Przewodnik po tematach Wordswortha dotyczących pamięci i natury w „Tintern Abbey”

Ten słynny wiersz uosabia kluczowe punkty romantyzmu

Maisna/Getty Images

Po raz pierwszy opublikowano w William Wordsworth oraz przełomowa wspólna kolekcja Samuela Taylora Coleridge’a „Lyrical Ballads” (1798), Linie ułożone kilka mil nad Opactwem Tintern należy do najsłynniejszych i najbardziej wpływowych odów Wordswortha. Ucieleśnia kluczowe koncepcje, które Wordsworth przedstawił w przedmowie do „Lyrical Ballads”, która służyła jako manifest dla poezja romantyczna .

Kluczowe koncepcje poezji romantycznej

• Wiersze dokonany przez dopasowanie do układu metrycznego selekcji rzeczywistego języka mężczyzn w stanie żywego doznania, selekcji zdarzeń i sytuacji z życia codziennego... w doborze języka rzeczywiście używanego przez mężczyzn.
• Język poezji używany do nakreślenia podstawowych praw naszej natury... podstawowych namiętności serca... naszych elementarnych uczuć... w stanie prostoty.
• Wiersze przeznaczone wyłącznie do sprawiania natychmiastowej przyjemności Istocie ludzkiej posiadającej te informacje, których można się po nim spodziewać, nie jako prawnik, lekarz, marynarz, astronom czy filozof przyrody, ale jako Człowiek.
• Wiersze ilustrujące prawdę człowieka i natury jako istotowo do siebie przystosowanych, a umysł człowieka jako naturalne zwierciadło najpiękniejszych i najciekawszych właściwości natury.
• Dobra poezja jako spontaniczny przelew silnych uczuć: bierze swój początek ze wzruszenia zapamiętanego w spokoju: emocja jest kontemplowana, aż przez pewien rodzaj reakcji spokój stopniowo zanika, a emocja pokrewna temu, co było przed tematem kontemplacja jest stopniowo wytwarzana i faktycznie istnieje w umyśle.

Uwagi dotyczące formularza

Wiersze skomponowane kilka mil nad Opactwem Tintern, podobnie jak wiele wczesnych wierszy Wordswortha, przybierają formę monolog w pierwszoosobowym głosie poety, pisanym białym wierszem – nierymowany jambiczny pentametr. Ponieważ rytm wielu wersów ma subtelne wariacje na temat podstawowego wzoru pięciu jambicznych stóp (da DUM / da DUM / da DUM / da DUM / da DUM), a ponieważ nie ma ścisłych rymów końcowych, wiersz musiał wydawać się prozą pierwsi czytelnicy, przyzwyczajeni do surowych form metrykalnych i rymowych oraz wzniosłej poetyki dykcja XVIII-wiecznych poetów neoklasycznych, takich jak Alexander Pope i Thomas Gray.

Zamiast oczywistego schematu rymów, Wordsworth zastosował o wiele bardziej subtelne echa w swoich zakończeniach linii:

źródła ... klify
zaimponować ... połączyć
drzewa ... wydają
kochanie
oto ... świat
świat ... nastrój ... krew
lat ... dojrzały

A w kilku miejscach, oddzielonych jednym lub kilkoma wersami, pojawiają się pełne rymy i powtarzające się końcowe słowa, które tworzą szczególny nacisk po prostu dlatego, że są tak rzadkie w wierszu:

ty ... ty
godzina ... moc
rozpad ... zdradzić
prowadzić ... pasza
błyszczy ... strumień

Jeszcze jedna uwaga na temat formy wiersza: tylko w trzech miejscach jest przerwa w linii środkowej, między końcem jednego zdania a początkiem następnego. Licznik nie jest przerywany – każda z tych trzech linii to pięć jamby — ale łamanie zdania oznacza nie tylko kropka, ale także dodatkowa wertykalna przestrzeń między dwoma częściami wiersza, która jest wizualnie przykuwająca uwagę i zaznacza ważny zwrot myśli w wierszu.

Uwagi dotyczące treści

Wordsworth ogłasza na samym początku Lines Composed A Few Miles Above Tintern Abbey, że jego tematem jest pamięć, że wraca, by chodzić w miejscu, w którym był wcześniej, i że jego doświadczenie tego miejsca jest w całości związane z jego wspomnieniami o będąc tam w przeszłości.

Minęło pięć lat; pięć lat, o długości
O pięciu długich zimach! i znowu słyszę
Te wody, płynące ze swoich górskich źródeł,
Z cichym szmerem w głębi lądu.

