Florencja: Centrum wczesnej włoskiej sztuki renesansowej

Kopuła Brunelleschiego, Duomo.

Hedda Gjerpen / Getty Images

Florencja, lub Florencja jak wiadomo tym, którzy tam mieszkają, był ten epicentrum kultury wczesnego włoskiego renesans sztuki, zapoczątkowując karierę wielu wybitnych artystów w XV-wiecznych Włoszech.

W poprzednim artykule na Protorenesans , kilka republik i księstw w północnych Włoszech zostało również wymienionych jako przyjazne artystom. Miejsca te były dość poważne w rywalizacji między innymi o najwspanialszą ozdobę obywatelską, dzięki której wielu artystów było szczęśliwie zatrudnionych. Jak więc Florence zdołała zająć centralną pozycję? Wszystko wiązało się z pięcioma konkursami pomiędzy obszarami. Tylko jeden z nich dotyczył konkretnie sztuki, ale wszystkie były ważne do sztuka.

Konkurs #1: Pojedynek Papieży

W większości XV-wiecznej (i XIV-wiecznej, aż do IV wieku) Europy Kościół rzymskokatolicki miał ostatnie słowo we wszystkim. Dlatego tak ważne było to, że pod koniec XIV wieku widzieli rywalizujących papieży. Podczas tak zwanej „Wielkiej Schizmy Zachodu” był papież francuski w Awinionie, a papież włoski w Rzymie i każdy z nich miał innych sojuszników politycznych.

Posiadanie dwóch papieży było nie do zniesienia; dla pobożnego wierzącego było to jak bycie bezradnym pasażerem pędzącego bez kierowcy samochodu. Zwołano konferencję w celu rozwiązania spraw, ale jej wynik w 1409 r. przyniósł trzeci Papież zainstalowany. Sytuacja ta trwała przez kilka lat, dopóki jeden papież nie został osiedlony w 1417 roku. Jako bonus, nowy papież mógł ponownie ustanowić papiestwo w Państwa Kościelne . Oznaczało to, że wszystkie (znaczne) fundusze/dziesięciny dla Kościoła ponownie płynęły do ​​jednej skrzyni, z bankierami papieskimi we Florencji.

Konkurs #2: Florencja kontra natrętni sąsiedzi

Florencja miała już w XV wieku długą i bogatą historię, z fortunami w handlu wełną i bankowością. Jednak w XIV wieku Czarna śmierć zgładzono połowę populacji, a dwa banki zbankrutowały, co doprowadziło do niepokojów społecznych i okazjonalnego głodu połączonego z kolejnymi epizodami epidemii dżumy.

Klęski te z pewnością wstrząsnęły Florencją, a jej gospodarka przez jakiś czas była nieco chwiejna. Najpierw Mediolan, potem Neapol, a potem Mediolan (znowu) próbował „zaanektować” Florencję — ale Florentczycy nie mieli zamiaru zdominować sił zewnętrznych. Nie mając alternatywy, odparli niechciane zaloty Mediolanu i Neapolu. W rezultacie Florencja stała się jeszcze potężniejsza niż przed zarazą i zapewniła sobie port w Pizie (punkt geograficzny, którym Florencja wcześniej nie cieszyła się).

Konkurs #3: Humanista czy pobożny wierzący?

Humaniści mieli rewolucyjne przekonanie, że ludzie, rzekomo stworzeni na obraz judeochrześcijańskiego Boga, otrzymali zdolność racjonalnego myślenia do jakiegoś sensownego celu. Idea, że ​​ludzie mogą wybrać autonomię, nie była wyrażana przez wiele, wiele stuleci i stanowiła pewne wyzwanie dla ślepej wiary w Kościół.

W XV wieku nastąpił bezprecedensowy wzrost myśli humanistycznej, ponieważ humaniści zaczęli pisać obficie. Co ważniejsze, mieli również środki (drukowane dokumenty były nową technologią!), aby rozpowszechniać swoje słowa wśród coraz szerszej publiczności.

Florencja stała się już rajem dla filozofów i innych ludzi „sztuki”, więc naturalnie nadal przyciągała wielkich myślicieli tamtych czasów. Florencja stała się miastem, w którym uczeni i artyści swobodnie wymieniali się pomysłami, a sztuka ożywiła się dla niej.

Konkurs #4: Pozwól nam się bawić

Och, ci sprytni Medici! Zaczęli rodzinną fortunę jako handlarze wełną, ale wkrótce zdali sobie sprawę, że… prawdziwy pieniądze były w bankowości. Dzięki zręcznym umiejętnościom i ambicji stali się bankierami w większości dzisiejszej Europy, zgromadzili oszałamiające bogactwo i byli znani jako wybitna rodzina Florencji.

Jednak jedna rzecz zepsuła ich sukces: Florence była Republika . Medyceusze nie mogli być jej królami ani nawet gubernatorami – to znaczy nie oficjalnie. Chociaż dla niektórych mogło to stanowić przeszkodę nie do pokonania, Medyceusze nie byli tymi, którzy załamywali ręce i byli niezdecydowani.

W XV wieku Medyceusze wydawali astronomiczne sumy pieniędzy na architektów i artystów, którzy budowali i dekorowali Florencję ku całkowitej radości wszystkich, którzy tam mieszkali. Niebo było granicą! Florence dostała nawet pierwszą bibliotekę publiczną od czasów starożytnych. Florentczycy byli poza sobą z miłości do swoich dobroczyńców, Medyceuszy. A Medyceusze? Musieli poprowadzić program, którym była Florence. Oczywiście nieoficjalnie.

