Co to jest przeciążenie? Definicja i przykłady
Jak poeci łamią granice i dlaczego?
„Enjambment” opisuje zdanie lub klauzulę, która obejmuje wiersze poezji.
„Kolumny Herkulesa” francuskiego artysty Leslie Xuereba za pośrednictwem Getty Images
W poezji przerzutka opisuje zdanie lub zdanie, które przechodzi od jednego wiersza do następnego bez przerwy i bez znaków interpunkcyjnych.
Termin enjambment pochodzi od francuskich słów noga , czyli noga, i wspinać się nad , czyli okrakiem lub podejdź. Używając przerzutki, poeta może skomponować zdanie, które ciągnie się przez kilka linijek, a nawet okrakiem na cały wiersz, zanim osiągnie kropkę.
Czy wiedziałeś?
W poezji przeciążenie wywołuje wyczekiwanie i zachęca czytelników do przejścia do następnego wiersza. Może być również używany do podkreślania słów kluczowych lub sugerowania podwójnych znaczeń.
Przerwy w wierszach w poezji
Linia — jej długość i miejsce, w którym się łamie — jest najbardziej zauważalną cechą poezji. Wiersz bez łamania wierszy może przypominać proza z tekstem biegnącym aż do marginesu. Dzieląc myśli na wiersze, poeci mogą przekazywać idee i uczucia, które mogą być trudne do wyrażenia w zwykłych zdaniach.
Lineacja — proces dzielenia tekstu na wiersze poetyckie — jest sztuką biegłą. Poeta może wypróbować wiele aranżacji, zanim zdecyduje, gdzie zakończyć wers. Możliwości mogą wydawać się nieskończone. A wiersz prozy w ogóle nie ma łamania linii. Większość wierszy ma jednak pewną kombinację tych wzorów linii:
- Dobynie, Stefanie. Przełamania linii w Następne słowo, lepsze słowo: sztuka pisania poezji . Prasa św. 26 kwietnia 2011 r. s. 89-110.
- Poezja pogranicza. James Logenbach i sztuka linii poetyckiej. Pobrano z https://www.frontierpoetry.com/2018/04/19/poetry-terms-the-three-lines/
- Hazelton, Rebeko. Nauka linii poetyckiej. Pobrane z https://www.poetryfoundation.org/articles/70144/learning-the-poetic-line
- Longenbach, James. Line and Syntax (Fragment z The Art of the Poetic Line). Poezja codziennie. Pobrane z http://poems.com/special_features/prose/essay_longenbach2.php
Każde z tych podejść tworzy inny rytm i ton. Przeciążenie ma tendencję do przyspieszania tempa. Przerwy budzą niepewność i napięcie, zachęcając czytelników do przejścia do następnej linijki. Zakończone i przeanalizowane wiersze sugerują autorytet. Kropki na końcu każdej linii skłaniają czytelników do powolnego kontynuowania, kontemplacji każdego zdania.
Przykłady i analiza obciążeń
Przykład przerzutu 1: Ułamane zdania w „ Gracze w basenie. Siódemka pod Złotą Łopatą ' przez Gwendolyn Brooks.
Jesteśmy naprawdę fajni. My
Opuścić szkołę. My
Przyczaj się późno. My ...
Gwendolyn Brooks (1917-2000) zasłynęła z pisania zapasowych wierszy o rasie i sprawiedliwości społecznej. Poprzez zwodniczo prosty język „The Pool Players” oddaje głos zagubionej i beznadziejnej młodzieży. Cały wiersz ma tylko osiem linijek, a każda linijka, z wyjątkiem ostatniego, jest przeszyta.
Złamane zdania sugerują niespokojny bunt, a także kładą dodatkowy nacisk na zaimek „My”. Następuje niespokojna pauza i atmosfera nerwowego oczekiwania: My ' Co? Czytelnicy proszeni są o przeczytanie dalej, aby uzupełnić oświadczenie.
Enjambment jest szczególnie potężnym narzędziem w „The Pool Players”, ponieważ wiersz opowiada o rozbitych życiach. Złamane stwierdzenia prowadzą do szokującego końca: „My / Die wkrótce”.
