Kazimierz Malewicz: Zrozumieć sztukę suprematyzmu

kazimir malewicz suprematyzm

Szczegóły z autoportretu i Dynamiczny suprematyzm przez Kazimierza Malewicza , 1915-6






Jeśli interesuje Cię historia sztuki współczesnej, na pewno tysiąc razy widziałeś obraz Czarnego Kwadratu Kazimierza Malewicza! Jest to z pewnością jedno z najbardziej kultowych dzieł sztuki, jakie kiedykolwiek powstały. Ale co oznacza ten obraz i co przedstawia kwadrat? Zanurzmy się w filozofię ruchu artystycznego o nazwie Suprematyzm i przyjrzyjmy się fascynującej sztuce Kazimierza Malewicza – twórcy suprematyzmu.

Kim był Kazimierz Malewicz?

elementy suprematystyczne kwadraty kazimir malewicz

Elementy suprematystyczne: kwadraty przez Kazimierza Malewicza , 1923, via MoMA, Nowy Jork



Kazimierz Malewicz urodził się w 1878 roku pod Kijowem w rodzinie Polaków. Malewicz stał się częścią ruchu znanego jako rosyjska awangarda, który obejmował nie tylko malarzy, ale także poetów, projektantów, architektów, pisarzy i filmowców. Ruch określił wczesne dziesięciolecia XX wieku w Rosji. W tym czasie w kraju działo się wiele zmian politycznych, w tym historycznie ważna rewolucja październikowa z 1917 roku. Ruchy artystyczne, takie jak suprematyzm, rosyjski futuryzm i konstruktywizm, były częścią rosyjskiej sztuki awangardowej. Wraz z Malewiczem artyści tacy jak Lyubov Popova, Alexander Rodchenko, Natalia Goncharova, El Lissitzky są znani jako rosyjscy awangardyści. Jednym z najbardziej znanych dzieł rosyjskiej awangardy jest dzieło Władimira Tatlina pomnik Trzeciej Międzynarodówki.

Kazimierz Malewicz pracował także jako nauczyciel w założonej przez malarza Ludowej Szkole Artystycznej w Witebsku Marc Chagall . We współpracy ze swoimi uczniami w Witebsku Malewicz utworzył grupę o nazwie UNOVIS który miał na celu rozwój nowych teorii sztuki promowanych przez sztukę suprematyzmu. Grupa pracowała razem przez około trzy lata, rozpadając się w 1922 roku. Jednym z jego zwolenników w UNOVIS był słynny rosyjski artysta El Lissitzky, znany ze swoich Proun .



Co to jest suprematyzm?

kazimir malewicz dynamiczny suprematyzm

Dynamiczny suprematyzm przez Kazimierza Malewicza , 1915-6, przez Tate, Londyn

Jak więc Kazimierz Malewicz wymyślił suprematyzm? Artysta pracował również jako projektant! Wymyślił podstawowy kształt Suprematist – czarny kwadrat podczas pracy nad kostium oraz scenografię do opery pt Zwycięstwo nad słońcem . Tak więc jego praca nad tą operą okazała się bardzo ważna dla przyszłości suprematyzmu, ponieważ w tym czasie artysta wymyślił geometryczne kształty, które miały określać jego praktykę artystyczną.

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

W 1913 roku rosyjski artysta nawiązał współpracę z kompozytorem Michaiłem Matiuszynem oraz poetami Aleksiejem Kruchenykhiem i Velimirem Chlebnikowem, aby pracować nad operą. Matiuszyn pracował nad muzyką, Kruchenykh napisał libretto, a Malewicz stworzył identyfikację wizualną opery. Kostiumy zostały stworzone w stylu kubo-futurystycznym. Ten styl, jak sama nazwa wskazuje, został zainspirowany Kubizm i futuryzm. Postacie geometryczne i pola barw widoczne na obrazach Malewicza były również obecne w jego projektach kostiumowych. Scena została zaprojektowana na wzór kwadratu, co miało stać się częstym motywem w praktyce artystycznej Kazimierza Malewicza. Malewicz później zauważył, że jego scenografia do opery Zwycięstwo nad słońcem był pierwszym przejawem suprematyzmu.

