Malarstwo Vanitas czy Memento Mori: jakie są różnice?

  różnice w malarstwie vanitas i memento mori





Obie próżność i memento mori to rozległe tematy artystyczne, które można znaleźć zarówno w starożytnych, jak i współczesnych dziełach sztuki. Ze względu na ich różnorodność i bardzo długą historię, czasami trudno jest widzowi mieć jasny obraz tego, co sprawia, że ​​vanitas vs. memento mori są takimi. Warto zauważyć, że są one najczęściej kojarzone z XVII-wieczną sztuką północnoeuropejską. Ponieważ tematy mają wiele podobieństw, czasami widzowi trudno jest zrozumieć różnice między nimi. Aby zbadać cechy charakterystyczne vanitas vs. memento mori, w tym artykule wykorzystamy XVII-wieczne obrazy, które mogą służyć jako dobre przykłady do zrozumienia, jak działają te dwie koncepcje.



próżność vs. Pamiętaj, aby umrzeć: co to jest próżność?

  vanitas memento mori alegoria wierix muzeum narodowe
Alegoria przemijania (Vanitas) autorstwa Hyeronymusa Wierixa, 1563-1619, via Rijksmuseum, Amsterdam

Termin „vanitas” ma swoje korzenie w pierwszych wersach Księga Koheleta z Biblii. Wers, o którym mowa, brzmi następująco: „Marność nad marnościami, mówi Kaznodzieja, marność nad marnościami, wszystko marność”.



„Marność” wg słownik Cambridge , to nadmierne zainteresowanie swoim wyglądem lub osiągnięciami. Próżność jest ściśle powiązany z dumą i ambicją w odniesieniu do rzeczy materialnych i ulotnych. w Księga Koheleta , próżność jest mile widziana, ponieważ zajmuje się rzeczami nietrwałymi, które odwracają naszą uwagę od jedynej pewności, jaką jest śmierć. Powiedzenie „marność nad marnościami” ma na celu podkreślenie bezużyteczności wszystkich ziemskich rzeczy, działając jako przypomnienie nadchodzącej śmierci.

Dzieło vanitas można nazwać takim, jeśli zawiera wizualne lub konceptualne odniesienia do cytowanego powyżej fragmentu. Vanitas przekaże wiadomość o bezużyteczności próżności w sposób bezpośredni lub pośredni. Na przykład grafika może zawierać ekspozycję luksusowych rzeczy, która to podkreśla. Może również po prostu pokazywać bezpośrednie i proste przedstawienie fragmentu z Księga Koheleta.



Jednocześnie ten sam przekaz może być przekazany w sposób subtelniejszy, wykorzystujący wyrafinowaną symbolikę. Na przykład vanitas może przedstawiać młodą kobietę podziwiającą swój udekorowany wizerunek w lustrze, nawiązując do faktu, że piękno i młodość przemijają, a zatem są równie zwodnicze jak każda inna próżność. Mając to na uwadze, motyw vanitas można znaleźć w różnych formach w wielu dzieła sztuki przez cały czas , od bezpośrednich do bardziej subtelnych sposobów reprezentacji.



Co to jest memento mori?

  vanitas memento mori martwa natura aubert rijksmuseum
Martwa natura z symbolami vanitas, Jean Aubert, 1708-1741, via Rijksmuseum, Amsterdam



Pochodzenie motywu memento mori można znaleźć w tym samym łacińskim zdaniu, które oznacza „pamiętaj, że musisz umrzeć”. Podobnie jak vanitas, memento mori kładzie nacisk na ulotność życia i na to, że po życiu zawsze następuje śmierć.



Znaczenie memento mori jest ostrzeżeniem, które przypomina nam, że nawet jeśli żyjemy w teraźniejszości i cieszymy się młodością, zdrowiem i ogólnie życiem, to wszystko jest iluzoryczne. Nasze obecne samopoczucie nie gwarantuje w żaden sposób, że uda nam się uniknąć śmierci. Dlatego musimy pamiętać, że wszyscy ludzie muszą w końcu umrzeć i nie da się tego uniknąć.

Podobnie jak motyw vanitas, memento mori ma długą historię, sięgającą starożytności, zwłaszcza sztuki starożytnego Rzymu i Grecji. Temat został bardzo spopularyzowany w średniowieczu z motywem Taniec śmierci , który stanowi wizualną ilustrację powiedzenia memento mori.

