10 impresjonistycznych artystek, które powinieneś znać

Impresjonizm jest często kojarzony z artystami takimi jak Claude Monet i Edgar Degas. Rzadko jednak wspomina się o ich żeńskich odpowiednikach. Niektóre z nich, jak Berthe Morisot i Mary Cassatt, są bardziej znane niż inne, jak Anna Ancher czy Laura Muntz Lyall. Pomimo faktu, że wiele artystek-impresjonistek stworzyło niezwykłe dzieła, wciąż cieszą się mniejszym zainteresowaniem niż impresjoniści płci męskiej. Wielu z nich studiowało w Paryżu i zaprzyjaźniło się ze znanymi artystami. Byli pod wpływem ich dzieł, ale często wypracowali własny styl. Oto 10 ikonicznych artystek impresjonistów, które musisz znać.

1. Berthe Morisot: fascynująca kobieta wśród artystów impresjonistów

Francuska malarka Berthe Morisot urodziła się w 1841 roku. Jako wnuczka słynnego rokokowego malarza Jean-Honoré Fragonarda, Berthe Morisot prawdopodobnie miała talent artystyczny we krwi. Karierę artystyczną traktowała bardzo poważnie i już w wieku 23 lat wystawiała swoje prace w Salonie. Ona poznała Edwarda Maneta w 1868 roku i zostali bliskimi przyjaciółmi. Obaj wywierali na siebie wpływ. Morisot zainspirował go do spróbowania malarstwa plenerowego. W 1874 poślubiła młodszego brata Maneta, Eugène'a.

W swoich pracach często pokazuje momenty z prywatnej sfery domu. Członkowie rodziny, tacy jak siostra artysty, Edma, byli często przedstawiani w pracach Morisota. Jej delikatne użycie kolorów jest jednym ze znaków rozpoznawczych Morisot. Praca Impresjonista artyści byli wówczas ostro krytykowani, a Morisot nie był wyjątkiem. Sprzedała jednak więcej prac niż jej koledzy, tacy jak Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir i Alfred Sisley.

2. Mary Cassat

Marii Cassat był amerykańskim malarzem i grafikiem urodzonym w 1844 roku w Allegheny City, które obecnie jest częścią Pittsburgha. Podobnie jak Morisot, Cassatt koncentrował się na przedstawieniach życia prywatnego, zwłaszcza tych przedstawiających kobiety opiekujące się dziećmi.

Kiedy była dzieckiem, Cassat mieszkała w Europie przez pięć lat. Miała prywatnego nauczyciela sztuki i uczęszczała do Pennsylvania Academy of the Fine Arts od 1861 do 1865. Podróżowała do Europy w 1866 i studiowała u takich artystów jak Jean-Léon Gérôme i Thomas Couture. W 1872 roku miała swoją pierwszą ważną wystawę w Salonie. Dwa lata później przeniosła się na stałe do Paryża. Zainspirowała ją Gustave Courbet i Edgar Degas, który był jej przyjacielem.

We wczesnych fazach swojej kariery artystycznej Cassatt często portretowała kobiety wywodzące się z klasy średniej i wyższej. Jej praca Na balkonie przedstawia nowoczesną kobietę czytającą gazetę, a nie powieść. Wskazuje to na fakt, że choć kobieta ukazana jest w odosobnieniu, to i tak nadąża za współczesnym światem dziejącym się poza jej domem.

3. Maria Bracquemond

Francuska artystka Marie Bracquemond urodziła się w 1840 roku. Zaczęła malować jako dziecko i była głównie artystką samoukiem. Bracquemond chciała zrobić prezent urodzinowy dla swojej matki i użyła do tego pigmentów, które wydobyła z kwiatów. Ta twórcza próba zaimponowała członkowi jej rodziny, więc kupili jej pudełko akwareli. Niestety, jej mąż nie pochwalał jej kariery Impresjonista artysty lub ruchu artystycznego w ogóle. Prace Bracquemond były prezentowane na trzech wystawach impresjonistów, niestety w 1890 roku artystka przerwała malowanie na skutek sprzeciwu męża.

4. Ewa Gonzalez

Eva Gonzalès urodziła się w Paryżu w 1849 roku. Pochodziła z rodziny artystycznej. Jej ojciec był pisarzem, a matka muzykiem. Gonzalès zaczęła brać lekcje plastyki, gdy miała 16 lat. Kilka lat później poznała Édouarda Maneta i została jego uczennicą i modelką. W 1870 wystawiała swoje prace na Salonie Paryskim. Jej twórczość była czasem krytykowana za zbytnie podobieństwo do twórczości Maneta.

Prace Evy Gonzalès były prezentowane na kilku znaczących wystawach, ale artystka niestety zmarła przy porodzie, mając zaledwie 34 lata. Jej rodzina zorganizowała po jej śmierci retrospektywę obejmującą 88 prac. Jej praca Bukiet Fiołków s przedstawia jej siostrę Jeanne, która była dla niej wzorem i sama była artystką.

5. Cecylia Beaux

Cecilia Beaux była cenioną portrecistką. Amerykański artysta urodził się w 1855 roku w Filadelfii. Podobnie jak Eva Gonzalès, Cecilia Beaux brała lekcje sztuki w wieku 16 lat. W 1883 roku otworzyła pracownię w Filadelfii, a jej prace Ostatnie dni niemowlęctwa została włączona do Salonu Paryskiego w 1886. Podróżowała po Europie i studiowała w Académie Julian w Paryżu. Kiedy wróciła do Filadelfii, była uważana za jedną z najlepszych portrecistek w mieście.

