Nicholas Roerich: Człowiek, który namalował Shangri-La

Nicholas Roerich był wieloma rzeczami – artystą, uczonym, archeologiem, poszukiwaczem przygód, redaktorem i pisarzem, by wymienić tylko kilka. Łącząc wszystkie swoje zainteresowania, napisał i wprowadził pierwszy na świecie Traktat o ochronie instytucji artystycznych i naukowych oraz zabytków. Roerich był dwukrotnie nominowany do Pokojowej Nagrody Nobla i stworzył szkołę filozoficzną Żywa etyka . Ale najciekawszym z jego przedsięwzięć było poszukiwanie ukrytych tajemnic świata, w tym nieuchwytnej Shangri-La. Jego dozgonna miłość do różnych tradycji ludowych – słowiańskich, indyjskich, tybetańskich – rozbudziła jego zainteresowanie tajemniczą Szambalą. Jego dążenia, by zobaczyć niewidzialne i zrozumieć niezgłębione, znajdują odzwierciedlenie w jego sztuce i pismach.

Nicholas Roerich: Człowiek renesansu

Portret Mikołaja Roericha z rzeźbą Gugi Czohana autorstwa Światosława Roericha, 1937, w Muzeum Nicholasa Roericha w Nowym Jorku

Nicholas Roerich urodził się w 1874 roku w Petersburgu jako ojciec Niemca i Rosjanki. Jako dziecko zasłużonej szlachty, Roerich był otoczony książkami i intelektualnymi przyjaciółmi rodziców. W wieku ośmiu lat wstąpił do jednej z najbardziej prestiżowych szkół prywatnych w mieście. Jego wykształcenie miało początkowo skierować go na ścieżkę prawniczą. Roerich miał jednak na myśli znacznie wspanialsze plany. Spędzając wakacje w posiadłości Izvara odkrył pasję, która zdefiniuje jego późniejsze życie: legendy ludowe. Spowita tajemnicą i wypełniona odkrytą starożytną spuścizną, Izvara stała się miejscem, w którym Roerich po raz pierwszy spróbował siebie jako archeolog.

Tworząc szczegółowe mapy regionu i opisując swoje znaleziska, młody Roerich zwrócił uwagę jednego z najwybitniejszych rosyjskich archeologów tamtych czasów – Lwa Iwanowskiego, któremu pomógł w wykopaniu tajemniczego kurhany . Tajemnica tych pochówków i tradycji pogańskich skłoniła później Roericha do stworzenia kilku swoich arcydzieł inspirowanych słowiańskimi legendami.

Wtedy w głowie Roericha pojawiła się prowokacyjna myśl: co by było, gdyby bajki zawierały ziarno prawdy? Być może to, czego nie udało się odkryć archeologia, można wyobrazić sobie poprzez sztukę.

Chata w górach autorstwa Nicholasa Roericha , 1911, przez Muzeum Nicholasa Roericha, Nowy Jork

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Mając obsesję na punkcie przeszłości, Roerich zaczął malować. Wkrótce jego talent zauważył przyjaciel rodziny, rzeźbiarz Mikhail Mikeshin. Ponieważ ojciec Roericha chciał, aby jego syn został odnoszącym sukcesy prawnikiem jak on i nigdy tak naprawdę nie pochwalał jego zajęć, młody malarz wstąpił zarówno na Uniwersytet w Petersburgu, jak i na Rosyjską Akademię Sztuk Pięknych. Wraz z rosnącą symboliką rosyjską i jej poszukiwaniem ukrytych prawd i harmonii, Roerichowi było przeznaczone, aby wpaść pod urok młodych malarzy, którzy później stworzyli grupę znaną jako Świat Sztuki. W 1897 ukończył Akademię, składając pracę dyplomową, Herold . Rok później skończył studia, ale porzucił wszelkie wyobrażenia o praktyce prawniczej.

