Projekt Arkady Waltera Benjamina: Czym jest fetyszyzm towarowy?

The Projekt arkad nie jest gotowym tekstem. To, co przetrwało z pracy Benjamina nad książką, jest połączone w nagłówki i szkice: mieszanka cytatów, aforyzmów i dłuższych sekcji. Pozostawiony w tym stanie – gdzieś pomiędzy planem, encyklopedią i ruiną – w chwili śmierci Benjamina, Projekt arkad odwzorowuje wątki myśli filozofa o nowoczesności, poezji i komercji w paryskich arkadach. Na przemian z własnymi słowami Benjamina i chórem innych głosów, tekst opisuje bogate, techniczne nowinki produkcji przemysłowej: egzotyczne ubrania, secesyjne okucia i urządzenia elektryczne. W wielu echach i powtórzeniach tekstu Benjamin stara się zrozumieć źródło urzekającego uroku tych obiektów oraz polityczne implikacje fali nowości, która zalewa XX wiek.

Projekt Arkady Waltera Benjamina: Obsesja i materializm

Projekt Arcades to skupisko obsesji. Obsesje, które przewijają się przez pisma Benjamina, czasami wydają się być ze sobą ściśle powiązane, innym razem po prostu dryfują w tym samym ekspansywnym umyśle. Trudno jest określić granice między obsesjami; Benjamina fascynują towary – grzebienie, szaliki, kapelusze, dzieła sztuki, seks – i ich masowa produkcja, ale bardzo konkretnie fascynują go paryskie arkady, ich żelazne i szklane zadaszenia. Poeci i filozofowie pojawiają się raz po raz (Fourier, Marksa , Baudelaire) i wydają się zastygać w jedną nić komercji i fetyszy, materiałów i teologii.

Struktura tekstu pozwala nam poznać naturę tych obsesji, porozrzucane notatki wydają się powtarzać nazwy, frazy i obrazy pomimo różnych kontekstów i nagłówków. Niezależnie od olśniewającej, rozpraszającej jakości, jaką Benjamin znajdzie w przedmiotach wystawionych w arkadach, można znaleźć również w pewnych cytatach i pomysłach, które przyciągają go z powrotem. Światowe wystawy, strzępy Apollinaire'a, nierealne marzenia Fouriera o podboju natury i paryska prostytutka wplecione są w maksymalistyczny senny krajobraz arkad.

Częściowo te obsesje są obsesjami materializmu. Marksista Benjamin z uporem powraca do żelaza i stali, jego sztuczności i powtarzalności, ogromnego przemysłowego dystansu do materiałów i możliwości konstrukcyjnych z przeszłości. Miejscami jednak obsesje Benjamina sięgają horyzontu poza ekonomię, nieuchwytne połączenie zainteresowania erotycznego i teologicznego. Benjamin pozostaje zagorzałym materialistą historycznym, podczas gdy cały czas przyznaje, że nasze fiksacje i pociąg do przedmiotów i towarów wymykają się ściśle marksistowskim wyjaśnieniom. Te dwa światy są w jakiś sposób połączone, ale żadnego z nich nie da się oczywiście zredukować do drugiego:

„To jedna i ta sama noc historyczna, na początku której sowa Minerwy (z Heglem) rozpoczyna swój lot, a Eros (z Baudelaire) czai się przed pustym siennikiem, zgaszona pochodnia, marząc o minionych objęciach”.
( Arkady: J67, 3)

Materializm i Eros znajdują swoją kulminację i miejsce spotkania w paryskich arkadach: gdzie towary są wzmacniane uwodzicielskim blaskiem żywych istot, a żywe istoty – od procesji kupujących po paryskie prostytutki – błyszczą blaskiem rzadkich towarów.

Co to jest fetyszyzm towarowy?

Próbując wyjaśnić znaczenie i atrakcyjność arkad, ich spektakularność i siłę ekonomiczną, Benjamin wielokrotnie odwołuje się do Marksowskiego pojęcia fetyszu towarowego. Idea fetysza jest istotna dla Benjamina, ponieważ wyjaśnia, dlaczego skarby arkad i ogólnie przedmioty industrialno-kapitalistycznej produkcji są tak nowatorskie i tak urzekające, podczas gdy konwencjonalne marksistowskie idee wartości nie wyjaśniają ich quasi-magicznych mocy. . Jeśli ma być rozumiany podtrzymujący entuzjazm kapitalizmu przemysłowego, musi być rozumiany nie tylko jako funkcja interesów ekonomicznych, ale także efektów psychologicznych.

