11 najdroższych wyników aukcji sztuki starożytnej w ciągu ostatnich 5 lat

Asyryjska Gipsowa Relief Skrzydlatego Geniusza, ca. 883-859 pne; Czarny Chalcedon Portret Antinousa, ca. 130-138 ne; Trumna Pa-Di-Tu-Amuna, ca. 945-889 pne; Marmurowy posąg cesarza Hadriana, ca. 117-138 AD

Przez wieki pokusa starożytnego świata budziła ciekawość i zainteresowanie, m.in Ruch neoklasyczny do dalszego korzystania z starożytne imiona . Dziedzictwo starożytnych cywilizacji objawia się w wielu wynalazki nadal w użyciu, a ich kreacje artystyczne przyciągają setki tysięcy odwiedzających każdego roku do galerii i muzeów na całym świecie. Na aukcji licytujący okazali gotowość do rozstania się z milionami dolarów, aby kupić sobie niewielką część tego nieuchwytnego, ale wszechobecnego świata, aw ciągu ostatnich pięciu lat niektóre niesamowite i piękne starożytne dzieła sztuki sprzedały się po rekordowych cenach. Odkryj szczegółowo każdy z ich wyników aukcji w dalszej części tego artykułu.

Czym jest sztuka starożytna?

Okresy historyczne są zawsze trudne do zdefiniowania: kiedy kończy się jedna epoka, a zaczyna nowa epoka? Pojęcie starożytności nie umknęło tym problemom, a uczeni spierali się bez końca o to, co naprawdę oznaczało koniec Imperium Rzymskie , czyli kiedy można naprawdę powiedzieć, że cywilizacja zaczęła się. Przymiotnik „starożytny” jest jednak ogólnie używany w odniesieniu do długiego okresu między 3000 pne a 500 rne. Basen Morza Śródziemnego i Bliski Wschód.

Pośród tego zamieszania sztuka została również rozwinięta i zrewolucjonizowana, a nowe metody, media i technologia torowały drogę niektórym z najwspanialszych przykładów sztuki i architektury, jakie świat kiedykolwiek widział. Od Piramidy egipskie do rzymskich mozaik sztuka starożytna pozostaje ikoną kultury w wielu miejscach i nadal wpływa na projektowanie.

Cudem wiele dzieł sztuki starożytnej zachowało się przez kolejne tysiąclecia, a w ostatnich latach niektóre trafiły nawet do domów aukcyjnych. Czytaj dalej, aby dowiedzieć się więcej o najdroższych wynikach aukcji tych sprzedanych od 2015 roku.

11. Wapienne popiersie Nekht-ankh, Egipt, Ok. 1800-1700 p.n.e.

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Zrealizowana cena: 1,510 000 GBP

Statuetka starożytnego egipskiego skryby, wykonana około 4000 lat temu

Zrealizowana cena: 1 510 000 GBP

Miejsce i data: Sotheby’s, Londyn, 3 lipca 2018 r., Partia 64

Znany sprzedawca: Potomkowie belgijskiego inżyniera, finansisty i kolekcjonera, Adolf Stoclet

O grafice

Ta granitowa statuetka o wysokości zaledwie ośmiu cali może być niewielka, ale mimo to zapewnia cenny wgląd w religię starożytnego Egiptu. Przedstawiono postać mężczyzny o wyraźnych, regularnych rysach, owiniętą płaszczem i szeroką perukę, trzymającą w prawej dłoni bełt materiału. Temat ten identyfikuje napis na podstawie statuetki, który brzmi: Wezwanie ofiary dla gościa Thota, Pana Khemenu (Hermopolis), Pisarza Świątyni Nekht-Ankh, którego F[…] nosił .

Pokazuje to, że statuetka została poświęcona Thothowi, bogu mądrości, magii i sztuki, jako wotum, wykonane przez pisarza tego, co obecnie znane jest jako „Grób Dwóch Braci” .„Oprócz dowodów, jakie dostarcza na temat zwyczajów religijnych w starożytnym Egipcie, ma również wielką wartość jako dzieło starożytnej sztuki, ponieważ jego cienkie linie i kontury przetrwały próbę czasu i pozostaje wyjątkowo dobrze zachowany. Z tego właśnie powodu został sprzedany za ogromną sumę nieco ponad 1,5 miliona funtów, kiedy pojawił się w Sotheby's w 2018 roku.

