9 razy Virginia Woolf wywarła trwały wpływ na sztukę

  Virginia Wolf, trwały efekt, sztuka





Chociaż większość zna Virginię Woolf jako autorkę świetnych powieści, takich jak Pani Dalloway I Do Latarni Morskiej, była także członkinią słynnej grupy Bloomsbury i niezwykle wpływową postacią w świecie sztuki. W ramach swojej obszernej twórczości Woolf napisała eseje na temat krytyki sztuki, które zostały opublikowane w książce pt. Och, być malarzem . Powieści Woolfa wywarły ogromny wpływ na modernizm, a co za tym idzie, na modernistyczny ruch artystyczny.



9. Virginia Woolf autorstwa Vanessy Bell (1912)

  Malowanie fotela Vanessy Bell Virginia Wolf
Virginia Woolf, Vanessa Bell, 1912. Źródło: National Portrait Gallery, Londyn

Virginia Woolf inspirowała innych członków Bloomsbury Group swoją pracą i relacjami osobistymi, w tym długotrwałym romansem z Vitą Sackville-West. Jej listy i korespondencja z Sackville-West zainspirowały niezliczone dzieła literackie, dzieła sztuki, kino i sztuki teatralne z gatunku LGBTQ+.



Jedna z pierwszych osób Virginia Woolf (1882-1941) inspiracją artystyczną była jej starsza siostra Vanessa Bell (1879-1961). Bell namalowała portret swojej młodszej siostry pt Virginia Woolf w 1912 roku, gdzie Woolf jest przedstawiony robiący na drutach w pomarańczowym fotelu. Obraz ten przedstawia intymną relację między obiema siostrami, choć styl malarski Bella pozostawia nieostre drobne szczegóły sceny. Virginia i Vanessa były zaangażowane w wiele wspólnych działań twórczych jako członkinie stowarzyszenia Grupa Bloomsbury (lub Bloomsbury Set), grupa pisarzy, artystów i twórców założona przez Vanessę w 1912 roku.

8. Virginia Woolf autorstwa Duncana Granta (1911)

  Virginia Wolf Duncan Grant malowanie
Virginia Woolf, Duncan Grant, 1911. Źródło: Metropolitan Museum of Art, Nowy Jork



Duncan Grant (1885-1978) był brytyjskim malarzem, członkiem Grupa Bloomsbury i wieloletni przyjaciel Virginii. Chociaż Grant zazwyczaj utrzymywał relacje z mężczyznami, był biseksualny i miał związek z siostrą Woolf, Vanessą Bell. Inspirował się także Virginia Woolf i stworzył jej portret w 1911 roku pt Virginia Woolf . Ten portret jest doskonałym przykładem szacunku, z jakim traktowali ją przyjaciele i krewni Woolf; jej wewnętrzny krąg przedstawiał ją jako ważny temat. Tutaj duży kapelusz Woolf, ciemne ubranie i niemal stoicka ekspresja malują obraz osobistej relacji artystki z nią.



7. Portret Virginii Woolf autorstwa Rogera Fry'a (1917)

  Obraz Rogera Fry Virginia Wolf
Portret Virginii Woolf autorstwa Rogera Fry'a, 1917. Źródło: Wikimedia Commons

Rogera Fry’a (1866-1934) był kolejnym członkiem Bloomsbury Group, który namalował portret Virginia Woolf . Fry był malarzem i krytykiem sztuki z Londynu, znanym ze studiowania malarstwa francuskiego i starych mistrzów. Portret Virginii Woolf (1917) jest oszałamiający postimpresjonista praca, która zapewnia jeszcze jedno spojrzenie na osobiste relacje i przyjaźnie Woolfa. Woolf i Fry byli wielkimi przyjaciółmi, a po jego śmierci Woolf napisał biografię Fry'a, stwierdzając w tym to Roger Fry pozostał do końca człowiekiem o nieograniczonym apetycie na intelektualną ciekawość . Portret Woolf, która w chwili powstania miała około 35 lat, autorstwa Fry’a, ma znacznie bardziej wyraziste linie i rysy twarzy niż portrety Bella czy Granta i pozostaje wyjątkowym obrazem kobiety, którą była.



6. Siostrzany duet: współpraca Virginii i Vanessy

  ilustracja ogrodów Vanessy Bell Virginia Wolf Kew
Pierwsza strona Kew Gardens autorstwa Virginii Woolf, ilustracje Vanessy Bell, 1927. Źródło: Tate, Londyn



Jednym z przykładów wspólnej pracy twórczej, którą Virginia i Vanessa stworzyły razem, jest ich współpraca za pośrednictwem Hogarth Press. Hogarth Press to brytyjskie wydawnictwo założone w 1917 roku przez Virginię Woolf i jej męża Leonarda. Woolfowie zaczęli drukować ręcznie książki w okresie międzywojennym, a Virginia zwerbowała swoją siostrę do tworzenia grafik na okładki i wewnętrzne strony jej publikacji. Na stronie otwierającej Ogrody Kew (1927), opowiadanie Virginii Woolf, Vanessa Bell stworzyła kilka rysunków liniowych. Rysunki te pięknie odzwierciedlają język opisowy, jakiego Woolf używa w tekście, ale pozostawiają wyobraźni czytelnika kolory, które Woolf tak pięknie opisał.

