Impresjonizm a neoimpresjonizm: jaka jest różnica?

impresjonizm a obrazy neoimpresjonizmu

Impresjonizm i neoimpresjonizm były ważne pod koniec 19tenruchy artystyczne stulecia, które miały wiele podobieństw i są między nimi pewne nakładania się. Istnieje jednak szereg wyraźnych różnic między tymi dwoma ruchami, które łatwo zauważyć, gdy już wiesz, jak to zrobić. The Impresjoniści były znacznie większą i bardziej rozpowszechnioną szkołą, która ostatecznie rozprzestrzeniła się na większą część świata zachodniego. Tymczasem neoimpresjoniści stanowili niewielką, podstawową grupę francuskich artystów, którzy przybyli nieco później. Naśladowali nawzajem swoje pomysły i są czasami nazywani pointylistami lub dywizjonistami, ze względu na ich obsypane kropki, punkty lub drobne znaki. Przyjrzyjmy się bliżej kluczowym różnicom między tymi dwoma ruchami artystycznymi.





1. Impresjonizm był pierwszy

wrażenie wschód słońca claude monet 1872

Impression, Sunrise, Claude Monet, 1872, via Art in Context, który jest jednym z pierwszych obrazów impresjonistów

Impresjonizm rozpoczął się przed neoimpresjonizmem. Rozpowszechniony ruch artystyczny rozpoczął się w Paryżu około 1860 roku, a grupa artystów, w tym Claude Monet , Pierre-Auguste Renoir , Alfred Sisley iCamille Pissarro. Grupa zjednoczyła się w potępieniu surowego Salonu Paryskiego, preferującego klasyczne, mitologiczne style sztuki. Łącząc się, początkowo nazwali siebie „Spółdzielczym i Anonimowym Stowarzyszeniem Malarzy, Rzeźbiarzy i Grawerów”. W 1874 roku pogardzający krytyk Louis Leroy nazwał ich po raz pierwszy impresjonistami, po obrazie Claude'a Moneta Wrażenie: Wschód słońca, 1874 i za ich szkicowy, luźny styl malowania, wykonany szybkimi, nakrapianymi pociągnięciami pędzla. Nazwa utknęła i została na zawsze uwieczniona.



2. Neoimpresjonizm wyewoluował z impresjonizmu

w łazience Paul Signac

The Bay (Saint-Tropez) malarza neoimpresjonistycznego Paula Signaca, 1907, przez Christie's

Nieco później pojawił się neoimpresjonizm, założony w 1886 roku przez pioniera francuskiego malarza George Seurat . To francuski krytyk sztuki Felix Feneon wymyślił nazwę neoimpresjonizm w odniesieniu do sztuki Seurata, która, jak zauważył, skierowała idee impresjonistów w nowym kierunku. Feneon zauważył, że Seurat pracował ze znacznie mniejszymi pociągnięciami pędzla niż impresjoniści, stosowanymi do tworzenia posypanych deszczem kolorów. Feneon zaobserwował również, jak Seurat przyjął bardziej racjonalne i naukowe podejście do koloru, pod wpływem pionierskiego teoretyka koloru Eugene'a Chevreula. Seurat celowo umieścił obok siebie małe kropki o przeciwstawnych kolorach, takich jak pomarańczowy i niebieski lub fioletowy i żółty, pozostawiając je do zlania się w oku. To „rozszczepienie” koloru na małe, prawie pikselowe fragmenty skłoniło niektórych historyków do nazwania Seurata i jego zwolenników dywizjonistami lub puentylistami.



3. Impresjonizm stał się powszechnym ruchem międzynarodowym

renoir ball moulin malowanie galette

Bal w Moulin de la Galette autorstwa impresjonistycznego malarza Pierre'a Auguste'a Renoira, 1876 , Via Musée d'Orsay, Paryż

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Impresjonizm zaczął się od małej grupy radykalnych malarzy w Paryżu, ale pod koniec 19tenwieku ich idee zaczęły rozprzestrzeniać się daleko i szeroko, docierając do całej Europy i do Stanów Zjednoczonych. Znak rozpoznawczy impresjonistycznych tropów malarskich na świeżym powietrzu, a obserwowanie intymnych scen ze zwykłego życia stało się popularne i rozpowszechnione, kształtując rozwój historii sztuki w całym świecie zachodnim.

4. Neoimpresjonizm był mniejszą szkołą

Kąpiący się w Asnières, Georges Seurat, 1884

Kąpiący się w Asnieres, Georges Seurat, 1884, który był jednym z pierwszych poszukiwań Seurata w stylu pointylistycznym lub neoimpresjonistycznym

Natomiast szkoła neoimpresjonizmu była znacznie mniejsza i pozostawała w dużej mierze we Francji. Seurat był pionierem ruchu i ściśle współpracował ze swoim przyjacielem Paula Signaca . Obraz Seurata Kąpiących się w Asnieres, 1884, pokazuje jego wczesne poszukiwania w stylu pointylistycznym, neoimpresjonistycznym, z maleńkimi kropkami o kontrastowym kolorze, które są widoczne tylko z bliska. Innymi francuskimi artystami, którzy przyjęli styl neoimpresjonistyczny, byli Henry Edmond Cross, George Lemmen, Théo van Rysselberghe, Jan Toorop, Maximilen Luce i Albert Dubois-Pillet.



5. Impresjoniści pracowali na zewnątrz

aleja topoli alfred sisley

Zaułek topoli Alfreda Sisleya, 1890, via, Musee D’Orsay, Paryż, przykład impresjonistycznego stylu Sisleya, który utorował drogę neoimpresjonizmowi swoimi małymi, nakrapianymi pociągnięciami pędzla

Znakiem rozpoznawczym sztuki impresjonistycznej było zaangażowanie artystów w pracę na świeżym powietrzu lub bezpośrednio z życia, malowanie pejzaży lub zwykłych, codziennych scen. Pracowali w ten sposób, aby jak najszybciej uchwycić ulotne efekty natury, światła i pogody w farbie, luźnymi pociągnięciami pędzla i bladymi, świetlistymi kolorami. Niektórzy malowali ten sam temat w kółko o różnych porach dnia i zmieniających się porach roku, obserwując, jak bardzo może to zmienić to, co widzieli przed sobą. Ponieważ pracowali na zewnątrz, impresjoniści często pracowali na małych płótnach, które były łatwe w transporcie. Podczas gdy Alfred Sisley był impresjonistą, jego małe plamki koloru utorowały drogę bardziej ekstremalnym, „kropkowatym” wzorom późniejszych neoimpresjonistów, jak widzimy na jego obrazie: Zaułek Topoli, 1890.



6. Neoimpresjoniści pracowali w studiu

seurat ludzie nad rzeką niedzielne malowanie

Niedziela na La Grande Jatte, Georges Seurat, 1884, za pośrednictwem Art Institute Chicago, który był arcydziełem neoimpresjonistów Seurata

Neoimpresjoniści malowali podobne tematy do impresjonistów, takie jak pejzaże czy ludzie odpoczywający. Ale w dużej mierze pracowali w studiu, aby wyprodukować swoje ostateczne obrazy, ponieważ zostały namalowane w tak szczegółowy, staranny sposób. W przeciwieństwie do malarstwa impresjonistycznego, sztuka neoimpresjonistyczna była często malowana na znacznie większą i bardziej ambitną skalę, jak widać w Arcydzieło Seurata , Niedzielne popołudnie na wyspie La Grande Jatte, 1886.