Folklorysta, archeolog i mistyk

Bitwa pod Kershenetz w pobliżu niewidzialnego miasta Kiteż, Mikołaj Roerich, 1911, w Rosyjskim Państwowym Muzeum w Petersburgu

Zafascynowany średniowiecznymi tradycjami Rosji, Nicholas Roerich podróżował po Imperium, odnawiając zabytki i zbierając folklor. Przed wyruszeniem na odkrywanie Shangri-la Roerich zwrócił się do rosyjskich mitów. Miał nadzieję znaleźć legendarne miasto Kiteż.

Rzekomo położony nad jeziorem Svetloyar i wzniesiony przez rosyjskiego księcia pod koniec XII wiekutenW wieku Kiteż zajmował przestrzeń między snami a rzeczywistością. Podobnie jak Shangri-La, Kiteż miał być miejscem artystycznego piękna i wyrafinowania. Podobnie jak Shangri-La, był ukryty przed wzrokiem ciekawskich. Miasto zostało pochłonięte przez wody jeziora, które niegdyś chroniło je przed najazdem Tatarów. Sam Roerich wierzył później, że Kiteż i Szambala mogą być równie dobrze tym samym miejscem; jego położenie oderwane od tej rzeczywistości i wejście ukryte gdzieś w Himalajach.

Najsłynniejsze dzieło Roericha poświęcone Kiteżowi, Bitwa pod Kershenetz w pobliżu niewidzialnego miasta Kitezh , powstało na festiwal Russian Seasons w Paryżu. Była to wspaniała kurtyna, która, podobnie jak malarz, pozostawiła widza w poszukiwaniu zaginionego miasta. Przedstawienie Kiteża przez Roericha świeci na czerwono i pomarańczowo, a wody jeziora odzwierciedlają zbliżający się rozlew krwi nadchodzącej bitwy. Na pierwszym planie pojawia się sam Kiteż, odbicie jego cebulowych kopuł i ozdobnych ganków widocznych w pomarańczowym jeziorze. Bawiąc się perspektywą, Roerich stworzył sen o rosyjskiej Shangri-La, który ujawnił się tylko najbardziej spostrzegawczym widzom.

Idole Mikołaja Roericha, 1901, Rosyjskie Państwowe Muzeum w Sankt Petersburgu

Zainteresowanie Roericha wczesną historią słowiańską podzielali jego współcześni, w tym kompozytor Igor Strawiński, którego balet Święto wiosny przyniosła sławę i sukces zarówno kompozytorowi, jak i malarzowi. Te słowiańskie motywy pojawiły się ponownie w wielu pracach Roericha. Początek Rusi, Słowianie odzwierciedla idee Roericha dotyczące mistycznych mocy i wiedzy jego przodków. Idole przedstawia uroczysty obrzęd pogański, zapowiadający obecność dawno minionych bogów. Zanurzając się w słowiańskich mitach, Roerich zaczął szukać podobnych legend w folklorze innych krajów – od Kiteża do bardziej abstrakcyjnego pojęcia Shangri-La. Współpracując z najwybitniejszymi malarzami rosyjskimi swoich czasów – Michaiłem Wrublem, Aleksandrem Benois, Konstantinem Korowinem – tworzył szkice do mozaik i malowideł ściennych, wskrzeszając techniki średniowiecznej ruski i Bizancjum mistrzowie.

Roerich i Zew Wschodu

Kryszna lub wiosna w Kullu autorstwa Nicholasa Roericha , 1929, via Nicholas Roerich Museum, Nowy Jork

Dążenia Roericha do uniwersalizmu doprowadziły go do sztuki wschodniej. Jak zebrał Sztuka Azji Wschodniej, zwłaszcza japońska i pisał artykuły o japońskich i indyjskich arcydziełach, zainteresowanie Roericha przeniosło się ze słowiańskich eposów na indyjskie legendy. Jako miłośnik kolorów Nicholas Roerich zrezygnował z olejów i zwrócił się w stronę tempery, która pozwoliła mu uzyskać pożądane ciepłe odcienie i nasycenia. Jego przedstawienie Himalajów nie różni się zbytnio od portretu rosyjskich pól, gdzie natura zawsze dominuje nad człowiekiem, a sztucznie zredukowany horyzont przytłacza widza.

