Orientalizm jako Inny w dziele sztuki

Orientalizm jest nie tylko sposobem reinterpretacji nieznanego, ale kulturowym fenomenem głęboko zakorzenionym w najbardziej ludzkim lęku przed nieznanym. W sztuce orientalizm kojarzy się z egzotyką – zamglone kawiarnie, tajemnicze targowiska, niepraktyczne i misterne kostiumy oraz niezgłębione tajemnice połączone z barbarzyństwem, okrucieństwem i irracjonalnością. Orientalizm odzwierciedla strach i podziw, z jakim wyobrażony Zachód widzi wyobrażony Wschód – koncepcja, która pogłębia ten i tak już sztuczny podział. Ponieważ cała sztuka odzwierciedla trendy swoich czasów i rzeczywistości, rzadko może pozostać odporna na propagandę. Orientalizm jest wynikiem takiej politycznej i kulturalnej propagandy. Wprowadzony do nauki i kultury popularnej przez Edwarda Saida, orientalizm jest tylko jedną z form opisu enigmatycznego innego.

Oprócz orientalizmu istnieje okcydentalizm – ten sam ciekawy i lekceważący pogląd na Wschód skierowany na racjonalny, arogancki i ostatecznie płytki Zachód. Oba te pojęcia to dwie strony tego samego medalu, który historycy i znawcy nauk społecznych nazywają innymi.

Między grozą a pogardą: czym jest orientalizm?

Zaklinacz Węży przez Jean Leon Gerome , ca. 1879, przez Clark Art Institute, Williamstown, Massachusetts

Podczas gdy orientalizm jest zjawiskiem odmienności charakterystycznym dla Zachodu, dopiero niedawno pojęcie to weszło do środowiska akademickiego. Pierwszą osobą, która odniosła się do tej koncepcji, był historyk Edward Said , którego przełomowa praca Orientalizm ukazała się w 1978 roku. Said po raz pierwszy zdefiniował naturę orientalizmu i jego pułapki. Said określił to wypaczone spojrzenie na nieznane kultury jako żywą scenerię queer. Choć skupiał się na postrzeganiu egzotycznego Wschodu, same granice tego Wschodu zawsze pozostawały niewyraźne – orientalizm ogarnął Afrykę i Bliski Wschód, Chiny i Japonię, Indie i Azję Środkową.

Dopiero niedawno inna historyczka, Maria Todorova, zajęła się innym odcieniem orientalizmu który był wymierzony w Imperium Rosyjskie i Bałkany. Jak się okazuje, orientalizm Saida opisuje znacznie bardziej rozpowszechnione zjawisko. Tak więc koncepcje pół-inności czy bałkanizmu Todorovej odnoszą się do nie tak odmiennych, ale wciąż niecywilizowanych i nieznanych ziem wschodnioeuropejskich.

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Ostatecznie orientalizm jest definiowany przez zachodni punkt widzenia. Ten punkt widzenia przedstawił inny ważny XVIII-wieczny uczony, który wziął na siebie zadanie zmierzenia zasług wszystkich cywilizacji z jednym przysłowiowym władcą.

Ruiny Mniejszej Świątyni w Baalbec autorstwa Davida Robertsa , 1850, via Christie’s

Jeśli Said zdemaskował orientalizm i jego szkodliwe skutki, to… Johanna Winckelmanna wzmocnił swoje nastawienie w dziedzinie sztuki i kultury. Wprowadził koncepcję godnej cywilizacji, która stałaby się uniwersalnym standardem dla kultur na całym świecie. Jako genialny historyk sztuki Winckelmann miał obsesję na punkcie antyku, jego fascynacja doprowadziła go do hellenistyczny kulturę do tego złotego standardu narzuconego każdej cywilizacji, jaka kiedykolwiek istniała.

Winckelmann pisał: „Jedynym sposobem, aby stać się wielkimi, a nawet niepowtarzalnymi, jeśli to możliwe, jest naśladowanie Greków.

