Louis Comfort Tiffany: Człowiek stojący za kultowymi lampami Tiffany

Nawet jeśli wtedy nie zdawałeś sobie z tego sprawy, prawie na pewno widziałeś lampę Tiffany'ego (lub wszechobecnego naśladowcę) w prawdziwym życiu - być może dodając wyrafinowany pop koloru do gabinetu twojego dziadka lub dumnie wyeksponowany w lokalnym antyku sklep z pięciocyfrową ceną. Te kultowe oprawy witrażowe pozostają aktualne od ponad wieku, ponieważ są niezwykle charakterystyczne, a mimo to potrafią pięknie wkomponować się w prawie każde pomieszczenie. Lampy Tiffany charakteryzują się misternymi organicznymi wzorami, harmonijnymi paletami kolorów i witrażami przypominającymi klejnoty. Są oczywiście nazwane na cześć ich wynalazcy, amerykańskiego projektanta Louisa Comforta Tiffany'ego.

Louis Comfort Tiffany: Twórca lamp Tiffany

Portret Louisa Comforta Tiffany'ego , za pośrednictwem The Neustadt Collection of Tiffany Glass, Nowy Jork

Wraz ze swoim warsztatem współpracowników, Louis Comfort Tiffany twórczo pchnął medium szkła do granic artystycznych i funkcjonalnych. Odważnie eksperymentował z elementami koloru, faktury i wzoru – a powstałe lampy Tiffany stały się zarówno trendem z przełomu wieków, jak i ponadczasową tradycją, która określa przeszłość, teraźniejszość i przyszłość Amerykańska sztuka dekoracyjna .

Jako syn Charlesa Lewisa Tiffany'ego, założyciela sklepu z luksusową biżuterią Tiffany & Co., Louis Comfort Tiffany (1848-1933) był prawdopodobnie przeznaczony do rozkoszowania się sztuką zdobniczą Ameryki Pozłacany wiek . Podczas gdy jego pierwsze wykształcenie artystyczne dotyczyło malarstwa, nowojorczyk zyskał międzynarodową sławę dzięki innowacyjnemu i artystycznemu podejściu do projektowania przedmiotów dekoracyjnych, w tym witrażowych lamp Tiffany. W wieku 30 lat Tiffany w większości porzucił naukę malarstwa na rzecz pełnoetatowej kariery w dziedzinie sztuki dekoracyjnej.

Chcąc opanować rzemiosło szklarskie, Tiffany podjęła różne prace w szklarniach na Brooklynie w latach 70. XIX wieku. Założył także grupę artystyczną – Louis Comfort Tiffany i Associated American Artists – wraz z trzema kreatywnymi partnerami, z którymi projektował tapety, tkaniny i meble. Grupa odniosła sukces, zdobywając nawet zlecenia na dekorację Dom Marka Twaina w Connecticut i umeblować części biały Dom , ale rozwiązana zaledwie cztery lata po jej założeniu.

Piwonie i powojniki z oknem Trellis autorstwa Tiffany Studios , c. 1910, za pośrednictwem The Neustadt Collection of Tiffany Glass, Nowy Jork

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Po części to obsesja Tiffany na punkcie szklarstwa doprowadziła do rozwiązania grupy artysty. W jego miejsce założył Firma Tiffany Glass , który później stał się znany jako Tiffany Studios, a nawet otworzył własną fabrykę szkła, aby móc pełniej realizować swój cel, jakim jest poprawa formy i funkcji współczesnego szkła. Z pewnym wsparciem finansowym ze strony ojca Louis Comfort Tiffany szybko rozkwitł w roli niebawem sławnego projektanta lamp Tiffany i innych ozdobnych hut szkła. Pierwsza lampa Tiffany pojawiła się na rynku w 1885 roku i stała się natychmiastowym hitem.

Co sprawia, że ​​lampy Tiffany są tak kultowe?

Lampa Peacock Library autorstwa Tiffany Studios , c. 1905, za pośrednictwem The Neustadt Collection of Tiffany Glass, Nowy Jork

Opracowując kultową lampę Tiffany, Louis Comfort Tiffany postanowił zaprojektować oprawę oświetleniową, która oferowała zarówno zachwycające piękno, jak i prostą funkcjonalność. Szczególnie interesowała go zabawa kolorem i fakturą szkła, aby rozjaśnić tradycję amerykańskiego dekorowania wnętrz – dosłownie iw przenośni. Typowy abażur Tiffany może przedstawiać lśniący rój ważek, energiczny przerost wiosennych kwiatów lub plątaninę winorośli gotowych do zbioru. Te wzory ożywają dzięki harmonijnej aranżacji odważnych kolorów, które umiejętnie współgrają z kontrastującymi i uzupełniającymi się odcieniami.

