Antonio Salieri: Prawda o błędnie osądzonym kompozytorze

Antonio Salieri urodził się w 1750 roku w Legnago, niedaleko włoskiego miasta Werona. Ponieważ wychował się w muzycznej rodzinie, Salieri był w stanie pielęgnować swoje talenty od najmłodszych lat. Pierwsze muzyczne kroki stawiał podczas studiów na klawesynie i skrzypcach. Niestety, jego rodzice zmarli, gdy był we wczesnych latach nastoletnich. Wkrótce potem rozpoczął studia muzyczne w Wenecji wraz ze swoim starszym bratem, uczniem Giuseppe Tartiniego. W czasie studiów Salieri miał szczęście przykuć uwagę Floriana Gassmanna, gościa kompozytora na wiedeńskim dworze. Niedługo potem włoski kompozytor rozpoczął pracę w służbie cesarza Józefa II.

Podbój Wiednia: Złote lata Antonio Salieri

Portret Antonio Salieri Joseph Willibrod Mähler , przed 1825, via Świat Habsburgów

Następny Floriana Gassmanna Na zaproszenie Antonio Salieri udał się do Wiednia, miasta, które pozostanie jego domem do końca życia. Włoski kompozytor rozpoczął swoją podróż jako uczeń kilku uznanych muzyków wiedeńskich. W ten sposób mógł otrzymać wprowadzenie do Cesarz Józef II . Król był powszechnie znany jako hojny mecenas sztuki muzycznej w Wiedniu.

Salieri miał zaledwie dwadzieścia cztery lata, kiedy cesarz mianował go dwór królewski kompozytora w 1774 roku. W tym samym roku Salieri poznał Therese von Helferstorfer, swoją przyszłą żonę, z którą miał ośmioro dzieci. Następnie włoski kompozytor został cesarskim królewskim kapelmistrzem (dyrektorem muzycznym) dworu w 1788 roku. Funkcję tę piastował do 1824 roku. Salieri nosił także tytuł prezesa Towarzystwa Artystów Muzycznych w Wiedeń . Pierwszym dziełem operowym Salieriego była komedia z 1770 roku pod tytułem Literackie kobiety . Wyszedł na jaw jako ogromny sukces.

Dziś, pomimo licznych nieporozumień, Salieri nadal jest pamiętany jako niezwykle płodny kompozytor. Jego imponujący dorobek obejmuje trzydzieści trzy opery, dziesiątki sakralnych i świeckich utworów chóralnych oraz kilka kompozycji na różne zespoły instrumentalne. Salieri podróżował po całej Europie i prezentował swoje opery w wielu cenionych europejskich salach koncertowych.

Portret Floriana Leopolda Gassmanna autorstwa Antona Hickela , 1769-1774, przez The British Museum, Londyn

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Włoski kompozytor napisał czterdzieści trzy opery w stylu włoskim, różne balety, muzykę orkiestrową, dwa koncerty fortepianowe, liczne kantaty, arie i utwory muzyki sakralnej. Jego utwory operowe spotkały się ze znakomitym odzewem zarówno w Paryżu, jak i Wiedniu, przynosząc Salieri wielkie uznanie jako kompozytor i dyrygent. Antonio Salieri uczył wielu znanych obecnie kompozytorów. Jego imponująca liczba uczniów obejmuje Ludwiga van Beethovena, Carla Czernego, Giacomo Meyerbeera, Franza Schuberta i Franciszka Liszta. Włoski kompozytor był także nauczycielem syna Wolfganga Amadeusza Mozarta, Franza Xavera. Często udzielał bezpłatnych lekcji kompozycji, być może pod wpływem jego przeszłości jako sierot.

Biografowie Salieriego nadal przedstawiają go jako osobę hojną, życzliwą i honorową. Podobnie jego zdolność do zaprzyjaźniania się z bardzo szanowanymi ludźmi sugeruje, że Antonio Salieri miał znaczny urok i charyzmę. Z drugiej strony czasami Salieri nie brakowało arogancji i dumy. Na przykład przy jednej okazji Ludwig van Beethoven poznał gniew Salieriego, prezentując koncert tego samego wieczoru, co coroczny benefis Salieriego. Mimo to włoski kompozytor nadal znany jest jako człowiek bystry, który często żartował na własny koszt.

