Średniowieczna menażeria: zwierzęta w iluminowanych rękopisach

Sztuka średniowieczna obfituje w zwierzęta, zarówno te prawdziwe, jak i wyimaginowane. Powszechne stworzenia, takie jak lwy, ptaki i małpy, pojawiają się obok fantastycznych smoków, gryfów, centaurów, jednorożców i grotesek. Występują wszędzie, począwszy od dużych rzeźb Gotyckie katedry po drobne wzory w luksusowych tekstyliach. Średniowieczne rękopisy nie stanowią wyjątku. Niezależnie od tego, czy są przedstawione na głównych ilustracjach, czy czają się na marginesach, zwierzęta pojawiają się w dziwacznych sytuacjach, które uczeni mają dziś trudności z wyjaśnieniem. Jak wszystko w średniowieczu chrześcijanin świecie, każde z tych zwierząt przekazywało symbolikę religijną i przesłanie moralne. Jednak w tej historii jest znacznie więcej.

Zwierzęta w średniowiecznych rękopisach

Ewangelie z Lindisfarne , anglosaski, ok. 700, przez Bibliotekę Brytyjską

W średniowieczu rękopisy , wizerunki zwierząt pojawiają się najczęściej jako detale dekoracyjne, mało związane z treścią tekstu. Występują w obszernej białej przestrzeni lub w ozdobnych wielkich literach, ramkach, obramowaniach i nie tylko. Pojawiają się tu również ludzie i hybrydy ludzko-zwierzęce zwane groteskami lub chimerami, a także listowie.

W rękopisach wyspiarskich — wykonanych we wczesnośredniowiecznych klasztorach na Wyspach Brytyjskich — obfite formy zwierzęce i ludzkie występują w charakterystycznej, przeplatanej dekoracji, która często obejmuje całe litery lub strony. Rękopisy takie jak Ksiega Kellsa i Ewangelie Lindisfarne praktycznie zapraszać widzów do zabawy Gdzie jest Waldo , znajdując wszystkie stworzenia ukryte na jednym obrazie.

W wielu przypadkach sam przeplot staje się długimi i stylizowanymi ciałami ptaków, węży i ​​zwierząt lądowych, z ich głowami i pazurami wyrastającymi z końców. Ten styl nawiązuje do czasów przedchrześcijańskich celtycki oraz anglosaski tradycje obróbki metali, takie jak ta, którą widać w skarbach Sutton Hoo pogrzeb statku. W kontekście chrześcijańskim te formy zwierzęce mogą być interpretowane ze względu na ich konotacje religijne lub jako urządzenia apotropaiczne (symbole, które, jak się uważa, zapewniają ochronę, gdziekolwiek się pojawią).

Dziki świat średniowiecznych marginaliów

Modlitewnik Bonne z Luksemburga, księżnej Normandii , przypisywany Jean Le Noir , przez Metropolitan Museum of Art

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

W późniejszej tradycji zachodnioeuropejskiego iluminacji rękopisów w XIII i XIV wieku zwierzęta pojawiają się na licznych ilustracjach na marginesach bocznych i dolnych. Obrazy te są zwykle nazywane marginalnymi ilustracjami lub marginaliami. W niektórych przypadkach mogą przedstawiać zwierzęta zachowujące się naturalnie lub ludzi pracujących, modlących się itp. Jednak marginalne obrazy rzadko są tak proste.

Częściej są komiczne, niegrzeczne, a nawet bluźniercze. W królestwie zwierząt rozmaite stworzenia uczestniczą w czynnościach ludzkich, takich jak pieczenie chleba, granie muzyki lub naśladowanie lekarzy i członków duchowieństwa. Często widzimy króliki odwracające stoły do ​​myśliwych, ślimaki walczące z rycerzami, małpy w ludzkich ubraniach i lisy polujące na inne zwierzęta w zdecydowanie ludzki sposób. Takie sceny są dość zabawne i śmieszne, choć często też nieco mroczne. Postacie ludzkie i groteskowe, które nie są dzisiaj naszym tematem, rzadko bywają grzeczne i przyjazne rodzinie. Jednak takie marginalne obrazy często pojawiają się w rękopisach religijnych, obok głęboko pobożnych tematów. Czemu? Ten tajemniczy paradoks nadal zajmuje uczonych i przyczynia się do powszechnej fascynacji tymi dziełami sztuki.