10. Czarny chalcedon portret Antinousa, Rzym, ca. 130-138 AD

Zrealizowana cena: 2 115 000 USD

Niewielki, ale efektowny portret rzymskiego boga Antinousa, wyryty w chalcedonie

Zrealizowana cena: 2 115 000 USD

Miejsce i data: Christie’s, Nowy Jork, 29 kwietnia 2019 r., Partia 37

Znany sprzedawca: Sycylijski kolekcjoner i handlarz dziełami sztuki, Giorgio Sangiorgi

O grafice

Używany na całym świecie przez dziesiątki tysięcy lat jako materiał do rzeźbienia opalizujący połysk chalcedonu czynił z niego idealne medium dla sztuki dekoracyjnej. Od około 2000 rpne ludy basenu Morza Śródziemnego i szlaków handlowych Azji Środkowej zaczęły używać kamienia do produkcji pieczęci, biżuterii i kamei. Jednym z najlepiej zachowanych i najbardziej znanych przykładów tego jest „ Marlborough Antinous”, nazwany na cześć księcia Marlborough, który kiedyś był jego właścicielem, ogłaszając go niesamowitym pięknem.

Kamień przedstawia starannie wygrawerowane popiersie portretowe Antinousa, ubranego w tradycyjny strój myśliwski. Antinous był przystojnym młodym faworytem Cesarz Hadriana , którego śmierć w Nilu w roku 130 ne widziała go deifikowanego i czczonego na pogańskich rzymskich świętach. Jego spuścizna stała się dziedzictwem gejowskiej ikony, nie tylko w starożytnym świecie, ale nawet w znacznie późniejszych dziełach Oscara Wilde'a i Fernando Pessoa. Grawerunek zawsze był podziwiany, a brakujące części jego ramion zostały wypełnione czystym złotem w pewnym momencie renesansu, co sprawiło, że kolorystyka była szczególnie uderzająca. Ten znakomicie zachowany i kultowy kulturowo grawer został sprzedany w Christie’s w 2019 roku za książęcą sumę 2,1 miliona dolarów, naprawdę godną jego imperialnej historii.

9. Trumna Pa-Di-Tu-Amuna, Egipt, Ok. 945-889 pne

Zrealizowana cena: 3 255 000 USD

Niezwykle zachowany sarkofag ze starożytnego Egiptu

Zrealizowana cena: 3 255 000 USD

Miejsce i data: Christie’s, Nowy Jork, 28 października 2019 r., Partia 456

Znany sprzedawca: Muzeum Sztuki Klasycznej w Mougins

O grafice

Jeden z najwspanialszych przykładów trumny swoich czasów, która pojawiła się na aukcji, sarkofag tkacza o imieniu Pa-di-tu-Amun jest bogato zdobiony odważnymi kolorami ikonografii. Dzięki dekoracyjnym elementom pokrywającym prawie każdą powierzchnię, jest wspaniałym przykładem egipskiej sztuki z czasów Trzeci okres pośredni , podczas której obrazy i rzeźby zdobiące wcześniej ściany grobowców zostały przeniesione do samego naczynia pochówku.

Co ciekawe, wieko trumny przedstawia kobiece cechy, co sugeruje, że została ponownie wykorzystana z wcześniejszego zespołu pochówku i dostosowana do nowego celu, na przykład z dodatkiem brody. Zarówno wieko, jak i koryto są misternie zdobione: pierwsze pokryte jest obrazami i hieroglifami przywołującymi bogów Re-Harakhty-Atum i Ozyrys, podczas gdy na drugim widnieje nie tylko imię Pa-di-tu-Amun, ale także jego tytuły i genealogia . Jest również ozdobiony symbolami przedstawiającymi śmierć i podziemie, takimi jak kondukt pogrzebowy ze zwierzętami, ludźmi i bogami. Nawet wnętrze trumny jest ozdobne, z ogromnym portretem Ozyrysa na podstawie i scenami spotkania samego Pa-di-tu-Amuna z bogami wokół wewnętrznych ścian.

