Północne obrazy dr Seussa: tajemnicza kolekcja dzieł sztuki

Theodor Seuss Geisel, lepiej znany jako dr Seuss, był ukochanym amerykańskim autorem i ilustratorem książek dla dzieci. Jego dar rymowania, wymyślania słów i tworzenia wyjątkowych stworzeń nadal sprawia radość dzieciom i dorosłym na całym świecie. Od robienia karykatur politycznych po opracowywanie reklam środków odstraszających owady, dał się poznać jako człowiek o wielu talentach. Chociaż pisał książki dla dorosłych, nie były one również przyjmowane i wolał kierować swoją pracę do dzieci. Jednak wzdłuż tych linii istnieje kolekcja ciemniejszych obrazów, które stworzył, nieodpowiednia dla młodszych widzów. Dr Seussa Obrazy o północy zostały wykonane w tajemnicy i nie miały być widoczne dla publiczności dopiero po jego śmierci.

Przed dr. Seussa Obrazy o północy

Seuss urodził się w 1904 roku w Massachusetts i w wieku 18 lat przeniósł się do New Hampshire, aby studiować w Dartmouth College. Tam był redaktorem naczelnym ich magazynu humorystycznego, Latarnia z dyni , i nadal był potajemnie, nawet po tym, jak został zwolniony z powodu naruszenia prawa zakazu. Uszło mu to na sucho, ponieważ używał pseudonimu Seuss . Później, po ukończeniu studiów, uczęszczał na Uniwersytet Oksfordzki z nadzieją, że zostanie profesorem. Postanowił jednak zrezygnować w 1927 roku i podążać ścieżką rysowania w pełnym wymiarze godzin w stanach.

ŻYCIE oraz Targowisko próżności wcześnie opublikował swoje artykuły i karykatury, a jego karykaturę w lipcowym numerze z 1927 r Post sobotni wieczór zaprowadził go do pracy w tygodniku New York Sędzia . Ta publikacja była pierwszą instancją jego pseudonimu Seuss są używane w dobrze ugruntowanym źródle. Pracował dla Standard Oil jako reklamodawca przez 15 lat i włamał się w świat rysowania literatury dziecięcej ilustracje za księgozbiór pt. Boners . Zaangażował się w politykę od początku II wojny światowej, tworząc tygodnik karykatury polityczne dla Magazyn PM oraz tworzenie oficjalnych animowanych filmów szkoleniowych i plakatów propagandowych. Dr Seuss opublikował ponad sześćdziesiąt książek, z których pierwsza to I pomyśleć, że widziałem to na Mulberry Street w 1937 roku.

Jego pierwszą dobrze znaną książką, która została wydana, było: Horton słyszy Ktoś w 1954 . Trzy lata później artykuł w ŻYCIE narażonych dzieci na słabe poziomy czytania. To zmotywowało wydawców z Houghton Mifflin i Random House do poproszenia firmy Geisel o książkę zawierającą tylko 220 słów, co zaowocowało Kot w kapeluszu . To była książka, która zapoczątkowała jego karierę jako autora i ilustratora książek dla dzieci. Chociaż znany jest z dziecięcych rysunków w swoich kultowych klasykach, takich jak Zielone jajka i szynka ( 1960) i Jedna ryba Dwie ryby Czerwona ryba Niebieska ryba (1960), jego Obrazy o północy odsłonić inną stronę jego artyzmu.

Obrazy o północy

Obrazy o północy zostały stworzone przez Geisela typowo nocą i tylko dla siebie. W tej przestrzeni miał swobodę malowania ciemniej, więcej graficzny sztuki. Nie chciał, aby obrazy wpłynęły na jego karierę w literaturze dziecięcej i przez większość czasu nawet nie uważał się za dobrego artystę. Jednak jego prywatny czas tworzenia pozwolił mu zgłębiać kontrowersyjne tematy, takie jak strach przed śmiercią , seksualność i zażywanie narkotyków.

Kot po złej stronie torów

Kot w kapeluszu (1957) to jedna z legendarnych książek i postaci dr Seussa. Znany z książek dla dzieci, kot pojawia się w wielu obrazach, które stworzył w tajemnicy. W Kot po złej stronie torów kot przygotowuje się do kolejnej gry w bilard. Widziano, jak pali papierosa, a nad nim unosi się sznurek z ośmioma koralikami po prawej stronie i tylko jednym po lewej.

Geisel była palaczką przez całe życie, która była zdeterminowana, aby nigdy nie palić w obecności dziecka. W 1981 roku miał niewielki zawał serca i został poinstruowany przez swojego lekarza, aby rzucić palenie. Kilka razy próbował rzucić palenie, stosując dziwną taktykę i mieszając niezwykłe mikstury. Kilka z tych obrazów przedstawia głównego bohatera palącego papierosa, co sugeruje, że są to autoportrety.

Piłka 9 jest łatwym uderzeniem na stole bilardowym, co jest skorelowane z faktem, że jest 9 kulek. Badany jest tutaj mit kotów, które mają dziewięć żyć, z jednym tylko koralikiem (lub „życiem”) i otworem na ostatnie życie, które ma zostać szybko obalone. Ten obraz wydaje się być ilustracją tego, jak ulotne może być życie i jak szybko można je wszystko odebrać jednym celowym ruchem. Wszystkie wymienione elementy drastycznie różnią się od sztuki, którą wszyscy znamy.

