Graham Sutherland: Trwały brytyjski głos
Graham Sutherland Ida Kar, vintage bromowa grafika, 1954
Utalentowany technicznie i nieskończenie pomysłowy, Graham Sutherland jest jednym z 20tennajbardziej wpływowe i pomysłowe głosy stulecia, oddające charakter Wielkiej Brytanii przed, w trakcie i po II wojnie światowej.
Jego rozległa kariera obejmowała szeroką gamę stylów, od misternych rycin i malarskich pejzaży po portrety społeczne i awangardową abstrakcję, jednak połączenie wszystkich tych wątków było pojedynczą wizją ukazania rzeczywistości życia, która wiruje wokół niego.
Wysławiany w czasach, gdy był przywódcą ruchu neoromantycznego, jego reputacja spadła z widoku publicznego po jego śmierci, ale od początku 2000 roku jego dzieła spotkały się z odnowionym zainteresowaniem artystów, muzeów i kolekcjonerów.
Wczesne cuda
Graham Sutherland urodził się w Streatham w Londynie w 1903 roku. Podczas rodzinnych wakacji przemierzał brytyjską wieś, z szeroko otwartymi oczami obserwując i szkicując otaczające go zjawiska naturalne. Rozpoczął swoją wczesną karierę jako kreślarz inżynierski, aby uspokoić ojca, zanim zaczął studiować akwafortę w Goldsmith’s College of Art .
Drewno dziobakowe, 1925, Akwaforta na papierze, dzięki uprzejmości Tate
Szkolenie w Londynie
Jako student Sutherland wykonał szczegółowe akwaforty oparte na brytyjskim krajobrazie, ilustrujące zaniedbane stodoły i urocze domy położone wśród splątanych chwastów i zarośniętych żywopłotów. Wpływy pochodziły od Williama Blake'a, Samuela Palmera i Jamesa Abbota McNeilla Whistlera.
ZALECANY ARTYKUŁ:
Kim jest artysta pop David Hockney?
Akwaforty Sutherlanda stały się niemal natychmiast popularne, a jego pierwszy solowy pokaz odbył się w 1925 roku, jeszcze jako student. Niedługo potem został wybrany na Associate of the Royal Society of Painter-Itchers and Engravers. Po ukończeniu studiów Sutherland podjął pracę pedagogiczną w Chelsea School of Art na wydziale grafików, kontynuując rozwijanie własnej praktyki i wkrótce znalazł stały napływ kolekcjonerów dla swoich akwafort.
Projekt plakatu Grahama Sutherlanda dla Shell Petrol, 1937
Praca komercyjna
Kiedy uderzył w Wall Street Crash, wielu nabywców Sutherlanda zbankrutowało, a on musiał znaleźć alternatywne sposoby zarabiania pieniędzy. Spośród różnych prac, które podjął, projektowanie graficzne okazało się najbardziej dochodowe, co doprowadziło Sutherlanda do stworzenia kultowych projektów plakatów dla takich firm, jak Shell Petrol i London Passenger Transport Board.
Podczas wakacji w 1934 roku Sutherland po raz pierwszy odwiedził Pembrokeshire, a bujny, dramatyczny krajobraz stał się stałym źródłem inspiracji. Zainspirowało go to do wykonania szkiców w plenerze, które przerobił na serię złowieszczy i nastrojowych obrazów, w tymCzarny krajobraz,1939-40 iDąb karłowaty,1949.
Czarny krajobraz, Olej na płótnie, 1939-40
Dokumentowanie wojny
Dewastacja, 1941: ulica East End, 1941, kredka, gwasz, tusz, grafit i akwarela na papierze na płycie pilśniowej
Czy podoba Ci się ten artykuł?
Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję
Dziękuję Ci!Sutherland został oficjalnym artystą wojennym w latach 1940-45, wykonując nawiedzone, niszczycielskie rysunki i obrazy miejsc bombardowania podczas londyńskiego Blitzu, co było patriotycznym posunięciem, które pomogło mu podnieść rangę publiczną. Jego dzieła ukazują cichy niepokój miasta rozdartego na strzępy i rzuconego w ciemność, szczególnie w jego makabrycznym i niepokojącymDewastacjaseria.
Komisje religijne
Chryste Chryste, Gobelin w katedrze w Coventry, Anglia, 1962
Pod koniec lat 40. zlecono Sutherlandowi utworzenie szeregu wybitnych komisji religijnych, w tymUkrzyżowanie,1946 dla anglikańskiego kościoła św. Mateusza w Northampton i gobelinuChryste Chryste,1962, dla katedry w Coventry. Jako głęboko religijny człowiek, komisje te dały Sutherlandowi miejsce na zbadanie swojej wewnętrznej duchowości w bardziej bezpośrednim, ilustracyjnym języku.
Kontrowersyjne portrety
Sutherland znalazł pracę jako portrecista na przełomie lat 40. i 50., choć jego bezpośrednie, bezkompromisowe podejście nie zawsze cieszyło się popularnością. Znane portrety zostały wykonane przez uznanego pisarza Somerseta Maughama i barona prasowego Lorda Beaverbrooka, którzy byli mniej niż zadowoleni z wyników.
