Omegi do 1914 roku. Wspólnie zaczęli wyobrażać sobie nową przyszłość sztuki brytyjskiej, w jaskrawym kontraście kontynentalna estetyka postimpresjonistyczna, którą preferował Roger Fry.

Centrum Sztuki Rebeliantów

Dzięki finansowemu wsparciu przyjaciółki Lewisa i koleżanki artystki, Kate Lechmere, ta grupa artystów z warsztatów Omega założyła w 1914 roku Rebel Art Centre. Rebel Art Centre zamieszkało przy 38 Great Ormond Street w Londynie. początek rywalizacji z pobliskimi warsztatami Omega przy 33 Fitzroy Square w Bloomsbury.

Tutaj zbuntowani artyści prezentowali swoje prace. Ponadto, tak jak Warsztaty Omega organizowały na swoich terenach serie wykładów, aby zebrać pieniądze dla belgijskich uchodźców, Rebel Art Center gościło wykłady Ezry Pounda, Forda Madoxa Forda (lub Forda Madoxa Hueffera, jak go wówczas nazywano ) i Filippo Tommaso Marinetti.

Podczas gdy Ezra Pound i Ford Madox Ford byli przyjaciółmi Lewisa, jego związek z Marinettim był raczej skomplikowany. Lewisowi nie podobał się sposób, w jaki wszystkie postępowe ruchy artystyczne - w tym kubizm - były dostosowywane do futuryzmu przez brytyjską prasę artystyczną. Aby odróżnić prace zbuntowanych artystów od futuryzmu Marinettiego, Lewis postanowił stworzyć deklarację założycielską dla Vorticism.

PODMUCH : Wir stojący za wortyzmem

To oświadczenie założycielskie zostanie opublikowane w lipcu 1914 roku jako część pierwszego numeru magazynu PODMUCH , z podtytułem „Przegląd Wielkiego Angielskiego Wiru”. Magazyn był w dużej mierze projektem Lewisa i był poświęcony wyłącznie promowaniu ruchu Vorticist.

Teoretyczne podstawy wortycyzmu były jednak zawdzięczane konceptualizacji wiru Ezry Pounda, który zdefiniował jako „ten punkt w cyklonie, w którym energia przecina przestrzeń i nadaje jej formę”, tworząc „wzór kątów i geometrycznych linii, które jest informowany przez nasz wir w istniejącym chaosie.”

Chociaż łatwo zauważyć, jak taki „wzór kątów i linii geometrycznych” mógłby nadawać się do ruchu artystycznego faworyzującego abstrakcję geometryczną, opis Pounda „naszego wiru w istniejącym chaosie” sugeruje, że te kąty i linie miały jakiś rozpoznawalny wpływ na realia życia na początku XX wieku. Od samego początku Vorticism zamierzał więc uchwycić pośpiech i zamieszanie współczesnego doświadczenia.

Koncentrując się na „tym punkcie w cyklonie, gdzie energia przecina przestrzeń i nadaje jej formę”, obrazy Vorticist wydają się być energicznymi, a nawet chaotycznymi kompozycjami, które działają cyklonowo, aby przyciągnąć wzrok do środka płótna. Prototyp tego efektu można zobaczyć u Lewisa Kompozycja z 1913 roku.

W manifeście Vorticist Lewis stwierdził, że był to „ruch równoległy do Kubizm oraz Ekspresjonizm ”, który, jak przewidywał, zadałby „Śmiertelny Cios” nie tylko Impresjonizm (co przynajmniej w umyśle Lewisa kojarzyło się z estetyką proponowaną na Warsztatach Omega), ale także z futuryzmem. Podczas gdy oba ruchy starały się uchwycić mobilność tej nowej ery maszyn, futuryzm wychwalał postęp obiecany przez maszynę i industrializację, podczas gdy wortycyzm zazwyczaj miał na celu odzwierciedlenie wpływu tych zjawisk na ludzkie doświadczenia. Z przewagą odważnych linii i ostrych kątów, prace Vorticist często wskazują na ukryty niepokój, a zatem nie są powszechnie pozytywne w swoich poglądach na rosnącą mechanizację społeczeństwa.

PODMUCH był w dużej mierze pomysłem Wyndhama Lewisa. Było jednak dziesięciu innych sygnatariuszy manifestu, a magazyn prezentował artykuły Forda Madoxa Forda i Rebeki West, poezję Pounda oraz reprodukcje obrazów Vorticist autorstwa Lewisa, Wadswortha, Etchellsa, Hamiltona i Gaudiera-Brzeski na ponad 158 stronach. PODMUCH w rzeczywistości była to przestrzeń wystawiennicza mająca na celu prezentację idei i dzieł sztuki ruchu wortycystycznego.

Wystawa wortykystów z 1915 r

Pomimo pracy, którą Lewis i jego koledzy Vorticists włożyli w pierwszy numer PODMUCH , magazyn nie mógł zadebiutować w gorszym momencie. W sierpniu 1914 roku, miesiąc po pierwszym wydaniu, Wielka Brytania wypowiedziała wojnę Niemcom .

Zdeterminowani, aby mimo to nadal promować wortycyzm, „Wystawa wortycystów” odbyła się w Galerii Doré na New Bond Street w Londynie. Lewis napisał przedmowę do katalogu kolekcji wystawy, dalej wyjaśniając, co oznacza wortycyzm. Wystawa nie przyciągnęła wówczas zbytniej uwagi brytyjskiej prasy artystycznej, a nieliczne recenzje, które otrzymali, nie były do ​​końca pochwalne.

