Zapomniana fascynacja Picassa sztuką romańską

Pablo Picasso urodził się w Maladze, w regionie Andaluzji na południu Hiszpanii. Jego ojciec był artystą, więc Picasso rozpoczął edukację artystyczną w dzieciństwie. Jego pierwszym słowem było piz co jest po hiszpańsku ołówek . Jego rodzina przeniosła się do A Coruña w Galicji w 1891 roku, kiedy Picasso miał 10 lat. Kilka lat później, w 1895 roku, przenieśli się do Barcelony, gdzie Picasso i jego ojciec związali się ze Szkołą Sztuk Pięknych La Llotja. Jego ojciec pracował tam jako profesor, podczas gdy Picasso zapisał się jako student. Jednak w 1897 roku ojciec wysłał Pabla do Madrytu na studia do Akademii Sztuk Pięknych w San Fernando, która uchodziła za najlepszą w kraju.

Pablo Picasso i katalońskie malarstwo romańskie

W Madrycie, Picassa zaczął wykazywać niechęć do formalnych studiów. W 1899 roku wrócił do ukochanej Barcelony, miasta, które pojawia się na wielu jego obrazach z tego okresu. Picasso chętnie dołączył do artystycznej sceny współczesnej Barcelony.

Zaczął odwiedzać The Four Cats Café, gdzie spotykało się wielu awangardowych artystów. W tym barze Picasso miał swoją pierwszą indywidualną wystawę. W Barcelonie zaczął przyglądać się Katalończykowi romański malarstwo, sztuka fresków i ołtarzy z XI i XII wieku, które wywarły ogromny wpływ na jego twórczość.

Elementy romańskie w twórczości Picassa

Picasso był dobrze znany ze swojego zainteresowania różnymi stylami, wpływami i kulturami. Zaadaptował je jednak po swojemu, tworząc nowe style. Podczas swoich lat formacyjnych, które są obecnie znane jako okres niebieski, który trwał od 1901 do 1904 roku, Picasso zaimplementował wiele elementów katalońskiego malarstwa romańskiego. Jakie więc elementy Picasso zaczerpnął ze średniowiecznych malowideł katalońskich?

Biografka Picassa, Marilyn McCully, dostrzega związek między malarstwem Picassa Wizyta oraz scena nawiedzenia z prawej górnej części romańskiego ołtarza Lluçà z XIII wieku. Na przykład Picasso w swoich pracach nie stosuje żadnego tła, co jest charakterystyczne dla romańskich fresków i ołtarzy. Zarówno figury Picassa, jak i tzw średniowieczny te wyglądają na mocno wydłużone i płaskie, dwuwymiarowe z podkreślonymi czarnymi konturami.

Postacie te mają również geometryczne rysy twarzy. Ich gęste brwi są pokazane w formie surowych linii, a oczy w kształcie migdałów są bardzo osobliwe. Nawet ich stopy mają geometryczne kształty, ponieważ są trójkątnie spiczaste. Sukienki również wyglądają podobnie, ponieważ Picasso malował sukienki w stylu średniowiecznym. Inną ciekawostką jest to, że obraz Picassa powstał na desce, a nie na płótnie, a panele były szeroko stosowane w średniowieczu.

Co Picasso uznał za tak interesujące w malarstwie romańskim? Stylistycznie Picassa pociągało malarstwo romańskie ze względu na jego prostotę i skuteczność. Z drugiej strony Picasso wykorzystywał także motywy tematyczne charakterystyczne dla katalońskiego malarstwa romańskiego, koncentrując się głównie na czaszkach i ukrzyżowania . Przemoc i śmierć były również często przedstawianymi tematami.

Powodów, dla których Picasso tak bardzo zainteresował się sztuką XI i XII wieku, jest więcej. Picasso był Andaluzyjczykiem, ale po przeprowadzce do Barcelony artysta bardzo związał się z Katalończykami i ich kulturą. Bardzo popierał kataloński patriotyzm i prawdopodobnie uważał Barcelonę za swój dom.

Podczas pobytu w Barcelonie Picasso szybko zintegrował się z życiem społecznym i artystycznym stolicy Katalonii. Katalonia wkraczała w XX wiek z zamiarem udowodnienia, że ​​jest niezależnym krajem o wyjątkowej historii i kulturze, której korzenie sięgają czasów średniowiecznych. W tym czasie odradzała się sztuka romańska jako narodowy symbol Katalończyków. Dawno zapomniane freski i ołtarze z odizolowanych górskich kościołów przewożono do muzeów w Barcelonie, aby uchronić je przed zniszczeniem. Sztuka romańska sięga XI i XII wieku, okresu, w którym narodził się również kraj kataloński.

Sztuka romańska również przeżywała odrodzenie wśród barcelońskich artystów awangardowych. Picasso z pewnością nie był jedynym, który zainteresował się sztuką romańską. Zapytany, ile znaczy dla niego sztuka romańska Joan Miro używał do opukiwania żył na przedramieniu.

Poruszając się w tych kręgach, Picasso zyskał wielu przyjaciół. Jednym z nich był Joan Vidal Ventosa, człowiek, który bardzo pasjonował się katalońską sztuką romańską. Ventosa był fotografem dokumentalnym skupiającym się na katalońskich zabytkach. Był także oficjalnym fotografem muzeów Barcelony. Podróżował po Katalonii, aby fotografować freski i ołtarze w wielu romańskich kościołach. Niewykluczone, że Picasso towarzyszył mu także podczas niektórych z tych wypraw. Wielu innych artystów tamtych czasów podkreślało średniowieczne pochodzenie swojego kraju, aby promować katalońską kulturę i niezależność.

