Oto 10 największych gotyckich katedr do zobaczenia

Najwcześniejsze przykłady architektury gotyckiej pochodzą z drugiej połowy XII wieku. W miejsca pracy katedr angażowali się architekci, mistrzowie stolarzy, kamieniarze i hutnicy, a budowa mogła trwać setki lat i wymagać wysiłków i darowizn całych miast. Gotyckie katedry wyrażały gust, wartości i religijność ówczesnego społeczeństwa. Zaakcentowana wertykalność, ściany oświetlone zdobionymi witrażami, latające przypory, sklepienia żebrowe i sterczyny tworzyły przestrzeń duchową i transcendentną.

10. Gotycka katedra w Bourges

Katedra w Bourges, fot. Renaud MAVRE , przez Britannicę

Styl gotycki rozprzestrzenił się z północnej Francji w całej Europie Zachodniej od XII do XV wieku, zanim został wyparty przez renesans style. Francja była punktem napromieniowania tego nurtu artystycznego, z budową pierwszej katedry: Opactwo Saint-Denis , niedaleko Paryża.

Do najbardziej przykładowych, choć nie najsłynniejszych francuskich arcydzieł należy gotycka katedra w Bourges, poświęcona pierwszemu męczennikowi chrześcijańskiemu, Saint-Étienne. Ten imponujący budynek został zbudowany między końcem 1100 a początkiem XIII wieku, na miejscu wcześniejszego sanktuarium. Był ściśle związany z dominacją Kapetyngów w regionie, którego miał stać się symbolem. Katedra Saint-Étienne charakteryzuje się dwiema asymetrycznymi wieżami, z których jedna ma kwiecisty Gotyckie sterczyny i żabki oraz imponujący system podwójnych przypór. Godne uwagi są także rzeźbione portale, zwłaszcza ten przedstawiający Sąd Ostateczny.

9. Interpretacja włoska: Katedra w Sienie

Katedra w Sienie, fot. Luca Florio , przez Unsplash

Pomimo wielu powtarzających się elementów, gotyckie katedry w Europie wyróżniają się lokalnymi cechami i odmianami narodowymi. Na przykład we Włoszech architektura gotycka rozprzestrzeniła się w całym regionie, ale była mniej ekstremalna niż po drugiej stronie Alp. Dlatego nazywany jest także włoskim gotykiem umiarkowany gotyk lub umiarkowany gotyk. We Włoszech nie ma gotyckich katedr, które osiągają zawrotne wysokości lub wykorzystują masywne rzeźby znalezione w ich francuskich siostrach. Zachowano proste, klasyczne podejście architektoniczne.

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Fasada Sieny została zaprojektowana na dwóch poziomach i łączy elementy tradycji gotyku francuskiego z włoską architekturą romańską i klasycystyczną. Zastosowanie polichromowanego marmuru i dekoracji geometrycznych sprawia, że ​​konstrukcja jest typowo toskańska. Górny poziom ze sterczynami i gotyckimi dekoracjami bardziej przypomina francuskie katedry gotyckie. W środku Zespół Katedralny w Sienie to rzeźbiona marmurowa ambona Nicola Pisano, imponująca rozeta Duccio di Boninsegna i Biblioteka Piccolomini, ozdobiona cyklem fresków. Wyjątkowość uroku katedry w Sienie tkwi również w jej niedokończonej nawie. Projekt rozbudowy został przerwany przez straszną epidemię Czarna śmierć , w 1348 roku.

8. Angielska katedra w Wells

Katedra w Wells, fot. Michael D Beckwith , przez Unsplash

Katedra w Wells w południowo-zachodniej Anglii jest pierwszym przykładem angielskiej architektury wczesnogotyckiej, zrywającej z poprzednią tradycją romańską. Jego architektura jest kolejnym przykładem tego, jak styl gotycki przybierał różne formy narodowe. Najbardziej wyjątkowym aspektem budynku jest niewątpliwie wspaniały Front Zachodni ukończony w połowie lat 1200, w którym znajduje się ponad 300 rzeźb figuralnych.