Przykład obsady 2: Podwójne znaczenia w ' Równonoc wiosenna przez Amy Lowell.
Zapach hiacyntów, jak blada mgiełka, kłamie
między mną a moją książką;
I południowy wiatr przemykający pokój,
Sprawia, że świece drżą.
Nerwy mnie kłują od kropli deszczu na okiennicę,
I niepokoi mnie wypychanie zielonych pędów
Na zewnątrz, w nocy.
Dlaczego nie jesteś tutaj, by obezwładnić mnie swoim
napięta i nagląca miłość?
Amy Lowell (1874-1925) był radiolog którzy chcieli opisać silne emocje poprzez precyzyjne detale sensoryczne i rytmy zwykłego języka. Jej wiersz „Vernal Equinox” obfituje w sugestywne obrazy: zapach hiacyntów, rozpryskującego się deszczu, kłującego nerwy. Długości linii są nieregularne, co sugeruje naturalną mowę. Podobnie jak większość poetów, Lowell używał różnych wzorów linii. Trzy z linii są obciążone, podczas gdy pozostałe są zatrzymywane lub analizowane.
W pierwszym wierszu przeciążenie tworzy podwójne znaczenie. Słowo „kłamstwa” przywodzi na myśl, że zapach hiacyntów jest zwodniczy. Kolejna linijka pokazuje jednak, że słowo „kłamstwa” odnosi się do umiejscowienia zapachu: między mówiącą a jej książką.
Następna przerzutka pojawia się w szóstym wierszu. Po raz kolejny niespodziewana przerwa powoduje chwilowe zamieszanie. Czy „pędy” to rzeczownik czy czasownik? Czy „wpychanie zieleni” faktycznie? strzelać na kogoś? Aby zrozumieć, co się dzieje, należy przeczytać następną linijkę.
Trzecia przerzutka pojawia się pod koniec wiersza. Niepewność buduje się w linii: „Dlaczego nie jesteś tutaj, aby obezwładnić mnie swoim”. Tak nasz co? Ponieważ wiersz opisuje hiacynty, czytelnik może oczekiwać, że zaimki „ty” i „twój” odnoszą się do kwiatów. Kolejna linijka wprowadza jednak nagłą zmianę znaczenia. Mówca nie zwraca się do kwiatów. „Twój” odnosi się do miłości kogoś, za kim tęskni mówca.
Przykład przerzutu 3: Niejednoznaczność i zaskoczenie w ' Przy drodze do zakaźnego szpitala ' Williama Carlosa Williamsa.
Przy drodze do zakaźnego szpitala
pod falą błękitu
cętkowane chmury wypędzone z
północny wschód – zimny wiatr. Poza
odpady szerokich, błotnistych pól
brązowy z wysuszonymi chwastami, stojący i opadły
plamy stojącej wody ...
Podobnie jak Amy Lowell, William Carlos Williams (1883-1963) był imagistą, który chciał tworzyć wizualne migawki zwykłego życia. „Przy drodze do szpitala zakaźnego” pochodzi z jego kolekcji, Wiosna i wszystko , która łączy szkice prozą z fragmentaryczną poezją.
Wiersz otwierają obrazy ponurego i kłopotliwego krajobrazu. Słowo „niebieski” w drugim wierszu jest niejednoznaczne. Z początku wydaje się, że odnosi się to do „zakaźnego” szpitala, ale w trakcie trwania wyroku w opasce widać wyraźnie, że cętkowane chmury (które zdumiewająco „napływają”) są niebieskie.
Szpital też jest niejednoznaczny. Czy budynek jest zaraźliwy? A może słowo „zakaźny” opisuje rodzaj pacjenta, którego leczy szpital? Co stoi za błotnistymi polami — wyschnięte chwasty czy plamy wody?
Zwroty enjambed wskazują na jedno znaczenie, tylko po to, by ujawnić inne znaczenie w wierszu poniżej. Gdy znaczenia się zmieniają, czytelnik staje się częścią przejścia, odkrywając po drodze nowe interpretacje. „Drogą do zakaźnego szpitala” to podróż — przez wieś, przez zmieniające się pory roku i przez zmienione postrzeganie.