Wystawa sztuki romańskiej i gotyckiej w Barcelonie

Podczas dwutygodniowego święta Matki Bożej Miłosierdzia odbyła się wystawa sztuki romańskiej i gotyk zorganizowano sztukę religijną. Po raz pierwszy artefakty przywiezione ze starych kościołów zgromadzono w muzeum. Picasso odwiedził wystawę w 1934 roku, na krótko przed oficjalną inauguracją nowego Muzeum Narodowego. W tym momencie był już znanym artystą, a jego wizyta w muzeum była relacjonowana przez prasę. Jeden z reporterów napisał: Picasso, przed tymi niezrównanymi fragmentami wczesnej sztuki katalońskiej, przyznał się do ich siły, intensywności i kunsztu… i bez wahania stwierdził, że nasze Muzeum Romańskie będzie czymś wyjątkowym na skalę światową, niezbędnym źródłem informacji dla każdego, kto chce poznać początki zachodniego sztuki, nieoceniona lekcja dla współczesnych .

Wydarzenia kulturalne w Barcelonie

Wydarzenia kulturalne odbywające się w Barcelonie wywarły ogromny wpływ na Picassa. Jednym z najważniejszych wydarzeń były Doroczne Igrzyska Kwiatowe. Była to średniowieczna tradycja, podczas której uczestnicy i obserwatorzy gromadzili się w ratuszu, gdzie słuchali odów wychwalających starożytne katalońskie dokonania oraz wierszy głoszących niesamowitą moc różnych Madonn.

Inne wydarzenie było znane jako Boże Ciało. Była to XIV-wieczna tradycja, która polegała na procesji ku czci fragmentu Krzyża Świętego, który miasto nabyło w okresie średniowiecza. olbrzymy , gigantyczne figury biorące udział w tej procesji, wywodzą się z czasów średniowiecza kiedy używano ich do rozpowszechniania orędzi bibilijnych wśród analfabetów. Po raz kolejny widzimy, że średniowieczne obrazy były wszędzie wokół Picassa podczas jego lat w Barcelonie. Jednak pewnego roku, gdy Picasso był w Barcelonie, uroczystość Bożego Ciała zakończyła się tragicznie. Podczas procesji bomba zabiła sześć osób, a czterdzieści zostało rannych.

Okres błękitu i róż Pabla Picassa

W latach jego formacji Picassa wciąż szukał swojego charakterystycznego stylu. Podczas jego Okres niebieski , miał na celu zwrócenie uwagi na ludzi żyjących w ubóstwie. Malował żebraków, prostytutek i alkoholików. Pokazał ludzi znajdujących się na marginesie społeczeństwa.

Średniowieczne elementy z obrazów Picassa zniknęły w 1904 roku, kiedy przeniósł się do Paryża i zaczął malować jaśniejszymi odcieniami różu. Ten okres to tzw Okres róż . Jednak w 1906 roku Picasso powrócił do małej wioski Gósol w katalońskich Pirenejach. Planował zostać tam przez 10 tygodni, z dala od paryskiego zgiełku. W tej wiosce mógł cieszyć się prostym życiem podczas malowania. Rzeczywiście, był bardzo produktywny w tym okresie. Według jego biografa, Johna Richardsona, Picasso namalował tam siedem dużych obrazów, kilkanaście obrazów średniej wielkości oraz wiele szkiców, rysunków, akwareli i gwaszy.

Podczas izolacji w małej górskiej wiosce Picasso ponownie zmienił swój styl i powrócił do elementów romańskich. Wrażenie zrobiły na nim święta religijne odbywające się we wsi, ale także romański kościół Santa Maria del Castell. W tym kościele znajdowała się romańska rzeźba Matki Boskiej z Gósol, która wywarła ogromny wpływ na sztukę Picassa.

Dwa obrazy, które namalował podczas pobytu w Gósol, pokazują, jak ponownie ewoluował jego styl. Te dwie prace są znane jako Autoportret z paletą (1906) i Kobieta z bochenkami (1906). W jego autoportrecie widzimy ponownie wyłaniające się elementy średniowiecza. Nie ma tła, a bryła składa się z geometrycznych kształtów. Oczy w kształcie migdałów są pokryte dwiema grubymi liniami reprezentującymi brwi, podczas gdy podbródek ma kształt prawie trójkątny.

Kobieta z bochenkami to obraz ukazujący także związki Picassa ze sztuką romańską. Przedstawiona na tym portrecie kobieta wyraźnie inspirowała się postacią Matki Boskiej z Gósol. Po powrocie do Paryża Picasso nadal wykorzystywał elementy romańskie, które zainspirowały go do pobytu w Hiszpanii.

Na przykład dokończył rozpoczęty rok wcześniej portret Gertrudy Stein. Jednak jego Gertruda wyglądała teraz jak katalońska romańska Madonna. Te romańskie wpływy, ich prostota i skuteczność powoli eskalowały w wynalazku Picassa Kubizm . Korzenie kubizmu można dostrzec w jego słynnym dziele pt Panie z Awinionu .