Średniowieczna symbolika zwierząt

Słoń , ok. 1250–1260, przez Muzeum J. Paula Getty

Myśl średniowieczna dostarczała chrześcijańskiego znaczenia prawie wszystkiemu pod słońcem, a zwierzęta nie były wyjątkiem. W rzeczywistości cały gatunek popularnych książek, zwanych bestiariuszami, przedstawia moralne i religijne konotacje zwierząt zarówno rzeczywistych, jak i wyimaginowanych. Myśleć o bestie jak ilustrowane encyklopedie zwierząt, zawierające obraz i krótki tekst dla każdego stworzenia. W przeciwieństwie do naszych współczesnych wersji, teksty te wykorzystywały zwierzęta, zarówno te prawdziwe, jak i wyimaginowane, do przekazywania przesłania moralnego i religijnego opartego na średniowiecznym rozumieniu każdego stworzenia. Niektóre zwierzęta miały pozytywne konotacje moralne i religijne, podczas gdy inne kojarzyły się z grzechami, takimi jak obżarstwo, lenistwo lub pożądanie.

Średniowieczne bestiariusze miały swoje korzenie w starożytnym tekście greckim zwanym Fizjolog , ale z dodatkiem ciężkich alegorii chrześcijańskich. Feniks — stworzenie, które kiedyś uważano za odradzające się poprzez odrodzenie w ogniu — uzyskał dość oczywisty związek ze śmiercią i zmartwychwstaniem Chrystusa. Dziś uznajemy, że feniks jest stworzeniem mitologicznym, ale znacznie bardziej zwyczajne bestie też miały takie skojarzenia. Na przykład wierzono, że słonie uosabiają dobroć i odkupienie i są wystarczająco silne, aby nosić całe zamki, ale nie mają kolan. Artyści odpowiedzialni za ilustrację większości bestiariuszy nigdy nie widzieli osobiście słonia (czy feniksa!), więc ich przedstawienia mogły być bardzo pomysłowe i zabawne. Jednak interpretacje znalezione w bestiariuszach posuwają się tylko do wyjaśnienia zwierząt w średniowiecznych rękopisach.

Wyjaśnianie marginalnych ilustracji

Marginalna zabawka , ok. 1260–1270, za pośrednictwem Muzeum J. Paula Getty’ego

Ponieważ czytelnicy XXI wieku są przyzwyczajeni do minimalistycznego układu dzisiejszych książek drukowanych, wielu z nas odczuwa ogromną rozbieżność z warstwami pozornie niepowiązanych obrazów widocznych w tak wielu iluminowanych średniowiecznych rękopisach. Bardzo trudno jest nam widzieć i myśleć o tych obrazach tak, jak robiliby to ich pierwotni właściciele i twórcy, co stawia nas w wyraźnej niekorzystnej sytuacji, gdy próbujemy zrozumieć obecność marginalnych obrazów. Biorąc to pod uwagę, oto kilka powiązań i teorii, które mogą pomóc w wyjaśnieniu przynajmniej niektórych obrazów.

Zwierzęta z baśni i legend

Godziny Joanny d’Evreux, królowej Francji , Jean Purcelle , c. 1324-28. Szczegóły fol.52v. przez Metropolitan Museum of Art

Sceny marginalne czasami nawiązują do znanych średniowiecznych przysłów, legend i bajek. Na przykład wiele występów przebiegłych lisów odnosi się do konkretnej postaci zwanej Reynard Lis . Ten oszust miał swoje początki w Bajkach Ezopa, ale później stał się przedmiotem średniowiecznej literatury satyrycznej. Przechytrza wiele innych antropomorficznych zwierząt i sprawia wiele kłopotów, zanim dostanie swoje sprawiedliwe pustynie. Fakt, że Reynard i jego towarzysze są zwierzętami, a nie ludźmi, mógł pozwolić im służyć jako smaczne kanały parodii i krytyki społecznej. Liczne występy zwierząt wykonujących ludzkie czynności, zwłaszcza te należące do klas wyższych i kościelnych, w oczywisty sposób zachęcają do czytania jako parodii. Jednak to, z kogo lub z czego się wyśmiewa, podlega interpretacji.

