3 japońskie historie o duchach i dzieła Ukiyo-e, które zainspirowali

Takiyasha wiedźma i widmo szkieletu autor: Utagawa Kuniyoshi , XIX wiek, via Victoria and Albert Museum, Londyn

The Lub okres (1615-1868) był okresem niepokoje polityczne , rozmycie podziały klasowe , innowacje w sztuce i technologii oraz kulturowa zmiana perspektywy. Sposób myślenia stojący za stylem Ukiyo-E zachęcał ludzi do życia chwilą, tak jakby dzisiejszy dzień był twoim ostatnim. Wraz ze stworzeniem Kabuki drzwi teatru otworzyły się dla wszystkich, a wraz z nimi pojawiły się nowe pomysły i historie: uczynienie japońskich opowieści o duchach inspiracją dla niektórych z najbardziej lubianych sztuk Kabuki i prac Ukiyo-E.

Sztuka i filozofia Ukiyo-E

Podczas japońskiego okresu Edo idea życia chwilą stała się wspólnotą, napędzając innowacyjny nowy styl sztuki zwany Ukiyo-E . Ukiyo-E, czyli pływający świat, nawiązuje do praktycznych i symbolicznych właściwości drzeworytów. Wydruki drzeworytów zostały wykonane dzięki współpracy proces między malarzem, rzeźbiarzem i drukarzem, ale ostatecznie stworzył tańsze i znacznie bardziej dostępne dzieło sztuki. Ponieważ bloki drukarskie można było ponownie wykorzystać, dzieła sztuki Ukiyo-E powstały w setkach, w przeciwieństwie do wcześniejszych prac, takich jak wiszące obrazy na zwojach, które powstały tylko raz.

Kluczowy blok do drukowania Oniwakamaru Obserwacja Wielkiego Karpia w Stawie autor: Tsukioka Yoshitoshi , 1889, przez LACMA, Los Angeles

Jeśli chodzi o symboliczne właściwości Ukiyo-E, idea unoszącego się świata i wspólne poczucie życia chwilą znajdują odzwierciedlenie w pismach autora Edo Asai Ryoi , kto napisał Opowieści pływającego świata :

Żyjąc tylko chwilą, zwracając całą uwagę na rozkosze księżyca, śniegu, wiśni i liści klonu; śpiewanie piosenek, picie wina, odwracanie się do pływania, unoszenia się; nie troszcząc się ani krzty na pauperyzmie patrzący nam w twarz, nie dający się zniechęcić, jak tykwa płynąca z nurtem rzeki: to właśnie nazywamy pływającym światem.

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Sztuka Ukiyo-E odzwierciedlała te ideały w przyjemnej tematyce przedstawianej przez artystów, takiej jak codzienne życie w mieście, zmiana pór roku, prace erotyczne, takie jak Wiersz poduszki i oczywiście cuda teatru Kabuki.

Widok perspektywiczny wnętrza Teatru Nakamura autorstwa Okumury Masanobu , 1740, przez The Cleveland Museum of Art

Co to jest kabuki?

W tym czasie istniały trzy główne źródła rozrywki w Edo (Tokio), teatrze Noh, zarezerwowanym dla elitarnej klasy samurajów i arystokratów, Bunraku lub teatrze lalek oraz Teatr Kabuki .

Kabuki przekłada się na pieśń, taniec i akt, co dokładnie opisuje, co wydarzyłoby się w miejscach takich jak teatr Nakamura, najpopularniejszy teatr sztuk Kabuki. To, co odróżnia Kabuki od innych rodzajów dramatu, to to, że Kabuki było otwarte dla ludzi ze wszystkich klas. Ludzie przychodzili na cały dzień, aby posłuchać historii opowiadanych w sztukach, zobaczyć występy swoich ulubionych aktorów i napić się herbaty. Sztuki kabuki mogą być zakorzenione w historii, mitologii, współczesnym komentarzu politycznym i opowieściach ludowych. Historie Yūrei (duchy, zjawy) i Yōkai (demony) można znaleźć we wszystkich czterech z tych gatunków.