W latach 1907-1918 w Rosji i Europie ukazało się dziesięć monografii poświęconych twórczości Roericha. Jeśli chodzi o samego malarza, jego przeznaczenie przybrało nieoczekiwany obrót, który zbliżył go do tajemnicy Shangri-La.

W 1916 Roerich zachorował i wraz z rodziną przeniósł się do Finlandii. Po rewolucji październikowej Roerich został wycięty z ZSRR. Malarz nie wrócił do domu, zamiast tego przeniósł się do Londynu i dołączył do Okultystycznego Towarzystwa Teozoficznego, które realizowało te same zasady światowej harmonii, które kierowały życiem Roericha. Pomysł na odkrycie swojego wewnętrznego potencjału i odnalezienie związku z kosmosem poprzez sztukę popchnął Roericha i jego żonę Helena stworzyć nową naukę filozoficzną: Żywa etyka .

Wyprawa do Shangri-La

Tangela . Pieśń Szambali autorstwa Nicholasa Roericha , 1943, w Państwowym Muzeum Sztuki Orientu w Moskwie

Roerich spędził kolejne lata swojego życia w USA i Paryżu, gdzie brał udział w udanych wystawach i szukał nowych legend, które urzekły go tak samo jak słowiański folklor. Podczas gdy tematy rosyjskie pozostawały ważne w życiu Roericha, jego pasja do Azji Środkowej i Indii wkrótce przyćmiła jego inne przedsięwzięcia. W 1923 roku Nicholas Roerich zorganizował wielką ekspedycję archeologiczną do Azji Środkowej, mając nadzieję na odnalezienie tajemniczej Shangri-La. W kolejnych latach swoich badań w Azji Roerich napisał dwie książki etnograficzne o Himalajach i Indiach. Stworzył również ponad 500 obrazów, które uchwyciły piękno napotkanych krajobrazów.

Shangri-La Roericha, podobnie jak Kitezh, była snem, wizją nietkniętego i magicznego piękna, do którego dostęp mieli tylko nieliczni. Nie można dowiedzieć się, gdzie znajduje się Shangri-La Roericha, ponieważ malarz wierzył, że znalazł ją wędrującą po górach. Jego zapierające dech w piersiach krajobrazy dowodzą, że ma rację. Opierając się na legendach o Kiteżu i Szambalach, nakreślił swoje trasy i zapisał swoje doświadczenia w kilku książkach.

Zakochanie się w Indiach i Himalajach

Kanczendzonga, czyli Pięć Skarbów Wysokiego Śniegu autorstwa Nicholasa Roericha , 1944, w Państwowym Muzeum Sztuki Orientu, Moskwa, Federacja Rosyjska

Po wyprawie rodzina Roerichów założyła Himalajski Instytut Badawczy w Nowym Jorku oraz Instytut Urusvati w Himalajach. W 1928 r. Roerich napisał Kartę, która później była znana jako Pakt Roericha – pierwszy na świecie traktat chroniący zabytki sztuki i kultury przed wojną i konfliktami zbrojnymi. Jako historyk sztuki, malarz i archeolog Nicholas Roerich był idealnym kandydatem do obrony zabytków.

W 1935 roku Roerich przeniósł się do Indii, zanurzając się w indyjskim folklorze i tworząc swoje najbardziej cenione obrazy. Ani razu nie odwrócił się od zamiłowania do poszarpanych linii i kontraktów ani rozciągniętych horyzontów, które charakteryzują wiele jego obrazów. Roerich rozważał Indie mają być kolebką ludzkiej cywilizacji starali się znaleźć związki między kulturą rosyjską i indyjską, szukając podobnych wzorców w legendach, sztuce i tradycjach ludowych. Dotyczyło to jego ulubionego tematu zaginionego miasta Shangri-La, z którego Szambala została zainspirowana.

