Dziesięć najważniejszych druków artystycznych Ukiyo-e wszech czasów

Prawdziwa masowa produkcja druku artystycznego kwitła na wschodzie, szczególnie w Japonii już w 1600 r. n.e. w postaci Ukiyo-e lub drzeworytów druków artystycznych. W okresie Edo (XVII-XIX w.) znane nazwiska obejmowały między innymi Hiroshige, Hokusai i Kunichika. Ich szeroko produkowane Ukiyo-e uczynił je znanymi gwiazdami, podobnymi do sławnych kabuki aktorzy, bohaterowie wojenni i piękności z herbaciarni. Najsłynniejszy Ukiyo-e wszech czasów dzieli się na pięć głównych kategorii drzeworytów: piękne kobiety, krajobrazy, wojownicy/bohaterowie, kabuki aktorzy i Otóż ​​to (sztuka nielegalna, o charakterze jednoznacznie seksualnym). Od XVII do XIX wieku przedstawiamy dziesięć najważniejszych odbitek Ukiyo-e wszechczasów.

1. Słynny druk Ukiyo-e Pod wielką falą Kanagawa

Wielka fala autorstwa Katsushika Hokusai , 1830, przez The British Museum w Londynie.

Zdecydowanie najbardziej znany Ukiyo-e druk wszechczasów, Wielka fala jak powszechnie wiadomo, pochodzi z cyklu Hokusaia pt 36 widoków na górę Fuji. Ten druk był szeroko sławiony i zbierany przez kolekcjonerów europejskich i francuskich. Na przestrzeni wieków był kopiowany i powielany.

dwa. Ogród Śliwkowy w Sanktuarium Kameido : Arcydzieło Ukiyo-e

Śliwkowy ogród w świątyni Kameido autorstwa Utagawy Hiroshige , 1857 przez The British Museum w Londynie.

Ten wydruk pochodzi z serii Hiroshige Sto widoków znanych miejsc w Edo. van Gogh skopiował jego projekt w 1887 roku i dzięki temu stał się jednym z najbardziej wpływowych druków artystycznych z Ukiyo-e sztuka. Drzewo przedstawione na tym druku jest znane jako Śpiący Smok Śliwka chwalono go za czystość ukazującą się przez podwójne białe kwiaty, znane z tego, że są tak białe, że mogą wypędzić ciemność z duszy.

3. Stacja trzydziesta druga: Seba

Stacja trzydziesta druga: Seba autorstwa Utagawy Hiroshige, koniec lat 30. XIX wieku, za pośrednictwem Muzeum Sztuki Azji Wschodniej w Kolonii

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Wydruk Samego siebie pochodzi z serii Hiroshige pt Sto widoków znanych miejsc w Edo. Hiroshige, który był najbardziej znany ze swojego szerokiego zamiatania krajobrazy , ukończył ten wydruk w celu dokończenia serii autostrad Kisokaidō porzuconej przez innego Ukiyo-e artysta Keisai Eisen. Wiele z najbardziej cenionych projektów Hiroshige pokazuje ludzi wykonujących znane zadania związane z porami roku, naturą i różnymi rytuałami.

Cztery. Tako to Ama, sen żony rybaka

Taka do Amy, sen żony rybaka , Część trzytomowej książki erotyki shunga (Young Pines) autorstwa Katsushika Hokusai, 1814 via theartstory.org

Tako to Ama, sen żony rybaka wpada w nielegalne Ukiyo-e kategoria sztuki znana jako Otóż ​​to a. Ten wydruk jest jednym z najbardziej znanych dzieł japońskiej sztuki Edo, a także klasycznej Otóż ​​to . Co więcej, ten fascynujący obraz klasycznego japońskiego mitu pokazuje, w jaki sposób artyści pod szogunat Tokugawa , który ograniczał obrazy seksualne, kreatywnie przedstawiał stosunek i akty seksualne bez łamania prawa. Praca może wydawać się szokująca dla naszych oczu, ale w tamtym czasie byłby to powszechny obraz Otóż ​​to. Druk był szeroko rozpowszechniany wśród kolekcjonerów druku i można go było zobaczyć w codziennych gospodarstwach domowych.

5. Kelnerka w herbaciarni Takashima Ohisa

Kelnerka w herbaciarni Takashima Ohisa autorstwa Katsukawy Shunchō , 1790 przez The British Museum, Londyn

Druki pożądanych pięknych kobiet tamtych czasów zawierały najnowsze moda i fryzury, a także nuty erotyki, które jeszcze bardziej zwiększyły ich atrakcyjność dla popularnej publiczności. Badania wskazują również, że słowo Ukiyo-e samo oznacza Sztuka pływającego świata co w niektórych przypadkach odnosi się do świata pracownicy seksualni , herbaciarnie i kultura gejsz. Artystka Shunchō pokazuje na tym obrazie słynną piękność, zakrywającą jej twarz eleganckim wachlarzem, na którym widnieje jej osobisty herb: trzy liście dębu. Piękne ubrania, które ma na sobie i letnie uczucie, jakie daje nam nadruk, sprawiły, że ta praca była szczególnie pożądana w tym sezonie. Tło mieni się mika, proszek mineralny powszechnie stosowany w drukowaniu drewna w celu rozjaśnienia i nabłyszczenia farby.

6. Przebarwione wodze ukochanej żony

Aktor Otani Oniji III jako Edobei w Kabuki Play Koi nyobo somewake tazuna (Partikolorowe wodze ukochanej żony) Tōshūsaia Sharaku , 1794, za pośrednictwem The British Museum w Londynie.

