Dlaczego Piet Mondrian malował drzewa?
Wielka połowa lat 20 cz wieku artysta Piet Mondrian może być najbardziej znany ze swojego prosta, geometryczna abstrakcja , z kolorami podstawowymi oraz liniami poziomymi i pionowymi. Ale czy wiesz, że Mondrian spędził dużą część swojej wczesnej kariery, od 1908 do około 1913 roku, prawie wyłącznie malując drzewa? Mondrian był zafascynowany geometrycznymi wzorami gałęzi drzew i sposobem, w jaki reprezentowały nieodłączny porządek i wzornictwo natury. Wraz z rozwojem jego sztuki, jego obrazy przedstawiające drzewa stawały się coraz bardziej geometryczne i abstrakcyjne, aż niewiele było widać z prawdziwego drzewa. Te obrazy drzew pozwoliły Mondrianowi rozwinąć jego idei porządku, równowagi i harmonii i utorowały drogę jego dojrzałej abstrakcji, którą nazwał neoplastycyzmem. Przyglądamy się niektórym powodom, dla których drzewa były tak ważne w praktyce artystycznej Mondriana.
1. Piet Mondrian był zafascynowany ich strukturą
Mondrian rozpoczął swoją karierę jako pejzażysta, a świat przyrody stał się idealną platformą, z której mógł rozwinąć się w bardziej eksperymentalne style malarskie . We wczesnych latach Mondrian był pod szczególnym wpływem kubizmu i zaczął rozbijać i geometryzować swoje tematy, inspirowany sztuką Pabla Picassa i Georgesa Braque'a. W tym czasie Mondrian zdał sobie sprawę, że drzewa są idealnym przedmiotem abstrakcji w geometryczne kształty, z ich złożoną siecią linii, które tworzą krzyżujące się i przypominające siatkę formacje. Na najwcześniejszych obrazach drzew Mondriana widzimy, jak bardzo był zafascynowany gęstą siecią gałęzi rozciągających się po niebie, które namalował jako masę czarnych, kanciastych linii. Coraz bardziej ignorował pień drzewa, koncentrując się na sieci gałęzi i negatywnych przestrzeniach między nimi.
2. Chciał uchwycić istotę i piękno natury
W miarę rozwoju idei Mondriana coraz bardziej interesowały go duchowe właściwości sztuki. Wstąpił do Holenderskiego Towarzystwa Teozoficznego w 1909 roku, a jego członkostwo w tej religijnej, filozoficznej grupie ugruntowało idee artysty dotyczące znalezienia równowagi między naturą, sztuką i światem duchowym. Poprzez swoje geometryczne studia nad drzewami, Mondrian szczególnie badał Idee teozoficzne MHJ Schoenmaekersa, teozofa i matematyka. Pisał w jednym ze swoich najwybitniejszych esejów pt Nowy obraz świata (1915):
„Dwie fundamentalne i absolutne skrajności, które kształtują naszą planetę, to: z jednej strony linia siły poziomej, czyli trajektoria Ziemi wokół Słońca, a z drugiej pionowy i zasadniczo przestrzenny ruch promieni wychodzących z środek słońca… trzy podstawowe kolory to żółty, niebieski i czerwony. Nie istnieją żadne inne kolory poza tymi trzema.”
W szczególności nacisk, jaki Schoenmaekers kładł na destylację doświadczenia natury do najgłębszych kości, najbardziej podekscytował Mondriana. Ale badania nad drzewami Mondriana ujawniają głębszą cechę, którą czasami można przeoczyć w jego prostszej abstrakcji geometrycznej; pokazują nam jego głęboką fascynację czystą esencją i strukturą natury, która stała się fundamentem jego sztuki abstrakcyjnej.
3. Stały się bramą do czystej abstrakcji
Niewiarygodne jest przeglądanie obrazów drzew Mondriana i obserwowanie, jak przeprowadza ten stopniowy proces udoskonalania, aż dochodzi do najprostszych projektów, które wciąż zachowują harmonijny porządek i wzornictwo natury. W rzeczywistości, bez jego wcześniejszych obrazów drzew, wydaje się mało prawdopodobne, by Mondrian doszedł do czysta abstrakcja geometryczna co uczyniło go tak sławnym i znanym na całym świecie. Jeśli dobrze się przyjrzysz, ciągłe czarne linie, przecinające się w uporządkowane wzory, wypełnione tu i ówdzie plamami koloru i światła, mogą po prostu przypominać doświadczenie patrzenia na gałęzie drzew na tle jasnego nieba. Pisząc o roli natury w jego ścieżce ku abstrakcji, Mondrian zauważył: „Chcę zbliżyć się jak najbardziej do prawdy i abstrahować od niej wszystko, aż dotrę do podstaw rzeczy”.