Podczas gdy w eksperymentach francuskich rzeźby zazwyczaj umieszczano w portalu, w Wells zajmują one nisze całej fasady. Efekt musiał być jeszcze bardziej uderzający w okresie średniowiecza, ponieważ rzeźbione posągi były pomalowane na czerwono, niebiesko i biało. Kolejna ciekawostka na temat Katedra w Studni dotyczy muzyki. Nad drzwiami są dziury w czworolistnych. Dzięki temu głosy chórzystów rozbrzmiewały bezpośrednio z fasady, co jest tajemnicą, która czyni tę złożoną gotycką katedrę wyjątkową!

7. Wspaniała katedra w Kolonii

Katedra w Kolonii, fot. Yunus G , przez Unsplash

Niemcy to nie tylko kraj średniowieczne zamki i fortyfikacje; Gotyckie katedry odcisnęły swoje piętno także w średniowieczu. Na przykład katedra w Kolonii jest największym gotyckim kościołem w Europie Północnej. Jego bliźniacze wieże z ogromnymi iglicami mają ponad 150 metrów (492 stóp) wysokości, co zapewnia rekord jako najwyższą budowlę na świecie do 1884 roku. Jest to również jedno z najczęściej odwiedzanych miejsc w Niemczech, jako miejsce pielgrzymek.

Od średniowiecza w gotyckiej katedrze w Kolonii przechowywane są relikwie Trzech Króli, zabrane przez cesarza rzymskiego Fryderyka Barbarossę z innej bazyliki w Mediolanie. Ten skarb był niezwykle ważny dla kultu chrześcijańskiego i jest przechowywany w złotym relikwiarzu stworzonym przez słynnego złotnika Nicolasa de Verdun. Sama świątynia jest kolejnym średniowiecznym arcydziełem.

Katedra była świadkiem dramatów XX wieku. W czasie II wojny światowej doznał czternastu nalotów, tracąc jedno z jasnych witraży. Współczesny artysta wizualny Gerhard Richter zastąpiła go w 2007 roku, tworząc nowoczesny witraż wypełniony pikselami, współczesną formę gotyckiego szkła i dewocji.

6. Synteza Bazyliki w Asyżu

Bazylika św. Franciszka z Asyżu, fot. Josh Applegate , przez Unsplash

Bazylika św. Franciszka z Asyżu jest kościołem macierzystym zakonu franciszkanów konwentualnych i jest szanowanym miejscem pielgrzymek na całym świecie katolickim. Jego architektura może Cię zaskoczyć, ponieważ jest prawdziwą syntezą elementów romańskich i gotyckich. To początek nowej ery artystycznej. W rzeczywistości bazylika wygląda jak prawdziwy podwójny kościół o różnych strukturach i funkcjach. Bazylika Górna, zbliżona do stylu gotyckiego, była przeznaczona na funkcje i kaznodziejstwo, natomiast Bazylika Dolna z kryptą św. Franciszka, założyciela zakonu, przeznaczona była do skupienia i bardziej intymnej modlitwy.

Freski w Górnym Kościele Asyżu , za pośrednictwem sanfrancescoassisi.org

Architektura kościoła tworzy udany i zrównoważony synkretyzm; istnieją elementy nawiązujące do tradycji romańskiej w Umbrii, takie jak szczytowa fasada i masywna czworoboczna wieża, oraz elementy inspirowane nowszym stylem gotyckim. Przykładem tego są przypory, ostrołukowe łuki nawy kościoła górnego i ostrołukowe sklepienia krzyżowe.

Wnętrze bazyliki jest jeszcze cenniejsze dzięki niezwykłemu cyklowi fresków przedstawiających najważniejsze historie z życia św. Franciszka. Cel był nie tylko dekoracyjny, ale i dydaktyczny; wielbiciele mogli prześledzić życie świętego. Freski namalował młody Giotto, choć patronat i randki cyklu były tematami ożywionej debata wśród naukowców od dziesięcioleci.