Aby symbolizować nieuchronność śmierci, dzieła sztuki zwykle wykorzystują wizerunek czaszki, aby zasygnalizować śmiertelność. Temat dość często spotykany w malarstwie, czy to w sposób bezpośredni, czy pośredni. Bardziej bezpośredni przypadek ma miejsce, gdy można znaleźć czaszkę lub szkielet, który jest powiązany z rzeczami lub osobami, które można powiązać z życiem. Bardziej pośrednim sposobem ukazania tematu memento mori jest obecność przedmiotów lub motywów, które wskazują na efemeryczny charakter życia. Na przykład obecność świecy, która się pali lub niedawno została zgaszona, jest popularnym sposobem symbolizowania przemijania życia.

Podobieństwa w Vanity vs. Pamiętaj o śmierci

  Pamiętam daremność umierania w Rijksmuseum
Memento mori autorstwa Crispijn van de Passe (I), 1594, via Rijksmuseum, Amsterdam

Jednym z najbardziej oczywistych podobieństw jest to, że oba tematy dotyczą śmierci. Patrząc na vanitas vs. memento mori, mają one wiele podobieństw; zarówno w ich głównym temacie, jak iw symbolach, które są używane do przedstawiania i wyrażania ich przesłania. Spośród użytych symboli najbardziej powszechny i ​​wspólny dla obu dzieł jest czaszka. Czaszka może działać zarówno jako przypomnienie przemijania próżności, ale także jako przypomnienie nieuchronnej śmierci jednostki.

Ktoś patrzący w lustro to kolejny podobny motyw, który może działać zarówno jako vanitas, jak i memento mori, mając bardzo podobne znaczenie do motywu czaszki. Poza tym, niektóre inne podobieństwa między nimi można znaleźć w obecności drogich przedmiotów, takich jak rzadkie owoce, kwiaty lub cenne przedmioty. Wszystkie mają zdolność wyrażania zamierzonego przekazu o bezużyteczności rzeczy materialnych. Marności są bez znaczenia, ponieważ nie mogą zmienić zbliżającej się śmierci, podczas gdy wszystkie przedmioty materialne nie mogą podążać za nami w śmierci.

Oprócz wiadomości o śmierci, próżność vs. Pamiętaj o śmierci dzieła mają wspólną cechę tej samej nadziei. Obaj zamierzają zainspirować widza obietnicą życia pozagrobowego. Nawet jeśli każdy umrze w pewnym momencie swojego życia, nie ma powodu do rozpaczy. Nie można walczyć z nieuniknionym, ale można zwrócić się do Boga i religii, aby mieć nadzieję na dalsze istnienie.

Obietnica nieśmiertelności duszy jest przesłaniem, które jest wspólne zarówno w vanitas, jak i memento mori. Akcentowana jest przemijalność życia i bezużyteczność przedmiotów, ponieważ zaprasza się widza do inwestowania w to, co trwa po śmierci, czyli w duszę.

Dlaczego są ze sobą połączone?

  vanitas memento mori bubble girl werff rijksmuseum
Dziewczyna dmuchająca bańki z martwą naturą Vanitas w stylu Adriaena van der Werffa, 1680-1775, via Rijksmuseum, Amsterdam

Słusznie można się zastanawiać, dlaczego dwa wątki vanitas i memento mori są ze sobą powiązane i mają tendencję do wzajemnego odnoszenia się. Jak wspomniano wcześniej, śmierć jest zjawiskiem centralnym dla obu tematów. Z tego powodu vanitas i memento mori używają podobnego słownictwa wizualnego. Jednak ich wzajemne powiązania wykraczają poza elementy wizualne. Ze względu na podobne przesłanie dzieła vanitas i memento mori przyciągały nabywców zarówno wśród kolekcjonerów sztuki, jak i przeciętnych ludzi, ponieważ ludzie z różnych środowisk mogli odnosić się do nieuchronności śmierci. Przemijalność życia ma wymiar uniwersalny, ponieważ śmierć jest pewna zarówno dla bogatych, jak i dla biednych. Dlatego artyści zadbali o to, by oferować różnorodne obrazy, często w formie tzw martwe natury z motywami vanitas czy memento mori, które można było kupić za przystępną cenę.

Dzięki tej popularności do dziś przetrwała imponująca liczba takich wczesnych dzieł nowożytnych, co pomaga nam lepiej zrozumieć ich urok, różnorodność i ewolucję. Jeśli prace te nie trafiały do ​​prywatnych domów jednostek, to motywy vanitas i memento mori znalazły odzwierciedlenie także w przestrzeni publicznej. Na przykład motyw Taniec śmierci (element motywu memento mori) można spotkać w całej Europie w różnych formach, często malowanych we wnętrzach kościołów lub innych obiektów, które były bardzo często odwiedzane. Motywy te rozprzestrzeniły się jeszcze bardziej w przestrzeni publicznej, pojawiając się na grobach ważnych osobistości już pod koniec XV wieku. Vanitas i memento mori były zatem jednymi z najpopularniejszych tematów w sztuce tego czasu.

