Jakie są 5 najbardziej znanych przykładów współczesnej sztuki publicznej?

Sztuka publiczna istnieje od wieków. Widzimy historyczne, upamiętniające pomniki ważnych ludzi i momentów w miastach na całym świecie. Ale współczesny Sztuka publiczna , począwszy od lat 70., jest znacznie bardziej zróżnicowana i eksperymentalna. Bardziej niż pomniki i upamiętnienia, współczesna sztuka publiczna przybiera ogromną różnorodność form i rozmiarów, od ogromnych, wyłaniających się rzeźb po niewielkie, minimalne interwencje. Często zadaje ważne pytania dotyczące naszego miejsca w świecie i zachęca nas do zatrzymania się i zaangażowania w jego otoczenie w zaskakujący i nieoczekiwany sposób. Przeglądamy niektóre z najbardziej znanych, cenionych i podziwianych przykładów współczesnej sztuki publicznej z całego świata, które wciąż znajdują się na miejscu.

1. Szczeniak, 1992, Jeff Koons, Bilbao, Hiszpania

Amerykański artysta pop Jeff Koons stworzył swojego kultowego Puppy w pobliżu zewnętrznego wejścia do Muzeum Guggenheima w Bilbao w Hiszpanii. Sprytne połączenie czasowości i trwałości, wysoka na 40 stóp forma szczeniaka jest wykonana z kolosalnej konstrukcji ze stali nierdzewnej na betonowej podstawie, która jest pokryta żywym ogrodem kwiatów. Wewnątrz konstrukcji znajduje się złożona sieć rur, które co 24 godziny zasilają rośliny wodą, a także warstwa geowłókniny, która odżywia rośliny. W kształcie białego teriera z West Highland, Koons’ Szczeniak jest potężnym przykładem współczesnej sztuki publicznej, która niesie przesłanie entuzjazmu i radości, szczególnie wiosną i latem, kiedy kwitną kwiaty.

dwa. Brama Chmur, 2006, Anish Kapoor, Chicago

Żadna lista współczesnej sztuki publicznej nie byłaby kompletna bez odniesienia do: Anish Kapoor olśniewające Brama Chmur, 2006, wykonany dla AT&T Plaza w Millennium Park w Chicago. Ten ogromny, lustrzany kształt „fasoli” ma około 33 stóp wysokości i aż 66 stóp wysokości. Zainspirowana płynną rtęcią, ta zakrzywiona, lustrzana forma została sprytnie zaprojektowana, aby odzwierciedlić panoramę miasta i chmury nad nim, oświetlając je z powrotem publiczności na nowe, zniekształcone sposoby. Pod brzuchem rzeźby znajduje się łuk o wysokości 12 stóp, pod którym zwiedzający mogą przejść i zobaczyć swoje odbicie w lustrze, gdy przechodzą.

3. Żółta Dynia, 1994, Yayoi Kusama, Naoshima, Japonia

Yayoi Kusama 's Żółta Dynia jest tak, jak się wydaje – ogromna żółta dynia o wysokości około 6 stóp i szerokości 8 stóp. To jeden z najdziwniejszych i najpopularniejszych przykładów współczesnej sztuki publicznej na naszej liście. W 1994 roku Kusama zainstalowała jasnożółtą formę z włókna szklanego i tworzywa sztucznego na końcu molo na japońskiej wyspie Naoshima, znanej potocznie jako „wyspa sztuki” ze względu na rozpowszechnienie muzeów sztuki i dzieł sztuki. W sierpniu 2021 roku ukochana dynia Kusamy, która przyciągnęła gości z całego świata, została wyrzucona w morze podczas tajfunu. Wyspiarze zdołali uratować go z morza, ale poniósł znaczne szkody, uniemożliwiając odbudowę. Zamiast tego Kusama zainstalowała nową wersję dyni w październiku 2022 roku, która jest trwalsza i bardziej wytrzymała niż poprzednia.

Cztery. Anioł Północy, 1998, Antony Gormley, Gateshead, Anglia

brytyjski rzeźbiarz Antoniego Gormleya 's Anioł Północy , otwarty w 1998 roku w Gateshead w Anglii, unosi się nad panoramą północnej Anglii, z ramionami wyciągniętymi w przyjaznym uścisku. Ma niesamowitą wysokość 66 stóp i szerokość 177 stóp, jest to największa rzeźba anioła, jaką kiedykolwiek wykonał artysta. Gormley stworzył rzeźbę jako upamiętnienie przemysłu wydobywczego, który niegdyś zajmował ten obszar, ale jest także symbolem rozwijającej się przyszłości tego obszaru, ponieważ wkraczał w nowy okres rewolucji przemysłowej i rozwoju.

5. Rzeczy dla dzieci, 2008, Tracey Emin, Folkestone, Anglia

Tracy Emin poruszająca współczesna instalacja sztuki publicznej Rzeczy dla dzieci, wykonane w 2008 roku, nie jest tym, czego można by oczekiwać od sztuki publicznej. Unikając trendu na wielkoskalowe i pompatyczne, Emin stworzył rozproszoną gamę małych odlewów z brązu w angielskim mieście portowym Folkestone. Odlewy to przedmioty związane z wczesnym dzieciństwem, w tym małe pluszaki, dziecięce buty, części garderoby. Z rzutu oka wyglądają jak śmieci wyrzucone z dziecięcego wózka, ale przy bliższym przyjrzeniu się ich brązowa trwałość staje się wyraźna. Interwencje te podkreślają wysoki wskaźnik ciąż wśród nastolatek oraz bezbronność, z którą nieuchronnie borykają się zarówno młode matki, jak i ich dzieci.