5. Kolejny włoski klejnot: Katedra w Orvieto

Katedra w Orvieto, fot. Pavel Satrapa, źródło Wikimedia Commons

Katedra w Orvieto nie jest jednym z najsłynniejszych kościołów we Włoszech, ale ma swój urok właśnie dlatego, że jest ukrytą perełką. Został zbudowany pod koniec 1200 roku na prośbę papieża Mikołaja IV, aby uczcić Cud Eucharystyczny w Bolsena, wiosce niedaleko Orvieto. Według legendy ksiądz odprawiał mszę w małej wiosce, gdy zauważył, że konsekrowana hostia krwawi na kapralu. Obiekt sakralny jest obecnie przechowywany w katedrze w poświęconej mu kaplicy. The kościół w Orvieto ma cechy gotyckie według włoskiej interpretacji. Jego rozeta, przerobiona przez Orcagna, jest szczególnie interesująca i ma nietypowy kształt z 22-stronnym wielokątem.

4. Symboliczna katedra w Chartres

Katedra w Chartres, front zachodni, kolekcja białych fotografii architektonicznych Andrew Dicksona , że. 1865-ok. 1886 , przez Bibliotekę Uniwersytetu Cornell

Katedra w Chartres , zwana również katedrą Matki Bożej z Chartres, ponieważ była poświęcona kultowi Matki Boskiej, jest kamieniem milowym architektury gotyckiej. W doskonałym stanie zachowały się witraże, portale, dekoracje i rzeźbione rzeźby. Sprawiają, że kościół jest jednym z najbardziej nienaruszonych przykładów do badania tego okresu. Jak to jest typowe dla francuskiego gotyku, zachodnia fasada jest zamknięta między dwiema różnymi wieżami. Jedna z nich ma misterną i smukłą konstrukcję z płomieniami i spandrelami. Jest to doskonały przykład kwiecisty Gotyk.

The Królewski Portal składa się z trzech wejść i zawiera mnóstwo rzeźb, płaskorzeźb i kolumn posągów. Ich ikonografia jest w niektórych przypadkach nadal związana z wpływami romańskimi, przedstawiającymi cykl pór roku, zodiak, a nawet ciekawy bestiariusz. Jednak to słynny labirynt Chartres przyciąga miłośników symboliki. Umieszczona na podłodze nawy głównej, przedstawia zbawczą ścieżkę, którą muszą podążać pielgrzymi, rozróżniając dobro od zła. Słowo ostrzeżenia: jest tylko jedno wyjście.

3. Katedra w Canterbury i jej zapisy

Katedra w Canterbury, fot. Zoltan Tasi , przez Unsplash

Katedra w Canterbury jest kościołem macierzystym Wspólnoty Anglikańskiej i znajduje się w średniowiecznym centrum Canterbury, jednego z najstarszych miast w Anglii. Sercem katedry jest niewątpliwie jej chór, odbudowany po straszliwym pożarze w 1174 roku. Za jego przebudowę odpowiadał francuski architekt William de Sens, co wpłynęło również na inne części kompleksu. Jego wybory pozostawiły silne piętno stylu gotyckiego, który był już rozpowszechniony we Francji. The witraże Katedra w Canterbury zajmuje powierzchnię około 1200 metrów kwadratowych (12916 stóp kwadratowych). W 2021 r. dzięki dokładnej analizie odkryto, że niektóre z tych okien pochodzą z połowy XI wieku i można je uznać za jedne z najstarszych na świecie!

2. Niekończąca się budowa: Katedra w Mediolanie

Katedra w Mediolanie, fot. Kristy Kravchenko , przez Unsplash

Mediolan to dynamiczne i tętniące życiem miasto, ale w jego sercu pozostaje starożytna katedra. Poświęcony jest narodzinom Najświętszej Marii Panny, a złoty posąg umieszczony na najwyższej iglicy przedstawia Matkę Boską, Madonninę, autentyczny symbol tego włoskiego miasta. Katedra w Mediolanie nie boi się wielkich liczb: jest największym kościołem we Włoszech (bez Watykanu) i zajmuje powierzchnię ponad 100 000 stóp kwadratowych i może pomieścić do 40 000 osób. Jest również ozdobiony niesamowitą liczbą gotyckich posągów, gargulców i figur. Wśród nich jest również Nowe Prawo, statua prawie identyczna ze Statuą Wolności.

