6 dzieł sztuki inspirowanych słynną powieścią Gabriela Garcíi Márqueza

Od czasu publikacji Gabriela Garcíi Márqueza Sto lat samotności w 1967 roku niezliczona liczba artystów zainspirowała się żywymi obrazami i ponadczasowymi tematami powieści. Książka jest uważana za opus magnum Marqueza, ponieważ tworzy niezrównaną magiczną, realistyczną fabułę, która pobudziła wyobraźnię pokoleń pisarzy i artystów. Tematy takie jak upływ czasu, cykl życia, pamięć i nieuchronność śmierci pięknie przekładają się na obraz. Od uderzających scen stworzonych przez Michaela Younga po pomysłowe serie Selina Cinara – odkryj niesamowite dzieła sztuki inspirowane Sto lat samotności .

Kim był Gabriel Garcia Marquez?

Gabriel García Márquez (1927-2014) był kolumbijskim pisarzem i dziennikarzem najbardziej znanym ze swojej powieści Sto lat samotności (1967). Márquez był uważany za pioniera w zakresie używania Magiczny realizm . Za swoje znaczące dzieła otrzymał nawet Pokojową Nagrodę Nobla w dziedzinie literatury w 1982 roku. Fabuła powieści Marqueza jest zawiła i porusza takie tematy, jak upływ czasu, pamięć i miłość.

Podobieństwo Márqueza można zobaczyć na obrazie Carlosa Duque z 2018 roku pt Gabriel garcia marquez. Praca ta ukazuje autora w pozycji kontemplacyjnej, nawiązującej do pozycji Rodina Myśliciel, który przedstawia głęboką myśl jako czynność mozolną i szlachetną. Obraz Duque’a wykorzystuje również jasne kolory w przedstawieniu Garcíi Márqueza, odzwierciedlając żywe opisy, które czytelnicy z pewnością spotkają w jego pracach.

Sto lat samotności: kultowa powieść

Sto lat samotności (1967) opowiada historię członków rodziny Buendia, którzy mieszkają w fikcyjnym miasteczku Macondo. Fabuła powieści obejmuje kilka pokoleń i szczegółowo opisuje zmagania różnych członków rodziny z miłością, relacjami rodzinnymi, śmiercią i władzą. Powieść Marqueza uznawana jest za: magiczny realista arcydzieło, które już zainspirowało pokolenia artystów i pisarzy.

Biorąc pod uwagę sztukę inspirowaną Sto lat samotności , rozsądnie jest również przyjrzeć się dziełom, które przyczyniły się do jego powstania. Gabriel García Márquez zainspirował się fascynującymi dziełami takich artystów jak Hieronima Boscha i Marc Chagall, zanim napisał powieść. Na okładce pierwszego wydania znajduje się surrealistyczny kolaż przedstawiający scenę z początku powieści: „Przed nimi, otoczony paprociami i palmami, biały i pudrowy w cichym świetle poranka, stał ogromny hiszpański galeon. Przechylony lekko na prawą burtę, z nienaruszonymi masztami miał zwisające brudne szmaty żagli pośrodku takielunku ozdobionego orchideami.

1. Opinia Petera Villalby: Podświetlane strony rozdziałów

Żywe opisy w Sto lat samotności zainspirowały niektórych artystów do wyjścia poza projektowanie prostych okładek książek. W latach 1996–2016 artysta Pedro Villalba Ospina pracował nad stworzeniem bogato zdobionego wydania powieści na zamówienie. Wydanie Villalba Ospina zawiera podświetlane strony rozdziałów z kolorowymi ilustracjami. To wydanie, znane jako bibliofil wydanie, pozwala czytelnikowi śledzić zawiłą fabułę w sposób wizualny.

Wydanie Pedro Villalby Ospiny Sto lat samotności znajduje się w misternej gablocie z mównicą do czytania. Powieść składa się z czterech oprawionych w płótno ksiąg i została pieczołowicie ostemplowana przez Villalbę Ospinę, zgodnie z tradycyjnymi procesami typograficznymi. Produkt końcowy zawiera ponad 55 wygrawerowanych scen i niezliczone ilustracje pomocnicze, które ożywiają historię. Jeśli chodzi o dzieła sztuki inspirowane Sto lat samotności Jako powieść Villalba Ospina jest wyjątkowa, ponieważ należy ją przeżywać równolegle z tekstem.