Ponadto, jeszcze przed otwarciem wystawy, londyńscy członkowie ruchu wortycystów dowiedzieli się o śmierci Henri Gaudier-Brzeskiej na froncie we Francji. Gaudier-Brzeska był ważnym członkiem ruchu wortycystycznego: nie tylko był pionierem nowej metody bezpośredniego rzeźbienia w swoich dziełach rzeźbiarskich, ale był także niezbędny dla intelektualnej siły ruchu i brał aktywny udział w teoretyzowaniu wortyzmu . Jego śmierć w 1915 roku była zatem poważnym ciosem dla projektu Vorticist.

PODMUCH : Wydanie wojenne

W związku z wybuchem wojny i śmiercią Gaudier-Brzeskiej ukazuje się drugi i ostatni numer PODMUCH odzwierciedlał zatem bardziej patriotyczne, prowojenne nastroje. W porównaniu z pierwszą edycją była to bardziej stonowana i ponura publikacja, zajmująca 102 strony w stosunku do 158 stron w pierwszym numerze. Jednak czarno-biała kolorystyka nadała drugiemu numerowi większą spójność estetyczną niż pierwszemu. Wśród prac i artykułów znalazł się hołd dla Gaudier-Brzeskiej.

Gaudier-Brzeska nie był jednak jedynym członkiem ruchu wortycystycznego, który zaciągnął się do walki w I wojnie światowej. Na przykład Lewis zaciągnął się w 1915 roku i służył jako podporucznik Królewskiej Artylerii na froncie zachodnim, zanim został mianowany oficjalnym artystą wojennym przez rządy Wielkiej Brytanii i Kanady po bitwie pod Passchendaele. William Roberts również służył na froncie zachodnim jako strzelec w Królewskim Pułku Artylerii, zanim został oficjalnym artystą wojennym.

W międzyczasie Wadsworth zaciągnął się do marynarki wojennej wkrótce po wystawie w Galerii Doré i zastosował swoje artystyczne wykształcenie w wysiłkach wojennych, stosując olśniewające projekty kamuflażu na statkach sojuszniczych. Opierając się na złudzeniach optycznych i geometrycznych wzorach preferowanych przez Vorticism, olśniewający kamuflaż utrudniał wrogowi określenie prędkości i kierunku płynących statków.

Co więcej, zarówno Lewis, jak i Wadsworth, wraz z Robertsem, Paulem Nashem, Davidem Bombergiem i Christopherem R.W. Nevinsonem, otrzymali od Paula Konody'ego (krytyka sztuki, który przed wojną stanowczo sprzeciwiał się wortycyzmowi) wykonanie artystycznych przedstawień Kanadyjskie doświadczenia wojenne. Chociaż Konody był zainteresowany jedynie przyjęciem prac reprezentacyjnych w ramach tego zamówienia, wortycy nadal starali się włączyć do tych kompozycji progresywną modernistyczną estetykę.

Próby odrodzenia: wystawa klubu pingwinów i grupa X

Podczas gdy wielu członków ruchu wortycystów walczyło lub w inny sposób pomagało w wysiłkach wojennych, Ezra Pound pracował nad promowaniem wortycyzmu w Stanach Zjednoczonych w nadziei, że przetrwa on lata wojny. W tym celu wraz z bogatym prawnikiem i kolekcjonerem dzieł sztuki Johnem Quinnem zorganizował w Penguin Club w Nowym Jorku wystawę prac wortycystycznych. Prezentowane dzieła sztuki zostały wybrane przez Quinna jako te, którymi sam był zainteresowany zakupem.

Toteż wyszło mu to na dobre, gdy żadna z dzieł sztuki nie została zakupiona przez publiczność, choć oczywiście nie wróżyło to dobrze ruchowi wortystów.

Ten brak zainteresowania opinii publicznej utrzymywał się po wojnie. Po okropnościach wojny nastąpił powszechny powrót do reprezentatywnych stylów kompozytorskich w tak zwanym „powrocie do porządku”.

W ostatniej próbie zachowania progresywnej, abstrakcyjnej sztuki po wojnie, Lewis, Jessica Dismorr, Etchells, Roberts, Wadsworth i Hamilton byli jednymi z członków Grupy X, założonej przez Lewisa w 1920 roku. Ich członkostwo nie musi jednak oznaczać, że Grupa X była kontynuacją estetyki Vorticist w najściślejszym tego słowa znaczeniu. W rzeczywistości w Grupie X było niewiele estetycznej jedności. Podczas gdy Roberts był pionierem własnego, charakterystycznego kubistycznego stylu malarstwa, inni nauczyli się włączać swoje bardziej radykalne tendencje do bardziej reprezentacyjnych, konserwatywnych wizualnie prac w interesie sprzedaży. A w przypadku Hamiltona po 1920 roku całkowicie wyrzekł się kariery artystycznej i nigdy więcej nie brał udziału w wystawie.

Od swojego powstania w 1914 roku wortycyzm był ambitnym ruchem awangardowym, dzięki któremu Lewis i jego koledzy zbuntowani artyści mieli nadzieję na dokonanie całkowitej zmiany w sztuce brytyjskiej. Chociaż jego członkostwo zostało podzielone wraz z wybuchem pierwszej wojny światowej wkrótce po utworzeniu ruchu, jego śmiałe geometryczne projekty zostały wykorzystane jako część działań wojennych w rozwoju olśniewającego kamuflażu – kampanii, w której Wadsworth był aktywnie zaangażowany. Mimo że była to krótka iw dużej mierze brytyjska sprawa, Vorticism rzeczywiście wywarł duży wpływ na historię XX wieku i pomógł zapoczątkować kariery niektórym z najważniejszych artystów tego stulecia.