Duomo Milan, fot. Calvert Richard Jones, Duomo Milan , 1846, za pośrednictwem Muzeum Met

Budowa katedry w Mediolanie, Fabryka katedr , trwał około sześciu wieków… i nadal nie jest ukończony! Konsekrowany w 1418 roku, jego fasada pozostała niedokończona przez wieki, aż do interwencji Napoleona. Dziś nadal jest przedmiotem ciągłych renowacji i czyszczenia, które sprawiają, że jego biały i różowawy marmur jest imponujący. Oryginalny projekt był bardzo pożądany przez władcę Gian Galeazzo Visconti, aby uczcić ekspansję terytorialną jego rodu.

The katedra dzisiaj jest triumfem stylów, częściowo ze względu na obecność francuskich i niemieckich mistrzów murarskich, którzy pracowali razem z mistrzami lombardzkimi. Rezultatem jest kawałek gotyckiej architektury, który po mistrzowsku łączy międzynarodowe wpływy z bardziej modułową tradycją Lombardii.

1.Królowa gotyckich katedr: Notre-Dame de Paris

Katedra Notre-Dame w Paryżu, fot. chan lee , poprzez Unsplash; z Notre-Dame de Paris, nieznany fotograf , 1900, za pośrednictwem publicdomainreview.org

Notre-Dame de-Paris jest prawdopodobnie najbardziej znaną i rozpoznawalną ze wszystkich średniowiecznych katedr gotyckich. Zbudowano go na gruzach dwóch wcześniejszych kościołów, które z kolei wzniesiono na galo-romańskiej świątyni poświęconej kultowi Jowisz . Konsekrowany w 1189 roku, ale ukończony w połowie XIV wieku, jego fasada otoczona dwoma bliźniaczymi gotyckimi wieżami jest jednym z symbolicznych zabytków Francji. Dwie wieże dominowały w panoramie Paryża aż do budowy Wieży Eiffla w XIX wieku.

Jego wymiary są imponujące: jest to pięcionawowy kościół krzyża łacińskiego z podwójnymi nawami. Notre-Dame była również jednym z najwcześniejszych budynków wykorzystujących latające przypory, co czyni go klejnotem śmiałego gotyckiego stylu Rayonnant. Nie sposób pozostać obojętnym na urok rzeźb tej gotyckiej katedry. Kościół został w rzeczywistości pomyślany jako księga ubogich , księga ubogiego człowieka, ponieważ jej posągi miały opowiadać biblijne historie poprzez obrazy tłumom niewykształconych wiernych.

Wampir, Charles Méryon , 1853, za pośrednictwem publicdomainreview.org

Wśród najbardziej fascynujących rzeźb katedry są jej groteskowe rzygacze. Ich przeznaczenie było o wiele bardziej praktyczne i mniej przerażające, niż mogłoby się wydawać: służyły jako rynny deszczowe! Często jednak wyobraża się sobie, że pełnili mityczną funkcję jako obrońcy. Te potwory były zdolne do egzorcyzmowania zła lub postrzegania go w samym kościele. Ale pomimo tajemniczej gotyckiej atmosfery i inspiracji średniowiecznymi bestiariuszami, nie daj się zwieść… gargulce to tak naprawdę historyczne podróbki! Zostały dodane przez Eugene Violet-le-Duc pod koniec XIX wieku i nie były częścią pierwotnego gotyckiego ruchu odrodzenia.

Według amerykańskiego historyka Michael Camille ich znaczenie może być metaforyczną reprezentacją klasy robotniczej XIX wieku. Ludność, reprezentowana jako gargulce, była postrzegana przez paryską burżuazję jako brzydka i zła. Czy te posągi to średniowieczne wspomnienie, czy ikona nowego i sprzecznego społeczeństwa? Wybór nalezy do ciebie.