Wordsworth powtarza raz lub jeszcze raz cztery razy w pierwszym rozdziale wiersza opisu dzikiej, odosobnionej sceny, krajobrazu zielonego i pasterskiego, odpowiedniego miejsca dla jakiejś jaskini pustelnika, gdzie przy ognisku / Pustelnik siedzi samotnie. Szedł już wcześniej tą samotną ścieżką, aw drugiej części wiersza ze wzruszeniem docenia, jak pomogło mu wspomnienie jej wysublimowanego, naturalnego piękna.

...”w środku din
Miast i miasteczek zawdzięczam im
W godzinach zmęczenia doznania słodkie,
Czułem się we krwi i czułem wzdłuż serca;
I przechodząc nawet w mój czysty umysł,
Dzięki spokojnej renowacji...

I bardziej niż pomoc, więcej niż zwykły spokój, jego obcowanie z pięknymi formami świata przyrody doprowadziło go do pewnego rodzaju ekstazy, wyższego stanu istnienia.

Prawie zawieszeni, kładziemy się spać
W ciele i stań się żywą duszą:
Podczas gdy z okiem uspokojonym przez moc
Harmonii i głębokiej mocy radości,
Zaglądamy w życie rzeczy.

Ale potem łamie się kolejna linijka, zaczyna się kolejny odcinek i wiersz się odwraca, jego celebracja ustępuje tonu niemal lamentu, bo wie, że nie jest tym samym bezmyślnym zwierzęciem, które przed laty obcowało w tym miejscu z naturą.

Ten czas minął,
I wszystkie jego bolesne radości już nie istnieją,
I wszystkie jego zawroty głowy.

Dojrzał, stał się myślącym człowiekiem, scena nasycona jest pamięcią, zabarwiona myślami, a jego wrażliwość jest dostrojona do obecności czegoś poza i poza tym, co jego zmysły dostrzegają w tym naturalnym otoczeniu.

Obecność, która niepokoi mnie radością
Wzniosłych myśli; zmysł wzniosły
Z czegoś o wiele głębiej przeplatanego,
którego mieszkaniem jest światło zachodzących słońc,
I okrągły ocean i żywe powietrze,
I błękitne niebo iw umyśle człowieka;
Ruch i duch, które pobudzają
Wszystkie myślące rzeczy, wszystkie przedmioty wszelkich myśli,
I przetacza się przez wszystkie rzeczy.

To są linie, które doprowadziły wielu czytelników do wniosku, że Wordsworth proponuje rodzaj panteizmu, w którym boskość przenika świat przyrody, wszystko jest Bogiem. A jednak wydaje się, jakby próbował przekonać samego siebie, że jego wielowarstwowa ocena wzniosłości jest naprawdę ulepszeniem w stosunku do bezmyślnej ekstazy błąkającego się dziecka. Owszem, ma uzdrawiające wspomnienia, które może przenieść z powrotem do miasta, ale przenikają one również jego obecne doświadczenie ukochanego krajobrazu i wydaje się, że pamięć w jakiś sposób stoi między nim a wzniosłością.

W ostatniej części wiersza Wordsworth zwraca się do swojej towarzyszki, swojej ukochanej siostry Dorothy, która przypuszczalnie szła z nim, ale nie została jeszcze wymieniona. Widzi swoją dawną jaźń w jej radości ze sceny:

w twoim głosie łapię
Język mojego dawnego serca i przeczytaj
Moje dawne przyjemności w strzelaninie
Twych dzikich oczu.

I jest smutny, niepewny, ale ma nadzieję i modli się (chociaż używa słowa „wiedza”).

... że Natura nigdy nie zdradziła
Serce, które ją kochało; to jej przywilej,
Przez wszystkie lata tego naszego życia, aby prowadzić
Od radości do radości: bo ona może tak informować
Umysł, który jest w nas, więc zaimponuj
Ze spokojem i pięknem, a więc karmić
Z wzniosłymi myślami, że ani złe języki,
Pochopne sądy, ani szyderstwa samolubnych ludzi,
Ani pozdrowień, w których nie ma życzliwości, ani wszystkiego
Ponure współżycie codziennego życia,
Czy zwycięży nas, czy przeszkadza?
Nasza radosna wiara, że ​​wszystko, co widzimy,
Jest pełen błogosławieństw.

Oby tak było. Ale pod deklamacjami poety kryje się niepewność, cień żałoby.