Baltimore Museum of Art sprzeda obrazy dla inicjatyw różnorodności

1957-G przez Clyfford Still , 1957, przez Baltimore Museum of Art (po lewej); z Ostatnią Wieczerzą Andy'ego Warhola, 1986, w Baltimore Museum of Art (po prawej)

W czwartek rada powiernicza Muzeum Sztuki w Baltimore głosowała za wycofaniem trzech niebieskich obrazów w celu sfinansowania bieżących inicjatyw muzeum na rzecz różnorodności. Dzieła do sprzedania są Ostatnia Wieczerza (1986) autorstwa Andy Warhol , 3 (1987-88) autorstwa Brice Marden oraz 1957-G (1957) przez Clyfford nadal .

W najbliższych tygodniach obrazy zostaną sprzedane przez Sotheby’s: dzieło Mardena wyceniane jest na 12-18 milionów dolarów, obraz Stilla na 10-15 milionów dolarów, a obraz Warhola będzie sprzedawany na prywatnej aukcji. Przewiduje się, że prace osiągną między nimi 65 milionów dolarów.

Ta deakcesja jest możliwa z powodu rozluźnienie wytycznych muzealnych przez Stowarzyszenie Dyrektorów Muzeum Sztuki w celu utrzymania się na powierzchni podczas pandemii COVID-19. W kwietniu grupa potwierdziła, że ​​przez najbliższe lata instytucje będą mogły sprzedawać prace w zbiorach, jeśli uzyskany dochód przeznaczy na opiekę nad zbiorami muzealnymi. The Muzeum Brooklińskie niedawno ogłosiła plany skorzystania z tej zmiany zasady, sprzedając 12 dzieł sztuki, aby zadbać o swoją obecną kolekcję.

Inicjatywy Różnorodności Muzeum Sztuki w Baltimore

3 autorstwa Brice'a Marden , 1987-88, przez Baltimore Museum of Art

Wycofanie się trzech obrazów zostanie przeznaczone na finansowanie i rozwój inicjatyw równości i różnorodności w Baltimore Museum of Art. Około 55 milionów dolarów dochodu zostanie przeznaczone na fundusz żelazny na utrzymanie kolekcji. Szacowane 2,5 miliona dolarów rocznie uzyskanych z fundacji zostanie następnie przeznaczone na zwiększenie wynagrodzeń personelu, finansowanie godzin wieczornych w muzeach dla wcześniej niedostatecznie obsłużonej publiczności i obniżenie opłat za inne wystawy specjalne. Około 10 milionów dolarów zostanie również przeznaczonych na przyszłe przejęcia Baltimore Museum of Art, które będą traktować priorytetowo powojennych artystów koloru.

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

To nie pierwszy raz, kiedy Muzeum Sztuki w Baltimore wycofało dzieła, aby zwiększyć kapitał własny; w 2018 roku muzeum sprzedało siedem prac w Sotheby’s, aby pozyskać więcej prac niedostatecznie reprezentowanych artystów. Wśród tych sprzedawanych przez Baltimore Museum of Art wyróżniały się prace Praca w banku (1979) autorstwa Robert Rauschenberg , Kiery (1979) przez Andy'ego Warhola i Zielony Krzyż (1956) Franza Kline'a. Sprzedaż tych obrazów zebrała 7,9 miliona dolarów, umożliwiając zakup dzieł przez bardziej zróżnicowanych artystów, w tym Amy Sherald oraz Wangechi Mutu , pośród innych.

Kontrowersje deakcesyjne

Zielony Krzyż autorstwa Franza Kline , 1956, via Sotheby’s

Deakcesja okazała się kontrowersyjnym tematem w najnowszej historii muzeów. Odejście Baltimore Museum of Art w 2018 r. spotkało się z mieszanymi opiniami, a niektórzy krytycy twierdzili, że proces ten był sprzeczny z wytycznymi muzealnymi. Dodatkowo kontrowersje wzbudziła decyzja Baltimore Museum of Art o rezygnacji z wysokiej jakości dzieł wpływowych artystów. Była kuratorka sztuki współczesnej w Baltimore Museum of Art, Kristen Hileman, wyraziła zaniepokojenie planami zniesienia muzeum. Zidentyfikowała Ostatnia Wieczerza jako jeden z najważniejszych obrazów Warhola w kolekcji muzeum, a także wyraził niezadowolenie ze sprzedaży obrazów Mardena i Stilla, ponieważ są to wybitni artyści Minimalizm oraz Abstrakcyjny ekspresjonizm .

Jednak model ustalony przez Muzeum Sztuki w Baltimore okazał się ostatecznie wpływowy, prowadząc do podobnej rezygnacji ze strony innych ważnych instytucji. The Muzeum Sztuki Nowoczesnej w San Francisco podjął się podobnego projektu sprzedając Marek Rothko malowanie w 2019 roku za 50 milionów dolarów. The Muzeum Sztuki Everson w Syrakuzach ma również aktualne plany sprzedaży a Jackson Pollock malowanie za 12 milionów dolarów w tym roku.

Dyrektor Muzeum Sztuki w Baltimore, Christopher Bedford, doprowadził do wycofania prac w 2018 r mówi o inicjatywach na rzecz różnorodności : …nie można stać za programem różnorodności, sprawiedliwości i integracji jako muzeum sztuki, chyba że żyjesz z tymi ideałami we własnych murach. Nie możemy powiedzieć, że jesteśmy sprawiedliwą instytucją tylko dlatego, że kupię obraz przez Kerry James Marshall i powiesić na ścianie.