Portret cesarza Józefa II jako dowódcy wojskowego autorstwa Johanna Wolfganga Baumgartnera , od początku do połowy XVIII wieku, przez Metropolitan Museum of Art, Nowy Jork

Lorenzo Da Ponte , mistrz librecista Mozarta Wesele Figara, Don Giovanni, oraz Więc zrób je wszystkie , często chwalił muzykę Mozarta w swoich pamiętnikach. Zrobił to jednak również z Salieri. Salieri napisał również swój własny pamiętnik, który jego przyjaciel Ignaz von Mosel wykorzystał jako podstawę do biografii, opublikowanej w 1827 roku. W 1816 Salieri został odznaczony Cywilnym Medalem Honoru na koncercie zorganizowanym przez niektórych z jego ukochanych uczniów. Po pięćdziesięciu latach służby w sądzie przeszedł na emeryturę w 1824 roku, zaledwie rok przed śmiercią. Miał siedemdziesiąt pięć lat.

Zapomniany skarb: imponujące dziedzictwo włoskiego kompozytora

Kobiety literackie: komedia do muzyki autor: Antonio Salieri , 1770, za pośrednictwem Biblioteki Kongresu w Waszyngtonie

Nazywanie Salieriego patronem przeciętności, tak jak robi to Peter Shaffer w swojej sztuce Amadeusz , stanowiłoby niesprawiedliwą ocenę. Jego opery są porywająco melodyjne, nienagannie wykonane i niezaprzeczalnie nowatorskie. Salieri był przecież jednym z najwybitniejszych i najbardziej cenionych kompozytorów swojego okresu. Po poświęceniu życia muzyce włoski kompozytor pozostawił po sobie oszałamiające dziedzictwo, w tym liczne utwory wyprzedzające swoje czasy pod względem muzycznym i tematycznym. Te dawno zapomniane arcydzieła bez wątpienia zasługują na to, by stanąć obok spuścizny po jego tak znanych uczniach, jak Franciszek Schubert i Franciszek Liszt.

Mistrzowskie Salieriego Świat do góry nogami premiera odbyła się w Wiedniu w 1795 roku. Operę napisał po włosku poeta i librecista Caterino Mazzolà. Ta wyjątkowo zabawna komedia emanuje beztroskim duchem i niezaprzeczalnym dowcipem. Opera rozgrywa się na mitycznej wyspie pod rządami Amazonek. Wszystko zmienia się wraz z przybyciem dwóch rozbitków arystokratów, hrabiego i markizy. Wraz z nimi przybywa europejski statek wysłany na ich ratunek. Opera jest żywa i fascynująca przez cały czas i umiejętnie opiera się na komicznej kreatywności. W pewnym sensie wyróżnia się jako odważny i postępowy dzięki swojej wyraźnej formie odwrócenie ról płciowych .

Portret Francesco Benucci autorstwa Josepha Dorffmeistera , ok. 1790-1830, przez The British Museum, Londyn

Najwspanialsze momenty muzyczne wysuwają się na pierwszy plan w spokojnych chwilach refleksji. Zawarto tutaj uroczystą, powolną część finału pierwszego aktu i chór hymniczny na końcu aktu 2. Inne wybitne pochodne z opery to dwie arie markizy i pogodna aria pasterska dedykowana Colonelli, która namawia hrabiego do pozostania na wyspie.

Axur, re d'Ormus uważana jest za najważniejszą operę Salieriego. Ten operowy tragikomiczny dramat premiera odbyła się w Wiedniu w 1788 roku. Wystawiona w języku włoskim opera została zrewidowana przez słynnego librecistę Lorenzo Da Ponte. Reprezentuje włoską wersję francuskiego utworu Salieriego z 1787 roku, Tarare . Była to również jego ostatnia wystawiona opera w Paryż . Pisarstwo Da Ponte podąża głównie za Tarare, ale obie opery różnią się znacznie szczegółami i charakterystyką. Historia opery Salieriego podąża za podróżami i tragediami Axura, króla perski Królestwo Zatoki Ormus. W roli tytułowej wystąpił Francesco Benucci, który zagrał także pierwszego Figara w operze Mozarta Wesele Figara . W krótkim czasie Axur stała się jedną z najsłynniejszych oper w Wiedniu.

Murzyni: Opera w dwóch aktach autor: Antonio Salieri , 1805, za pośrednictwem Biblioteki Kongresu w Waszyngtonie

Murzyni reprezentuje ostatnią operę Salieriego. Singspiel w języku niemieckim miał swoją premierę w 1804 roku w Wiedniu. Przy tym utworze włoski kompozytor współpracował z librecistą Georgiem Friedrichem Treitschke. Akcja rozgrywa się na wyspie na Karaibach, która jest pod kolonizacją Anglia . Postać Lorda Bedforda dąży do zostania gubernatorem tej kolonii, zmuszając swojego rywala, Lorda Falklanda, do ucieczki z kraju. Lord Bedford ma również oko na piękną Fanny, narzeczoną Falklandów i córkę starego gubernatora, lorda Dellwilla. Po kilku latach na wygnaniu Falkland powraca w przebraniu i wchodzi na służbę Bedforda. W końcu Falkland zwycięża w swoich poszukiwaniach i poślubia Fanny. Dodatkowo, pokojówka Fanny, Betty, poślubia także Afroamerykanina, Johna. Efektem tego aktu jest pięknie inspirujący międzyrasowy duet miłosny, co nie było wówczas powszechną praktyką.