William Carlos Williams wierzył, że poeci mogą wznieść zwyczajne życie, pisząc potoczną mowę w wiersze poetyckie. Zapięcie pozwoliło mu skupić się na drobnych szczegółach i ukazać piękno lub patos w zwykłych przedmiotach. Jego słynny wiersz ' Czerwona Taczka ' to pojedyncze 16-wyrazowe zdanie podzielone na osiem krótkich linijek. Kolejny krótki wiersz „ To tylko powiedzieć ” został rzekomo skomponowany jako rutynowa notatka do żony: Williams złamał 28-wyrazowe zdanie na 12 niepunktowanych linijek.
Przykład przerzutu 4: Linie mierzone od Zimowa opowieść Williama Szekspira.
Nie mam skłonności do płaczu, jak nasza płeć
Powszechnie są; brak której próżnej rosy
Być może wysuszy wasze litości; ale mam
Ten zaszczytny smutek, który tu się pali,
Gorzej niż toną łzy….
Przeciążenie nie jest nowoczesnym pomysłem i nie ogranicza się do świata wolny wers . Szekspir (1564-1616) był mistrzem enjamber, używając tego urządzenia w niektórych swoich sonetach i podczas swoich sztuk.
Te linie z Zimowa opowieść są pusty wiersz . Miernik jest stabilny i przewidywalny pentametr jambiczny . Jeśli każda linijka zatrzymałaby się całkowicie, rytm może stać się monotonny. Ale wiersze są sprzeczne z oczekiwaną składnią. Enjambment pobudza dialog.
Dla współczesnych czytelników ten fragment zachęca również do interpretacji feministycznej, ponieważ przerzutka zwraca uwagę na słowo „seks”.
Przykład przerzutu 5: Przerzutka w połowie wyrazu w ' Windhover ' przez Geralda Manleya Hopkinsa.
Złapałem tego ranka sługę, król-
dom delfina światła dziennego, sokoła rysującego pstrokaty świt, w jego jeździe
Poziomu toczącego się pod nim równomiernego powietrza i kroczącego
Tam wysoko, jak zahaczył o wodze wijącego się skrzydła...
Gerald Manley Hopkins (1844-1889) był jezuickim księdzem, który pisał romantyczne wiersze przesiąknięte religijną symboliką. Chociaż pracował w tradycyjnych formach rymowania, był także innowatorem, który wprowadził techniki, które w jego czasach wydawały się radykalne.
„The Windover” to liryczny Petrarchan sonet ze stałym schematem rymowania: ABBA ABBA CDCDCD. Z wnikliwym uchem do dźwięku Hopkins wybrał rytmiczny, muzyczny język, aby opisać wietrznik, który jest rodzajem małego sokoła. W pierwszym wierszu słowo „królestwo” jest dziwne pisany z łącznikiem . Dzieląc słowo na dwie sylaby, Hopkins był w stanie zachować schemat rymów sonetu. „Król” w pierwszej linii rymuje się z „skrzydłem” w czwartej linii.
Oprócz tworzenia rymu, przerzutka w środku wyrazu akcentuje sylabę „król”, podkreśla majestat sokoła i wskazuje na symbolikę religijną.
Ćwiczenie crossover
Aby ćwiczyć przerzutki i inne formy poetyckiej linii, wypróbuj to szybkie ćwiczenie. Skopiuj poniższe zdanie i podziel je na kilka wierszy. Eksperymentuj z różnymi długościami linii. Gdzie chciałbyś dodać autorytatywny przystanek? Gdzie chciałbyś przerwać myślenie?
dla niektórych jest to kamień nagi, gładki jak pośladek zaokrąglający się w szczelinę świata ogród rozkoszy
Słowa pochodzą z pierwszej zwrotki „Ogrodu rozkoszy” Lucille Clifton. Przeczytaj jej wersję wiersza. Czy dokonałeś podobnych wyborów we własnej pracy? Jak różne wzory linii wpływają na nastrój wiersza?