Kolory te celowo naśladują sposób, w jaki prawdziwe kamienie szlachetne, takie jak szmaragd czy szafir, mają bogato nasycone barwy i odbijają światło w swoich delikatnych konturach. Szklane elementy lampy Tiffany są na tyle przezroczyste, że światło może przez nie przechodzić, ale ich faktura często ma lekki lub mleczny efekt. Ta jakość pokazuje rękę rzemieślnika, podkreślając celowo subtelne różnice w fakturze, grubości i nasyceniu kolorów.

Wiszący cień winogronowy autorstwa Tiffany Studios , c. 1905, za pośrednictwem The Neustadt Collection of Tiffany Glass, Nowy Jork

Lampy Tiffany wykorzystują metal do łączenia oddzielnych kawałków szkła. Metal to materiał często kojarzony z czystymi liniami, ostrymi kątami i monumentalnymi drapaczami chmur nowoczesności – co sprawia, że ​​misterna, falująca metaloplastyka Tiffany jest nieoczekiwana i przyciąga wzrok. Dodatkowo pusta podstawa lampy Tiffany jest zwykle wykonana z czystego mosiądzu z organicznymi krzywiznami i motywami. Czasami na podstawie lampy Tiffany pojawiały się dodatkowe elementy dekoracyjne, takie jak ceramika artystyczna, delikatna emalia lub mozaika w kolorach, które pasują do konkretnego projektu klosza.

Lampy Tiffany były prawdopodobnie uwielbiane, ponieważ wypełniały lukę między przeszłością a przyszłością. Reprezentowali przyszłościowe myślenie Art Nouveau ruch, który rozwijał się w Europie i Stanach Zjednoczonych i reprezentował ciągły wzrost amerykańskiej gospodarki i artystycznej tożsamości na przełomie wieków. W tym samym czasie lampy Tiffany również przywoływały nostalgię Witraż z epoki gotyku i średniowieczny cloisonne . Dzięki postępowi w technologii produkcji szkła, nieustraszonemu zespołowi rzemieślników, a ostatecznie własnej fabryce, kultowe lampy Louis Comfort Tiffany przyciągnęły i utrzymały międzynarodową uwagę.

Innowacyjna fabryka szkła Louis Comfort Tiffany

Lampa z biblioteki Pond Lily firmy Tiffany Studios , c. 1905, za pośrednictwem The Neustadt Collection of Tiffany Glass, Nowy Jork

Na początku swojej przygody z produkcją szkła Louis Comfort Tiffany stwierdził, że jest niezadowolony z wyboru dostępnego dla niego szkła komercyjnego. Interesowały go naturalne zanieczyszczenia szkła, które mogły przejawiać niezwykłe różnice w fakturze, kolorze i przezroczystości. Komercyjne fabryki szkła nie chciały jednak pozostawić tego, co uważali za braki w swoich produktach, nawet jeśli eksperymentalny artysta, taki jak Tiffany, był skłonny je w ten sposób kupić. Oprócz tego, że niechętnie zgadzał się na komercyjne tafle gładkiego szkła, w niektórych swoich wczesnych pracach Tiffany wykorzystywał idealnie niedoskonałe – i wygodnie bardzo przystępne – szkło z wyrzuconych słoików i butelek.

Lotus Globe autorstwa Tiffany Studios , c. 1905, za pośrednictwem The Neustadt Collection of Tiffany Glass, Nowy Jork

Ponieważ zapotrzebowanie na lampy Tiffany gwałtownie wzrosło, Tiffany był w stanie otworzyć własną fabrykę szkła w Queens, gdzie mógł do woli przyjmować nieczystości. Zarejestrował rodzaj szkła, które tam zrobił, nazywając je Favrille , termin luźno oparty na łacińskim słowie, które oznacza wykonane ręcznie. Mając całą fabrykę całkowicie poświęconą jego kaprysom szklarskim, Tiffany opracował charakterystyczną estetykę szklanych lamp Tiffany: wielowymiarowe, opalizujące szkło w kolorach klejnotów. Ponadto Louis Comfort Tiffany przedstawił wielowiekowe metody łączenia kawałków szkła z metalem, aby zapewnić niespotykany poziom szczegółowości wzorów witrażowych.