Uosabiająca egipską sztukę pogrzebową, ta trumna jest jednym z najbogatszych w szczegóły reliktów starożytnego świata, które pojawiły się na aukcji w ostatnich latach. W 2019 roku został kupiony w Christie’s za ponad 3 miliony dolarów, co świadczy o jego pięknie, historycznym znaczeniu i wartości artystycznej.

8. Tułów tańczącego fauna, Rzym, ca. I wiek p.n.e.

Zrealizowana cena: 2 897 500 EUR

Prosty, ale pięknie elegancki tors tańczącego fauna

Zrealizowana cena: 2 897 500 EUR

Oszacować: 200 000 – 300 000 euro

Miejsce i data: Christie’s, Paryż, 08-09 czerwca 2016 r., Partia 73

Znany sprzedawca: Francuscy kolekcjonerzy i mecenasi sztuki, Zeineb i Jean-Pierre Marcie-Rivière

O grafice

Po raz pierwszy znaleziony na greckich wazach z V wieku p.n.e. motyw tańczącego fauna (lub satyra) stał się stałym elementem hellenistyczny oraz Rzeźba rzymska . Chociaż naszym wyobrażeniom o pobłażaniu, hedonizmowi i wyzwoleniu mogą się wydawać sprzeczne z kultem religijnym, taniec był kluczowym krokiem w kierunku ekstazy w dionizyjskie , czyli bachiczne obrzędy świata klasycznego.

Pomimo brakujących kończyn i głowy, tors jednego z takich celebransów zademonstrował ciągłą pokusę starożytnych tajemnic, kiedy sprzedano go w Christie’s za prawie 3 miliony euro, przekraczając szacunki dziesięciokrotnie! Potężnie wyrzeźbiony faun jest nagi, jego muskularny tułów zwrócony jest w lewo, z jedną ręką uniesioną, a drugą opuszczoną, by podkreślić jego atletyczną sylwetkę. Oprócz zmysłowego uroku posąg ma barwną historię: dawni właściciele to malarz neoklasyczny, Gavin Hamilton , brytyjski pisarz i bliski Marie Antoinette, Quintin Craufurd, od którego zostali odebrani podczas rewolucji francuskiej, oraz Robert Grosvenor, książę Westminster, w którym portret rodzinny posąg można zobaczyć, nadal z jego XVIII-wiecznymi renowacjami.

7. Popiersie Zeusa lub Asklepiosa, Rzym, II wne

Zrealizowana cena: 3 130 000 USD

Głowa tego popiersia, umieszczona na odrestaurowanym w XVIII wieku ciele, pochodzi z Cesarskiego Rzymu

Zrealizowana cena: 3 130 000 USD

Miejsce i data: Sotheby’s, Nowy Jork, 3 czerwca 2015 r., Partia 34

Znany sprzedawca: brytyjski rzeźbiarz i kolekcjoner sztuki, Piotr Hone

O grafice

Głowa rzymska sprzedana w Sotheby’s za ponad 3 miliony dolarów w 2015 roku może już być znajoma(…) Jest to jeden z najbardziej rozpoznawalnych wizerunków starożytnego boga, który od XVIII wieku, kiedy włoski konserwator Vincenzo Pacetti nabył i zreprodukował, był używany jako wzór do renowacji, rysunków, rycin, odlewów i kopii. Wykorzystano go na przykład jako wzór do renowacji kolosu przez Pacettiego posąg Asklepiosa w Willi Borghese, co jest jednym z czynników trwającego zamieszania dotyczącego tego, czy pierwotnie reprezentowała Zeusa, czy bóg medycyny .