ARTYKUŁ POWIĄZANY:
5 technik grafiki artystycznej jako sztuki
Najwięcej kłopotów przysporzył Sutherland portret Winstona Churchilla, ówczesnego premiera Wielkiej Brytanii, w 1954 roku. Obraz miał wisieć w Opactwie Westminsterskim, ale Churchill był tak urażony jego niepochlebnym podobieństwem, że został ukryty w piwnicy posiadłości Churchilla i ostatecznie zniszczony.
Późne odbitki
Trzy stojące formy, akwaforta i akwatinta w kolorach, 1978
Wraz z żoną Kathleen Sutherland przeniósł się na południe Francji w 1955 roku. Wielu uważało, że obrazy, które namalował w tym czasie, straciły swój wywrotowy charakter, z dala od rozległej wsi Walii.
W 1967 r. Sutherland ponownie odwiedził Pembrokeshire i ponownie zakochał się w surrealistycznym, dziewiczym krajobrazie, odwiedzając ponownie wiele razy w ciągu ostatnich dziesięcioleci swojego życia, aby znaleźć materiał źródłowy dla szerokiej gamy rysunków i obrazów inspirowanych surrealizmem i odbitki, ukazujące spiczaste, kanciaste formy i zwijające się, biomorficzne wąsy.
Sutherland złożył ostatnią wizytę w Pembrokeshire zaledwie miesiąc przed śmiercią w lutym 1980 roku, ujawniając swoje trwałe zauroczenie surową energią walijskiego krajobrazu.
Ceny aukcji
Dzieła Sutherlanda zostały wykonane w szerokim zakresie mediów, od obrazów olejnych po rysunki i grafiki, których cena na aukcji różni się w zależności od skali i materiałów. Rzućmy okiem na kilka przykładów:
104 500 $ za Martwa natura z liściem bananowca, 1947, olej na płótnie, sprzedany w Sotheby’s London w czerwcu 2014.
150 000 $ za Drzewa na brzegu rzeki, 1971, olej na płótnie, sprzedany w Sotheby’s London w 2012 roku.
Figura i winorośl, 1956, kolejny olej na płótnie, sprzedany w listopadzie 2015 w Bonhams London za 176 500 funtów
Czerwone drzewo, 1936, obraz olejny na płótnie, sprzedany w Sotheby’s London w czerwcu 2017 za 332 750
713 250 £ za Ukrzyżowanie, 1946-7, małe studium naftowe dla większej, słynnej prowizji, sprzedane w Sotheby’s w Londynie w 2011 roku.
Czy wiedziałeś?
W swojej wczesnej karierze Sutherland wykonywał szereg prac komercyjnych, aby zarobić pieniądze, pracując jako ilustrator, grafik, ceramik i malarz.
Pabla Picassasztuka wywarła głęboki wpływ na Sutherlanda, zwłaszcza jego cykl Guernica. Sutherland skomentował: „Tylko Picasso… wydawał się mieć prawdziwą ideę metamorfozy, w której rzeczy nabierały nowej formy poprzez uczucie.
Często porównuje się dzieła Sutherlanda i Picassa, ponieważ obaj byli pionierami wczesnej abstrakcji, ale podczas gdy Picasso zmienił ludzi w formy przypominające skały, Sutherland działał na odwrót, zamieniając głazy i wzgórza w owady lub zwierzęta.
Jego metoda abstrahowania natury skłoniła niektórych krytyków do nazwania sztuki Sutherlanda naturalną abstrakcją.
Zniekształcony, surrealistyczny język Sutherlanda miał ogromny wpływ na Francisa Bacona pracy, pozwalając mu zagłębić się w głęboko niepokojący i makabryczny materiał.
Malowany portret brytyjskiego premiera Winstona Churchilla autorstwa Sutherlanda został zniszczony zgodnie z aranżacją Clementine Churchill, żony Winstona, która poprosiła prywatną sekretarkę pary, Grace Hamblin, o zajęcie się tą sprawą. Hamblin kazał jej bratu spalić go w ognisku, podczas gdy Clementine wziął na siebie winę. Głęboko obrażony Sutherland nazwał skryte zniszczenie swojej pracy bez wątpienia aktem wandalizmu.
ZALECANY ARTYKUŁ:
Jean Tinguely: Kinetyka, robotyka i maszyny. Sztuka w ruchu
Szkice przygotowawcze do portretu Churchilla autorstwa Sutherlanda istnieją do dziś i znajdują się obecnie w zbiorach National Portrait Gallery w Londynie i Beaverbrook Art Gallery w Kanadzie.
W 1976 roku Sutherland założył Galerię Grahama Sutherlanda w Picton Castle w Walii, dobroczynny akt darowizny dla Walii. Niestety muzeum zostało zamknięte w 1995 roku, a zbiór prac przeniesiono do Amgueddfa Cymru, The National Museum of Wales.
W czasach swojej świetności Sutherland był jednym z najpopularniejszych artystów w Wielkiej Brytanii. Ale po jego śmierci ranga jego sztuki spadła, aw 2003 roku nie było żadnej większej wystawy z okazji stulecia jego urodzin.
W 2011 roku nominowany do brytyjskiej nagrody Turnera i malarz George Shaw był kuratorem wystawy obrazów Sutherlanda zatytułowanejNiedokończony świat,w Modern Art Oxford, co stanowi część odrodzenia zainteresowania praktyką Sutherlanda dla nowego pokolenia.