Technika „przybyła” ze szkła Tiffany Studios

Okno Lilie i Passion Flower autorstwa Tiffany Studios , c. 1910, za pośrednictwem The Neustadt Collection of Tiffany Glass, Nowy Jork

Tradycyjne przyszła technika szklarska został prawdopodobnie po raz pierwszy opracowany w XI lub XII wieku przez szklarzy z epoki gotyku, którzy wytwarzali katedralne witraże. Prawie tysiąc lat później innowacyjne zastosowanie szkła Louis Comfort Tiffany umożliwiło stworzenie malowniczych lamp Tiffany – i ożywiło popularność estetyki witrażu w dekoracji wnętrz w całej Ameryce i poza nią.

Came glasswork to proces, w którym indywidualnie wycięte kawałki szkła są łączone ze sobą w metalową ramę, aby stworzyć wzór. Każdy płaski kawałek szkła jest połączony z innym kawałkiem metalowym paskiem, który jest lutowany w celu połączenia dwóch części. Taśma może być wykonana z różnych metali, w tym ołowiu, cynku, mosiądzu, miedzi lub folii, w zależności od projektu. Pasek w kształcie litery H utrzymuje razem dwa kawałki szkła, a pasek w kształcie litery U jest używany wzdłuż zewnętrznych krawędzi szkła.

Rzemieślnicy z Tiffany Studios wykorzystali tradycyjną technikę hutnictwa szkła do wykonania lamp Tiffany, witraży i innych przedmiotów dekoracyjnych ze szkłem. Proces wytworzenia szkła wymagał połączenia precyzji i kreatywności. Każda lampa Tiffany wymagała zespołu wykwalifikowanych rzemieślników, aby nadzorować jej przemianę z wybranych surowców w ponadczasowy element wystroju.

Rzemieślniczki lamp Tiffany

Lampa podłogowa Laburnum od Tiffany Studios , c. 1913, za pośrednictwem The Neustadt Collection of Tiffany Glass, Nowy Jork

U szczytu popularności Tiffany Studios, Louis Comfort Tiffany zatrudniał w swojej fabryce szkła ponad 300 rzemieślników, z których kilka było kobietami, które same były wpływowymi projektantami i rzemieślnikami. Często określany jako Dziewczyny Tiffany, kobiety te nie tylko pracowały przy produkcji przedmiotów dekoracyjnych, ale także odegrały głęboką rolę w rozwoju słynnej estetyki przypisywanej Tiffany. Starannie dobierali i umiejętnie wycinali kawałki kolorowego szkła, często według wzorów z góry ustalonych przez Tiffany'ego, ale czasami wnosząc własne motywy. Clara Driscoll , utalentowany rzemieślnik, który został osobiście zatrudniony przez Louisa Comforta Tiffany'ego, nadzorował Dział Cięcia Szkła Kobiet i odegrał ważną rolę w wykończeniu kilku popularnych projektów lamp Tiffany. Po dwudziestu latach Driscoll porzuciła swoją pozycję, gdy wyszła za mąż za męża, ponieważ w tym czasie w Tiffany Studios mogły pracować tylko samotne kobiety.

Lampy Tiffany: od przełomu wieków do dzisiaj

Wiszący cień krajobrazu autorstwa Tiffany Studios , c. 1908, za pośrednictwem The Neustadt Collection of Tiffany Glass, Nowy Jork

Oprócz zdefiniowania estetyki amerykańskiej sztuki dekoracyjnej, Louis Comfort Tiffany – a zwłaszcza lampa Tiffany – przyczynił się do międzynarodowego ruchu Art Nouveau. Misterne wzory i organiczne motywy witraży Tiffany zostały zainspirowane i dalej spopularyzowane Art Nouveau w Europie i Stany Zjednoczone. Teraz, ponad sto lat po swoim debiucie, lampy Tiffany pozostają jak modny – i tak cenny – jak zawsze. Autentyczna lampa zaprojektowana i wyprodukowana przez Tiffany Studios będzie dziś sprzedawana za co najmniej cztery tysiące dolarów, ale najdroższe lampy Tiffany przyniosły na aukcji ponad milion dolarów. Na szczęście dla miłośników lamp Tiffany na rynku pojawiły się niezliczone niedrogie alternatywy, odkąd Louis Comfort Tiffany spopularyzował estetykę pod koniec XIX wieku.