10 rzeczy, które należy wiedzieć o Domenico Ghirlandaio

Madonna z Dzieciątkiem na tronie ze świętymi, Domenico Ghirlandaio, ok. 1483

XV-wieczny włoski malarz Domenico Ghirlandaio był odpowiedzialny za wiele imponujących dzieł sztuki w całej swojej karierze. Jego talenty przeniosły go przez cały kraj do pracy przy prestiżowych zamówieniach dla ważnych mecenasów, którzy podziwiali jego wyrafinowany, ale efektowny styl.

Adoracja Trzech Króli , 1485-1488, przez Wikiart

Równie niezwykły, jak jego obrazy, jest wpływ, jaki Ghirlandaio wywarł na sztukę florencką: zainspirował wielu przyszłych artystów, a nawet wyszkolił niektórych z nich w swoim warsztacie. Ten artykuł przedstawia życie i twórczość Ghirlandaio, aby ujawnić jego znaczenie w sztuce włoski renesans .

10. Ghirlandaio urodził się w sercu renesansu

Narodziny Dziewicy , 1486-1490, za pośrednictwem internetowej Galerii Sztuki

Urodzony w Florencja w 1448 r. wczesnym latom Domenico Ghirlandaio towarzyszyły niektóre z przełomowych wydarzeń włoskiego renesansu. W poprzednim stuleciu Florencja była epicentrum kulturalnego, finansowego i politycznego boomu, którego fale wstrząsów szybko odczuły całą Europę. W latach pięćdziesiątych XIV wieku bank Medyceuszy był pod rządami słynnego Kosima Starszego, wprowadzenie prasy drukarskiej Gutenberga i narodziny Leonardo da Vinci .

Nowe postępy w technologii, nauce i sztuce stworzyły atmosferę eksploracji, eksperymentów i wysiłków. Dorastanie w tak płodnym intelektualnie i artystycznie środowisku wyposażyło młodego Ghirlandaio w inspirację, ciekawość i umiejętności, których potrzebował podczas swojego życiowego powołania jako artysty.

9. Pochodził z artystycznej rodziny

Portret Lukrecji Tournabuoni , 1475, przez Wikiart

Rodzina Ghirlandaio przyczyniła się również do jego bogatego środowiska dzieciństwa. Jego ojciec był handlarzem jedwabiu i złotnikiem, znanym z ozdobnych diademów i tresek, które produkował dla bogatych kobiet we Florencji. Wśród innych krewnych Ghirlandaio zaliczał także swoich braci, szwagra i wuja do artystów.

Na początku lat 60. XIV wieku był uczniem swojego ojca i odziedziczył po nim przydomek Ghirlandaio, co dosłownie oznacza 'twórca girland'. Mówi się, że młody Domenico malował portrety któregokolwiek z klientów lub rzemieślników, którzy wędrowali po pracowni ojca.

8. I trenował z niektórymi z wielkich malarzy dnia

zwiastowanie , 1490, za pośrednictwem internetowej Galerii Sztuki

Po pewnym wstępnym szkoleniu z ojcem Ghirlandaio został uczniem wybitnego i bogatego florenckiego artysty, Alessa Baldovinettiego. Pod Baldovinettim studiował malarstwo i mozaikę; w szczególności wydaje się, że zaadoptował umiejętności swojego mistrza w zakresie pejzaży w tle.

Ze względu na podobieństwa w ich stylu niektórzy historycy sztuki uważają, że Ghirlandaio był również uczniem Andrea del Verrocchio , pod którym trenował Leonardo da Vinci. W każdym razie oczywiste jest, że początkujący artysta był blisko związany z niektórymi z najbardziej prestiżowych malarzy florenckich. Być może jako uczeń Ghirlandaio po raz pierwszy nawiązał kontakty ze swoimi wieloletnimi przyjaciółmi, Botticellego i Perugino.

7. Talent Ghirlandaio przyniósł mu kilka prestiżowych zleceń

Ostatnia Wieczerza , 1486, za pośrednictwem Wikipedii

Pod okiem Baldovinettiego, utalentowanego malarza fresków, Ghirlandaio nauczył się sztuki tych skomplikowanych malowideł ściennych. W rezultacie jednym z jego najwcześniejszych niezależnych projektów była dekoracja kościoła w San Gimignano, historycznym mieście na wzgórzu na obrzeżach Florencji. Pracował nad wnętrzem kościoła w latach 1477-1478, a po ukończeniu fresków został poproszony o wykonanie kilku innych tego typu obrazów we Florencji.

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Być może najbardziej imponującym z nich było jego naturalnej wielkości przedstawienie Ostatniej Wieczerzy w refektarzu kościoła Ognissanti, gdzie wisiały również dzieła Botticellego. Ghirlandaio kontynuował pracę nad Palazzo Vecchio, jednym z najbardziej prestiżowych budynków w mieście, gdzie jego freski wciąż zdobią ściany imponującej Sala del Giglio.

