Dzieła sztuki inspirowane Alicją w Krainie Czarów Lewisa Carrolla

Choć była to powieść dla dzieci, Alicja w krainie czarów pozostaje jednym z najbardziej rozpoznawalnych dzieł literatury wiktoriańskiej do tej pory. Książka Lewisa Carrolla z 1865 roku opowiada historię młodej dziewczyny imieniem Alice, która podąża za białym królikiem do króliczej nory, prowadząc ją do krainy fantazji zwanej Kraina czarów wypełnione antropomorficznymi zwierzętami i przedmiotami. Wiele obrazów w powieści jest wyraźnych i rozpoznawalnych, z postaciami opartymi na kolorach kart, gąsienicą palącą fajkę wodną i kotem z Cheshire z psotnym uśmiechem. Przez lata oniryczne obrazy przedstawione w powieści skłoniły artystów do tworzenia własnych interpretacji fantastycznych postaci Carrolla.

Lewis Carroll: pierwszy, który zilustrował świat Alicji

Pomimo Alicja w Krainie Czarów jest wszechobecny w dzisiejszej sztuce i kulturze, wszystko zaczęło się w epoce wiktoriańskiej, kiedy niejaki Charles Lutwidge Dodgson. Dodgson, lepiej znany pod pseudonimem Lewis Carroll, opublikował Alicja w krainie czarów w 1865 roku po wielu latach rozwoju. W 1871 wydał kontynuację pt. Na drugą stronę lustra. Carroll pierwotnie wymyślił historie o Alicji, zabawiając dzieci przyjaciół swojej rodziny, Liddellów i MacDonaldów. Carroll wyprodukował wstępny rękopis zatytułowany Przygody Alicji pod ziemią , wraz z ręcznie rysowanymi ilustracjami. Wielu spekulowało, że tytułowa postać została oparta na młodej Alice Liddell, czemu Carroll zaprzeczał przez całe życie.

Na przestrzeni lat powstało wiele różnych interpretacji i teorii na temat świata Alicja w Krainie Czarów. Wiele osób zwróciło uwagę, że chociaż książka była przeznaczona dla dzieci, zawiera ona również tzw surrealista , oniryczny krajobraz malowany w całej historii. Inni sugerowali, że historia ma powiązania Teoria Freuda lub psychodeliki ze względu na obrazy otaczające ciasteczka i grzyby, które Alice zjada podczas swojej podróży. Co gorsza, wielu biografów sugerowało, że powieść wywodzi się z seksualizacji i wykorzystywania przez Carrolla młodej Alice Liddell. Chociaż Lewis Carroll był twórcą tej opowieści i wyprodukował niektóre z najwcześniejszych powiązanych dzieł sztuki, kilka innych artystycznych interpretacji historii Alice miało kulturowy pierwszeństwo przed tymi rysunkami.

Kto ukradł tarty? Ilustracje Krainy Czarów Salvadora Dali

Chociaż była to książka dla dzieci, oryginalna historia Alicja w Krainie Czarów był uderzający dla wielu ze względu na swój oniryczny, bezsensowny charakter. W 1969 roku wydaje się, że związek między Alicja i surrealizm był oczywisty dla wielu, a wydawca książek Random House zamówił znanego artystę Salvador Dali do zilustrowania specjalnego wydania powieści. Ten rodzaj pracy nie był niczym niezwykłym dla Dalego, ponieważ ilustrował takie rzeczy, jak okładki książek kucharskich i reklamy, takie jak lizaki logo w przeszłości, jednak ta edycja klasyka Lewisa Carrolla jest jednym z mniej znanych przedsięwzięć artysty. Wydrukowano i sprzedano tylko 2700 egzemplarzy wydania książki Dalego, co czyni ją niezwykle rzadką pracą.

wydanie Dali Alicja w krainie czarów jest kapryśny i surrealistyczny, jak można by się spodziewać, chociaż artysta w swoich dwunastu heliograwiurach podkreślił pewne mroczniejsze, bardziej abstrakcyjne elementy opowieści. Kto ukradł tarty? (1969) jest jedną z dwunastu prac towarzyszących tej historii i ma mroczniejsze podejście do fantastycznych elementów Carrolla z neonowymi błękitami, żółciami i pomarańczami kontrastującymi z ostrzejszym tłem. Dalí ożywił każdy z dwunastu rozdziałów Alicji w inny sposób, choć jego rysunki pozostają wierne bezsensownemu tekstowi.

Yayoi Kusama: Świeże spojrzenie na ponadczasową opowieść

Nowsza ilustracja z Alicja w krainie czarów jest Yayoi Kusama wersja z 2012 roku. Kusama to uznana współczesna artystka z Matsumoto w Japonii, słynąca z motywu kropek. Wiele prac Kusamy opiera się na halucynacjach wzrokowych, których doświadczała jako dziecko cierpiące na rzadką chorobę. W 2012 roku Kusama opublikował barwną wersję Alicja to ukłon w stronę halucynogennych podtekstów oryginalnego dzieła. Nowa wizja powieści dla dzieci Carrolla autorstwa Kusamy jest zarówno zabawna, jak i poważna, i przedstawia nowy sposób czytania i przeżywania tej historii.