Śmiejąc się, ale czyim kosztem?

Szczegóły zapisu z Lansdowne , pierwsza ćwierć XV w., za pośrednictwem Biblioteki Brytyjskiej

Choć dziwność i specyfika marginalnych ilustracji wydaje się sugerować oczywiste niegdyś odniesienia, które dziś nam umykają, niekoniecznie tak jest. Mediewista Michael Camille (2005), który obszernie pisał na ten temat, zaproponował zamiast tego, że marginalne obrazy mają wielorakie, niestabilne znaczenia. Innymi słowy, to, co oznacza ilustracja, może częściowo zależeć od tego, kto wykonuje tłumaczenie. Fakt, że postacie marginalne mają tendencję do naśladowania zachowań klas wyższych, początkowo wydaje się sugerować, że elity te były zamierzonym przedmiotem satyry przez artystów niższego statusu, którzy je rysowali. Po drugie, czy to naprawdę ma sens, biorąc pod uwagę, że klasy wyższe zamawiały i były właścicielami tych rękopisów? Najwyraźniej ludzie, którzy zapłacili za książki, nie przejmowali się tymi marginalnymi scenami. Niektórzy współcześni widzowie widzą obrazy, jak króliki atakujące myśliwych, jako komentarz do słabych walczących z silniejszymi ciemiężcami. Równie dobrze jednak te obrazy mogą w rzeczywistości wyśmiewać słabych i potwierdzać wyższość osób o wysokim statusie, które były właścicielami książek.

Rycerz i Ślimak z Li Livres dou Tresor , autorstwa Brunetto Latini , c. 1315-1325, za pośrednictwem Biblioteki Brytyjskiej

Jedna z sugerowanych interpretacji scen, takich jak tworzące muzykę zwierzęta, polega na tym, że wyśmiewają się z ludzi, którzy próbują robić rzeczy, w których nie są dobrzy. Na przykład świnia nie może grać na lirze, ponieważ zamiast rąk ma kopyta. Jeśli chodzi o pokrewny temat, średniowieczna fascynacja odwracaniem naturalnego porządku rzeczy może wyjaśniać obfitość scen ukazujących zwierzęta zachowujące się jak ludzie. W tym przypadku sceny marginalne byłyby zabawne, ponieważ były wyraźnie błędne, wzmacniając tym samym to, co słuszne. Ta idea świata wywróconego do góry nogami działała również podczas średniowiecznych festiwali, podczas których dzieci lub pospólstwo przez jeden dzień nazywano kapłanami lub królami.

Przesłanie moralne

Godziny Joanny d’Evreux, królowej Francji , Jean Pucelle , c. 1324-28, przez Metropolitan Museum of Art

Niektórzy historycy sztuki odczytali obrazy marginalne jako pouczające, przypominające widzom o dobrych i złych sposobach prowadzenia dobrego, moralnego, chrześcijańskiego życia. Nie wyklucza się to wzajemnie z powyższymi pomysłami. Parodia i odwrócone normy mogą być potężnymi narzędziami do wpajania społecznie akceptowalnego zachowania poprzez pokazywanie jego przeciwieństwa. Jednym z możliwych przykładów pouczających obrazów marginalnych jest: Godziny Joanny d’Evereux . Luksusowy, XIV-wieczny francuski modlitewnik królewski, zawiera prawie 700 marginalnych ilustracji.

Rękopis należał do młodej królowej Francji, prawdopodobnie podarowany jej jako prezent ślubny. Uczona Madeline H. Caviness (1993) argumentowała w szeroko czytanym artykule, że liczne obrazy na marginesach manuskryptu zostały zaprojektowane tak, aby nauczyć tę młodą pannę młodą, jak być wierną żoną. (Caviness jest tylko jedną z wielu interpretacji marginalnych ilustracji dotyczących seksu). Jednak jednym z argumentów przeciwko takim argumentom jest rozmiar. Godziny Jeanne d'Evreux jest malutki; każda strona mierzy tylko 9 3/8 na 6 11/16. Przy marginalnych ilustracjach zajmujących tylko ułamek tej niewielkiej przestrzeni, trudno sobie wyobrazić, aby tak miniaturowe rysunki skutecznie realizowały istotne nauczanie moralne.

