Zdzisław Beksiński: Dystopijny malarz surrealistyczny, który powinieneś znać

Obraz Zdzisława Beksińskiego przedstawiający jego charakterystyczny motyw zniekształconych ciał; z kaskiem przez Zdzisław Beksiński

Malarz surrealistyczny, człowiek znieczulony na wojnę i tragedie, wielokrotnie nagradzany artysta, kreatywny fotograf, ofiara morderstwa; wszystkie te opisy odnoszą się do jednego człowieka: Zdzisława Beksińskiego. Artysta urodzony w Polsce przeżył nieskończone ilości bólu i cierpienia przez całe swoje życie, od wojny światowej po samobójstwa i raka. Przeżycie tak wielu trudów może niektórych pobić, ale Zdzisław Beksiński był w stanie skierować swój ból na swoje dzieła, pozostawiając po sobie setki wspaniałych obrazów i natchnionych fanów.

Wczesne życie Zdzisława Beksińskiego

Zdzisław Beksinski as a one-year-old , przez Muzeum Historyczne w Sanoku

Zdzisław Beksiński był surrealista malarz urodzony w Sanoku w Polsce w 1929 roku, który dorastał w rozdartym wojną kraju okupowanym przez nazistowskie Niemcy i Związek Radziecki. Na początku II wojny światowej ludność Sanoka liczyła około 30% Żydów, z których prawie cała została zlikwidowana do końca wojny. Nawet nieżydowski Polacy byli prześladowani przez Niemców, a to tylko pogarszała rosnąca obecność sowiecka. Około 5,6 mln Polaków zginęło w wyniku okupacji niemieckiej, a około 150 tys. więcej zginęło w wyniku okupacji sowieckiej. Choć niewiele wiadomo o specyfice dzieciństwa artysty, rozsądnie jest wnioskować, że życie w Polsce w takim czasie byłoby brutalne dla każdego, nie mówiąc już o dziecku.

Jako młody człowiek Zdzisław Beksiński studiował architekturę na Politechnice Krakowskiej i ukończył edukację w 1952 roku. Następnie pracował jako kierownik budowy i projektant autobusów, których Zdzisław Beksiński absolutnie nienawidził. Zaczął uprawiać sztukę w połowie lat pięćdziesiątych i interesował się fotografia i rzeźbiarstwa, a ostatecznie stał się surrealista malarz. Chociaż nie miał formalnego wykształcenia artystycznego, z powodzeniem sprzedawał swoje prace nawet na początku swojej kariery. Artysta często wyprzedawał wystawy swojej sztuki i imponował lokalnym krytykom.

Znaczenie dzieła surrealistycznego malarza

Zdzisław Beksinski , 1985 , przez Muzeum Historyczne w Sanoku

Twórczość Zdzisława Beksińskiego można określić jako abstrakcyjny i surrealistyczny; zawsze był raczej niepokojący, przedstawiające ponure sceny śmierci, rozkładu, zniekształcone twarze i zdeformowane ciała . Podczas gdy wszystkie jego prace były raczej ciemne, jego początkowa praca skupiała się na dystopijnych apokaliptycznych krajobrazach i wykorzystywała ekspresjonistyczny kolor, podczas gdy jego późniejsze prace były bardziej abstrakcyjne, formalistyczne i wykorzystywały stonowaną paletę kolorów. Jego wczesne fotografie mogą być postrzegane jako wyraźny wpływ na jego późniejsze obrazy, zarówno zawierające fragmentaryczne, jak i wypaczone postacie. Zdjęcia dają nam wskazówkę co do obrazów, do których wciąż na nowo ciągnęło surrealistycznego malarza.

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Chociaż nie można zaprzeczyć, że jego prace zawierają koszmarne obrazy, artysta często twierdził, że jego prace nie były z natury ciemne, twierdząc, że jego obrazy nie mają żadnego szczególnego znaczenia i doradzając widzom, aby interpretowali je w dowolny sposób. Wielu krytyków i historyków sztuki doszło do wniosku, że przerażająca tematyka jego prac pochodzi z dzieciństwa spędził podczas jednej z najbardziej makabrycznych wojen w historii ludzkości, ale artysta nigdy otwarcie nie potwierdził plotek i pozostawił wiele z symbolicznego znaczenia swoich prac w powietrzu.

Hełm autorstwa Zdzisława Beksińskiego

Niezależnie od zaprzeczenia przez Zdzisława Beksińskiego intencjonalnego znaczenia stojącego za jego twórczością, istnieją pozornie celowe ukłony w stronę znaczenia figuratywnego, zwłaszcza w kontekście jego przeszłości. Na przykład na jednym z jego obrazów przedstawiono postać bez twarzy, wykonaną z przeplatających się materiałów drewnopodobnych i bardzo noszącą hełm bojowy. przypomina te nazistów .