Być może ich patronat był samolubny, ale rzeczywistość jest taka, że ​​Medyceusze prawie w pojedynkę sfinansowali wczesny renesans. Ponieważ byli florentyńczykami i na to wydawali pieniądze, artyści napływali do Florencji.

Konkurs Artystyczny

• Florencja zapoczątkowała XV wiek tym, co teraz nazywamy „sędziowskim” konkursem rzeźbiarskim. Była i jest we Florencji ogromna katedra znana jako Duomo, której budowa rozpoczęła się w 1296 roku i trwała prawie sześć wieków. Do katedry przylegała odrębna budowla zwana Baptysterium, której przeznaczeniem było oczywiście chrzciny. W XIV wieku protorenesansowy artysta Andrea Pisano wykonał parę ogromnych brązowych drzwi po wschodniej stronie baptysterium. Były to wówczas cuda współczesne i stały się dość sławne.
• Oryginalne brązowe drzwi Pisano odniosły taki sukces, że Florentczycy zdecydowali, że byłoby wspaniale dodać kolejną parę do baptysterium. W tym celu stworzyli konkurs dla rzeźbiarzy (każdego medium) i malarzy. Każda utalentowana dusza była mile widziana, aby spróbować swoich sił w zadanym temacie (scena przedstawiająca ofiarę Izaaka), i wielu to zrobiło.
• Ostatecznie jednak sprowadziła się do rywalizacji dwóch osób: Filippo Brunelleschi i Lorenzo Ghiberti. Obaj mieli podobny styl i umiejętności, ale sędziowie wybrali Ghibertiego. Ghiberti otrzymał zlecenie, Florence dostała bardziej imponujące brązowe drzwi, a Brunelleschi zamienił swoje niezwykłe talenty w architekturę. To była naprawdę jedna z tych sytuacji, w których każdy wygrywa, wielki nowy postęp w sztuce i kolejne piórko w metaforycznej czapce Florence.

Pięć konkursów sprawiło, że Florencja znalazła się na czele „kulturalnego” świata, co z kolei zapoczątkowało renesans do punktu, z którego nie ma już powrotu. Patrząc na każdy z nich po kolei, pięć wpłynęło na sztukę renesansową w następujący sposób:

Kościół, ustabilizowany i zjednoczony ponownie pod rządami jednego papieża, dostarczył artystom i architektom pozornie nieskończonej ilości materiału tematycznego. Miasta i miasteczka zawsze potrzebowały nowych lub ulepszonych kościołów, a kościoły zawsze szukały lepszych dzieł sztuki, którymi można by się ozdobić. Ważne osoby odchodziły na zawsze i wymagały odpowiednich miejsc spoczynku (opracowanych grobowców). Florencja pożądała najwspanialszego z tych kościołów i grobowców. Florencja, który okazał się co najmniej równy swoim sąsiadom, nie zadowalał się spoczynkiem na laurach. Nie, Florence była zdecydowana prześcignąć wszystkich. Oznaczało to budowanie, dekorowanie i upiększanie tego, co już tam było, co oznaczało mnóstwo pracy zarobkowej. Humanizm, który znalazł we Florencji przytulny dom, dał kilka ważnych darów dla sztuki. Po pierwsze, akty znów były akceptowalnym tematem. Po drugie, portrety nie musiały już przedstawiać świętych lub innych postaci biblijnych. Portrety , począwszy od wczesnego renesansu, można było namalować rzeczywistych ludzi. Wreszcie krajobraz również wkradł się w modę – znowu ze względu na fakt, że myśl humanistyczna była szersza niż myśl ściśle religijna. Rodzina Medyceuszy, którzy (dosłownie) nie mogliby wydać wszystkich swoich pieniędzy, gdyby próbowali, finansowali wszelkiego rodzaju akademie i warsztaty artystów. Ci lepsi artyści, którzy przybyli i nauczali, przyciągali jeszcze więcej talentów, aż trudno było machać kotem, jak mówią, bez uderzania artysty. A ponieważ Medyceusze chętnie wychwalali Florencję, artyści byli zajęci, opłacani, karmieni, oraz doceniam... po prostu zapytaj dowolnego artystę, jaka to szczęśliwa sytuacja!
1. Wreszcie, konkurs „drzwi” po raz pierwszy umożliwiło artystom cieszenie się sławą. To znaczy oszałamiający, oszałamiający osobisty rodzaj sławy, którą dziś zwykle rezerwujemy dla aktorów lub postaci sportowych. Artyści przeszli od gloryfikowanych rzemieślników do prawdziwych celebrytów.

Nic dziwnego, że Florencja zapoczątkowała kariery Brunelleschiego, Ghibertiego, Donatello, Masaccio, della Francesca i Fra Angelico (żeby wymienić tylko kilku) tylko w pierwszej połowie XV wieku.

Druga połowa stulecia przyniosła jeszcze większe nazwiska. Alberti , Verrocchio, Ghirlandaio, Botticellego , Signorelli i Mantegna wszyscy byli ze szkoły florenckiej i znaleźli trwałą sławę we wczesnym renesansie. Ich studenci i studenci znaleźli największą renesansową sławę ze wszystkich (chociaż będziemy musieli odwiedzić Leonarda , Michał Anioł , oraz Rafał podczas omawiania Wysoki renesans we Włoszech .

Pamiętaj, jeśli w rozmowie lub na teście pojawi się sztuka wczesnego renesansu, wklej mały (niezbyt zadowolony z siebie) uśmiech i śmiało wspomnij/napisz coś w stylu „Ach! XV-wieczna Florencja — co za wspaniały okres na sztukę!”