Filozofia stojąca za suprematyzmem

realizm malarski kazimir malewicz

Od kubizmu i futuryzmu do suprematyzmu: nowy realizm malarski przez Kazimierza Malewicza , 1916, przez MoMA, Nowy Jork



Suprematyzm jako ruch jest całkowicie związany z myślą i twórczością Kazimierza Malewicza. Bez rosyjskiego artysty nie ma suprematyzmu. Dla Malewicza suprematyzm stanowił nowość realizm w malarstwie, mimo że nie pokazywał żadnych scen widzianych w życiu codziennym. Dla artysty geometryczne kształty użyte w suprematyzmie były nową rzeczywistością. Nie odnosili się do niczego poza sobą. Wizualnym językiem suprematyzmu był: abstrakcyjny , skupiony tylko na prostych geometrycznych kształtach i kolorach.



W swoim Manifeście Malewicz pisał: Dla suprematysty wizualne zjawiska obiektywnego świata są same w sobie bez znaczenia; najważniejszą rzeczą jest uczucie.

Suprematyzm chciał zakwestionować sztukę, jej cel i funkcję. Sztuka suprematystyczna miała być nieobiektywna, Malewicz sam używał tego terminu, by opisać swoją sztukę w eseju zatytułowanym Od kubizmu i futuryzmu do suprematyzmu: nowy realizm malarski w 1916 roku.



Malewicz realizm mas kolorów

Realizm malarski chłopca z plecakiem – masy barwne w czwartym wymiarze przez Kazimierza Malewicza , 1915, via MoMA, Nowy Jork



Malewicz postrzegał także suprematyzm nie tylko jako ruch artystyczny, ale także jako filozoficzny sposób myślenia. Dla niego sztuka miała być bezużyteczna i nie służyć jakiejś politycznej idei czy ideologii. Uważał, że artysta musi być wolny i niezależny, aby stworzyć prawdziwe dzieło sztuki.

Poprzez suprematyzm Malewicz chciał również zgłębić ideę przestrzeni w malarstwie. W liście do Matiuszyna pisał: „Ale płaszczyzna malarskiego koloru zawieszona na arkuszu białego płótna daje silne wrażenie przestrzeni bezpośrednio w naszej świadomości, przenosi mnie w bezdenną pustkę, gdzie wyczuwa się wokół siebie twórczość węzły wszechświata. Możesz zauważyć w tych słowach, jak duchowy Malewicz odkrył suprematyzm. Dla niego suprematyzm nie był końcem sztuki, ale nowym początkiem.

Innym ważnym terminem dla zrozumienia sztuki Kazimierza Malewicza i samego suprematyzmu jest: faktura . Termin ten został po raz pierwszy wprowadzony przez Władimira Markowa. Zdefiniował fakturę jako wspólne pojęcie w dziedzinie rzeźby, architektury i we wszystkich sztukach, w których występuje pewien „szum”. Dla Malewicza i jego studentów z UNOVIS faktura była ideą, nowym rozwiązaniem. Rosyjski artysta również obszernie pisał o tym terminie i próbował go zdefiniować filozoficznie.

Słynny obraz z czarnego kwadratu

czarny kwadrat kazimir malewicz

Czarny kwadrat przez Kazimierza Malewicza , 1913, przez Tate, Londyn

Malewicza Czarny kwadrat jest najprawdopodobniej jego najbardziej znaną grafiką Suprematist. Więc możesz się zastanawiać, co sprawia, że Czarny kwadrat tak wyjątkowy? Malując czarny kwadrat na płótnie Malewicz chciał porzucić tradycyjne myślenie o sztuce jako o czymś reprezentacyjnym. Pokazał nową rzeczywistość, której nie mogliśmy zobaczyć w naturze czy społeczeństwie.

Czarny kwadrat nie przedstawiał narracji. Odrzucał znane konwencje malarskie i proponował coś nowego. Artysta powiedział nawet, że jego Czarny Kwadrat to nowe oblicze sztuki. Malewicz czasami używał małego czarnego kwadratu jako swojego podpisu na innych obrazach, co świadczy o tym, jak ważny był dla niego oryginalny Czarny kwadrat.