Szalona herbatka (2012) jest przykładem jednej z kolorowych ilustracji zawartych w egzemplarzu książki autorstwa Kusamy. Mocno wzorzyste dzieło artysty z powodzeniem oddaje bezsensowną zabawę powieści dla dzieci, a także podkreśla niektóre z mroczniejszych podtekstów tej historii. Mistrzowskie umiejętności Kusamy w połączeniu z imponującą wszechstronnością oryginalnego tekstu tworzą wyjątkowe wrażenia z czytania bez poświęcania osobowości ani tonu opowieści.

Alicja jako karykatura polityczna: Transformacja Ralpha Steadmana

Innym znanym podejściem do powieści Lewisa Carrolla jest Ralph Steadman, brytyjski ilustrator i rysownik polityczny . Podczas gdy większość artystów wybiera kapryśne lub abstrakcyjne podejście do Alicja w Krainie Czarów historii, Steadman zdecydował się przekształcić przesłania i odniesienia kulturowe w całej pracy, używając swojej sztuki. W 1967 roku Steadman wydał swoją ilustrowaną wersję tej historii, którą obecnie określa się mianem anarchiczny oraz klasyka dla współczesności .

Główną strategię zastosował Steadman Alicja w komentarz do popkultury i polityki była luźniejszą interpretacją tekstu. Podczas gdy wiele postaci, takich jak Biały Królik, Szalony Kapelusznik i Kot z Cheshire, jest opisanych w oryginalnej powieści Carrolla, Steadman zdecydował się stworzyć własne postacie, które odzwierciedlały jego współczesny świat. W tej wersji Biały Królik nosi melonik i spóźnia się na dojazd do pracy, a antropomorficzne karty do gry z oryginalnej historii zamieniają się w górników. Litografie Steadmana z jego wersji Alicja , jak Scena na sali sądowej (1967) są zapierającymi dech w piersiach przykładami tego, jak artysta bez wysiłku przenosi oryginalne postacie Lewisa Carrolla do współczesności.

Modna lektura: okładka Vivienne Westwood

150. rocznica Alicja w Krainie Czarów w 2015 roku zainspirował wielu artystów do stworzenia pamiątkowych projektów i dzieł sztuki. Jedną z najbardziej unikalnych interpretacji była brytyjska projektantka mody i ikona awangardy Vivienne Westwood. przed Alicja W 150. rocznicę Westwood czerpała inspirację z książki, tworząc swoją kolekcję jesień-zima 2011/12, używając estetycznych markerów z oryginalnego tekstu, a także filmu Tima Burtona z 2010 roku, aby stworzyć kapryśny wygląd. Z okazji rocznicy Westwood zdecydowała się opublikować specjalne wydanie książki z własnym projektem okładki. Wydanie Westwood jest pokryte jednym z jej podpisów, inspirowanym arlekinem włoskiej formy teatralnej commedia dell'arte.

Nic dziwnego, że Westwood zdecydował się stworzyć tę specjalną edycję Alicja w Krainie Czarów biorąc pod uwagę, że jest to jej ulubiona książka. „ Alicja książki są tak stymulujące do czytania” – powiedział projektant w wywiadzie . „Sprawiają, że wierzysz, że możesz być w świecie równoległym lub że świat, który wydaje nam się, że znamy, odzwierciedla sposób, w jaki jesteśmy zaprogramowani, aby go widzieć”. Jako ukłon w stronę jej miłości do oryginalnej historii, Westwood umieściła także kontynuację, Na drugą stronę lustra , w wydaniu specjalnym.

Podejście Petera Smitha do historii Lewisa Carrolla

Brytyjski artysta współczesny, Peter Smith, miał urzekające, surrealistyczne podejście do twórczości Lewisa Carrolla
Alicja w krainie czarów z jego kolekcją z 2015 roku Zagubiona Alicja. Smith nie jest obcy w tworzeniu kapryśnej sztuki skierowanej do dzieci: jego najsłynniejsze dzieło znane jest jako Niemożliwe , stworzenie będące połączeniem zebry i hipopotama. Podobnie jak projektantka Vivienne Westwood, Smith postanowiła stworzyć specjalną serię prac inspirowanych Alicja w Krainie Czarów na 150. rocznicę w 2015 roku. Chociaż Smith chciał, aby praca była hołdem dla oryginalnej powieści Carrolla, chciał również, aby utwory reprezentowały nową interpretację. „To nie miała być żadna Alice” — stwierdził Smith na swojej stronie internetowej. „Zamiast tego musiał żyć własnym życiem, zawierającym zarówno znajome elementy, z których wszyscy korzystają, ale także wystarczającą liczbę zwrotów akcji, aby mógł stanąć na własnych nogach”.

Petera Smitha Zagubiona Alicja Kolekcja to cykl prac opartych na Surrealizm cudowności i bezsensownego stylu. Jego kawałek Miejsce niezwykłych bzdur (2015) to doskonały przykład malarstwa, jakie można znaleźć w kolekcji. Praca zawiera wiele znanych postaci z Alicja historia: sama Alicja, Szalony Kapelusznik, Marcowy Zając, Kot z Cheshire, Gąsienica, Biały Królik i koszatka są obecni w tej interpretacji sceny Szalonego Tea Party. Jednak Peter Smith włączył swój własny surrealistyczny styl i podkreśla dwoistość doświadczenia i tożsamości Alice w tej kapryśnej ilustracji. Podczas gdy oryginalna praca Lewisa Carrolla świeci głośno i wyraźnie, Smith's Zagubiona Alicja jest doskonałym przykładem większego znaczenia tej historii we współczesnej kulturze.