Więcej niż grafika tekstowa: kim jest Jenny Holzer?
Jenny Holzer jest światowej sławy amerykańską artystką konceptualną i instalacyjną, która tworzy sztukę od późnych lat 70. W ciągu swojej długiej i owocnej kariery stworzyła ogromną różnorodność instalacja tekstowa dla przestrzeni publicznych na całym świecie. Obejmowały one ulice miast, zbocza gór, a nawet powierzchnie oceanów. Jej krótkie, mocne i zaangażowane politycznie stwierdzenia – takie jak „Chroń mnie przed tym, czego chcę” lub „Prywatna własność stworzyła przestępczość” – pojawiły się na billboardach, znakach LED, rzeźbionym kamieniu, obrazach, koszulkach, projekcjach świetlnych i nie tylko. Pokazują, jak wszechstronna i zróżnicowana może być grafika tekstowa. Wiele z jej najpotężniejszych dzieł odnosiło się do przypadków niesprawiedliwości społecznej lub nierówności, kwestionując patriarchalne i kapitalistyczne systemy władzy . Oto zestawienie jej spuścizny.
Jenny Holzer szkoliła się w malarstwie i grafice
Chociaż Jenny Holzer jest dziś najbardziej znana jako artystka tekstu, pierwotnie kształciła się jako malarka i grafik. Urodzona w 1950 r. w Gallipolis w stanie Ohio, Holzer uzyskała licencjat z grafiki i malarstwa na Uniwersytecie Ohio w 1972 r. Stamtąd studiowała malarstwo w Rhode Island School of Design w Providence w 1977 r. Później Holzer przeniosła się do Nowego Jorku, trenować w Independent Study Program w Whitney Museum of American Art.
Holzer wykonała swoją pierwszą społecznie zaangażowaną sztukę tekstową w 1977 roku
Jenny Holzer zrobiła ją pierwszą sztuka oparta na tekście w 1977 roku. Ta przełomowa praca zapoczątkowała trwającą fascynację osobistymi i politycznymi konsekwencjami języka oraz jego mocą podważania postrzeganej prawdy o systemach władzy, które utrzymują społeczeństwo pod kontrolą. Pierwsza seria tekstów Holzera nosiła tytuł truizm, i wykonane w latach 1977-79. W serii Holzer wyprodukował serię odręcznie wpisanych krótkich wypowiedzi własnego autorstwa. Następnie rozdała je publiczności za pomocą serii drukowanych przedmiotów, w tym naklejek, koszulek, ulotek i plakatów. Stwierdzenia takie jak „sztuczne pragnienia plądrują ziemię”, „abstrakcja jest rodzajem dekadencji” czy „z nudy robi się szalone rzeczy” miały, jak to ujął Holzer, stanowić antidotum na „zwykłą bzdurę (my) są nakarmieni.'
Eseje zapalne
Holzer śledził tę serię, wydając zbiór nowych prac zatytułowanych Eseje zapalne . Powstający w latach 1979-1982 cykl składał się z krótkich esejów pisanych w sposób bezpośredni i pytający. Wydrukowała eseje na plakatach i rozkleiła je anonimowo w całym Nowym Jorku widzów do interakcji na intymnym poziomie. W tamtym czasie Jenny Holzer podkreślała, jak ważne jest, aby teksty pozostały oderwane i anonimowe. Napisała: „Anonimowość była krytyczna. Chciałem, żeby ludzie rozważyli te pomysły, ale nie poświęcali więcej niż przelotnej myśli temu, kto je stworzył”.
Jenny Holzer stworzyła dzieła sztuki dla miejsc na całym świecie
Po sukcesie swojej wczesnej pracy Jenny Holzer stała się bardziej ambitna w zakresie swojej sztuki. Stworzyła Sztuka publiczna dla wielu dużych miast na całym świecie, od Times Square w Nowym Jorku po Piccadilly Circus w Londynie, koncentrując się na obszarach o dużym natężeniu ruchu, gdzie jej sztuka może przemawiać do szerokiej publiczności.
Holzer wyprodukował sztukę w ogromnej gamie mediów
W trakcie swojej kariery Holzer zajmowała się tworzeniem grafiki tekstowej w wielu różnych mediach. Podczas gdy jej wczesne prace były na ogół niskobudżetowe i lo-fi, od tego czasu zaczęła pracować z bardziej ambitnymi materiałami. We wczesnych latach 80. Holzer wyprodukowała serię grawerowanych ławek z marmuru i granitu oraz kamiennych sarkofagów, na których znalazły się jej bezpośrednie, prowokacyjne stwierdzenia. Później w tej samej dekadzie Holzer zaczął pracować z oznakowaniem LED. Na jej retrospektywę w Guggenheima w Nowym Jorku w latach 1989-90 Holzer zaprojektowała specjalny znak LED, który poruszał się po parapecie rotundy budynku, wyświetlając wypowiedzi z całej jej kariery. Niedawno Holzer wyświetlał podświetlone słowa na powierzchni wody, fasadach budynków, a nawet zboczach gór.