Uważa się, że oryginalna głowa została skopiowana przez rzeźbiarza Cesarstwa Rzymskiego z wcześniejszego posągu boga z brązu. Prototyp ten prawdopodobnie pochodzi z IV wieku p.n.e., z czasów Aleksander Wielki , którego włosy są często przedstawiane w tym samym stylu, kręcone i z przedziałkiem centralnym. Wraz z jego artystycznym znaczeniem jako wzoru dla niezliczonych reprodukcji i nowych dzieł sztuki, piękno popiersia sprawia, że ​​jest to jeden z najcenniejszych zabytków sprzedawanych na aukcjach w ostatnich latach.

6. Kamienna figura Sekhmet, Teby, 1403-1365 pne

Zrealizowana cena: 4 170 000 USD

Efektowna grafitowa postać siedzącego na tronie starożytnego egipskiego boga Sechmeta

Zrealizowana cena: 4 170 000 USD

Oszacować: 3 000 000 – 5 000 000 USD

Miejsce i data: Sotheby’s, Nowy Jork, 08 grudnia 2015 r., Partia 23

Znany sprzedawca: Amerykański biznesmen, filantrop i kolekcjoner sztuki, A. Alfred Taubman

O grafice

Mierzący ponad dwa metry wysokości grafitowy posąg bogini Sekhmet robi wrażenie. Jej spokojna postawa na prostym tronie, ręce spoczywające na jej kolanach, jedna otwarta, a druga trzymająca ankh, kontrastuje z jej głową, która jest głową lwicy. Jako bóstwo wojny i uzdrawiania oraz bóg patron faraonów, wizerunki Sekhmeta stały wzdłuż dziedzińców i przejść wielkiej świątyni zbudowanej przez Amenhotepa III w Tebach.

Uważa się, że pierwotnie było ponad 600 takich posągów i chociaż wiele z nich byłoby praktycznie identycznych, każdy pozostaje indywidualnym przykładem kunsztu estetycznego i technicznego starożytnych egipskich rzeźbiarzy i rzemieślników. Wartość statuetki sprzedanej w Sotheby’s w 2015 roku za nieco ponad 4 miliony dolarów niewątpliwie wzrosła przez fakt, że do swoich poprzednich właścicieli zaliczał Johna Lennona.

5. Rzeźba poety, Rzym, I wiek pne

Zrealizowana cena: 4 174 500 GBP

Posąg niezidentyfikowanego rzymskiego poety w todze

Zrealizowana cena: 4 174 500 GBP

Miejsce i data: Sotheby’s, Londyn, 04 grudnia 2019 r., Partia 39

Znany sprzedawca: Handlarz sztuki antycznej, Hans Humbel z Galerie Arete, Szwajcaria

O grafice

W świecie starożytnym, niestety inaczej niż dzisiaj, poeta był postacią bardzo szanowaną, a jednymi z największych ikon cywilizacji klasycznych byli poeci: Homer, Hezjod, Wergiliusz i Owidiusz, by wymienić tylko kilku. To poczucie wielkości jest doskonale ucieleśnione przez posąg sprzedany w Sotheby's w 2019 roku za ponad 4 miliony funtów: anonimowy poeta siedzi z niemal wojskową erekcją w pozie podobnej do tej, jaką miał Jowisz w swoich posągach na tronie; jest imponująco udrapowany w szacie, a na lewej ręce nosi sygnet; aby wyjaśnić swój zawód, nosi zwój i spogląda z marmuru w uważnej kontemplacji.

Posąg został wykonany w drugiej połowie I wieku p.n.e., w okresie Złoty wiek literatury łacińskiej i został zaprojektowany jako pomnik nagrobny. W rzeczywistości został wydrążony, aby pomieścić prochy zmarłego! Nie zostały one uwzględnione, gdy został sprzedany na aukcji…

4. Popiersie cesarza Didiusa Julianusa, Rzym, 193 AD

Zrealizowana cena: 4 815 000 USD

Dynamiczne i żywe popiersie cesarza rzymskiego Didius Julianus

Zrealizowana cena: 4 815 000 USD

Oszacować: 1 200 000 USD – 1 800 000

Miejsce i data: Christie’s, Nowy Jork, 29 kwietnia 2019 r., Lot 191

Znany sprzedawca: Posiadłość Patricka A. Doheny

O grafice

Ponad dwukrotnie większe niż życie popiersie, które kosztuje ponad dwa razy więcej niż szacuje się na prawie 5 milionów dolarów, przedstawia mniej znanego cesarza rzymskiego, Didiusza Julianusa, jako dojrzałego mężczyznę w stroju wojskowym. Marcus Didius Severus Julianus rządził Rzymem tylko przez dwa miesiące i pięć dni latem 193 r., znany również jako Rok Pięciu Cesarzy.