Zdecydowanie najpopularniejszymi odbitkami tamtych czasów były te przedstawiające Kabuki aktorzy . Te odbitki ukazują groteskową i dramatyczną chwałę z jasnymi, kontrastującymi kolorami, skomplikowanymi scenami akcji i uderzającymi wyrazami twarzy. Kabuki teatr była i nadal jest wyjątkową i integralną częścią kultury japońskiej. W Kabuki , aktorzy przedstawiają role z różnymi często zbyt dramatycznymi ekspresjami i kostiumami, którym towarzyszy tradycyjna muzyka , długie pauzy i różne teatralne niuanse. Każdy słynny aktor sceny Kabuki stał się legendą samą w sobie, a artyści tamtych czasów reprezentowali w swoich grafikach indywidualny styl każdego aktora.

7. Morze w Satta w prowincji Suruya

Morze w Satta w prowincji Suruya autorstwa Uttagawy Hiroshige , z serii Trzydzieści sześć Widoki na górę Fuji , 1859, za pośrednictwem Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie.

Ten pejzażowy obraz jest hołdem dla Hokusai Wielka fala w uderzającym ruchu i dramatycznych, głęboko zakrzywionych falach. Wszystkie nadruki krajobrazowe reprezentują późny rozwój w projektach Ukiyo-e . Przed latami 30. XIX wieku głównymi tematami projektów graficznych były słynne piękne kobiety, aktorzy i sceny zaczerpnięte z życia miejskiego. Druki krajobrazowe, które stały się popularne po latach 30. XIX wieku, oznaczają zmianę w artystycznych projektach graficznych skoncentrowanych na naturze. Ta zmiana może sugerować wzrost turystyki rekreacyjnej w Japonii i rosnące zapotrzebowanie na pamiątki z dobrze odwiedzanych miejsc, takich jak góra Fuji.

8 . Wieczorny blask na moście Ryōgoku

Wieczorny blask na moście Ryōgoku autorstwa Torii Kiyonaga , z serii Osiem widoków Edo, 1782, przez The British Museum, Londyn

Ten specyficzny styl pejzażu, w którym widz wydaje się patrzeć przez portal lub okrągłe okno, wykorzystał Kiyonaga. Ten rodzaj druku sugeruje wpływy europejskie a także rosnąca zmiana w stosowaniu perspektywy jednopunktowej. Poprzedni styl perspektywy używany przez projektantów druku z epoki Edo przechylał ziemię, tak aby obiekty znajdujące się dalej były umieszczane wyżej w scenie, aby wskazać ich odległość. Wraz ze wzrostem handlu i wpływami pochodzącymi z Zachodu artyści zaczęli przyjmować niektóre z perspektyw znalezionych w sztuce zachodniej. Widać to łatwo na rycinie Kiyonagi, gdzie widzimy bardziej realistyczną głębię przestrzeni przedstawionej na rycinie.

9. Toki Jūrōzaemon Mitsuchika

Toki Jūrōzaemon Mitsuchika autorstwa Utagawy Kuniyoshi , z serii Bohaterowie Wielkiego Pokoju , 1848-1850, za pośrednictwem The British Museum w Londynie.

Nadruki wojowników stanowią trzecią co do wielkości kolekcję Ukiyo-e projekty. Chociaż potencjalnie mniej popularne obecnie ze względu na ich agresywną, nieco skomplikowaną i gorączkową estetykę, grafiki wojowników można postrzegać jako najbardziej subtelne, polityczne i pełne głębszego znaczenia. Poprzez zakaz nielegalnych obrazów, Japonia XVIII wieku została również poddana politycznym zakazom obrazów wojennych, które gloryfikowały powstanie, krytykowały obecny reżim, a nawet wspominały o wielkim zjednoczeniu Japonii Toyotomi Hideyoshi.

Artyści znaleźli kreatywne sposoby na uniknięcie zakazu obrazowania, pokazując historie cofnięte w czasie, a także wykorzystując obrazy zwierząt do zastąpienia prawdziwych postaci. Było to również powszechne w projektach o charakterze jednoznacznie seksualnym i Żona rybaka jest tego dobrym przykładem . Ta dramatyczna scena Kuniyoshiego przedstawia wojownika pełzającego wokół swoich rannych towarzyszy, aby dokończyć próbę zabójstwa Hideyoshiego. Kuniyoshi był w stanie stworzyć ten nadruk, zmieniając nazwy i dostosowując okres.

10. Fascynujący nadruk Ukiyo-e: Widok Maruyamy w Nagasaki

Widok Maruyamy w Nagasaki – Utagawa Hiroshige II , z serii Sto widoków znanych miejsc w różnych prowincjach, 1859, przez The British Museum w Londynie.

Ten ostateczny wydruk przedstawia wiele klasycznych elementów Edo Ukiyo-e grafika. Tutaj widzimy dwie kobiety, prawdopodobnie reprezentujące prostytutki, ustawione na pierwszym planie, noszące klasyczne, wzorzyste szaty. Tło jest umieszczone wyżej, co było sposobem na pokazanie, że miejsce jest daleko. Jednakże, wpływy zachodnie Jednopunktowej perspektywy widać w kształtach budynku oraz pochyłych liniach dachu i werandy, demonstrując nowy rozwój stylistyczny w historii Ukiyo-e.