2. Typowy dzień w Macondo: Sceny Michaela Younga

Uderzająca seria obrazów inspirowana Sto lat samotności to kolekcja Michaela Younga na rok 2016. Tworząc pracę inspirowaną wspaniałą powieścią Gabriela Garcíi Marqueza, Young przeczytał jej egzemplarz w miękkiej oprawie i wysłuchał audiobooka. Ostatecznie zdecydował się na namalowanie dziesięciu głównych scen z fabuły, czego efektem są bardzo szczegółowe przedstawienia fantastycznych sytuacji z powieści. Typowy dzień w Macondo (2016) przedstawia scenerię powieści, fabularyzowane miasto Macondo, a nawet statek, który w widoczny sposób pojawił się na okładce pierwszego wydania.

Kolejnym godnym uwagi obrazem z serii Michaela Younga z 2016 roku jest Złote Dziecko . Nazwa tego obrazu pochodzi od burdelu w mieście Macondo, który widać na pracy po prawej stronie. Przedstawiona tu zawiła scena to pogrzeb Pilar Ternery, która po śmierci w wieku stu czterdziestu pięciu lat poprosiła, aby pochowano ją w jej ulubionym wiklinowym fotelu.

3. Po stu latach samotności: Uderzające ujęcie Aramisa Gutierreza

Kolejnym artystą, który stworzył dzieło na podstawie wielokrotnie nagradzanej powieści Gabriela Garcíi Márqueza, jest Aramis Gutierrez (ur. 1975). Aramis Gutierrez to malarz mieszkający w Miami, znany ze swoich uderzających przedstawień postaci współczesnych surrealista styl. Jego malarstwo Po stu latach samotności (2007) jest inspirowany powieścią i przedstawia mężczyznę lecącego w tornadzie nad fikcyjnym miastem Macondo. „Moje prace wykorzystują narracje takie jak miłość, przedwczesna śmierć i zepsucie charakteru, pozornie nawiązując do idiomów złotego wieku w malarstwie klasycznym” – Gutierrez wyjaśnione .

4. Czerwone niebo Macondo Ani Petrosyan

„Kiedy czytałem „Sto lat samotności” Marqueza, miałem wrażenie, że niebo w Macondo jest czerwone. Zrobiłam też serię prac na czerwonym tle” – powiedziała Ani Petrosyan o swoim obrazie z 2018 roku Sto lat samotności. Petrosyan to współczesny artysta ormiański specjalizujący się w malarstwie reprezentującym style od realizmu po Abstrakcyjny ekspresjonizm . W Sto lat samotności przedstawia wyjątkową perspektywę na słynną powieść Garcii Marqueza. Dzieło, wykonane przy użyciu farby akrylowej i gwaszu na papierze, przedstawia scenerię i bohaterów opowieści w figuratywnym stylu sztuki ludowej, a nie w kapryśny sposób, tak powszechnie kojarzony z realizmem magicznym powieści.

5. Sto lat samotności: Surrealistyczna ilustracja Ryana Inzany

Ryan Inzana to ilustrator, projektant koncepcyjny i animator, który stworzył ilustrację na rok 2017 Sto lat samotności. Inzana otrzymał zlecenie stworzenia tej pracy od „Wall Street Journal” na potrzeby artykułu na temat powieści, a jego wybory dokonały w niezwykły sposób surrealista obraz. Podobnie jak wiele innych dzieł sztuki związanych z Sto lat samotności ilustracja Inzany przedstawia statek, drzewa i wielu członków rodziny Buendia. Zegar obecny w tym dziele przypomina Salvadora Dalego słynnych obrazów i odzwierciedla jeden z głównych tematów powieści: upływ czasu.

6. Casa Buendia: spojrzenie Selina Cinara na arcydzieło Gabriela Garcíi Márqueza

Zapierające dech w piersiach dzieło na podstawie powieści Sto lat samotności Jest Dom Buendii (2020) Selina Cinara. Selin Cinar to turecki grafik, który w 2020 roku stworzył serię ilustracji na podstawie arcydzieła powieści Gabriela Garcíi Márqueza. Cinar stworzył 31 różnych ilustracji towarzyszących powieści, wszystkie w niepowtarzalnym stylu, który uwzględnia realizm magiczny pisarstwa Garcíi Márqueza.

Malarstwo Selina Cinara Dom Buendii przedstawia główne miejsce w powieści: dom rodzinny Buendiów. Na całej ilustracji widoczne są upiorne postacie, być może przedstawiające ducha Prudencio Aguilara z powieści. Liczby te przypominają również nieunikniony cykl życia po śmierci, który García Márquez ukazuje przez pokolenia rodziny Buendia. Ogólnie rzecz biorąc, seria Cinar 2020 oparta jest na Sto lat samotności dodaje do kanonu artystycznego kolejną wierną interpretację surrealistycznego klimatu i narracji powieści.