e e cummings: amerykański poeta, który też malował

Dźwięk przez e e Cummings, 1919; z Autoportret przez e e Cummings, 1958; i z Numer szumu 13 przez e e Cummings, 1925

Twórczość literacka amerykańskiego poety e e Cummingsa znana jest przede wszystkim z nowatorskiej i specyficznej formy, gramatyki i składni. Cummings pisał wiersze w dowolnej formie, sonety, wiersze liryczne i wizualne oraz wiersze inspirowane bluesem. Pisał także powieści, eseje i sztuki teatralne, ale najbardziej znany jest z rozwijania własnego, unikalnego podejścia poetyckiego, które ignoruje konwencje swoich czasów. Jego obrazy i szkice są mniej znane, ale mają wspólne wątki estetyczne i tematyczne. Dla Cummingsa jego poezja i malarstwo były ze sobą ściśle powiązane i dzieliły głęboki szacunek dla piękna i uchwyconej chwili. Zarówno poezja, jak i malarstwo przyszły mu naturalnie, a obie pasje podejmował jednocześnie. Malował i szkicował różne style i tematy, w tym: abstrakcyjny praca, pejzaże i przyroda, akty i portrety.

e e cummings: Wczesne życie amerykańskiego poety

Autoportret przez e e Cummings , 1958, za pośrednictwem The Kidder Collection

Edward Estlin Cummings lub e e Cummings, jak często określał swoje imię, urodził się w 1894 roku w Cambridge w stanie Massachusetts. Jego podwójne twórcze talenty do poezji i rysunku były pielęgnowane od najmłodszych lat przez rodziców. Później studiował na Harvardzie, gdzie go ciągnęło Modernista poezja za jej niekonwencjonalne i dynamiczne podejście. W zbiorze ukazały się jego pierwsze wiersze Ośmiu poetów z Harvardu w 1917 roku.

Podczas I wojny światowej Cummings został powołany do służby wojskowej jako kierowca karetki pogotowia. W 1918 roku przez Stany Zjednoczone przetoczyła się pandemia grypy, gdy Cummings rozpoczynał szkolenie wojskowe. Później pandemia ponownie się pojawiła, a Cummings pisał w tym czasie listy do przyjaciół o trudach życia wojskowego.

Numer szumu 13 przez e e Cummings , 1925, via Whitney Museum of American Art, Nowy Jork

Pandemia grypy, znana jako hiszpanka, trwała prawie dwa lata i zaraziła około 500 milionów ludzi. W liście z 1918 roku do Scofielda Thayera, także amerykańskiego poety i starego przyjaciela Cummingsa, redaktora pisma literackiego: Tarcza Cummings opowiedział, jak hiszpańska grypa pochłonęła tak wielu ludzi i jak czuł się wystarczająco dobrze, by umrzeć w każdej chwili.

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Jasne jest, że sztuka miała odkupieńczą zdolność Cummingsa w obliczu wojny i pandemii. Cummings miał szczęście zachować zdrowie, chociaż nie pasował do życia wojskowego. W listach do kilku swoich przyjaciół wyrażał poglądy antywojenne i nie podzielał nienawiści do żołnierzy niemieckich, którą odczuwało wielu jego kolegów. Jednak jego perspektywa nie pozostała niezauważona, ponieważ został aresztowany wraz ze swoim przyjacielem, amerykańskim pisarzem Williamem Slaterem Brownem, pod zarzutem szpiegostwa i był przetrzymywany we francuskim obozie internowania przez ponad trzy miesiące.

Dźwięk przez e e Cummings , 1919, via The Metropolitan Museum of Art, Nowy Jork

Po wojnie Cummings przez kilka lat mieszkał w Paryżu, po czym wrócił do Nowego Jorku, gdzie wcześniej mieszkał. Jego pierwszy zbiór poezji, Tulipany i Kominy , została wydana w 1923 roku. Nie cieszył się opinią publiczną jako malarz, chociaż malował i szkicował podczas pisania. W ciągu swojej kariery napisał tysiące wierszy i najlepiej zapadł w pamięć jako awangardowy poeta amerykański; jego sztuka wizualna pozostaje mało znana.

Malowanie pejzaży

Akwarela pejzażowa Chocorua przez e e Cummings , bez daty, za pośrednictwem sztuki E.E. Cummingsa; z Dzień z CIOPW przez e e Cummings , opublikowany 1931, za pośrednictwem Hyperallergic

Podobnie jak inni amerykańscy poeci, którzy przybyli wcześniej, tacy jak Walt Whitman, William Cullen Bryant i Ralph Waldo Emerson, e e Cummings Romantyczny skłonności. Napisał wiele wierszy ku czci świata przyrody. Z wielu jego obrazów jasno wynika również, że czerpał wielką przyjemność z natury i uważał ją za coś świętego. Oto wiersz opublikowany po raz pierwszy w jego zbiorze Xaipe w 1950 r., co po grecku oznacza raduj się:

dziękuję Ci Boże za większość tego niesamowitego

dzień: dla skaczących zielono duchów drzew

i niebieski prawdziwy sen o niebie; i za wszystko

co jest naturalne co jest nieskończone co jest tak

(ja, który umarł, jestem dziś znowu żywy,

a to są urodziny słońca; to są narodziny

dzień życia i miłości i skrzydeł: i gejów

wielkie wydarzenie bez końca ziemia)

jak smakować dotykać słyszeć widząc

oddychanie dowolnym – podniesione z nie

ze wszystkiego niczego — po prostu istotą ludzką

wątpliwości niewyobrażalne Ty?