Nicholas Roerich napisał, że droga do Szambali jest w jego życiu ścieżką świadomości Serce Azji . Prosta mapa fizyczna nie doprowadzi do Shangri-La, ale otwarty umysł w towarzystwie mapy może wykonać zadanie. Obrazy Roericha były mapami, które dawały widzowi szybki wgląd w Shangri-La: miejsce pogodnej mądrości, wykonane w jasnych kolorach i pokręconych formach. Roerich zanurzył się w indyjskim życiu kulturalnym, zaprzyjaźnił się z Indirą Gandhi i Jawaharlalem Nehru i kontynuował malowanie swoich ukochanych gór i legend.

Mistrz gór i legend

Światogór autorstwa Nicholasa Roericha , 1942, w Państwowym Muzeum Sztuki Orientu, Moskwa

W swoich późniejszych pismach Roerich zwracał uwagę, że jego wyobraźnię zawsze pobudzały dwa tematy: Stara Rosja i Himalaje. Podczas pracy nad swoim Apartament Himalajski stworzył trzy inne obrazy – Przebudzenie Bogatyrów , Nastasia Mikuliczna , oraz Svjatogor .

W tej chwili związek Radziecki został zdewastowany przez II wojnę światową. Roerich chciał w swoich obrazach wyrazić trudną sytuację Rosjan, łącząc motywy indyjskie i rosyjskie.

Malując Himalaje, Roerich wierzył, że odkrył Shangri-La, a nawet zostawił swoje obrazy i pisma, aby poprowadzić do niego innych. Część jego opowieści może być nawet prawdziwa. Wszystkie późniejsze zdjęcia Roericha mają jedną cechę – ich rozległy widok z lotu ptaka na postrzępione kontury gór i skupioną architekturę.

Stylistycznie jego obrazy przedstawiające rosyjskie eposy są podobne do jego indyjskich obrazów. W kompozycji dominuje zamiłowanie do kontrastów i przerysowanych form. Wciągający charakter jego prac zmiata widza, przenosząc go w mistyczne miejsce; Kiteż lub Szambala, a może Shangri-La, termin, który stał się przydomkiem każdego zaginionego miasta.

Nicholas Roerich jako międzynarodowy artysta

En-no-gyoja, Przyjaciel podróżników Nicholasa Roericha, 1925, w Muzeum Nicholasa Roericha w Nowym Jorku

W przeciwieństwie do innych malarzy swoich czasów, Roerich uniknął pułapki orientalizm . Nigdy nie przedstawiał Wschodu jako innego. Dla Roericha zarówno Wschód, jak i Zachód były po prostu dwiema stronami tej samej monety, jego fascynacja rosyjskimi bogatyrami równała się jego zainteresowaniu indyjskimi bohaterami i guru. Odmówił rozróżnienia między nimi i zamiast tego szukał połączeń, jego teozoficzne poglądy popychały go do odkrywania granic duchowości w swoich obrazach.

Jako postać międzynarodowa, Roerich nigdy nie przestał szukać tych powiązań, a jego charakterystyczny styl malarski dopasowywał się do przedstawiania Rosjan, Indian, a nawet Meksykańska motywy. Być może to chęć zrozumienia wszystkich legend świata skłoniła go do namalowania Shangri-La.

Przez 20 lat Roerich namalował 2000 himalajskich obrazów, część oszałamiającej kolekcji 7000 obrazów. Dolina Kullu, położona wśród imponujących, ośnieżonych szczytów, stała się jego domem i miejscem pracy. To tutaj w 1947 roku zmarł Mikołaj Roerich. Zgodnie z jego życzeniem jego ciało zostało poddane kremacji. Nadano mu tytuł świętego lub maharishi. Zmarł w dwóch krajach, które bardzo kochał Indie , blisko wejścia do mistycznej Szambali. Dla człowieka, który odnalazł swoją Shangri-La, jego ostatnie pragnienie pozostania w pobliżu jest słuszne.