Beaux została pierwszą kobietą instruktorką w Akademii Sztuk Pięknych w Pensylwanii. Styl Francuzów Impresjonista artyści wywarli wpływ na jej twórczość, ale Beaux zachowała wyjątkowy sposób wyrażania się. Przykładem jej sukcesu jako malarki portretowej było zamówienie, które otrzymała, gdy poproszono ją o wykonanie portretu pani Theodore Roosevelt. Po kontuzji w 1924 przestała malować.

6. Lilla Cabot Perry

Amerykańska artystka Lilla Cabot Perry urodziła się w 1848 roku w Bostonie w stanie Massachusetts. Jej twórczość inspirowana była nowatorskim stylem języka francuskiego impresjonista artyści. Była znaczącą przedstawicielką tego stylu w USA. Artysta miał trzy córki z profesorem literatury Thomasem Sierżantem Perrym. Ich córki były często przedstawiane w sztuce Lilli Cabot Perry.

Claude Monet miał znaczący wpływ na jej twórczość. Jej rodzina zwykle spędzała wakacje w pobliżu domu Moneta w Giverny we Francji. Monet został jej przyjacielem i nauczycielem. Perry wygłaszał wykłady i pisał eseje o francuskich artystach impresjonistycznych.

Artystka mieszkała również w Tokio w latach 1893-1901. Jej pobyt miał ogromny wpływ na jej sztukę, gdyż namalowała ponad 80 prac inspirowanych motywami japońskimi. Wpływ ten widoczny jest również w jej twórczości Dama z miską fiołków . Pracę stworzyła po powrocie z Tokio. W tle obrazu widoczny fragment drzeworytu japońskiego. Podobnie jak w tradycyjnej sztuce japońskiej, Lilla Cabot Perry odcięła nadruk i znajdującą się obok kompozycję kwiatową.

7. Louise-Catherine Breslau

Louise-Cathérine Breslau urodziła się w 1856 roku w Monachium w Niemczech. Cierpiała na ostrą astmę i musiała spędzać dużo czasu w łóżku. Oznaczało to, że uczyła się w domu przez prywatnego nauczyciela. Później uczęszczała do klasztoru, gdzie zainteresowała się sztuką. Matka wysłała ją do prywatnej szkoły artystycznej w Zurychu. Ponieważ kobiecie nie było możliwości kontynuowania edukacji artystycznej, Louise-Cathérine Breslau musiała opuścić Szwajcarię. Wyjechała do Paryża, aby studiować w Académie Julian. Była ambitną studentką, której zależało na karierze artystycznej. Zaledwie dwa lata po studiach plastycznych jedna z jej prac została zaakceptowana przez Salon Paryski. W ciągu następnych kilku lat wiele jej obrazów było pokazywanych w prestiżowym Salonie.

8. Anna Ancher

Duńska artystka Anna Ancher urodziła się w 1859 roku w Skagen. Była jedyną członkinią kolonii artystów Skagen Painters urodzoną w Skagen. Ponieważ kobietom nie wolno było uczęszczać do Królewskiej Duńskiej Akademii Sztuk Pięknych w Kopenhadze, Ancher poszła do prywatnej szkoły w Kopenhadze. Malarstwo artystka kontynuowała po urodzeniu córki Helgi, co wówczas nie zdarzało się często. Była częścią skandynawskiego modernistycznego ruchu przełomowego, który miał na celu prawdziwe przedstawianie rzeczywistości zamiast idealizacji tematu. Podobnie jak wielu artystów impresjonistów, Ancher próbował przedstawić zmieniającą się naturę światła.

9. Laura Muntz Lyall

Artystka Laura Muntz Lyall urodziła się w 1860 roku w Leamington Spa, Warwickshire, Anglia. Jej rodzina wyjechała do Kanady, aby pracować jako rolnicy, gdy Laura Muntz Lyall była jeszcze dzieckiem.

Początkowo chciała być nauczycielką, ale z powodu zainteresowania sztuką zaczęła brać lekcje malarstwa. Następnie wyjechała do Paryża na studia w Académie Colarossi. Podczas pobytu we Francji była pod wpływem twórczości impresjonistów. Laura Muntz Lyall wróciła do Kanady i założyła studio w Toronto. Została członkiem Royal College of Art i była pierwszą artystką, która zdobyła międzynarodową popularność poza Kanadą. Jej prace pokazywane były na wystawach w Chicago i Paryżu.

10. Nadežda Petrović: Jedna z najsłynniejszych serbskich artystek impresjonistycznych

Serbska malarka, krytyk i organizatorka wystaw Nadežda Petrović urodziła się w 1873 roku. Jej ojciec był nauczycielem rysunku, który wcześnie kazał jej pobierać lekcje malarstwa. Wyjechała do Monachium w 1898 roku, aby uczyć się w szkole prowadzonej przez Antona Ažbé. Do szkoły uczęszczało kilku serbskich i międzynarodowych artystów, takich jak Wassily Kandinsky, Alexej von Jawlensky, Antonín Hudeček, Edward Okun, Hans Hofmann, David Burliuk, Herman Lipot i Sándor Ziffer. Później studiowała pod kierunkiem Juliusa Extera. Jego na dworze praktyka wpłynęła na wczesną twórczość Nadieżdy Petrović. Petrović chciała znaleźć styl inspirowany jej rodzinnymi krajobrazami. Jej przedstawienia regionu Šumadija pokazują tę tendencję. Podczas wojen bałkańskich i pierwszej wojny światowej Nadežda Petrović zgłosiła się na ochotnika jako pielęgniarka. Zaraziła się tyfusem i cholerą podczas wojen bałkańskich i ostatecznie zmarła na tyfus w 1915 roku.