Ciekawe, że Kazimierz Malewicz umawiał się ze swoim Czarny kwadrat do 1913 roku, mimo że obraz powstał w 1915 roku. A jest tego powód: malarz uważał, że dzieło sztuki powinno być datowane na czas, kiedy pomysł na obraz przyszedł do głowy artyście. Ponieważ Malewicz uważał, że słynny Czarny Kwadrat powstał ze szkiców scenograficznych dla opera Zwycięstwo nad słońcem datował ją na rok 1913.

Malewicz malewicz wystawa futurystyczna

Instalacja obrazów Malewicza na Ostatniej Futurystycznej Wystawie Malarstwa 0.10, Piotrogród w 1915 r.

Pisząc do Matiuszyna w 1915 roku, Malewicz zauważył, jak ważny był dla niego kwadrat na szkicu scenografii. Pisał: Ten rysunek będzie miał wielkie znaczenie w malarstwie. To, co zrobiono nieświadomie, przynosi teraz niezwykłe owoce. W sumie Malewicz namalował cztery obrazy Czarnego Kwadratu. Oryginał powstał w 1915 roku, a kopie powstały na przełomie lat 20. i 30. XX wieku.

Czarny kwadrat został po raz pierwszy wystawiony w grudniu 1915 roku podczas wystawy nazwana Ostatnia Wystawa Malarstwa Futurystycznego 0.10 (Zero-Dziesięć) w Piotrogrodzie w Rosji, a następnie stolicy Rosji. Tytułowe zero oznaczało nowy początek w historii sztuki, którą miał reprezentować suprematyzm. W wystawie znalazło się czternastu artystów, a zaprezentowano na niej 39 ich prac. Warto wiedzieć, że Malewicz wystawił obraz, umieszczając go w górnym rogu ścian, co było sposobem na wyeksponowanie rosyjskich ikon prawosławnych w domu. To mówi nam, że Malewicz myślał o suprematyzmie jako ruchu duchowym, dla niego Czarny kwadrat była ikoną. Znaczenie Czarny kwadrat w historii sztuki jest niezaprzeczalny. Stanowi punkt zwrotny, tak jak Marcela Duchampa gotowe. To było enigmatyczne, interesujące i prowokujące do myślenia.

Suprematystyczna kompozycja Kazimierza Malewicza – biel na bieli

kompozycja suprematystyczna biało na białym

Kompozycja suprematystyczna – biel na bieli przez Kazimierza Malewicza , 1918, via MoMA, Nowy Jork

Kilka lat po namalowaniu Czarnego Kwadratu Kazimierz Malewicz zmienił kolor na biały! W 1918 namalował biały kwadrat na białym tle i zatytułował dzieło Kompozycja suprematystyczna – biel na bieli . W tym obrazie, ze względu na jego kolor i prostotę, z łatwością możemy skupić się na materialnym aspekcie samego obrazu. Możemy zauważyć strukturę farby i różne odcienie bieli, których użył artysta .

Biały na białym miał oddawać wrażenie obrazu unoszącego się w przestrzeni. Dla artysty biel reprezentuje utopijność i czystość. To był nieskończony kolor. W odpowiedzi na Malewicza Biały na białym Aleksander Rodczenko namalował obraz znany jako Czarny na czarnym w 1918 roku. Ten utwór stał się również niezwykle ważnym dziełem sztuki. Rodchenko chciał w nim zbadać materialne cechy obrazu, takie jak faktura i forma.

pół filiżanki kazimir malewicz

Pół filiżanki Kazimierz Malewicz i Ilia Grigorewicz Chasznik , 1923, via Cooper Hewitt Smithsonian Design Museum, Nowy Jork

Malewicz nie tylko malował obrazy suprematyczne i pisał filozoficzne eseje o ruchu, ale także projektował różne obiekty inspirowane suprematyzmem.

W 1923 r. wraz z Ilja Grigorewicz Chashnik , stworzył wiele pięknych filiżanek. Rok wcześniej Malewicz został zaproszony przez Leningradzką Fabrykę Porcelany do zaprojektowania filiżanek i czajników. W tym czasie artysta tworzył także gipsowe modele budynków suprematycznych, więc oczywiste jest, że myślał też o połączeniu suprematyzmu z architekturą. Projektował również wzory na tekstylia. Dlatego dla Malewicza suprematyzm reprezentował cały wszechświat estetyczny. Nie był to tylko sposób na malowanie, ale na pełne zrozumienie świata.