Walter Benjamin: Sztuka, technologia i rozpraszanie w epoce nowożytnej

Walter Benjamin był jednym z najbardziej wpływowych autorów teorii krytycznej. Jego idee i ideologia głęboko zagłębiały się w prawdy o społeczeństwie, łącząc różne aspekty ludzkich wysiłków, od polityki po sztukę. Walter Benjamin to filozof, który przeżył niezwykłe czasy: urodzony pod koniec XIX wieku był świadkiem masowego wzrostu i ekspansji kilku kluczowych branż – od produkcji samochodów po nadejście filmu.

Walter Benjamin: Nieuchwytny myśliciel

Portret Waltera Benjamina

Prace Waltera Benjamina sięgają od takich tematów jak fantasmagoria, koncepcja, która w jego czasach była znacznie bardziej powszechna niż dzisiaj, przez krytykę sztuki, aż po dyskusje na temat teorii przekładu. Często Benjamin by odbijać się tam iz powrotem wykorzystanie przykładów z różnych kategorii, aby zbudować szerszy obraz dla czytelnika, tworząc zabawne i wyjątkowe doświadczenie do studiowania filozofii. Wielu bardziej znanych filozofów, takich jak Habermas i Derrida, odwoływałoby się do pracy Benjamina i jego wpływu na teorię krytyczną. W okresie międzywojennym w Niemczech udało mu się znaleźć w Instytucie Badań Społecznych grupę osób o podobnych poglądach. Tę grupę niezwykłych myślicieli nazywano później Szkołą Frankfurcką.

Szkoła frankfurcka: Znajdowanie inspiracji

Plac karuzeli Camille Pissarro, 1900, za pośrednictwem Narodowej Galerii Sztuki

Szkoła Frankfurcka była dużym konglomeratem osób o podobnych poglądach, które próbowały zbudować szersze zrozumienie konstrukcji społecznej i rozwoju, który miał miejsce wokół nich. Waltera Benjamina bliski związek zTeodor Adorno, również członek Szkoły Frankfurckiej, jest tym, co początkowo przyciągnęło go do szkoły. Badania i pomysły wychodzące ze szkoły często bezpośrednio dotyczyły wschodzącego ruchu faszystowskiego, który formował się w tym czasie w Niemczech.

Zmieniające się czasy i wprowadzanie nowych cudów technologicznych wydawały się być stałym elementem we wczesnych latach dwudziestych Waltera Benjamina, a nawet po trzydziestce. Te postępy były źródłem inspiracji dla jego filozofii. Szczególnie fascynujące dla Benjamina było wprowadzenie ruchomych obrazów i filmu. Podczas gdy ten fantastyczny rozwój technologii miał miejsce, powstawała ciemna strona polityki i społeczeństwa , także. Podobnie jak wielu innych uczonych ze Szkoły Frankfurckiej, Walter Benjamin był żydowskim obywatelem niemieckim, którego pod koniec lat trzydziestych można by nazwać dysydentem politycznym. Ze względu na jego wpływową pracę w teorii sztuki, Benjamin stał się wrogiem o szczególnym znaczeniu dla Hitlera i jego partii nazistowskiej.

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Czasy rewolucji: tragiczny koniec Benjamina

Dzielnica żydowska w Amsterdamie autorstwa Maxa Liebermanna, 1906, za pośrednictwem Narodowej Galerii Sztuki

W 1932 roku w Niemczech rozwijała się rewolucja, która doprowadziła do dojścia Hitlera do władzy. Obawiając się o swoją przyszłość, Walter Benjamin uciekł z Niemiec i osiadł we Francji. On szedł dalej mieszkać w Paryżu i okolicach przez następne 5 lat. Benjaminowi zabrakło pieniędzy w tym czasie, ale został sfinansowany przez Maxa Horkheimera, innego członka Szkoły Frankfurckiej. W tym czasie poznał i zaprzyjaźnił się z innymi wpływowymi uczonymi, takimi jak Hannah Arendt, która również uciekła z nazistowskich Niemiec. Na emigracji opublikował swoje najsłynniejsze dzieło: Sztuka w dobie reprodukcji mechanicznej . Powierzył również swoją pracę Projekt Arkady t innym filozofom ze Szkoły Frankfurckiej, pracy, która określiła XX-wieczny Paryż jako centrum wyłaniającego się nowego świata i wywierający wpływ na prawie wszystkie aspekty społeczeństwa.