Wielkie podróże po Europie podejmowane przez młodych zachodnich intelektualistów i artystów od XVIII wieku tylko wzmocniły to przekonanie: ci uczeni przybyli do Włoch, aby zobaczyć wspaniałość Imperium Rzymskiego i marzyli o Grecji pod panowaniem osmańskim.

Co zaskakujące, Grecja, która w końcu stała się niepodległym państwem, miała historię odbiegającą daleko od wyobrażonych starożytnych ideałów Europy Winckelmanna. W połowie XIX wieku Grecja oderwała się od Imperium Osmańskiego, ale zachowała wiele osób osmańskich i Bizancjum spuścizny, w tym prawosławie. W rzeczywistości greccy nacjonalistyczni intelektualiści i rewolucjoniści, jak na ironię, wcale nie byli podobni do zachodniego wyobrażenia o nich.

Tak więc Grecy, choć w mniejszym stopniu niż większość Słowian bałkańskich, mieli do czynienia z tym samym orientalizmem z Zachodu. Niemniej orientalizm nie zawsze koncentrował się na dehumanizacji i egzotyce. Orientalizm w rękach wielu europejskich artystów był początkowo próbą zrozumienia światów, o których niewiele wiedzieli. W końcu budzące się zainteresowanie Wschodem spowodowało, że Zachód zaczął cenić wkład cywilizacji, które nie przestrzegały znanego zestawu zasad starożytnych cywilizacji grecko-rzymskich.

Niezgłębiony Inny

Marmurowy posąg Ozyrysa-Antinusa , ca. 117-138 n.e., via Musei Vaticani, Watykan

Trudno określić, kiedy orientalizm stał się tak nieodłączną częścią sztuki i kultury na Zachodzie. W końcu wszystkie cywilizacje traktują ludzi niepodobnych z mieszaniną zainteresowania i pogardy. Zazwyczaj barbarzyńcy są tacy, ponieważ nie są jednym z nas. Sztuka była pierwszym medium, które traktowało innych nie tylko z szyderstwem, ale z uwagą, która później doprowadziła do uznania i stopniowego zrozumienia.

Starożytni Rzymianie i Grecy próbowali naśladować Wielkość starożytnego Egiptu wciąż postrzegając go jako egzotyczny inny. Ta fascynacja Egiptem trwała wieki. Jednymi z najbardziej znanych przykładów sztuki orientalistycznej z czasów rzymskich są rzeźby Antinousa jako Ozyrysa z koroną egipską. Antinous był kochankiem Cesarz Hadriana który zginął w tajemniczych okolicznościach. Wyrzeźbiony w klasycznym egipskim nakryciu głowy, Osiris-Antinous wyrażał królewską i boską naturę postaci ubóstwianej przez jego rozpaczającego kochanka. Posągi te ukazują nasiona postaw orientalistycznych, łącząc naśladownictwo i ciekawość. Ten sposób myślenia miał później wpłynąć i ukształtować sztukę europejską.

Śladami Rzymian

Turk (Portret mężczyzny w orientalnym stroju) przez Rembrandta van Rijn , 1635, via National Gallery of Art, Waszyngton DC

Po upadku Cesarstwa Rzymskiego orientalizm na Zachodzie przybrał inny obrót. W średniowieczu Inność często pojawiała się w sztuce zachodniej jako przedstawienie czegoś przerażającego i destrukcyjnego. Na przykład na obrazach przedstawiających piekło lub demony pojawiają się egzotycznie ubrane lub egzotycznie wyglądające postacie.

Ta postawa była po części wywołana rosnącą potęgą Imperium Osmańskiego. Podziwiając dyscyplinę i pomysłowość Turków, nawet Marcin Luter zakładał, że ich moc miała na celu ukaranie niezasłużonego i dekadenckiego świata katolickiego. Renesansowi politycy również podsycali ten niepokój o Innego, gdy grozili mu potężni Osmanowie.

Podczas gdy europejscy mężowie stanu nadal przeciwstawiali się temu Innemu ze Wschodu, europejscy artyści odkrywali światy podobne do ich własnych – światy, które chcieli zrozumieć. Bellini, Rembrandt i weroński wszyscy eksplorowali wątki orientalistyczne, badając kultury, które wzbogaciły ich własne podejście do sztuki.