Warto, w trakcie wyjaśniania, co oznacza fetysz towaru, wrócić do… Freud dyskusjach o fetyszyzmie i ich nacisku na wysiedlenie. Fetyszyzm dla Freuda zaczyna się nie tylko jako obsesja, ale jako przemieszczenie innej obsesji, przeniesienie energii erotycznej jednego obiektu pożądania na nowy, niezwiązany z przyczyną pożądania. O ile u Freuda to przemieszczenie ma zawsze charakter seksualny – analizant zastępuje prawdziwy, edypalny obiekt pożądania: matkę jakąś część ciała lub przedmiot nieożywiony, o tyle u Marksa przemieszczeniowy charakter fetyszu staje się przydatny w wyjaśnianiu, w jaki sposób postrzegamy wartość towarów. .

Dla Marksa substytucja jest towarem dla stosunków społecznych i pracy, które go wytworzyły. Innymi słowy, grzebień, który możemy fetyszyzować, jest obdarzony znaczeniem i animacją robotnika, który pracował nad jego produkcją. W fetyszu zapominamy jednak o społecznym charakterze przedmiotu io pracy włożonej w jego produkcję, a wartość przedmiotu traktujemy jako nieodłączną od niego. Marks słynie z trzech rodzajów wartości: „wartość użytkowa”, „wartość wymienna” i po prostu „wartość”, ale wszystkie one odnoszą się do sposobów, w jakie towary odnoszą się do ludzi. Krótko mówiąc, podczas gdy wartość ma zawsze charakter społeczny, fetyszyzm towarowy opisuje proces, w którym postrzegamy wartość jako wrodzoną, przedspołeczną i prawie boską – „teologiczne subtelności” towaru.

Towary posiadają wartość użytkową wynikającą z użyteczności praktycznej, przydatność grzebienia do układania i rozczesywania włosów, a także wartość wymienną – czyli to, ile ludzie są gotowi zapłacić za dany przedmiot – ale przede wszystkim w fetyszu związanym z towarami wartość wytworzona w przedmiocie przez czas poświęcony na jego wytworzenie. Tym razem to, co Marks nazywa „społecznie niezbędnym czasem pracy”, obejmuje wszelkiego rodzaju relacje społeczne między pracownikami, pracodawcami, współpracownikami i tak dalej.

Wyjaśnienie Marksa idzie dalej, identyfikując te pośrednie stosunki społeczne, które występują podczas wymiany towarów, co skutkuje „materialnymi stosunkami między osobami i stosunkami społecznymi między rzeczami”. Praca wypełnia lukę między żywymi a nieożywionymi i nadaje towarom ich fantastyczne właściwości. Fetyszyzm zrywa jednak nić łączącą towary z pracą i stosunkami społecznymi, postrzega te ożywione właściwości jako metafizyczne dodatki do samych przedmiotów, które stają się godne czci, fascynacji, seksualnej fiksacji, obsesyjnego pociągu.

Fetyszyzm w Projekt arkad

Nigdzie ten dystans między społecznymi stosunkami produkcji i wymiany a fizycznym towarem nie jest wyraźniejszy niż w salonach gier. Podobnie jak wystawy światowe, które raz po raz pojawiają się w Projekt arkad arkady same w sobie mieszają naturalne rarytasy i luksusy ze sztucznymi i sztucznymi imitacjami organicznych. Nie ma zatem różnicy między przedmiotami, w których zainwestowano niezbędny społecznie czas pracy, a przedmiotami odkrytymi w stanie nadającym się do sprzedaży. W pasażu te rozróżnienia rozpływają się pod szerszym parasolem sztuczności. Fantasmagoria arkad jest podtrzymywana przez ich ogrodzenie i oddalenie od brudnych ulic. Robotnicy, którzy produkują te przedmioty i materiały, z których są zbudowane, a także same arkady są wyrzucani z pola widzenia.