5. Mieszkanie Duncana Granta i Vanessy Bell Serwis obiadowy znanych kobiet (1932)

  Virginia Wolf, słynny talerz do serwowania obiadów dla kobiet
Virginia Woolf – Vanessa Bell i Duncan Grant, z „Zastawy obiadowej dla znanych kobiet”, 1932. Źródło: Studio Międzynarodowe

The Serwis obiadowy znanych kobiet (1932) to przykład jednego z bardziej dziwacznych dzieł sztuki inspirowanych twórczością Virginii Woolf. Stworzony przez Vanessę Bell i Duncana Granta, Serwis obiadowy znanych kobiet to zestaw pięćdziesięciu talerzy obiadowych zamówiony przez Kennetha Clarka, brytyjskiego historyka sztuki i dyrektora muzeum. Na każdej płycie w kolekcji znajdował się rysunek przedstawiający słynną kobietę na przestrzeni dziejów, od Marii Królowej Szkotów, przez Gretę Garbo, po Virginię Woolf. Ta kolekcja jest uważana za prekursorską Judy Chicago Impreza obiadowa (1974-79), feministyczna instalacja instalacyjna. Vanessa wiedziała, że ​​jej siostra jest wspaniałą i utalentowaną pisarką, która na długo pozostanie postacią historyczną, czego dowodem jest włączenie Virginii do zbioru najbardziej ikonicznych kobiet.

4. Virginia Woolf autorstwa Mana Raya (1934)

  zdjęcie Man Ray Virginia Wolf
Virginia Woolf, Man Ray, 1934. Źródło: National Portrait Gallery, Londyn

Man Ray (1890-1976) również zainspirowała się Virginią Woolf, która pod koniec listopada 1934 roku odwiedziła jedną z jego wystaw w Londynie i zgodziła się usiąść do zdjęcia. Man Ray był amerykańskim artystą wizualnym z wieloma wkładami w Dada i surrealizm. Jego fotografia Wirginii pt Virginia Woolf (1934) została opisana przez jej męża Leonarda Woolfa jako najlepsze zdjęcie, jakie kiedykolwiek zrobiła. To zdjęcie Virginii Woolf jest z pewnością uderzające i wyróżnia się na tle innych jej przedstawień tym, że nie opiera się tak bardzo na jej zdolnościach artystycznych i autorytecie jako tematu. Zamiast tego pokazana jest bardziej ludzka strona Wirginii, z małym uśmiechem i szminką na ustach.

3. Portret Virginii Woolf autorstwa Gisèle Freund (1939)

  fotografia Gisele Freund Virginia Wolf
Portret Virginii Woolf autorstwa Gisèle Freund, 1939. Źródło: Muzeum V&A, Londyn

Portret Virginii Woolf zostało zrobione w 1939 roku przez Gisèle Freund (1908-2000), niemiecko-francuską fotografkę. Virginia jest tu widziana z cygarniczką, książką i misternym dziełem abstrakcyjny mural w tle. Na tym zdjęciu Virginia miała pięćdziesiąt siedem lat i żyła jeszcze tylko dwa lata. W tym czasie przez siedemnaście lat utrzymywała kontakt z Vitą Sackville-West (1892-1962), angielską pisarką i dziennikarką. Związek Woolf z Sackville-West był pełen uczuć, a po spotkaniu na przyjęciu w Londynie obie kobiety przez większą część swojego życia wymieniały listy miłosne. Ich listy miłosne zostały zebrane i opublikowane w książce pt Listy miłosne: Vita i Virginia oraz powstały adaptacje filmowe i teatralne ich historii.

2. Virginia Woolf autorstwa Stephena Tomlina (1953)

  rzeźba Stephena Tomlina Virginii Wolf
Virginia Woolf, Stephen Tomlin, 1931. Źródło: National Portrait Gallery, Londyn

Virginia Woolf (1953) to ołowiana rzeźba autorstwa Stephena Tomlina (1901-1937), brytyjskiego artysty powiązanego także z Grupą Bloomsbury. Jako mężczyzna biseksualny Tomlin miał relacje z wieloma osobami z najbliższego otoczenia Woolfa, w tym z Henriettą Bingham, Dorę Carrington , Julia Strachey, Lytton Strachey i Duncan Grant. W kręgach Bloomsbury był powszechnie znany jako łamacz serc, ale mimo to wielu go lubiło. Wyrzeźbił to popiersie Virginii Woolf w 1931 roku za jej niechętną zgodą. Choć Woolf spędzała dni z przyjaciółmi i wielbicielami, nienawidziła siedzieć przed rzeźbą i patrzeć na nią przez artystę. Chociaż Woolf czuła się nieswojo podczas procesu artystycznego, powstałe w ten sposób popiersie z ołowiu dobrze ją ukazuje. Jej wyraz twarzy jest uroczysty, ale rzeźba pokazuje także, że ma dostojną naturę, być może jest to odzwierciedleniem podziwu jej rówieśników i współczesnych.

1. Dzisiejsze odniesienia do Virginii Woolf: Carlosa autor: France-Lise McGurn (2018)

  France Lise McGurn, córka twojej córki
Córka twojej córki (lub Carlos), France-Lise McGurn, 2018. Źródło: Christie’s

Jako wielka powieściopisarka i ikona modernizmu Virginia Woolf przez wiele lat będzie nadal wywierać wpływ na sztukę i literaturę. Jeszcze jednym współczesnym przykładem wpływu Woolfa na świat sztuki jest France-Lise McGurn Córka Twojej córki (Lub Carlosa ) (2018). Tytuł tego utworu jest bezpośrednią aluzją do Virginii Woolf cytat twierdzenie, że wracamy myślami do naszych matek .

Nawet w niewielkim stopniu idee i pisma Virginii Woolf wywarły ogromny wpływ na edukację i rozwój wielu artystów, począwszy od Bloomsbury Set, a skończywszy na przyszłości. Wpływ Woolfa na świat sztuki i sposób, w jaki opowiadamy historie, jest oczywisty, uderzający i inspirujący.