Oprócz wielu wybitnych stanowisk w Rzymie, Didiusz Julianus dowodził legionami i rządził prowincjami w całym imperium, zanim wspiął się na szczyt tłustego słupa, po morderstwach swoich dwóch poprzedników. Chociaż zdobył natychmiastowe poparcie armii dzięki łapówkom w wysokości 30 000 sestertów za każdego żołnierza, jego popularność wkrótce osłabła i, podobnie jak jego poprzednicy, również został zamordowany.

Początkowo istniało zamieszanie co do tego, który z pięciu cesarzy z 193 r. przedstawiało popiersie, ale porównanie z innymi znanymi posągami Didiusza Julianusa potwierdziło jego tożsamość. Od guza w nosie po każdy lok włosów, grafika jest skrupulatnie szczegółowa i niesamowicie dobrze zachowana.

3. Kwarcytowa głowa Amona o cechach Tutanchamona, Egipt, Ca. 1333-1323 p.n.e.

Zrealizowana cena: 4 746 250 GBP

Uderzająca głowa egipskiego boga Amona z rysami twarzy faraona Tutanchamona

Zrealizowana cena: 4 746 250 GBP

Miejsce i data: Christie’s, Londyn, 4 lipca 2019 r., Partia 110

Znany sprzedawca: Kolekcja Resandro

O grafice

Tutanchamon jest prawdopodobnie najsłynniejszym z egipskich faraonów, głównie dzięki jego niesamowitemu grobowcowi, odkryty na nowo za pomocą Howard Carter w 1922 roku. Po wstąpieniu na tron ​​w wieku zaledwie ośmiu lub dziewięciu lat panowanie Tutanchamona trwało niewiele ponad dekadę i było nękane złym stanem zdrowia. Jego najważniejsze działania dotyczyły przywrócenia religii, po jej rozwiązaniu przez ojca, co w konsekwencji doprowadziło do poprawy stosunków dyplomatycznych.

Podobnie jak wielu władców, Tutanchamon starał się powiązać z jednym bogiem w szczególności, w tym przypadku z Amunem, jednym z najważniejszych bóstw egipskiego panteonu. Uważa się, że samo jego imię oznacza żywy wizerunek Amona, a młody faraon podkreślał związek, składając dedykacje dla boga, wzbogacając jego kulty, zamawiając nowe jego wizerunki, a być może nawet budując świątynię.

Związek między władcą ludzi a władcą bogów został dodatkowo podkreślony przez sztukę stworzoną za jego panowania: odkryto szereg posągów Amona, które przypominają faraona. Jedna taka głowa, która pokazuje charakterystyczną koronę Amona, ale rysy twarzy chłopca, została sprzedana w Christie's w 2019 roku za prawie 5 milionów funtów, co odzwierciedla religijną, historyczną i artystyczną wartość tych dzieł.

2. Marmurowa statua cesarza Hadriana, Rzym, ca. 117-138 AD

Zrealizowana cena: 5 950 000 USD

Rzymski posąg Hadriana przedstawiający jego charakterystyczną brodę

Zrealizowana cena: 5 950 000 USD

Miejsce i data: Christie’s, Nowy Jork, 29 października 2019 r., Partia 1023

Znany sprzedawca: brytyjski menedżer inwestycyjny i kolekcjoner, Christian Levett

O grafice

Jeden z Edwarda Gibbona „pięciu dobrych cesarzy” Hadrian rządził od 117 do 138 roku. Chociaż zdobył wielką popularność wśród mas i szeregowych żołnierzy swojej armii, senat uznał go za autorytarnego i odległego. Być może z tego powodu cesarz spędzał więcej czasu poza Rzymem niż w nim, podróżując z Brytanii do Lewantu, aby nadzorować administrację swojej domeny.