Ubrania i litografie w arkadach są odcinane od pracy skuteczniej niż w małym wiejskim sklepiku, gdzie przedmioty są nadal ewidentnie w niewoli stosunków społecznych. W sklepach i zadaszonych ulicach Paryża, w niesłabnącym świetle lamp, Benjamin zauważa, że ​​przedmioty nieożywione wydają się ożywać dla widza-kupującego, ożywiane raczej fetyszyzmem niż realnymi stosunkami społecznymi i pracowniczymi. „Wokół pływają grzebienie, żabie zielone i koralowoczerwone, jak w akwarium” ( Arkady , projekt z 1927 r.); w obrazach takich jak te i niezliczonych cytatach Benjamin maluje arkady jako doskonałe uwodzenie, ostateczność kapitalistyczny krajobraz marzeń .

Nowoczesność i nadzieja polityczna

The Projekt arkad wizje sztuczności, nadmiaru i uwodzenia oscylują między fantazją a koszmarem. W jednej chwili obraz pierścieni Saturna jako żelaznego balkonu pojawia się jako rodzaj koniec wieku bajki, następny reprezentuje całkowitą kolonizację przez kapitalizm przemysłowy. Ta ambiwalencja przenika pisma Benjamina o nowoczesności. Podczas gdy wielu innych myślicieli związanych z Frankfurt Szkoła wprost potępia wpływ uprzemysłowionej masowej produkcji na kulturę – w szczególności Theodor Ornament w jego Przemysł kulturalny – Benjamin wyraźnie poddaje się przyciąganiu nowoczesnych mediów i produktów, choć martwi się o ich możliwe konsekwencje.

Słynny Benjamin egzegeza Paula Klee Nowy anioł rozwija pocieszający marksistowski determinizm postępu („z raju wieje burza; wpadła mu w skrzydła z taką gwałtownością, że anioł nie może ich już zamknąć. […] Tą burzą nazywamy postęp”. Tezy o filozofii historii ). Jednakże, teksty tak jak Dzieło sztuki w dobie reprodukcji mechanicznej, „Mała historia fotografii” i Arkady” wszystkie uwagi na temat filmu prezentują mniej pewne spojrzenie na nowoczesność i przyszłość.

W tych tekstach Benjamin rozważa znaczenie masowej produkcji przemysłowej i dystrybucji dla wszelkiego rodzaju projektów politycznych, w tym faszystowskich. The Projekt arkad zajmuje się przede wszystkim sposobami, w jakie paryskie arkady budują samowystarczalne, całkowicie sztuczne”. światy : „Pasaż to miasto, świat w miniaturze, w którym klienci znajdą wszystko, czego potrzebują.” ( Arkady , szkic z lat 1928-29.)

Te małe światy ze szkła i żelaza niewątpliwie przypominały dla Benjamina socjalistyczne falansterie Fouriera, ale w rzeczywistości były miejscami wybuchowej ekspansji kapitalizmu, wspieranej przez niewidoczną pracę na obrzeżach miasta. Krótko mówiąc, arkady są zarówno polityczną nadzieją, jak i straszliwym niebezpieczeństwem. Podobnie jak film i litografia, uwodzicielska siła arkad jest politycznie obojętna, przyspieszając materialny popęd na łasce mody. To dążenie ma utopijną strukturę – dążenie do stworzenia świata na nowo w jego własnych materiałach – ale najemnicze w swojej politycznej przynależności.

Być może burza postępu wiała, ale w utrzymującym się zamęcie fragmentarycznego tekstu Benjamina – jego obsesji, które mogą jeszcze splatać się w pojedynczy gobelin lub rozpaść się na podłodze – nie posunął się jeszcze dalej. Wydaje się, że ruch historii dialektycznej, jak Benjamin kilkakrotnie wspomina w tekście, utknął w martwym punkcie i nie obrał jeszcze określonego kierunku, a przynajmniej nie wyraźniej niż w przypadku Benjamina, gdy przechadzał się po wewnętrznych miastach z Paryża. Jak u Fredrica Jamesona Akta Benjamina (2020) konkluduje: „To nie jest szczęśliwe zakończenie, ale to też nie koniec historii”.