Ponadto obraz wyróżnia się użyciem koloru błękitu pruskiego, którego nazwa pochodzi od substancji chemicznej użytej do stworzenia pigmentu, kwasu pruskiego, znanego również jako cyjanowodór. Ten kwas pruski został użyty podczas II wojny światowej do stworzenia trucizny znanej jako Zyklon B który był używany w komorach gazowych w wielu obozach koncentracyjnych, barwiąc ściany znanym pruskim błękitem.

Choć możliwe, że Zdzisław Beksiński nie zdawał sobie sprawy z okropnej historii błękitu pruskiego, to z pewnością przeżycie realiów wojny musiało być dla niego niezwykle trudne. Zdzisław Beksiński miał zaledwie 16 lat, gdy wojna wreszcie się skończyła i nawet później jego naród przez dziesięciolecia pozostawał pod kontrolą komunistów. Polska uzyskała niepodległość od ZSRR w 1989 roku, kilka miesięcy po 60. urodzinach artysty.

Obraz Zdzisława Beksińskiego – zwróć uwagę na łacińską frazę wpisaną na ścianie , przez Puls Bizensu

Dalej, wspierając ideę, że za jego sztuką kryje się zamierzone znaczenie, na obrazie przypominającym ponurą postać spoglądającą przez pustą kołyskę, na ścianie w tle widnieje łacińska fraza In hoc signo vinces, co przekłada się na In ten znak, zwyciężysz. Książka wydana w 1960 roku z tym samym łacińskim zwrotem, co w tytule, została napisana przez George Lincoln Rockwell , założyciel Amerykańskiej Partii Nazistowskiej.

Książka była analogiczna do amerykańskiego Mein Kampf i Rockwell bezwstydnie wierzył i rozpowszechniać neonazizm i ideologię białej supremacji. Zaledwie kilka lat po napisaniu „In Hoc Signo Vinces” Rockwell opublikował kolejny manifest neonazistowski, rasistowska książka przepełniona antysemityzmem została odpowiednio zatytułowana „ Biała moc ,robienie Ekstremistyczne przekonania Rockwella obficie jasne.

Biografia napisana na Rockwell przez Fredericka Simonelli w 1999 roku nosiła tytuł „ Amerykański przywódca bezpośrednio porównując go do Adolfa Hitlera. Znając historię stojącą za łacińską frazą i człowieka, który ją spopularyzował, włączenie jej do obrazu Zdzisława Beksińskiego jest sprzeczne z jego twierdzeniami i wydaje się niemal bez wątpienia dowodzić świadomego i wykalkulowanego symbolicznego znaczenia jego twórczości.

Jakość jego sztuki i inspiracja za nią

Obraz Zdzisława Beksińskiego , przez Medium

Z technicznego punktu widzenia jego sztuka była niezwykle szczegółowa i precyzyjna, wykorzystując zaawansowane techniki malarstwa olejnego. Z emocjonalnego punktu widzenia jego sztuka jest jeszcze bardziej imponująca, samo patrzenie na niektóre z jego obrazów może być trudne do zniesienia, a jednocześnie poruszające.

Jego prace są zniewalająco piękne, a czasem nawet przerażające, nigdy nie czerpiąc z tradycyjnych tropów horroru. Bez względu na to, na jaki jego obraz spojrzysz, z pewnością będzie zaskakująco oryginalny i wyjątkowo mrożący krew w żyłach. Omawiając swoje cele, Zdzisław Beksiński skomentował, że: chce malować w taki sposób, jakby fotografował sny.

Inspirował się zarówno muzyką klasyczną, jak i rockiem, często słuchając jej podczas malowania i rysowania. O dziwo, Zdzisław Beksiński nigdy nie wydawał się brać udziału w konsumpcji innych form sztuki, nie znanych z tego, że lubi literaturę, a nawet obrazy innych artystów. Podobnie jak jego prace, sam Zdzisław Beksiński przez większość swojego życia pozostawał niejako tajemnicą dla publiczności. Pod koniec lat 70. Beksiński spalił szereg swoich obrazów na swoim podwórku, wiecznie strzegąc dzieł, które nazywał zbyt osobistymi przed opinią publiczną. Tematyka tych obrazów jest zupełnie nieznana i wydaje się, że tak pozostanie na zawsze, skoro Zdzisław Beksiński zabrał tę tajemnicę do grobu.