Mimo obecnie niepoprawnego politycznie i obraźliwego tytułu, w libretto nie ma śladu rasistowskich tendencji. Antonio Salieri, znany z prowadzenia kampanii na rzecz zniesienia niewolnictwa. Salieri również umieścił wszystkie postacie na tym samym poziomie muzycznym. Niestety, eksperci uważają, że postępowe tendencje opery były ostateczną przyczyną jej przedwczesnego anulowania. Niemniej jednak nadal jest chwalony i honorowany za swoją etykę.

Procesy i diatryby: współczesna błędna interpretacja Antonio Salieri

Puszkin nad Newą przez O.G. Betechtin , 1952, za pośrednictwem Google Arts and Culture

Niedługo przed śmiercią Salieriego w 1825 roku po Wiedniu zaczęła krążyć pogłoska, że ​​otruł Mozarta. Poeta Aleksander Puszkin udramatyzował tę ideę w wydanej w 1830 r. sztuce Mozart i Salieri. Później, w XIX wieku, koncepcję Puszkina przejął Nikołaj Rimski-Korsakow, tworząc krótkie i pełne humoru dzieło operowe. Opera zapoczątkowała więc tendencję do wyolbrzymiania tej dyskusyjnej rywalizacji. Ta anegdota przetrwa próbę czasu. W 1979 roku brytyjski dramaturg Peter Shaffer napisał: Amadeusz , nowoczesne i wyrafinowane podejście do gry Puszkina. Pięć lat później reżyser Miloš Forman przeniósł historię Amadeusza do srebrny ekran . Film zdobył osiem Oscarów, w tym jedną za uderzającą rolę F. Murraya Abrahama, przedstawiającą Antonio Salieri.

Jednak rozpowszechniony obecnie mit o rywalizacji Mozarta i Salieriego nie mógł być dalej od prawdy. Eksperci twierdzą, że istnieje zbyt mało faktycznych dowodów na poparcie rzekomego zdradliwego zachowania Salieriego wobec Mozarta. Nie ma również faktów na poparcie zarzutów o zatrucie, które nadal występują po nazwisku Antonio Salieri.

Portret Antonio Salieri przez J.E. Zima , 1815, za pośrednictwem Austriackiej Biblioteki Narodowej

Jedynym wiarygodnym źródłem dowodzącym możliwości złej krwi między obydwoma kompozytorami jest treść listów Mozarta. Jednak stwierdzenia zawarte w tych listach idą tylko do ukazania istnienia skarg Mozarta oraz zrozumiałej ilości zawiści i frustracji wymierzonej w starszego i bardziej utalentowanego Salieriego. W 1771 Mozart stracił stanowisko muzycznego mentora księżnej Wirtembergii na rzecz Salieriego. Księżniczka wolała Salieriego ze względu na jego słynną reputację wyjątkowego nauczyciela. Niektórzy historycy twierdzą również, że Mozart obwiniał nawet Salieriego za niepowodzenie premiery jego opery. Ojciec Wolfganga, Leopold Mozart, zastanowił się nad tą sprawą w jednym ze swoich listów i powiedział, że Salieri i jego plemię poruszą niebo i ziemię, aby obalić operę.

Palmyra, królowa Persji autor: Antonio Salieri , 1795, za pośrednictwem The Europeana Collections

Rzeczywiście, chociaż Salieri był w stanie pomóc walczącemu Mozartowi, zaniedbał tego. Mimo to po śmierci Mozarta Salieri wziął pod swoje skrzydła jego syna Franza Xavera i załatwił mu spotkanie na dworze cesarskim. W 1791 roku promował i dyrygował nawet Symfonią g-moll Mozarta.

W 2015 roku kompozytor i muzykolog Timo Jouko Herrmann odkrył partyturę kantaty, O odzyskane zdrowie Ofeli a . Utwór, skomponowany w 1785 roku, składa się z jednej części autorstwa Antonio Salieriego i drugiej części autorstwa Wolfganga Amadeusza Mozarta. To wyjątkowe historycznie odkrycie nabiera wreszcie większego sensu w relacji między dwoma kompozytorami. W końcu widzimy, że świat zbyt długo krzywdził Antonio Salieriego.