(teraz budzą się uszy moich uszu i

teraz oczy moich oczu są otwarte)

Jak widać w wierszu, wiele z jego cech cechuje ekspansywność, spokój i senność obrazy pejzażowe . Istnieje również poczucie jedności z krajobrazem, w którym widz się rozpływa. Jego obrazy nie mają ani złożoności niektórych wierszy, ani pomysłowości, ale przedstawiają prostolinijność i niewinność.

Góra Chocorua przez e e Cummings , 1949, za pośrednictwem E.E.C. Społeczeństwo

W jego książce Inny Cummings EE Richard Kostelanetz opisuje Cummingsa jako krytyka technologii i miejskiego życia. Choć przez większość swojego dorosłego życia mieszkał w miastach, Cummings pielęgnował naturalny świat, którym cieszył się jako dziecko. Jego obrazy pejzażowe są żywe, bogate i często realistyczne. Nie ma tu miejsca na abstrakcję lub wyobraźnię, choć jest intensywność kolorów i ciepło w fakturach, które przywołują jakość marzeń sennych.

W 1931 Cummings wydał książkę z 99 jego szkicami, rysunkami i obrazami zatytułowaną CIOPW , co oznacza węgiel, atrament, olej, ołówek , oraz akwarela . Książka zawiera kilka ważnych osób w życiu Cummingsa, w tym Charliego Chaplina i bliskich przyjaciół, a także krajobrazy, akty i martwa natura.

Poezja, malarstwo i uchwycony moment

Dicky Ames autorstwa e e Cummings , data nieznana, za pośrednictwem The Kidder Collection

Cummings był głęboko zainteresowany i przywiązany do ludzi w swoim życiu, w tym bliskich przyjaciół, żon i kochanków. Widać, że jego malarstwo i poezja idą w parze, gdyż często utrwala w swojej grafice określony moment lub uczucie, jak w wierszu. Niezależnie od tego, czy jest to kochanek śpiący w pełnym ubraniu na łóżku, ktoś czytający, czy tańcząca para.

W portrecie Dicky'ego Amesa autorstwa Cummingsa widzimy jego żywą i zabawną estetykę w pracy. Dicky Ames był przyjacielem poeta i krytyk John Peale Bishop, który przyjaźnił się z Cummingsem. W tym dziele również można wyczuć tę samą potrzebę eksperymentowania i ekspresji, co w jego poezji, zwłaszcza w posługiwaniu się kolorem i luźnym podejściu do formy.

We śnie przez e e Cummings; z Bez tytułu (tańcząca para) przez e e Cummings , 1920, via Whitney Museum of American Art, Nowy Jork

e e Cummings był przede wszystkim poetą lirycznym, który eksperymentował z formą, typografią, gramatyką i składnią. Jednak wiele jego wierszy zawiera obrazy, a niektóre z nich są wizualnymi wierszami oczu. Sztuka wizualna była dla Cummingsa jego drugą pasją, na równi z poezją. W nagłówku do katalogu do jednej ze swoich rzadkich wystaw indywidualnych wrabia dialog między sobą a wyobrażonym innym, który jest rodzajem wywiadu:

Dlaczego malujesz?

Z dokładnie tego samego powodu, dla którego oddycham.

[…]

Powiedz mi, czy twoje malarstwo nie koliduje z twoim pisaniem?

Wręcz przeciwnie: bardzo się kochają.

e e Cummings, Malarz: Portrety i akty

Marion Morehouse portret autorstwa e e Cummings , bez daty, przez Kena Lopeza Booksellera; z Breton akwarela przez e e Cummings , za pośrednictwem księgarni Jamesa Cumminsa

E e Cummings namalował wiele portretów Marion Morehouse, swojej trzeciej żony, która była modelką. Swobodne użycie koloru i subtelne zwracanie uwagi na światło i cień nadaje niektórym portretom niemal pozaziemski charakter, jakby pochodziły z innego wymiaru.

Cummings także szkicował akty i pisał poezję erotyczną, co było sprzeczne z poezją jego czasów. Po raz kolejny widzimy, jak jego sztuka wizualna i poezja były ze sobą ściśle powiązane i jak Cummings poszukiwał piękna w formie. Jego tematyka jest zróżnicowana, ale większość jego dzieł, zarówno poezji, jak i malarstwa, wydaje się dzielić miłość do codzienności. Małe radości i chwile przyjemności i piękna są natychmiastowe i żywe.

Marion przez e e Cummings , bez daty, za pośrednictwem księgarni Jamesa Cummingsa; z Dwa akty szkic autorstwa e e Cummings , za pośrednictwem The Kidder Collection

Podsumowując, twórczość wizualna amerykańskiego poety e e Cummings jest ściśle związana z jego poezją. Jest mocno osadzony w kanonie poezji amerykańskiej, ale jego sztuka wizualna nie jest dobrze znana.

Trzy lata po jego śmierci ukazał się zbiór jego pism, EE Cummings: poprawione rozmaitości , który zawierał wiele sztuk i esejów publikowanych wcześniej pod pseudonimami lub anonimowo. Wznowienie książki w 1965 zawierało kilka jego wcześniej niewidzianych rysunków liniowych.

W porównaniu z inwencją słowną i typograficzną jego wierszy, jego obrazy i szkice są bardziej bezpośrednie i proste. W przeciwieństwie do tego, wiele jego wierszy zajmuje trochę więcej czasu, aby rozszyfrować i zatopić się. Oto jeden z jego najsłynniejszych wierszy wizualnych, w którym język i forma jednoczą się.

r-p-o-p-h-e-s-s-a-g-r

kto

a)s w(e loo)k

nowowgath

PPEGORHRASS

stopić

aThe): l

z A

!p:

Sa

(r

ROZBIÓRKA

do

rea(be)rran(com)gi(e)ngly

,konik polny;