Późna praca

Obraz Zdzisława Beksińskiego przedstawiający jego charakterystyczny motyw zniekształconych ciał

W latach 80. Zdzisław Beksiński odnosił kolejne sukcesy na całym świecie. Jego prace sprzedawały się coraz bardziej, zwłaszcza w Japonii, Francji i Stanach Zjednoczonych. W tym okresie jego twórczość uprościła się, decydując się na zastosowanie ograniczonej i stonowanej palety barw oraz jeszcze bardziej wyróżniając styl jego obrazów od innych popularnych w tym czasie.

W tej epoce Zdzisław Beksiński stworzył także serię obrazów, w których znalazło się kilka krzyży, choć nie jest jasne, czy motyw ten jest odniesieniem religijnym, czy nie. Jest wysoce nieprawdopodobne, aby krzyże były aprobatą chrześcijanin wierzenia, a wielu historyków sztuki uważa, że ​​być może odniesienie do ukrzyżowania i prześladowania religijne, które widział dorastając w Polsce. W latach dziewięćdziesiątych, Beksiński zaczął używać komputerów i internet w celach artystycznych, eksperymentując z Sztuka cyfrowa , obróbki zdjęć i fotografii, które często publikował w Internecie.

Życie osobiste

Zdzisław Beksiński in University in the mid-1950s , przez Muzeum Historyczne w Sanoku

Z tego, co wiadomo o życiu osobistym surrealistycznego malarza, było to dość tradycyjne i przyziemne. Ożenił się z Zofią Heleną Stankiewicz w 1951 roku i pozostali małżeństwem do końca jej życia. W 1958 roku para urodziła swoje pierwsze i jedyne dziecko Tomasza Sylwestra Beksińskiego, który później został prezenterem radiowym, tłumaczem filmowym i dziennikarzem muzycznym. Podczas gdy znajomi i członkowie rodziny mówią, że Beksiński był osobą życzliwą, miłą i pozornie pogodną, ​​jego życie prywatne było pełne tragedii.

Był znany z tego, że był nieco niespokojny i uważano, że cierpiał z powodu Nerwica natręctw . Nie podobało mu się wyjeżdżanie z Polski i odmówił chodzenia na wystawy własnej sztuki, twierdząc, że jest to dla niego ogromny stres.

W 1998 roku 47-letnia żona Beksińskiego zmarła na raka. Zaledwie rok później syn Beksińskiego popełnił samobójstwo w Wigilię Bożego Narodzenia w wieku zaledwie 41 lat, zostawiając ojca, by znalazł jego ciało. Beksiński kontynuował tworzenie nowych dzieł sztuki aż do przedwczesnej śmierci w lutym 2005 roku. Został znaleziony martwy w swoim warszawskim domu z 17 ranami kłutymi.

75-letni Beksiński przed śmiercią wdał się w kłótnię z Robertem Kupiaciem, nastoletnim synem jego opiekuna. Walka rozpoczęła się, gdy Kupiac zażądał pożyczki w wysokości około 100 dolarów i kilkakrotnie dźgnął Beksińskiego, gdy ten odmówił podporządkowania się. Kupiac został skazany na 25 lat więzienia w listopadzie 2006 roku w wieku zaledwie 20 lat.

Dziedzictwo Zdzisława Beksińskiego

Ostatni obraz Zdzisława Beksińskiego, powstały w dniu jego śmierci

Twórczość Zdzisława Beksińskiego pozostawiła po sobie imponujący ślad na licznych surrealista malarze i ruch jako całość, na zawsze zmieniając go niezapomnianym, wstrząsającym pięknem swojej sztuki. Po jego śmierci Burning Man postawił krzyż ku jego pamięci, aw 2006 roku w jego rodzinnym Sanoku otwarto muzeum poświęcone jemu i jego twórczości. Jego zbiory znajdują się także w Muzeum Narodowym we Wrocławiu i Muzeum Narodowym w Warszawie. Dodatkowo został odznaczony Orderem Odrodzenia Polski, polskim odznaczeniem za wybitne osiągnięcia w sztuce, nauce, sporcie, kulturze, edukacji, ekonomii i wielu innych dziedzinach i dyscyplinach. .

Podczas gdy otrzymał spore uznanie krytyki i społeczeństwa, cytowany jako główna inspiracja przez meksykańskiego reżysera filmowego William Del Toro , niektórzy uznali jego pracę za zbyt niepokojącą i makabryczną, aby opinia publiczna mogła się nią cieszyć. Wielu krytyków, historyków sztuki i fanów odrzuciło tę ideę, argumentując, że fakt, iż sztuka Beksińskiego budzi lęk i emocje u odbiorców, świadczy o jej wartości artystycznej i sile. Przez całe jego życie i śmierć młodzi twórcy nadal inspirowali się jego pracą; utwory muzyczne, obrazy, a nawet gra online o nazwie „Tormentum”, która powstała w 2015 roku – wszystko to składa hołd jego sztuce.