Sceny z Teatru Nakamura Kabuki autorstwa Hishiwaki Moronobu , XVII wiek, przez Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie

Japońskie historie o duchach są jednym z tematów, które reprezentowaliby zarówno artyści Ukiyo-E, jak i aktorzy Kabuki, stanowiąc rodzaj kreatywnego pomostu dla tych dwóch światów spotkać się . Artyści Ukiyo-E byli zamawiani przez aktorów Kabuki do malowania swoich portretów lub reklamowania nadchodzących sztuk, a aktorzy Kabuki czerpali inspirację ze swoich artystycznych przedstawień, dostosowując pozy i maniery w swoich występach.

Zanurzmy się w trzech japońskich historiach o duchach, z których wszystkie mają swój dom w teatrze oraz w papierze i tuszu.

1. Opowieść o duchach Oiwa

Jedna z najpopularniejszych japońskich opowieści o duchach, która wciąż jest powtórz w dzisiejszych filmach jest Tokaido Yotsuya Kaidan . Po raz pierwszy została wystawiona w Teatrze Nakamura-za w Edo w 1825 roku i choć jest bardzo udramatyzowana, ta historia o duchach zemsty nie jest całkowicie fikcyjna.

Kamiya Iemon; autor: Utagawa Kuniyoshi , 1848, przez The British Museum, Londyn

Ta tragiczna opowieść opowiada o młodej kobiecie Oiwie, która wdaje się w spisek zdrady i zdrady, którą narzuca jej złodziejski i kłamiący narzeczony Iemon, a także zakochana w Iemonie Oume i chcąca się pozbyć Oiwy, aby bądź z nim.

Pięcioaktowa sztuka prowadzi publiczność przez złożony dramat, który otacza Oiwę i jej rodzinę, oraz szlak śmierci, który zdaje się podążać za wszystkimi, którzy napotykają skazaną na zagładę Oiwę. Pewnego dnia Oume zakrada się do sklepów rodzinnego aptekarza Iemona, aby wymyślić śmiertelną truciznę, która uwolni ją od Oiwy. Dopiero gdy Oiwa jak zwykle nakłada krem ​​na skórę, uświadamia sobie, że została zdradzona przez narzeczonego i jego kochanka: włosy Oiwy zaczynają przerażająco wypadać w krwawiących kępkach, a jej oko niesamowicie puchnie, pozostawiając biedną Oiwę upiorną i umierającą. bolesna śmierć.

Scena czesania włosów w Stacja Oiwake autor: Utagawa Kuniyosh I, 1852, przez The British Museum, Londyn

W japońskiej kulturze Edo czesanie włosów był wysoce rytualny, złożony, a nawet erotyczny. Kultowa scena czesania włosów w sztuce pokazuje rozwścieczoną Oiwę, która czesze swoje długie czarne włosy, zamieniając ten kulturowo kuszący rytuał w treść koszmarów. Efekty specjalne w teatrze podkreślały ilość włosów na scenie, krew oraz obwisłe i wyłupiaste oczy Oiwy.

W teatrze Kabuki niebieski makijaż jest używany do wskazania ducha lub złego człowieka: samouczek makijażu dla aktorów grających Oiwa, z kolekcji Kumadori (makijaż sceniczny) autorstwa Hasegawy Sadenobu III , 1925, via Lavenberg Collection of Japanese Prints

Po śmierci Oiwy, Iemon i Oume są zaręczeni. Jednak w noc ich ślubu Iemona nawiedza oszpecony duch byłego narzeczonego, który nakłania go do zabicia Oume i całej jej rodziny. Oiwa nadal prześladuje Iemona i próbuje uciec od przerażającej gehenny, zostając pustelnikiem w górach. Próbując uspokoić ducha Oiwy, Iemon zapala rytualną latarnię: tylko po to, by z latarni wyłonić się twarz jego mściwego byłego. Iemon jest dręczony przez resztę swoich dni przez wściekłego ducha Oiwy i podobnie jak inni, którzy życzyli źle Oiwie i jej rodzinie, umiera torturowaną śmiercią.