Różnice w Vanity vs. Pamiętaj o śmierci

  vanitas memento mori alegoria śmierci schuyl rijksmuseum
Alegoria śmierci, Florens Schuyl, 1629-1669, via Rijksmuseum, Amsterdam

Do tej pory podkreślaliśmy podobieństwa i powiązania między vanitas vs. Pamiętaj o śmierci . Nawet jeśli oba mają wiele punktów wspólnych, nadal są to całkiem odrębne tematy, które niosą nieco inne przesłania i podteksty. W dziełach vanitas nacisk położony jest wyłącznie na rzeczy próżne i bogactwa. Piękno, pieniądze i drogocenne przedmioty są marnościami, ponieważ nie są nam potrzebne do istnienia i nie spełniają żadnej głębszej roli poza tym, że są przedmiotem dumy. Jak wiadomo pycha, żądza i obżarstwo kojarzone są z próżnością, a przesłaniem vanitas jest unikanie tych grzechów głównych i dbanie o duszę.

Z drugiej strony, w dziełach memento mori nacisk jest inny. Memento mori nie ostrzega widza przed określonym typem przedmiotu czy zbiorem grzechów. Wręcz przeciwnie, jest to nie tyle ostrzeżenie, co przypomnienie. Nie ma konkretnych rzeczy, których należy unikać. Zamiast tego widz musi pamiętać, że wszystko przemija i że śmierć jest pewna.

Po wskazaniu tych różnic należy stwierdzić, że vanitas vs. memento mori ze względu na swoje pochodzenie jest bliżej związane z chrześcijańskim światopoglądem. Mający swój początek w Księga Koheleta , przesłanie vanitas jest bardziej chrześcijańskie, podczas gdy memento mori, mające swoje korzenie w starożytnej Grecji i Rzymie, nie jest związane z żadną konkretną religią. Ze względu na tę różnicę pochodzenia, oba tematy niosą ze sobą różne konteksty historyczne, które wpływają na sposób ich postrzegania. Motyw memento mori jest bardziej uniwersalny i można go znaleźć w różnych kulturach. Z drugiej strony vanitas jest połączona z przestrzenią chrześcijańską i wydaje się, że ją ma Pochodzenie stoickie również.

Jak rozpoznać, czy dzieło sztuki jest Vanitas czy Memento Mori

  vanitas memento mori martwa natura szkoła Rijksmuseum
Martwa natura autorstwa Aelberta Jansza. van der Schoor, 1640-1672, przez Rijksmuseum, Amsterdam

Teraz, gdy obszernie omówiono podobieństwa i różnice między vanitas a memento mori, ta ostatnia sekcja zawiera kilka wskazówek, jak zidentyfikować każdą z nich. Jak wspomniano wcześniej, oba motywy wykorzystują do pewnego stopnia wspólne słownictwo wizualne. Główną wskazówką do odróżnienia vanitas od memento mori jest ogólne przesłanie dzieła. Czy obraz podkreśla marności ludzkiego życia, przedstawiając liczne luksusowe przedmioty? Jeśli tak, to bardziej prawdopodobne jest, że obraz jest vanitas. Czy obraz zawiera bardziej pospolite przedmioty, takie jak zegar, płonąca świeca, bańki mydlane lub czaszka? W takim razie obraz jest najprawdopodobniej memento mori, ponieważ nacisk kładziony jest nie na piękne rzeczy w życiu, ale raczej na przemijanie czasu i nadejście śmierci.

Może być bardzo trudno na nim polegać symbolika samodzielnie ocenić, czy dzieło jest vanitas, czy memento mori. Na przykład czaszka może reprezentować oba motywy. Dlatego w większości przypadków nie jest to najbezpieczniejsza trasa. Niuanse są bardzo ważne, aby zrozumieć, jaki przekaz jest przekazywany. Czy czaszka jest ozdobiona klejnotami, czy jest to zwykła czaszka? W pierwszym przypadku jest to odniesienie do marności, w drugim odniesienie do śmierci.

W tym artykule dogłębnie wyjaśniono, czym różni się motyw vanitas od motywu memento mori. Oba są fascynującymi, ale trudnymi tematami, bardzo powszechnymi w sztuce od starożytności po współczesność. Dlatego bystre oko i dobre zrozumienie akcentów dzieła sztuki pozwolą każdemu odróżnić vanitas od memento mori.