Słynny Rembrandta Portret Turka jest jednym z takich ikonicznych obrazów, które ilustrują rozwój orientalizmu we współczesnym świecie. Autentyczny kostium zajmuje równie ważną część wyobraźni artysty, co sam podmiot. W XVII wieku popularność egzotycznego entourage'u lub studiów postaci w fantazyjnym stroju była w dużej mierze wynikiem wizyt wysłanników ze Wschodu w Republice Holenderskiej i wielu udanych przedsiębiorstw holenderskich kupców, którzy przywozili do domu pamiątki i opowieści z zagranicy.

Madame Pompadour jako Sultana autorstwa Charlesa André van Loo, 1747, w Muzeum Sztuk Dekoracyjnych w Paryżu

Później to zainteresowanie zamieniło się w indyk , obsesja na punkcie orientalnej mody i trendów. W pierwszej połowie XVIII wieku szlachta zachodnioeuropejska zasmakowała w egzotyce. Noszono orientalne ubrania, lub to, co uważano za takie, a na ich kominkach eksponowano przedmioty z Imperium Osmańskiego. Francusko-holenderski malarz Charles André van Loo posunął się nawet do przedstawienia Madame Pompadour (Jeanne Antoinette Poisson, markiza de Pompadour, 1721-1764, kochanka Ludwika XV) jako Sułtanę w (częściowo) osmańskim kostiumie na kanapie, podczas gdy jej służąca przechodzi jej kawa – turecki napój par excellence.

Orientalizm mówił więcej o Zachodzie niż o Wschodzie. Nawet pojęcie tego, co stanowiło Wschód, pozostało niejasne. Chrześcijańskie i niewątpliwie europejskie ziemie rosyjskie i bałkańskie były orientalizowane, podobnie jak dalekie Chiny, Japonia, Afryka czy Bliski Wschód – wszystkie państwa i kultury tak różne od siebie, jak od abstrakcyjnego Zachodu.

Powstanie orientalizmu w sztuce

Sfinks Charles-Théodore Frere , 1883, via Sotheby’s

Częściowo powstanie orientalizmu w XIX wieku zbiegło się z ekspansją zachodniego kolonializmu i jego spuścizną brutalnego wyzysku. Orientalizm pomógł uzasadnić ekspansję imperialną Francji jako misję cywilizacyjną. Na przykład, Antoine Jean Gros , francuski malarz, towarzyszył Napoleonowi w jego egipskiej kampanii i pozostawił artystyczny testament wyczynom przyszłego cesarza.

Jednym z ważnych dzieł inspirowanych tymi francuskimi wyczynami było: Sfinks za pomocą Charles-Theodore Brat , jeden z najlepiej sprzedających się francuskich malarzy swoich czasów. Pod wrażeniem Egiptu podczas swoich podróży artysta połączył w swoich pracach starożytne dziedzictwo ze współczesnymi detalami, przedstawiając samotnego europejskiego jeźdźca na płaskowyżu Giza pod Kairem.

Seria obrazów Frère łączących motywy antyczne i arabskie była zwieńczeniem długiego ciągu prac malarzy zachodnich inspirowanych książką wydaną w 1809 roku – pierwszą odsłoną dwudziestoczterotomowego Opis Egiptu . Książka ilustrowała topografię, architekturę, zabytki, życie przyrodnicze i ludność Egiptu. Ta praca zajmuje poczesne miejsce w analizach orientalizmu Saida, ponieważ ukształtowała percepcję zachodnich artystów na lepsze i na gorsze.

Bonaparte przed Sfinksem przez Jean Leon Gerome , 1886, przez Hearst Castle, San Simeon, California State Parks Museums

Orientalizm obok stereotypów przyniósł także nieoczekiwane odkrycia, które spopularyzowały sztukę Innego. Na przykład francuski uczony Jean-François Champollion odszyfrował niezrozumiałe wcześniej egipskie hieroglify, co dało szansę przyszłym pokoleniom artystów i badaczy nie tylko na przedstawienie Wschodu, ale także na jego zrozumienie. Odkrycie Champolliona, a także rosnący imperializm, ożywiły orientalistyczne mody na Zachodzie, a cywilizacje sumeryjskie, egipskie i inne starożytne stały się tematem debaty i zainteresowania.