Duch Oiwa autor: Katsushika Hokusai , 1831-32, przez Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie

Wiele osób twierdzi, że do dziś duch Oiwy nawiedza tych, którzy odważą się występować w sztukach i filmach inspirowanych jej życiem. Nie jest to zaskoczeniem, wiedząc, że Oiwa była w rzeczywistości prawdziwą osobą, a aby uspokoić jej niespokojnego ducha, aktorzy odwiedzają jej grób, aby złożyć hołd przed rozpoczęciem makabrycznego zadania.

2. Opowieść o duchach Kohady Koheiji

Inną opowieścią o duchach z elementami faktów i fikcji jest opowieść o Kohada Koheiji. Koheiji był właściwie aktorem Kabuki w swoim życiu i chociaż odmówiono mu wielu ról z powodu jego pozornie upiornego wyglądu, stworzył fantastycznego aktora-ducha. Mówi się, że grał duchy tak dobrze, że nawiedzałby publiczność nawet z grobu.

Duch Kohady Koheiji autor: Katsushika Hokusai , 1833, przez The British Museum, Londyn

W życiu wygląd Koheijiego kosztował go nie tylko różne role aktorskie, ale także lojalność żony. Opuszczając Koheijiego dla prawdopodobnie znacznie przystojniejszego perkusisty kabuki, Adachiego Sakurō i chcąc pozbyć się Koheijiego na dobre, Otsuka błagała swojego kochanka, by zabił Koheijiego. I tak też zrobił, kiedy oszukał Koheijiego, by dołączył do niego na rzekomej wyprawie wędkarskiej. Zamiast łowić ryby, Sakurō utopił Koheijiego w bagnie.

Teraz, niezależnie od tego, czy następna część jest historycznie prawdziwa, historia rozwija się w sztukach, Kolorowa opowieść o towarzyszu i Historia duchów Kohady Koheiji . Legenda głosi, że Koheiji, który za życia był tak znakomitym aktorem-duchem, wykorzystał swoje umiejętności, by odpowiednio przestraszyć swoją żonę i jej kochanka na śmierć. Gdy para spała, w ich pokoju pojawiła się zabłocona postać. Rozłożone szkieletowe ciało Koheijiego rozciągnęło moskitierę otaczającą noc po nocy śpiącą parę i nękani tymi nawiedzeniami, obaj w końcu umarli z szaleństwa.

Portret Onoe Matsushike jako Kohada Koheiji autor: Utagawa Toyokuni I , 1808, przez The British Museum, Londyn

3. Opowieść o duchach Okiku

Historia Okiku pochodzi z japońskiej praktyki Hyakumonogatari lub Sto opowieści. Podczas zabawnego towarzystwa gospodarze zapalali sto świec i przy świetle ognia opowiadali historię o duchach lub upiorne spotkanie, które mieli. Jeden po drugim goście dodawali własne historie, a przy każdej opowieści gaszono świecę, aż dotarli do setnej opowieści. W tym momencie w pokoju będzie ciemno, wokół ostatniej pozostałej świecy będzie tłoczno w przerażonej ciszy i wszyscy będą przygotowani na wizytę ducha.

Obrazowy zapis stu goblinów Kyôsaia przez Kawanabe Kyôsai , 1890, za pośrednictwem Biblioteki Kongresu w Waszyngtonie.