W epoce przedinternetowej lider nie miał dostępu do bardziej skutecznych metod masowej reklamy niż monety i statuetki. Jednym z pierwszych aktów cesarza rzymskiego po dojściu do władzy było zorganizowanie druku nowego monety z jego podobizną , i podobnie, posągi zostały uznane za niezwykle ważne dla promowania i rozpowszechniania jego wizerunku w całym imperium.

W 2019 roku Christie's sprzedał ogromny posąg Hadriana za proporcjonalnie ogromną sumę prawie 6 milionów dolarów. Półnagi, ukazujący swoje atletyczne ciało, stojący w potężnej pozie z podniesioną jedną ręką i majestatycznie udrapowany w szatę, posąg jest wzorowany na legendarnych bohaterach, przedstawiając cesarza jako kompetentnego i autorytatywnego przywódcę. Oczywiście Hadrian nosi brodę, za co mu się przypisuje wprowadzenie do mody rzymskiej .

1. Kamienna płaskorzeźba uskrzydlonego geniusza, Asyria, ca. 883-859 p.n.e.

30 968 750 USD

Starożytna płaskorzeźba z Asyrii przedstawiająca uskrzydlony gips

Zrealizowana cena: 30 968 750 USD

Miejsce i data: Christie’s, Nowy Jork, 31 października 2019 r., Partia 101

Znany sprzedawca: Seminarium Teologiczne Wirginii

O grafice

Prześcignięcie wszystkich innych dzieł sztuki starożytnej sprzedanych na aukcjach w ostatnich latach to płaskorzeźba asyryjska, która uświadomiła niesamowitą cenę prawie 31 milionów dolarów w Christie's w 2018 roku. To sprawiło, że jest to drugie najdroższe dzieło sztuki starożytnej, jakie kiedykolwiek sprzedano na aukcja, za Lwica Guennola , który został kupiony w Sotheby's w 2007 roku za oszałamiającą kwotę 57,2 mln USD.

Wysoki na siedem stóp powiększona postać appkallu , lub geniusz, był jednym z około 400 rzeźbionych płaskorzeźb, które wyścielały wnętrze Pałac króla Aszurnasirpala II w Nimrud w Asyrii. Boska postać appkallu został zaprojektowany tak, aby przypominał królewski portret, tworząc poczucie świętej ochrony króla i bez wątpienia onieśmielając odwiedzających jego pałac. Wrażenie to zostało wzmocnione przez klinowy inskrypcja pokrywająca powierzchnię kamienia gipsowego, wymieniająca dokonania Aszurnasirpala i opisująca go jako króla królów.

Płaskorzeźba sprzedawana w Christie's była osobistą własnością Sir Austena Henry'ego Layarda, archeologa odpowiedzialnego za odkrycie ogromnego pałacu w Nimrud. Podobnie jak anonimowy kupiec, wyraźnie cenił go jako pomnik kunsztu i kunsztu starożytnych Asyryjczyków.

Cyfrowa rekonstrukcja obrazująca wygląd oryginalnej pigmentacji płaskorzeźby asyryjskiej , przez Christie’s

Więcej o sztuce starożytnej i wynikach aukcji

Te jedenaście arcydzieł demonstruje umiejętności, wiedzę i artyzm, które rozkwitły w starożytnej sztuce Asyrii, Egiptu, Grecji i Rzymu. Ich przetrwanie przez tysiące lat pokazuje, jaką wartość przypisuje się im z pokolenia na pokolenie, co do dziś jest udowadniane w największych domach aukcyjnych. Oszałamiające sumy pieniędzy zapłacone za te starożytne dzieła sztuki są świadectwem trwałego znaczenia i atrakcyjności starożytności. Kliknij tutaj, aby zobaczyć bardziej imponujące wyniki aukcji z ostatnich pięciu lat w nowoczesny styl , Obrazy starego mistrza ,oraz Fotografia artystyczna .