W 1940 roku Benjamin i jego rodzina musieli uciekać z Paryża, gdy armia niemiecka napadła na Francję. Armia niemiecka miała specjalny nakaz aresztowania Waltera Benjamina w jego mieszkaniu po wjeździe do Paryża. Plan Benjamina zakładał podróż do Stanów Zjednoczonych przez ówczesną neutralną Portugalię, niestety nigdy nie udało mu się tam dotrzeć. Walter Benjamin dotarł aż do Katalonii w Hiszpanii, niedaleko Francji. Wkrótce po przekroczeniu granicy francuska policja – teraz pod kontrolą Niemiec – anulowała wszystkie wizy podróżne i zażądała natychmiastowego powrotu wszystkich imigrantów z Hiszpanii, w szczególności żydowskiej grupy uchodźców, do której należał Benjamin.

26 września 1940 r. Walter Benjamin popełnił samobójstwo w pokoju hotelowym. Inny członek Szkoły Frankfurckiej, Arthur Koestler, również próbował tam popełnić samobójstwo, ale nie powiodło się. Pozostała część grupy mogła wyjechać z Hiszpanii do Portugalii. Niestety, brat Benjamina George zginął w obozie koncentracyjnym Mauthausen-Gusen w 1942 roku. Na szczęście praca Benjamina Projekt Arkady ujrzał światło dzienne po tym, jak jego kopia została przekazana Szkole Frankfurckiej. Spekuluje się, że ukończył inną pracę, która zaginęła w zawierusze po jego śmierci, choć spekuluje się, że mogła to być właśnie sfinalizowana wersja Projekt Arkady .

Sztuka i epoka mechanicznej reprodukcji

Parowóz w pobliżu Wielkiego Transeptu, Kryształowy Pałac autorstwa Phillipa Delamotte'a, 1851, za pośrednictwem Narodowej Galerii Sztuki

Nurkowanie głębiej w Sztuka w dobie reprodukcji mechanicznej, Walter Benjamin opowiada, jak ma się reprodukcja sztuki zdemistyfikował cel sztuki . Benjamin teoretyzuje, że celem i celem sztuki jest obecność , wspólny moment między obserwatorem a dziełem sztuki. Opisuje bardzo konkretny aura osiąga się to w tym momencie.

Ta krytyka dzieł sztuki, którą przedstawił w swojej pracy Walter Benjamin, przedstawiła nową perspektywę. Podczas gdy w XX wieku społeczeństwo przez długi czas miało dostęp do druku i książek, dostęp do szeroko rozpowszechnionej fotografii za pośrednictwem gazet i czasopism stworzył bezprecedensowy dostęp do art. Ten dostęp odebrał majestat i obecność, które Benjamin uważał za tak ujmujące w dziele sztuki. Usprawiedliwianie sztuki i rozpoznanie jej celu stało się trudniejsze, ponieważ technologia zbliżała nas jeszcze dalej od specyficznej aury sztuki.

XX wiek: ruchy w kierunku dystrybucji masowej

Fantazja architektoniczna Jan Van Der Heyden, c. 1670, przez Narodową Galerię Sztuki

Walter Benjamin był świadkiem szeroko zakrojonego wdrażania masowej produkcji i dystrybucji we wszystkich aspektach społeczeństwa. Był świadkiem powstania reklam, filmów i gazet, a także rozkwitu przemysłu mechanicznego w fabrykach. Ta masowa dystrybucja dóbr i towarów wśród większej liczby ludzi niż kiedykolwiek była rewolucyjna i korzystna w oczach Waltera Benjamina. Wielu z jego kolegów ze Szkoły Frankfurckiej, którzy byli socjaliści lub marksiści dostrzegła również korzyści płynące z tej nowej dystrybucji, ponieważ zapewniła szerszy dostęp do przedmiotów, które były zarezerwowane dla klas wyższych.