Kot w przestarzałej kąpieli pod prysznicem

Kot w przestarzałej kąpieli pod prysznicem to kolejna praca ukazująca alter ego artysty. Tło składa się z ciemniejszych pociągnięć pędzla, głównie zielonych, niebieskich, czarnych i odcieni brązu. Pośrodku znajduje się słuchawka prysznicowa połączona ze ścianą pływającą, jasnozieloną i żółtą zasłoną prysznicową, osłaniającą kota stojącego pod cieknącą baterią.

Ten kawałek może być hołdem dla czasów, kiedy dr Seuss nie miał sławy i nie żył luksusowym życiem, jakim był w swoich ostatnich dniach. Jednym z takich przypadków był pobyt ze swoim przyjacielem z Dartmouth w studiu w Nowym Jorku. Znajdował się tuż nad podziemnym klubem nocnym, a hol, w którym mieszkali, dzielił wspólną łazienkę. Obraz mógł być inspirowany refleksją nad czasami mniej stabilnymi finansowo.

Poza tą dosłowną interpretacją prysznica kota, jest to również obraz izolacji i samotności w szerszym znaczeniu. Twarz i górna część ciała stworzenia są całkowicie zasłonięte zasłoną prysznicową, co pozbawia go osobowości i wszelkiej powagi, jaką może nosić. Chociaż widz nie może odczytać twarzy kota, jego postawa i postawa wskazują na moment przygnębienia. Kran jest nieszczelny, co symbolizuje słabość i uszkodzony towar. Z tego kawałka można dostrzec wiele, gdy widoczne są tylko nogi i ogon postaci.

Boże! Czy wyglądam tak staro jak to wszystko!

La Jolla w Kalifornii był jego domem od 1948 roku, kiedy kupił tam zniszczoną wieżę obserwacyjną na górze Soledad. Jego dom otaczał go, podczas gdy wieża służyła mu jako pracownia artystyczna. Siedząc wysoko i pracując każdego dnia, nazwał się a obserwator ptaków na scenie społecznej . Z jego punktu widzenia mógł obserwować ludzi i obserwować swoich sąsiadów poniżej. Doprowadziło to do powstania serii obrazów zatytułowanych The La Jolla Birdwomen. La Jolla to zamożna dzielnica w pobliżu San Diego, więc wiele kobiet, które obserwował i rysował dziwaczne wersje, było wyraźnie bogatych i modnych.

Tematy obsesji na punkcie wizerunku i lęku przed starzeniem się przedstawiono w: Boże! Czy wyglądam na tak starą jak to wszystko. Tytuły w tych ciemniejszych kolekcjach obrazów były często proste, dostarczając wskazówek co do znaczenia dzieła. Na tym widzimy kobietę-ptaka w fantazyjnym, żywym stroju z różowymi teksturowanymi detalami, wyciągającą rękę lustro . Tło składa się z ciemnych pociągnięć pędzla, głównie w odcieniach niebieskiego i fioletu. Agresywnie narysowana lampa z czarnymi liniami dla podkreślenia stanowi źródło światła.

Profil boczny kobiety pokazuje smutny wyraz twarzy, który odbija się do niej w lustrze. Bogaci często kojarzą się z zamiłowaniem do przedmiotów materialnych i młodości, kolekcjonowaniem drogich rzeczy i utrzymywaniem wyglądu zewnętrznego, który sprzeciwia się naturalnemu procesowi starzenia. Nawet po tym wszystkim, co ta kobieta-ptaszek musiała zrobić, aby zachować młodość i zaprezentować się światu tak, jak pragnęła, wciąż lamentuje, gdy się starzeje. Ten kawałek jest mniej autoportretem, a bardziej Geisel zauważającym zachowanie ludzi wokół niego.

Dr Seussa Obrazy o północy Autoportret

Tytuły dr Seussa czasami wskazują dokładny kierunek, w jaki sposób chciał, aby jego dzieło było interpretowane. Stworzenie na tym obrazie jest wyraźnie autoportretem dr. Seussa i jak sama nazwa wskazuje, niepokoi go praca nad tym, co będzie dalej. Co ciekawe, namalował to po niesamowitym przyjęciu Kot w kapeluszu oraz Grinch: Świąt nie będzie. To fascynujące, ponieważ pokazuje stres, pod którym artysta może być, nawet gdy odnosi sukcesy. Niepokój w końcu ustąpił, ponieważ po nim nastąpiła ukochana książka Zielone jajka i szynka .

Jeden element, który wyróżnia się w Obrazy o północy jest użycie czerni. Na przykład wydaje się, że w tym artykule używa się tylko czarnego pióra i atramentu, bieli i pasteli olejnych, tworząc głównie czarne ślady na jasnym papierze. Postać otoczona jest całkowitą ciemnością. Brak horyzontu i tła nie zapewnia kontekstu, jest tylko smoła czerń. W ilustracjach do książek dla dzieci wykorzystuje czerń do cieniowania i samych konturów.

Niesamowitą częścią tej kolekcji jest to, że w momencie jej tworzenia obrazy były przeznaczone tylko do oglądania przez Geisel, twórcę. Aprobował ich wypuszczenie do wiadomości publicznej po śmierci, ale oznaczało to, że nie było żadnego ukrytego motywu, a zatem to, co przez nich wyrażał, było prawdziwe i czyste. The Obrazy o północy zapewni wgląd w umysł dr. Seussa i namaluje pełniejszy obraz jego kreatywności.