Na obrzeżach średniowiecznych rękopisów

Belles Heures Jeana de France, księcia Berry , przez braci Limbourg , 1405-8/9, przez Metropolitan Museum

Jedna dodatkowa szkoła myślenia, zaproponowana przez Michaela Camille, koreluje marginesy średniowiecznej sztuki i architektury z marginesami społeczeństwa jako całości. Camille rozwinął ten temat w swojej wpływowej książce Obraz na krawędzi , dobrze podsumowane tutaj . Jego ogólną ideą było to, że przedstawianie ludzi i zachowań poza szanowanymi normami społecznymi na marginesach łagodzi obawy głównego nurtu dotyczące ich niekonwencjonalnych zachowań, umieszczając ich mocno na peryferiach. Być może ta idea idzie dalej w wyjaśnianiu ludzkich i groteskowych postaci (które często wyraźnie angażują się w takie marginalne zachowania) niż w przypadku zwierząt.

Zwłaszcza na budynkach kościelnych sugerowano przedstawienie zboczonych, a nawet grzesznych na zewnątrz, aby umieścić je na należnym im miejscu, wyłączając je z sakralnego wnętrza. Takie obrazy mogły nawet zapewniać ochronę przed podobnie niepożądanymi siłami w prawdziwym życiu. Ten sam pomysł mógłby rozgrywać się również między marginesami a tekstem wewnętrznym średniowiecznego rękopisu. Jednak to wyjaśnienie kwitnie w kontekście religijnym i nie wyjaśnia, dlaczego marginalia są równie powszechne w świeckich rękopisach, takich jak romanse, podręczniki, a nawet zapisy genealogiczne.

Feniks od pani , przez Muzeum J Paula Getty'ego

Iluminowane średniowieczne rękopisy zapewniają wizualne uczty dla tych, którzy spędzają z nimi wystarczająco dużo czasu, aby zauważyć wszystkie ich drobne szczegóły. Wciąż dostarczają zachwycających wizualnych uczt, nawet jeśli wciąż umykają nam ich konkretne znaczenia i odniesienia. Śmieszne i dziwaczne formy zwierząt i wiele więcej możemy cieszyć się w wielu dziwnych miejscach, jeśli tylko poświęcimy wystarczająco dużo uwagi, aby je znaleźć. Marginalne ilustracje zwierząt bawią i bawią nas dzisiaj i nie ma powodu sądzić, że nie zrobiły tego również dla swoich pierwotnych średniowiecznych widzów.

Sugerowana dalsza lektura

• Benton, Janetta Rebold. Średniowieczne figle: dowcip i humor w sztuce średniowiecza . Gloucestershire, Anglia: Sutton Publishing Limited, 2004.
• Biggs, Sarah J. Rycerz kontra ślimak . British Library Blog średniowiecznych rękopisów. 26 września 2013 r.
• Camille, Michael. Obraz na krawędzi: marginesy sztuki średniowiecznej . Londyn; Książki reakcji, 2005.
• Caviness, Madeline H. Patron czy Matrona? Kapetyńska panna młoda i Vademecum dla jej małżeńskiego łoża. Wziernik 68, nie. 2 (1993): 333-62.
• De Hamel, Christopher. Spotkania z niezwykłymi rękopisami: dwanaście podróży do średniowiecznego świata . Nowy Jork: Penguin Press, 2017.
• Giglia, Dani. Nieprawdopodobny średniowieczny słoń . Blog Getty Iris. 9 maja 2018 r.
• Jacksonie, Eleonorze. Śmieszne postacie na marginesie . British Library Blog średniowiecznych rękopisów. 8 sierpnia 2020 r.
• Jacksonie, Eleonorze. Średniowieczne króliki-zabójcy: kiedy zające kontratakują . British Library Blog średniowiecznych rękopisów. 16 czerwca 2021 r.
• Morrison, Elżbieta i Larisa Grollemond. Wprowadzenie do Bestiariusza, Księga zwierząt w średniowiecznym świecie . Blog Getty Iris. 13 maja 2019 r.
• Sorensen, Ingrid. Feniks Dumbledore'a i średniowieczny bestiariusz . Blog Getty Iris. 11 maja 2018 r.
• Nie, Minjie. Sir Reynard: Lis, oszust, chłopski bohater . Mediewiści.net. Sierpień 2020.