Ta dystrybucja dóbr doprowadziła również do dystrybucji sztuki i wiedzy, które Benjamin zaczął krytykować. Jedna z prac Waltera Benjamina konkretnie mówiła o tym utowarowieniu wiedzy, Zadanie tłumacza . Omówił rolę i odpowiedzialność tłumaczenia dzieła. Choć dla niektórych może wydawać się oczywiste, że samo zastąpienie niemieckich słów francuskimi byłoby rolą tłumacza, Benjamin zwraca uwagę, że alegorie, porównania lub przykłady w bardziej złożonych dziełach w rzeczywistości wymagają zbadania ich głębszego zakorzenionego znaczenia.

Walter Benjamin zlecił przetłumaczenie kilku własnych dzieł z oryginalnego niemieckiego na francuski, ponieważ pod koniec życia mieszkał we Francji. Jego prace zostały później przetłumaczone na język angielski. Ciekawe, że te różnorodne tłumaczenia zaowocowały od tego czasu nieco innymi tytułami jego pracy Sztuka w dobie reprodukcji mechanicznej , dając przykład dla swojej pracy Zadanie tłumacza .

Technologia i spojrzenie wstecz: prasa drukarska

Impresja książek Kolekcja Rosenwalda, ok. 1590/1593, przez Narodową Galerię Sztuki

Walter Benjamin regularnie wykorzystywał w swoich pracach przykłady z przeszłości. Interesowało go, jak zmieniła się produkcja w przeszłości. Na przykład prasa Gutenberg zmieniła sposób opowiadania historii dla całego społeczeństwa i stanowi przykład jednej z pierwszych ogromnych zmian w sposobie dystrybucji informacji i sztuki wśród wszystkich.

Przez większą część historii opowiadanie historii było sprawą grupową. Ludzie gromadzili się wokół gawędziarza lub mówcy, który udzielał informacji, często o społeczeństwie lub mitach, które ludzie już znali. Jednak te historie były inne za każdym razem, gdy były opowiadane i często schlebiały bezpośrednio ludziom, którym były opowiadane. Opowiadanie radosnej historii opisującej uczty i przywileje monarchy grupie uciskanych i głodujących ludzi mogłoby być niemądre: ich gniew może w końcu wpłynąć na gawędziarza lub mówcę. Walter Benjamin zauważył, że po tym, jak prasa Gutenberga zrewolucjonizowała opowiadanie historii, nadając mu format powieści, doświadczenie opowiadania stało się niezwykle zindywidualizowane i osobiste. Historie można teraz oglądać w cichej, prywatnej przestrzeni, a nie w przestrzeni publicznej. Jest to przykład tego, jak technologia może bezpośrednio wpływać na stosunek ludzi do sztuki i wiedzy oraz zapowiedź tego, jak technologia nieuchronnie zmieni go ponownie w przyszłości.

Technologia i spojrzenie w przyszłość: nadejście filmu

Podróż życia: młodość autorstwa Thomasa Cole'a, 1842, za pośrednictwem Narodowej Galerii Sztuki

Patrząc w przyszłość, Walter Benjamin odniósł się do masowych zmian, które widział w swoim życiu. W szczególności przemysł filmowy zajmował przestrzeń opowieści i opowiadania historii i przywracał ją masom. Po raz pierwszy od kilku stuleci opowiadanie historii przekształciło się z indywidualnego doświadczenia w romans: pokazywanie się w teatrze i wspólne oglądanie filmów. Jako grupa będziecie uczestniczyć w jednoczesnej i zbiorowej radości lub horrorze tej historii. Wtedy te grupy będą mogły później wspólnie omówić historię, świeżo pod wpływem jej działania, co będzie procesem zupełnie innym niż indywidualna przyjemność z czytania.