Zachodnia fantazja o świecie, którego nigdy nie było….

Wyspa Graia Zatoka Akaba Arabia Petraea litografia Louisa Hague'a z oryginału Davida Robertsa , 1839, za pośrednictwem Biblioteki Kongresu, Waszyngton DC

Mocarstwa kolonialne, takie jak imperium francuskie czy brytyjskie, otworzyły świat na Zachód, gdzie mogły swobodnie narzucać swoje zasady innym. Będąc tak rozległym, Imperium Brytyjskie pozwoliło swoim malarzom podróżować i poznawać wiele kultur. Popularność zyskały książki kostiumowe, które rzucają światło na tradycje i zwyczaje, które wcześniej były niedostępne dla szerszej europejskiej publiczności.

Wszystko, co dotyczyło wyobrażonego Orientu, było atrakcyjne dla zachodniego oka – kostiumy, obyczaje, przyroda i historia. David Roberts , na przykład, odwiedził Afrykę Północną i Bliski Wschód, aby w końcu spełnić swoje marzenie o zostaniu artystą na pełen etat. Jego fascynacja naturalnym pięknem wyobrażonego Orientu zaowocowała wieloma obrazami ukazującymi to, co najbardziej przyciągało zachodnich malarzy do tych pozornie obcych krajów. W przypadku Roberta Zatoka Akaba , to połączenie sukienki, wielbłądów i pustynnego krajobrazu przykuło uwagę Szkota.

Inni malarze orientalistyczni byli ciekawskimi postaciami, których prace często odzwierciedlały ich fantazje. Choć wielu z nich rzeczywiście odwiedziło Afrykę i Bliski Wschód, artyści ci malowali sceny, które niewiele miały wspólnego z rzeczywistością. Tak było w przypadku Tepidarium Théodore Chassériau, który wyobrażał sobie orientalistyczne wnętrze wypełnione półnagimi kobietami. Podobnie wiele obrazów Jeana-Léona Gérôme'a nosiło podobieństwa do tego nierealistycznie teatralnego świata, europejskiej wersji Orientu.

Masakra na Chios przez Eugene'a Delacroix , 1824, przez Luwr, Paryż

Orientalizm to jednak nie tylko przedstawianie natury i kostiumów. Chociaż Said badał wypaczoną perspektywę, jaką ruch wprowadził na Zachód, nieco zignorował fakt, że w XIX wieku orientalizm nie obejmował wyłącznie tego zjawiska. Pod pewnymi względami tematy orientalistyczne zwracały również uwagę na bieżące wydarzenia i ich straszliwe konsekwencje. Jednym z takich przypadków jest historia przerażającej masakry uwiecznionej nie przez pisarzy i dziennikarzy, ale przez jednego z najsłynniejszych francuskich artystów swoich czasów – Eugène Delacroix .

W 1822 r. siły osmańskie dokonały masakry greckich mieszkańców wyspy Chios. Ponad 20 000 osób zostało zamordowanych, a pozostałych przy życiu 70 000 deportowano lub zamieniono w niewolników. Delacroix Masakra w Chios wywołał kontrowersje i zmusił mocarstwa europejskie do zwrócenia uwagi na trudną sytuację narodów bałkańskich, rosnących w siłę wraz z rozwojem europejskiego nacjonalizmu w XIX wieku. To przerażające wydarzenie nie zyskałoby takiego uznania na Zachodzie, gdyby nie szalenie popularny obraz Delacroix.

Ciekawy przypadek Europy Wschodniej

Kawiarnia przy meczecie Ortakoy w Konstantynopolu autorstwa Iwana Aiwazowskiego , 1846, w Państwowym Muzeum Peterhof w Petersburgu

W Europie Wschodniej orientalizm odszedł od swojego zachodniego paradygmatu. Główna różnica między artystami z Europy Wschodniej i Zachodu polegała na kontekście ich wychowania. W Europie Zachodniej Orient stanowił egzotyczny inny, podczas gdy w Europie Wschodniej orientalizm był częścią narodowej narracji. Na przykład wielu artystów bałkańskich i rosyjskich nie postrzegało Turków, Tatarów i środkowoazjatyckich ludzi jako abstrakcyjnych innych. Byli raczej rodakami, przeciwnikami, sąsiadami i sojusznikami.