Historia Okiku ma wiele wersji: w jednej była służącą na zamku Himeji, który dziś odwiedzają turyści Studnia Okiku, w innym sprawdzała intencje kochanka, a w innym została brutalnie oszukana przez mężczyznę, którego nie kochała. Ale wszystkie wersje mogą się zgodzić co do kultowego i tragicznego losu Okiku oraz jej skazanego na zagładę życia pozagrobowego.

W sztuce Kabuki Bancho Sarayashiki , który został zaadaptowany z ludowych legend na scenę, Okiku jest pokojówką, która pracuje dla potężnego samuraja Tessana Aoyamy. Aoyama pożąda Okiku i raz po raz błaga ją, by została jego kochanką. Raz po raz Okiku mu odmawia. Pewnego dnia Aoyama postanawia oszukać Okiku w nadziei, że zmusi ją do nagięcia się do jego życzeń. Aoyama ukrywa jeden z dziesięciu szczególnie drogich talerzy, które posiada jego rodzina i oskarża Okiku o zgubienie talerza podczas czyszczenia. Okiku zapewnia go, że go nie wzięła ani nie zgubiła, i zaczyna liczyć talerze w kółko, tylko po to, by za każdym razem było to krótkie. Okiku płacze, bo wie, że kosztem utraty tych cennych płyt jest śmierć.

Duch Okiku w Sarayashiki autor: Tsukioka Yoshitoshi , 1890, za pośrednictwem Narodowego Muzeum Sztuki Azjatyckiej w Waszyngtonie

Aoyama oferuje jej rozgrzeszenie z jej rzekomych zbrodni, ale tylko pod warunkiem, że zgodzi się być jego kochanką. Po raz kolejny Okiku mu odmawia, aw odpowiedzi Aoyama związuje ją i wiesza nad studnią, wielokrotnie upuszczając ją do wody i podciągając, by ją pobić. Po raz ostatni Aoyama żąda, aby Okiku była jego kochanką, czemu ona z całego serca odmawia. Aoyama dźga ją i upuszcza w głębiny studni.

Okiku torturowany na śmierć przez Aoyamę: Sto ról kabuki autorstwa Onoe Baik za pomocą Kunichika Toyohara , XIX w., via Artelino

Noc po nocy duch Okiku podnosi się ze studni, by żałośnie policzyć każdy talerz, jeden… dwa… trzy… ale zanim osiągnie dziesięć, zatrzymuje się i krzyczy w agonii za wyrządzoną jej niesprawiedliwość. Nocny płacz Okiku, aw niektórych przypadkach śmiertelne krzyki, dręczy Aoyamę i jego rodzinę. W legendach ludowych rodzina postanawia zatrudnić egzorcystę, aby uspokoił ducha Okiku: krzyczy dziesięć! zanim zacznie krzyczeć, a Okiku w końcu odnajdzie spokój.

Dom Połamanych Płyt z Hyakumonogatari autor: Katsushika Hokusai , 1760-1849, przez The British Museum, Londyn

Katsushika Hokusai , jeden z najsłynniejszych artystów Ukiyo-E okresu Edo, jako pierwszy zinterpretował wizualnie Setki Opowieści. W swoim utworze duch Okiku wypływa ze studni w postaci rok rokubi , demoniczna istota o niezwykle długiej szyi, choć tutaj sprytnie, jej szyja składa się z dziewięciu na dziesięć płyt. Możesz również zobaczyć, jak Hokusai używał niebieski pigment .

Ukiyo-E i kabuki dzisiaj

Wynalazek druk drzeworytów zainspirowałby wielu artystów na całym świecie, a nawet całe ruchy artystyczne, takie jak Art Nouveau . Wciąż są wystawiane sztuki Kabuki, a także adaptacje filmowe wielu z tych wstrząsających kości japońskich opowieści o duchach. Jeśli chodzi o historie o duchach – jak w każdej kulturze, opowieści o zmarłych i ciekawość nadprzyrodzonych pozostają ponadczasową i kluczową częścią przeszłości i teraźniejszości Japonii.