4 fascynujące fakty o Jean (Hans) Arp

Portret Jean Arp z rzeźbą

Portret Jean Arp z rzeźbą





Przełamując bariery poprzez eksplorację swojej podświadomości, pomógł zmienić świat sztuki na zawsze i był pomostem do nowoczesnej sztuki abstrakcyjnej w sposób, który dziś uważamy za oczywisty.

Aby dowiedzieć się więcej o płodnym i niekonwencjonalnym artyście, oto cztery fascynujące fakty dotyczące Arpa.



Arp przeniósł się ze Strasburga do Paryża do Zurychu na początku XX wieku.

Zdjęcie: Ida Kar

Zdjęcie: Ida Kar

Urodzony w Strasburgu w 1886 roku, jako młody człowiek studiował w Ecole des Arts et Metiers. W końcu przeniósł się do Paryża po różnych wizytach i uczęszczał do Academie Julian w 1908 roku.



Później przeniósł się do Szwajcarii, ale często podróżował po Europie, gdzie mieszał się i mieszał z tymi, którzy stali się mistrzami sztuki XX wieku, w tym Guillaume Apollinaire , Maksie Jakubie, Amadeo Modigliani , orazPablo Picasso.

W 1915 r. przebywał w Zurychu, gdy szalała I wojna światowa. Tam tworzył kolaże i gobeliny. Wkrótce potem ruch Dada żył i miał się dobrze dzięki otwarciu Cabaret Voltaire w 1916 r., Działającym jako centrum grupy.

Plakat otwarcia kabaretu Voltaire (Marcel Słodki (1892-1944)

Plakat na otwarcie kabaretu Voltaire By Marcel Słodki 1892-1944

Arp jest jednym z założycieli Dada i był głównym graczem w surrealizmie.

Dadaizm to ruch artystyczny charakteryzujący się brakiem scharakteryzowania. Był prekursorem surrealizmu i wyszedł z przerażających realiów I wojny światowej. Nikt nie mógł owinąć głowy wokół okrucieństw, które miały miejsce w okopach i Dana sztuka odzwierciedlało tę samą bezsensowną postawę.



Okładka Dada 4, 1919

Okładka Dada 4 , 1919

Arp był jednym z jej założycieli w Zurychu i przyniósł ruch ze sobą, kiedy przeniósł się do Kolonii w 1919 roku wraz z Max Ernest i Alfreda Grunwalda. W 1922 Arp wystawiał swoje prace w Kongress der Konstructivisten w Weimer i Exposition Internationale Dadaista w Paryżu.



Jednak w ciągu następnych kilku lat Arp przeszedł na surrealizm i współpracował z surrealistycznymi magazynami, takimi jak Merz, Mecano, Styl i surrealistą La Revolution. W 1925 roku sztuka Arpa pojawiła się na pierwszej w historii wystawie surrealistów w Galerie Pierre w Paryżu.

Plakat do pierwszej wystawy surrealizmu (Pan i Pani Allan C. Balch Art Research Library, Los Angeles County Museum of Art)

Plakat na pierwszą wystawę surrealizmu (Pan i Pani Allan C. Balch Art Research Library, Muzeum Sztuki Hrabstwa Los Angeles)



Surrealizm, w przeciwieństwie do dadaizmu, jest nieco bardziej ustrukturyzowany pod względem definicji. Pojawił się mniej więcej w tym samym czasie, kiedy Zygmunt Freud publikował swoje kontrowersyjne poglądy na temat psychologii i podświadomości.

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

W tamtych czasach pomysł, że mieliśmy nawet podświadomość, był nowy, a surrealiści eksperymentowali z wyrażaniem swoich ukrytych planów i pragnień.



Arp udawał, że jest chory psychicznie, aby uniknąć niemieckiego poboru.

Dla wielu młodych ludzi dorastających na początku XX wieku I wojna światowa wstrząsnęła nimi do głębi. Zginęło ponad 16 milionów ludzi, co czyni go jednym z najbardziej śmiertelnych konfliktów w historii ludzkości. Aby uniknąć służenia, Arp przekonał niemiecki konsulat, że jest chory psychicznie.

Kazano mu wpisać swoją datę urodzenia w pustym wierszu podczas wypełniania dokumentów. Wypełnił więc każdą pustą linijkę dostępną na papierze swoją datą urodzenia, dokonując arbitralnego obliczenia, dodając wszystkie liczby na stronie z odpowiedzią na dole formularza.

Rekruterzy mu uwierzyli i nigdy nie służył na wojnie. Mimo to I wojna światowa wywarła na niego wpływ na wiele sposobów, ponieważ, jak widzieliśmy, dadaizm był masowym ruchem w reakcji na wojnę, a powodem, dla którego trafił do Zurychu, była przede wszystkim jego polityczna neutralność.

Arp jako pierwszy wykorzystał przypadek jako środek do tworzenia sztuki.

Jako miłośnicy sztuki współczesnej łatwo jest przyjąć ideę losowości w tworzeniu sztuki. W tym momencie jesteśmy przyzwyczajeni do idei rozpryskiwania farby i siły odśrodkowej używanej do tworzenia sztuki i teraz jest to dla nas całkowicie logiczne.

Wąsy”, c. 1925

Wąsy” , c. 1925

Ale przed XX wiekiem sztuka polegała na wyrachowanych technikach i celowym wykonaniu. Arp jako pierwszy zainteresował się przypadkową naturą rzeczy i tym, jak przypadek może być jego współpracownikiem w tworzeniu sztuki.

Oznacza to, że tworzył kolaże, pozwalając przedmiotom spadać na płótno, gdziekolwiek by się nie udało, i wykorzystując przypadkowość wszechświata, aby ułatwić jego artystyczne prace. Nikt nie eksperymentował z tymi pomysłami przed Arpem i surrealistami, choć teraz wydają się oczywiste i może nie tak monumentalne. Po prostu wiem, to było monumentalne.

Bez tytułu (Kolaż z kwadratami ułożonymi zgodnie z prawem przypadku), 1916-17

Bez tytułu (Kolaż z kwadratami ułożonymi zgodnie z prawem przypadku), 1916-17

Innym nowym i interesującym aspektem, który badał Arp, było nazywanie swoich utworów po ich ukończeniu. To kolejny kawałek sztuki współczesnej, który możemy uznać za pewnik w dzisiejszych czasach. Jednak w czasach Arpa było to bezprecedensowe.

Przed XX w. temat sztuki był wybierany i często wymieniany jako pierwszy. Pomyśl na przykład o portrecie takiego a takiego lub wiejskiej alei w Bristolu. Następnie artyści malowali, rzeźbili lub rysowali przedmiot, który zamierzali stworzyć.

Z drugiej strony Arp najpierw uformował swoją pracę, starając się wydobyć podświadome idee, jednocześnie minimalizując aktywację świadomego umysłu. Następnie, po ukończeniu, nadawał mu nazwę na podstawie tego, co wyszło.

Głowa i Powłoka, ok. 1933

Głowa i Powłoka , c. 1933

Arp zmarł w 1966 roku, ale pracował do późna. Wiele jego dzieł jest nadal pokazywanych w Muzeum Sztuki Nowoczesnej i Współczesnej w Strasburgu, a jego spuścizna żyje w różnych fundacjach i ośrodkach badawczych w jego imieniu w całej Europie.

Demeter, 1961

Demeter , 1961

Ogólnie rzecz biorąc, jego styl sprzeczny z naturą i eksperymenty z podświadomością sprawiają, że Arp jest jednym z mistrzów surrealizmu i przodków sztuki abstrakcyjnej, jaką znamy dzisiaj.