Zarówno Bałkany, jak i Rosja były egzotyczne przez Zachód, jak analizował historyk Larry Wolf w swojej książce Tworzenie Europy Wschodniej. Jednak granice między Orientem a Zachodem były często bardziej rozmyte, niż można sobie wyobrazić. Trudno uważać Iwan Aiwazowski , Ormianin z pochodzenia i urodzony na Półwyspie Krymskim, jako malarz orientalista, gdy przedstawiał ulice Konstantynopola, a przynajmniej nie w sposób, w jaki opisał to Edward Said.

Sprzedawanie niewolnika Wasilij Vereschagin , 1872, za pośrednictwem Państwowej Galerii Trietiakowskiej, Moskwa

Z pewnością jednak istniał rosyjski orientalizm. Malarze lubią Wasilij Wierieszczagin poświęcił wiele czasu i wysiłku na przedstawienie Azji Środkowej, często podkreślając te same egzotyczne atrybuty, takie jak kostiumy czy cuda architektury. Jednak rosyjscy artyści często prezentowali podobny stosunek do Zachodu: podziwiali i pogardzali kulturą zachodnioeuropejską za jej rzekomą dekadencję i bezduszność.

Orientalizm i stereotypy w sztuce

Łaźnia turecka Jean Auguste Dominique Ingres , 1862; z Kobiety z Algieru w swoim mieszkaniu przez Eugene'a Delacroix , 1834, przez Luwr, Paryż

Jak wielokrotnie podkreślał w swojej pracy Edward Said, zachodni orientalizm nigdy w pełni nie odzwierciedlał rzeczywistości. Jednak najpopularniejsze tropy w sztuce przetrwały wystarczająco długo, by wypaczać nawet nasze współczesne perspektywy. Na przykład, liczne sceny haremowe przedstawiane przez zachodnich malarzy były prawie zawsze fantazjami o uległych orientalnych pięknościach, które miały niewiele wspólnego z rzeczywistością. Większość mężczyzn nie zostałaby wpuszczona do prywatnych kwater kobiet. Stereotypowe orientalne piękności pojawiły się u Delacroix Kobiety z Algieru a także w wielu innych pracach europejskich malarzy, którzy prezentowali swoje fantazje na temat wschodniego stylu życia.

Dodatkowo Łaźnie tureckie za pomocą Jean Auguste Dominique Ingres nie miało nic wspólnego z tym, co działo się w prawdziwym życiu. Podczas gdy artysta przedstawia zmysłowe nagie panie tańczące i grające na instrumentach muzycznych w łaźni, rzeczywistość łaźni była daleka od tego rodzaju zmysłowej fantazji. Podobnie ikonografia nagich odalisek była wymysłem europejskich malarzy, którzy przedstawiali swoje wyidealizowane wersje kochanek w koronkowych szatach.

Młody tygrys bawi się z matką przez Eugene'a Delacroix , 1830-1831, przez Luwr, Paryż

Said napisał, że orientalizm ogołocił ludzkość z innej kultury, ludu czy regionu geograficznego. Często orientalizm miał najbardziej zróżnicowane i najbardziej nieprawdopodobne cele, ale zawsze skupiał się na innych. Sztuka jednak dostarcza współczesnym widzom ciekawej wizji tego, co określamy jako zachodni punkt widzenia. Sztuka orientalistyczna pojawiła się z powodu braku wiedzy i obfitości ciekawości. Często wypaczając prawdę i przekręcając rzeczywistość, dostarczała także przyszłym pokoleniom dowodów na to, jak jeden punkt widzenia może zniekształcać narrację historyczną i jak każde dzieło sztuki powinno być zawsze analizowane w kontekście historycznym.