6. Podróżował po Włoszech, aby pracować nad nowymi projektami

Powołanie Apostołów , 1481, za pośrednictwem Wikipedii

Po tych znakomitych projektach imię Ghirlandaio zaczęło krążyć po całych Włoszech, a w 1481 został wezwany do Rzymu przez papieża. Sykstus IV gromadził zespół toskańskich artystów, aby upiększyć mury Kaplica Sykstyńska z malowidłami przedstawiającymi sceny biblijne i poprzednich papieży. Ghirlandaio był odpowiedzialny za kilka fresków, w tym Powołanie Apostołów, do którego asystował mu szwagier Sebastiano Mainardi.

5. Czasami jego słynni patroni pojawiają się nawet na jego obrazach

Portret Giovanny Tournabuoni , 1488, za pośrednictwem Wikipedii

Po powrocie do rodzinnego miasta na początku lat 80. XIX wieku Ghirlandaio ukończył serię fresków pod patronatem bogatego bankiera Francesco Sassettiego. Wśród postaci na tych obrazach pojawia się rodzina, przyjaciele i pracodawca Sassettiego, Lorenzo de’ Medici.

Podobnie w kolejnym zleceniu renowacji obrazów chóru w kościele Santa Maria Novella, Ghirlandaio portretuje członków rodzin Tournabuoni i Tournaquinci, którzy sfinansowali projekt. Wśród nich był ołtarz namalowany upamiętniający żonę Giovanniego Tournabuoniego, którego wzruszeniem dorównywał tylko inny obraz, który również przedstawia martwą żonę Tournabuoniego, tym razem Lorenza. Portret Giovanny Tornabuoni słynie z wielu warstw symboliki i uderzającej formy profilu, typowej dla takich renesansowych obrazów.

4. Ghirlandaio został zainspirowany zagranicznymi dziełami sztuki

Adoracja pasterzy , 1485, przez Wikiart

Jedno z najważniejszych dzieł Ghirlandaio, Adoracja pasterzy, było niewątpliwie inspirowane podobnym obrazem Hugo van der Goes . Van der Goes był jednym z najwybitniejszych malarzy Renesans północny , a jego własna Adoracja pasterzy pojawiła się we Florencji dwa lata przed Adoracją Ghirlandaio. Ten ostatni inspirował się realistycznymi postaciami pierwszego, namalowanymi w stylu, który nie wykształcił się jeszcze we Florencji. Taki hołd pomaga oświetlić sieć kulturową, która w tym czasie zaczynała się pojawiać na kontynencie europejskim.

3. Ghirlandaio prowadził wielki warsztat

Badanie odzieży , około 1491, via Wikiart

Aby obsłużyć coraz większą liczbę zleceń, Ghirlandaio rozszerzył swoje studio do dużego warsztatu, zatrudniając wielu artystów, młodszych malarzy i uczniów, wśród których było kilku członków jego rodziny, w tym własnego syna. Zachowane szkice i rysunki z warsztatu wskazują, że uczniowie ci uczyli się sztuki głównie kopiując prace swoich mistrzów.

Gdy opanowali już podstawowe techniki, być może został im powierzony poważniejszy obowiązek: zdobienie granic rzeczywistego obrazu. Krytycy i historycy sztuki zauważyli, że pewne wzory, postacie i motywy powracają raz po raz na peryferiach dzieł Ghirlandaio, co wskazuje, że jego asystenci mogli pracować z kolekcją „zdjęć seryjnych”, które pozwolono im umieścić w swoich obramowaniach. obrazy.

2. I wyszkolił kilku bardzo ważnych malarzy

Koronacja Matki Boskiej, 1486-1490, via Wikiart

Niewątpliwie najważniejszym z uczniów Ghirlandaio był: Michał Anioł . Mając zaledwie 13 lat, młody Michał Anioł został powołany do szkolenia w warsztacie przez trzy lata, ale wydaje się, że służył tylko w jednym z nich.

Późniejsze źródła donoszą o rozłamach między uczniem a mistrzem i twierdzą, że Michał Anioł wyrzekł się jakiegokolwiek artystycznego długu wobec Ghirlandaio, twierdząc, że jest całkowicie samoukiem.Nie można jednak zaprzeczyć, że styl i technika Ghirlandaio pojawiają się w widocznym miejscu we wczesnych pracach Michała Anioła, w szczególności w cieniowaniu krzyżowym szeroko stosowanym przez tego pierwszego. Wydaje się, że uczeń odziedziczył również umiejętność malowania fresków po swoim nauczycielu podczas jego krótkiej edukacji i być może to w warsztacie Ghirlandaio po raz pierwszy rozpaliła się pasja Michała Anioła do rzeźby antycznej.

1. Ghirlandaio pozostawił imponujące dziedzictwo

Portret starca z wnukiem , 1490, za pośrednictwem Wikipedii

Po śmierci na gorączkę w wieku zaledwie 46 lat Ghirlandaio został pochowany w kościele Santa Maria Novella, w którego upiększaniu pomagał zaledwie dekadę wcześniej. Wraz z trójką dzieci i znacznym majątkiem osobistym Ghirlandaio pozostawił po sobie wielką spuściznę artystyczną.

Jego warsztat utrzymałby jego reputację przez wiele lat, a jego dzieła sztuki pozostają dziś niezwykle cenne. W 2012 roku jego Madonna z Dzieciątkiem została sprzedana w Christie's za 114 200 euro, a późniejszy egzemplarz z jego warsztatu sprzedany w Sotheby's w 2008 roku za oszałamiającą sumę 937 250 funtów.