Walter Benjamin wierzył, że ten proces nieuchronnie doprowadzi nas z powrotem do indywidualizacji. Choć nie mógł sobie wyobrazić, jak zmieni się technologia, wierzył, że film stanie się w końcu czymś, co robi się w odosobnieniu, w zaciszu własnego domu. Podobnie jak to, co stało się z opowieściami po wynalezieniu prasy drukarskiej, teraz wiemy, że ten proces miał miejsce. Wątpię, by Benjamin, czy ktokolwiek inny, mógł sobie wyobrazić skutki czegoś tak ogromnie wpływowego, jak internet i fora internetowe do dyskusji na temat takich rzeczy jak Netflix, ale nadal ważne jest, aby zastanowić się nad wpływem technologii na nasze praktyki. Powinniśmy wykorzystać pracę i ideologię Benjamina, aby spróbować zinterpretować otaczający nas świat, a może nawet przewidzieć, co może się wydarzyć przez ten nieustanny przypływ i odpływ, który przenosi nasze praktyki z jednostki, do zbiorowości, ponownie do jednostki.

Rozproszenie uwagi jako reakcja na współczesny świat

Ciała świętych Piotra i Pawła ukryte w katakumbach przez Giovanniego Castiglione, c. 1645, przez Narodową Galerię Sztuki

Ostatnie dzieło Waltera Benjamina Projekt Arkady , który został uratowany przez członków FrankfutSchool, był konkretnie o kulturze i wpływie paryskiego życia na społeczeństwo XX wieku. Jak wspomnieliśmy mimochodem, obsesja Benjamina na punkcie filmu w rzeczywistości wywodziła się z czegoś, co ludzie z początku XX wieku byli bardzo dobrze zaznajomieni: z teatrem Phantasmagoria. Fantasmagoria była wynalazkiem, który wyświetlał obrazy na ścianie za pomocą lampionów, przezroczystych materiałów i dymu. Niektóre projekcje mogą nawet obejmować kilka obrazów, co daje wrażenie ruchomego obrazu. Teatr Fantasmagoria często odbywał się w katakumbach lub innych małych, zamkniętych i przerażających miejscach w Paryżu, gdzie tym grupom opowiadano historię, a następnie pokazywano te przerażające obrazy, które zdawały się pojawiać znikąd.

Ten prekursor tego, co znamy jako projektor i film, był niesamowitym doświadczeniem dla ludzi w XIX wieku, ponieważ nigdy wcześniej czegoś takiego nie widzieli. Wpływem była zmiana w postrzeganiu społeczeństwa. Jednak miało to swoją cenę: to nowe i bardziej dogłębne doświadczenie zmysłowe było nadmiernie stymulującym bombardowaniem doświadczeniami dla codziennej osoby w tamtym czasie i doprowadziło do pewnego rodzaju roztargnienie . To odwrócenie uwagi było słowem-kluczem w twórczości Benjamina, który użył go do przedstawienia krytyki społeczeństwa i kultury. Podczas gdy zmiany technologiczne sprawiły, że wiele rzeczy stało się bardziej dostępnymi, nikt nie dyskutował, jak radzić sobie z takimi zmianami na poziomie społecznym. Ten problem prezentuje się w jeszcze bardziej wyraźny sposób Dziś.

Walter Benjamin: Fantasmagoria filozofii

Nowy Jork George Bellows, 1911, za pośrednictwem Narodowej Galerii Sztuki

Kto wie, czy z biegiem czasu widzielibyśmy rozszerzenie filozofii Waltera Benjamina na kwestie rozproszenia we współczesnym społeczeństwie? Niestety, ze względu na wzrost i groźbę nacjonalizmu w Niemczech oraz nienawiść, która skróciła życie Waltera Benjamina, nigdy się nie dowiemy. Możemy jednak dokładnie przyjrzeć się jego pracy i wykorzystać ją, aby lepiej zrozumieć, w jaki sposób społeczeństwo wpływa na sztukę, wiedzę i nasze rozumienie społeczeństwa. Możemy spróbować zindywidualizować fantasmagorię naszych czasów i zbudować wokół niej filozofię, pracując nad rozwiązywaniem problemów, z którymi się borykamy i planując to, co nadejdzie w przyszłości. Walter Benjamin i Szkoła Frankfurcka poświęcili tak wiele, aby dać nam ramy zrozumienia; skąd bierzemy to do nas .